Categoría: Noticias generales

  • YA SE PUEDE DISFRUTAR DEL SHOW DEL COLECTIVO SAMBA NOIR DE BRASIL EN EL SITIO WEB DEL MINI TEATRO DA CALÇADA DE LISBOA, PORTUGAL

    YA SE PUEDE DISFRUTAR DEL SHOW DEL COLECTIVO SAMBA NOIR DE BRASIL EN EL SITIO WEB DEL MINI TEATRO DA CALÇADA DE LISBOA, PORTUGAL

    El Coletivo Samba Noir lanza online, simultáneamente en Brasil y Portugal, el registro audiovisual del espectáculo Samba Noir que cuenta con la dirección de arte y video de Batman Zavarese (Tribalistas / Los Hermanos / Festival Multiplicidade).

    Con percusiones sampleadas, bajo sintetizado, texturas electrónicas, guitarra de siete cuerdas y voz, el cuarteto Coletivo Samba Noir interpreta clásicos de la música brasileña que tratan sobre el amor, sus dolores e imposibilidades. Utilizando un lenguaje escénico y musical único, cuya inspiración surge de la densa atmósfera del cinema noir, el Colectivo promueve el encuentro de cuatro nombres destacados del panorama musical carioca, con trayectorias muy diferentes: Katia B (voz y guitarra), Marcos Suzano (ritmo y voz), Luís Filipe de Lima (guitarra de siete cuerdas) y Guilherme Gê (teclado y voz). La actuación del cuarteto se enmarca en proyecciones de imágenes y videos en espacios no convencionales, como telas y humo.

    El repertorio del Colectivo, cuenta con algunos de los compositores brasileños más célebres inspirados en el denominado “dor-de-cotovelo” (aquel que tiene dolor de codos debido a confesar desencantos amorosos acodado en la mesa de un bar): Nelson Cavaquinho, Lupicínio Rodrigues, Ary Barroso, Cartola y Noel Rosa, entre otros. Estas canciones remiten a dos importantes referentes musicales, el piano bar y los grupos de choro y seresta, aquí subvertidos por una atrevida formación instrumental que combina la percusión muy personal de Marcos Suzano con la guitarra de siete cuerdas de Luís Filipe de Lima, y que mezcla la voz sensible y densa de Katia B con la exquisita experimentación de Guilherme Gê, con sonidos electrónicos y líneas de subgraves interpretadas en el teclado.

    Vanguardia y tradición se unen, en Coletivo Samba Noir, para rendir homenaje a las canciones atemporales que hablan de amores imposibles, soledad, angustia e inquietud.

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  • HEMIOLA MÚSICAS DE CHILE, INICIA SUS TALLERES VIRTUALES “ARRULLOS DE INFANCIA Y JUEGOS RÍTMICOS DE LATINOAMÉRICA”

    HEMIOLA MÚSICAS DE CHILE, INICIA SUS TALLERES VIRTUALES “ARRULLOS DE INFANCIA Y JUEGOS RÍTMICOS DE LATINOAMÉRICA”

    Estos talleres invitan a vivenciar una selección especial de canciones y versos en claves de ritmos latinoamericanos, destinadas a ser recibidas a modo de “arrullo” de infancia, donde el trenzado de canto, la melodía y el ritmo propio de cada canción se vuelve soporte de cobijo, (auto) cuidado y seguridad tanto para sus destinatarios (niños) como para sus intérpretes. Serán 10 encuentros en los que se estudiarán las canciones a partir de dinámicas lúdicas y creativas donde el juego será el eje y la metodología esencial del aprendizaje a partir del disfrute.

    Cada Canción será acompañada de un relato Antropológico Musical, que dé cuenta de su contexto, origen, historia y significancia humana para la comunidad que la acunó.

    Los talleres estarán a cargo de Carolina Chacana, musicóloga y pedagoga Waldorf chilena y Juan Carlos Ochoa, percusionista colombiano. Se realizarán a través de la Plataforma Zoom y tendrán una duración de aproximadamente 2 horas. Serán en total 10 encuentros comprendidos entre los meses de abril y diciembre con un cierre final.

    Comienza: sábado 24 de abril. Cupos limitados

  • YA ESTÁ DISPONIBLE EN LAS REDES EL CONCIERTO CON LOS TEMAS COMPUESTOS POR CAROL PANESI DE BRASIL DURANTE SU RESIDENCIA JUNTO A ELEVA BIG BAND DE ARGENTINA

    YA ESTÁ DISPONIBLE EN LAS REDES EL CONCIERTO CON LOS TEMAS COMPUESTOS POR CAROL PANESI DE BRASIL DURANTE SU RESIDENCIA JUNTO A ELEVA BIG BAND DE ARGENTINA

    Tras un intenso trabajo creativo, que a causa de las restricciones sanitarias tuvo que ser realizado en forma remota, ya está listo el video con el maravilloso concierto que Eleva Big Band y Carol Panesi realizaron para presentar los temas compuestos y orquestados durante la residencia de la compositora brasileña junto a la Big Band Cordobesa Eleva Big Band dirigida por Lourdes Fontana. Esta residencia ha contado con el apoyo del Sindicato de Músicos de Córdoba.

