La cantante y compositora guineana presenta en Brasil un espect\u00e1culo inspirado en el legado de Am\u00edlcar Cabral, mientras prosigue en Lisboa la presentaci\u00f3n de su m\u00e1s reciente trabajo, \u201cKantigas di Liberdadi\u201d.<\/p>\n\n\n\n
Karyna Gomes prepara su viaje a Brasil con \u201cCantar para Melhor Agir\u201d, un proyecto musical dedicado a la memoria, al pensamiento y al legado de Am\u00edlcar Cabral, figura central de la historia de las independencias africanas y una referencia ineludible para la propia artista.<\/p>\n\n\n\n
El proyecto propone un encuentro entre m\u00fasica, poes\u00eda, memoria e identidad, acercando diferentes geograf\u00edas de la lusofon\u00eda a trav\u00e9s de las canciones y las palabras que acompa\u00f1aron los procesos de liberaci\u00f3n africanos.<\/p>\n\n\n\n
En Brasil, Karyna Gomes presentar\u00e1 este repertorio en di\u00e1logo con artistas invitados, en un espect\u00e1culo que cruza su identidad guineana con las diferentes expresiones musicales del espacio lus\u00f3fono. \u201cCantar para Melhor Agir\u201d nace tambi\u00e9n de la conexi\u00f3n profunda de Karyna con el legado de Cabral y de su propia trayectoria entre \u00c1frica, Am\u00e9rica Latina y Europa.<\/p>\n\n\n\n
El paso por Brasil tiene lugar en un momento particularmente importante de la carrera de la artista. En 2026, Karyna Gomes lanz\u00f3 \u201cKantigas di Liberdadi\u201d, su tercer \u00e1lbum de estudio, un trabajo arraigado en la m\u00fasica de Guinea-Bissau y cantado mayoritariamente en criollo guineano. El \u00e1lbum revisita memorias, ritmos y tradiciones musicales del pa\u00eds, cruzando el gumb\u00e9 y la tina con influencias de soul, rumba, m\u00fasica popular brasile\u00f1a y otras sonoridades que forman parte del recorrido de la cantante.<\/p>\n\n\n\n
\u201cKantigas di Liberdadi\u201d continuar\u00e1 present\u00e1ndose en Lisboa y en otros escenarios, mientras que \u201cCantar para Melhor Agir\u201d abre una nueva etapa internacional, llevando a Brasil una propuesta art\u00edstica construida a partir de la memoria y de la m\u00fasica como instrumentos de di\u00e1logo entre pueblos.<\/p>\n\n\n\n
Nacida en Bissau, Karyna Gomes construy\u00f3 una carrera marcada por el cruce de culturas. Vivi\u00f3 y estudi\u00f3 en San Pablo, donde inici\u00f3 su recorrido musical en el gospel, integr\u00f3 posteriormente el hist\u00f3rico grupo guineano Super Mama Djombo y se estableci\u00f3 en Portugal en 2011. Desde entonces, edit\u00f3 tres \u00e1lbumes de estudio \u2014Mindjer<\/em> (2014), N\u2019na<\/em> (2021) y Kantigas di Liberdadi<\/em> (2026)\u2014 afirmando una voz propia en la m\u00fasica contempor\u00e1nea de Guinea-Bissau.<\/p>\n\n\n\n Para Karyna Gomes, llevar \u201cCantar para Melhor Agir\u201d a Brasil es tambi\u00e9n una forma de continuar haciendo circular una memoria que permanece actual: la de que la cultura, la m\u00fasica y la palabra pueden ser espacios de conciencia, encuentro y transformaci\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n \u201cCantar para Melhor Agir\u201d es una iniciativa contemplada por el programa Iberm\u00fasicas, en el marco de la convocatoria Viajes por la M\u00fasica de la Lusofon\u00eda 2025, promovida por el Programa Iberm\u00fasicas, FUNARTE, DGARTES y CPLP.<\/p>\n\n\n\n La cantante y compositora guineana presenta en Brasil un espect\u00e1culo inspirado en el legado de Am\u00edlcar Cabral, mientras prosigue en Lisboa la presentaci\u00f3n de su m\u00e1s reciente trabajo, \u201cKantigas di Liberdadi\u201d. Karyna Gomes prepara su viaje a Brasil con \u201cCantar para Melhor Agir\u201d, un proyecto musical dedicado a la memoria, al pensamiento y al legado […]<\/p>\n","protected":false},"author":7,"featured_media":30101,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_monsterinsights_skip_tracking":false,"footnotes":""},"categories":[53],"tags":[],"class_list":["post-30100","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-noticias-generales"],"lang":"es","translations":{"es":30100,"pt":30103},"pll_sync_post":[],"post_mailing_queue_ids":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.ibermusicas.org\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/30100","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.ibermusicas.org\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.ibermusicas.org\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.ibermusicas.org\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/7"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.ibermusicas.org\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=30100"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/www.ibermusicas.org\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/30100\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":30102,"href":"https:\/\/www.ibermusicas.org\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/30100\/revisions\/30102"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.ibermusicas.org\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media\/30101"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.ibermusicas.org\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=30100"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.ibermusicas.org\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=30100"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.ibermusicas.org\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=30100"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}\n