    Los nombres de las piezas compuestas por Carol Panesi e interpretadas por Eleva Big Band con la propia compositora como invitada en voces, violín y flugelhorn son: Pachamama, Luna Llena y Suíte os Sete Chakras.

    Ver en: www.youtube.com

  • DESDE SANTA CLARA, CUBA, LLEGAN DOS NUEVOS CAPÍTULOS DEL PROYECTO REMOLINO

    DESDE SANTA CLARA, CUBA, LLEGAN DOS NUEVOS CAPÍTULOS DEL PROYECTO REMOLINO

    Yamil Díaz, santaclareño, poeta y martiano es el protagonista del 3er capítulo de Remolino. Yamil nos cuenta su obsesión por José Martí, los poetas cubanos y la ciudad de Santa Clara declarándolos a los tres como temas principales de toda su obra literaria. La emisión fue realizada desde el hermoso Patio Azul de la Unión de Escritores y Artistas de Cuba en Santa Clara. Los cantautores santaclareños Leonardo García, Rogelio Rosales, Alain Garrido junto a Laura Terrero en cello nos comparten sus canciones creadas a partir de textos de Yamil Díaz.

    Albanta Café Bar es un espacio cultural en la Ciudad de México dedicado a defender la cultura de la canción y la trova. El 4to capítulo de Remolino gira en torno a la figura de Chema Rodríguez, imprescindible gestor del espacio Albanta, que nos cuenta sobre el programa cultural de centro, su relación con el canto latinoamericano y la trova y de cómo han llevado sus actividades en este tiempo de pandemia. Además de Chema Rodríguez participan de esta emisión Gabriel Almeida de Uruguay y Mario Caballero de México.

    Link para o capítulo 3, O Poeta: www.youtube.com

    Link para o capítulo 4, Albanta: www.youtube.com

  • El Presidente de Cuba y la Secretaria General de la SEGIB felicitan a la ganadora del Premio Ibermúsicas de Composición para Obra Coral

    El Presidente de Cuba y la Secretaria General de la SEGIB felicitan a la ganadora del Premio Ibermúsicas de Composición para Obra Coral

    Con enorme orgullo compartimos las publicaciones en las cuales el Presidente de la República de Cuba, Miguel Díaz-Canel Bermúdez y la Secretaria General de la Secretaría General Iberoamericana (SEGIB), Rebeca Grynspan hacen llegar sus felicitaciones a la maestra Beatriz Corona,  reciente ganadora de nuestro Premio Ibermúsicas de Composición para Obra Coral – Tercera Edición – 2020.
    Un jurado integrado por la gran maestra Digna Guerra de Cuba y los maestros Rodrigo Cadet de México y Esteban Louise de Uruguay evaluaron las 156 obras presentadas a concurso y eligieron como ganadora a “Martianas” presentada bajo el seudónimo Chedaca que corresponde a la compositora cubana Beatriz Corona Rodríguez.
    El jurado destacó el altísimo nivel compositivo reflejado en una gran cantidad de obras, lo cual, a la vez que enriqueció enormemente el material en concurso, generó un intenso y amable debate entre sus tres integrantes.
    En el texto de presentación de la obra la compositora nos dice: Martianas es un conjunto de cinco piezas corales a capella compuestas a partir de los versos de un mismo poeta como centro formal y estético, con elementos de géneros tradicionales en virtud de divulgar, a través del canto colectivo, la más relevante obra poética y las raíces musicales de nuestra cultura.
    El premio para la compositora consiste en USD 8.000 (ocho mil dólares) y el estreno de la obra por parte del Coro Nacional de Cuba bajo la dirección de la Maestra Digna Guerra.
  • En el mes de marzo el marimbista mexicano Javier Nandayapa inicia una serie de actividades artísticas que a lo largo del año lo llevarán por distintos puntos de la región

    En el mes de marzo el marimbista mexicano Javier Nandayapa inicia una serie de actividades artísticas que a lo largo del año lo llevarán por distintos puntos de la región

    Javier Nandayapa inició sus actividades musicales en 1989 con la “Marimba Nandayapa” al lado de su padre y hermanos, participando en todas las grabaciones, conciertos y giras internacionales que ésta agrupación realizó hasta el año 2011.

  • Continúa “Mujeres al Tambor Iberoamérica”, talleres virtuales de percusión colombiana y brasileña destinados a mujeres y mujeres trans

    Continúa “Mujeres al Tambor Iberoamérica”, talleres virtuales de percusión colombiana y brasileña destinados a mujeres y mujeres trans

    Las maestras colombianas Orito Cantora y Jenn del Tambó realizan “Mujeres al Tambor Iberoamérica”, talleres de Percusión Tradicional (Introducción a Ritmos, Tambores y Semillas del Caribe Colombiano y Taller de Maracatú) destinados a mujeres y mujeres trans. Están dirigidos a 100 participantes por cada sesión y la admisión será por orden de llegada.

    A través de la plataforma virtual Zoom, proponen encuentros de dos horas con talleres gratuitos (Cumbia, Garabato, Bullerengue, Son de Negro, Gaita, Maracas) en los instrumentos: Tambora, Tambor Alegre, Llamador, Maracas y un taller con la Maestra Joana Cavalcante de música Tradicional Pernambucana (Maracatú) en los instrumentos: Agbe, Alfaia y Caja.

    • Son de negro: 1ero de marzo
    • Maracatú: 4 de marzo
    • Gaita: 8 de marzo El horario de los talleres será siempre a las 17 hs. (hora de Colombia)

    Convocatorias e inscripciones: reddetamborerasdecolombia@gmail.com

  • La agrupación Vibra Muchá de México realizó su primer concierto en el marco del proyecto “Reggae a la distancia para la infancia de Latinoamérica”

    La agrupación Vibra Muchá de México realizó su primer concierto en el marco del proyecto “Reggae a la distancia para la infancia de Latinoamérica”

    Vibra Muchá es una agrupación integrada por jóvenes mexicanos que buscan ofrecer alternativas artísticas con mensajes de paz, respeto, salud y equidad. Cultivan una música mestiza con esencia de reggae en contacto permanente con otros géneros como ska, jazz, rock steady, hip hop y son jarocho.

    En su espectáculo destinado al público infantil buscan compartir con los niños y con sus familias una propuesta musical positiva como forma de contrarrestar la cultura de violencia y egoísmo que impera en la cotidianeidad.

    Durante febrero y marzo realizarán dos conciertos virtuales de reggae destinados a niñas y niños de siete países de América Latina (Perú, Uruguay, Ecuador, Bolivia, Venezuela, Guatemala y México) con el objetivo de promover música de paz, respeto, salud y alegría para la infancia y sus familias.

    Domingo 28 de febrero y domingo 28 de marzo, 17 hs (hora de México)

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  • Desde Colombia, en modalidad virtual llega el “Encuentro Latinoamericano Mujer y Música”

    Desde Colombia, en modalidad virtual llega el “Encuentro Latinoamericano Mujer y Música”

    Desde el “Encuentro latinoamericano Mujer y Música”, se pretende generar un espacio de diálogo donde las artistas de diferentes ciudades compartan sus historias y experiencias dentro de la escena musical y como han logrado llevar a cabo cada uno de sus proyectos. A la vez se procurará visibilizar el trabajo artístico de las mujeres y así romper las brechas marcadas por las diferencias de género en la música folclórica; promoviendo la cultura como motor de equidad y propiciando estrategias que contribuyan al fortalecimiento y empoderamiento de las mujeres.

    Pretenden generar un impacto en el sector cultural y social conformando una red de artistas que transmitan sus saberes; ofreciendo un modelo de iniciativa cultural con el fin de impulsar la participación de mujeres en proyectos artísticos y aportar a una cultura libre de sexismos.

    Serán parte de este encuentro Vasti Michel (Chile), Alejandra Paniagua (México), Agrupación Guarura (Colombia).

    Lunes 8 de marzo, 18 hs (hora de Colombia)
    Transmisión desde los Facebook de las artistas

  • La artista argentina Marcia Müller y la mexicana Nadia Robles realizarán una presentación conjunta en el marco de Mujer Latinoamericana de punta a punta

    La artista argentina Marcia Müller y la mexicana Nadia Robles realizarán una presentación conjunta en el marco de Mujer Latinoamericana de punta a punta

    “Mujer latinoamericana de punta a punta” es el nombre del encuentro entre la argentina Marcia Müller en acordeón a botones y la mexicana Nadia Robles en bajo sexto. Un homenaje a la mujer música de Latinoamérica, en el contexto del mes de la mujer, desde ambos extremos de América Latina. Un encuentro entre dos culturas geográficamente distantes, pero con tantas similitudes en el sentir de la cultura popular, del folklore de sus tierras, de las luchas por la igualdad de derechos, tanto de género, étnicos, humanos. Será un encuentro musical en donde ambas intérpretes compartirán sus músicas y se atreverán a intercambiar ritmos musicales del país hermano.

    Sus caminos musicales se encontraron cuando ambas formaron parte del Encuentro Vallenato Femenino (EVAFE) en Valledupar, Colombia, en 2019. A partir de esa experiencia, pensaron en una forma de visibilizar su trabajo en los dos países. De esa búsqueda surgió la idea de presentar un proyecto a Ibermúsicas para la realización de un concierto streaming.

    Sábado 6 de marzo, 22 hs (Argentina), 19 hs (México) en los canales de Youtube Marcia Müller Oficial y Nidia Nadia Lizhet