Ethereofantes

Criado em Brasília por Bruna Sopdet e Léo Lynder em 2020, o Ethereofantes busca recontar filosofias ancestrais universais através da música. Em nossas composições exploramos vocais etéreos e instrumentos como didgeridoo, uma grande variedade de tambores e outros instrumentos de percussão, instrumentos convencionais e adaptações inusitadas, criando uma atmosfera imersiva, envolvente e cativante..

Mauricio Lozano

.Compositor, director y tiplista bogotano, ha escrito obras para Orquesta Sinfónica, grupos de cámara e instrumento solista, tanto en el género de música popular tradicional como de música erudita Director del Grupo Vocal – Instrumental "Jates”, ha sido asesor del Plan Departamental de Coros (Cundinamarca) y del Plan Nacional (Ministerio de Cultura) en el campo de arreglos vocales. Entre sus obras más representativas se encuentran el Desconcierto para Tiple y Orquesta y la Misa Colombiana, para Coro mixto a cuatro voces e instrumentos típicos. Recientemente, por encargo del Festival Internacional de Música de Cartagena, estrenó su obra “Concertino para Orquesta de Cuerdas, Arpa y Cuatro” (Festival año 2020). Igualmente fue interpretada su obra “Suite de danzas andinas”. Con “Corpomúsica” adelanta un trabajo de recopilación y grabación de músicas tradicionales en las distintas regiones del país, habiendo realizado al momento cinco producciones discográficas.

MAURICIO LOZANO

Compositor, director y tiplista bogotano, ha escrito obras para Orquesta Sinfónica, grupos de cámara e instrumento solista, tanto en el género de música popular tradicional como de música erudita Director del Grupo Vocal – Instrumental "Jates”, ha sido asesor del Plan Departamental de Coros (Cundinamarca) y del Plan Nacional (Ministerio de Cultura) en el campo de arreglos vocales. Entre sus obras más representativas se encuentran el Desconcierto para Tiple y Orquesta y la Misa Colombiana, para Coro mixto a cuatro voces e instrumentos típicos. Recientemente, por encargo del Festival Internacional de Música de Cartagena, estrenó su obra “Concertino para Orquesta de Cuerdas, Arpa y Cuatro” (Festival año 2020). Igualmente fue interpretada su obra “Suite de danzas andinas”. Con “Corpomúsica” adelanta un trabajo de recopilación y grabación de músicas tradicionales en las distintas regiones del país, habiendo realizado al momento cinco producciones discográficas.

Michel H. Lugo

Compositor y arreglista. Su catálogo incluye música de cámara, música electroacústica y arreglos sinfónicos. Realizó un centenar de orquestaciones y arreglos para la Orquesta Típica de la Ciudad de México. Sus obras han sido interpretadas en las salas de concierto más importantes de México.

ArtLex_

Musica instrumental, indie y electrónica, Sax&Bass

Jean Paul Du Bois

Jean Paul Du Bois es compositor, músico y experimentador sonoro nativo del Perú. Actualmente vive en la selva peruana, donde busca conectar con la sonoridad evocadora de la naturaleza y sus mensajes simbólicos entrelazándoles con su propia curiosidad musical. Actualmente viene presentando su nuevo disco "SEMILLA", nueve canciones que narran las experiencias del constante “descubrir y entender”. SEMILLA es un viaje de retorno hacia el espíritu, adentrándonos a un estado místico sonoro. Jean Paul Lideró el convoy musical The Sound Eater, con quienes editó el LP "Chakapa" (2018), captando la atención de la prensa especializada y el público en general debido al logrado engranaje de diversas sonoridades. También ha desarrollado instalaciones sonoras, musicalizado documentales y obras cinematográficas y teatrales tanto en el Perú como en el extranjero.

David Gomez-Cano

arte & espíritu

Favela Canta/Favela Ecos

Apresentação: "Favela Canta/Favela Ecos. 1. Apresentação do Projeto O projeto "Favela Ecos/Fabricando Harmonia" é uma iniciativa sociocultural e educacional que visa transformar jovens talentos de comunidades em situação de vulnerabilidade social no Rio de Janeiro em protagonistas do mercado musical brasileiro. Por meio da música, o projeto promove capacitação técnica e artística, desenvolvimento humano e inclusão social, alinhando-se aos objetivos do BNDES de fomentar ações sustentáveis e transformadoras. 2. Objetivos Gerais e Específicos Objetivo Geral: Promover inclusão e mobilidade social através da profissionalização no setor musical, gerando capacitação, oportunidades, trabalho e renda, fortalecendo a economia dando visibilidade para jovens artistas em inicio de carreira, na formação de novos produtores para o mercado fonográficos. Impulsionar o desenvolvimento da música como prática profissional na região, promovendo a integração e a cooperação institucional, com ferramentas que contribuam para a promoção da música, o intercâmbio de conhecimentos, a identificação de desafios e a coordenação de agendas entre produtores, artistas e público.. Objetivos Específicos: Formar jovens como produtores fonográficos, capacitando-os nas áreas de produção, mixagem, masterização e direção artística. Selecionar talentos musicais, produzir composições inéditas e lançá-las em plataformas digitais. Criar uma rede colaborativa com empresas, artistas e investidores para fortalecer o ecossistema cultural local. Ampliar o acesso da população a bens culturais, contribuindo para o desenvolvimento social e econômico. 3. Público-Alvo O projeto será direcionado: A jovens 16 a 59 anos de idade, moradores de comunidades do Rio de Janeiro, com foco no Parque Anchieta, mas aberto para outras localidades. Estima-se beneficiar diretamente 50 jovens por ciclo de capacitação, além de impactar indiretamente cerca de 500 pessoas por meio de eventos, apresentações e acesso a produtos culturais. 4. Atividades e Metodologia O projeto será desenvolvido em ciclos de 10 meses, abrangendo as seguintes etapas: Seleção de Talentos: Audições públicas para identificar novos artistas e produtores. Capacitação Profissional: Oficinas práticas em estúdios de gravação e cursos teóricos ministrados por profissionais da indústria fonográfica. Produção Musical: Desenvolvimento de composições inéditas, gravação, mixagem, masterização e lançamento em plataformas digitais. Eventos e Divulgação: Realização de shows, palestras e encontros culturais para promover a multiculturalidade artista e sensibilizar o público. 5. Justificativa A música é uma ferramenta poderosa para transformação social e econômica, especialmente em contextos de vulnerabilidade. O "Favela Ecos/Fabricando Harmonia" busca responder à falta de oportunidades no mercado fonográfico, ao mesmo tempo em que preserva e valoriza a rica produção cultural das comunidades. A iniciativa também se alinha aos objetivos do Pronac e da Lei Federal de Incentivo à Cultura, contribuindo para a democratização do acesso e a regionalização da produção cultural. 6. Cronograma de Execução Mês 1: Planejamento e lançamento do projeto. Mês 2 a 4: Seleção de participantes e início das oficinas. Mês 5 a 8: Produção musical e gravação das composições. Mês 9 a 10: Lançamento digital e eventos de divulgação. 7. Parcerias e Sustentabilidade Para garantir a sustentabilidade, o projeto busca parcerias com empresas privadas, ONGs, produtoras culturais e instituições governamentais. A proposta prevê também um modelo de negócio que inclui a distribuição de música digital, eventos e merchandising, reinvestindo parte dos lucros no projeto. 8. Orçamento O orçamento solicitado ao BNDES será detalhado em categorias como: Infraestrutura (equipamentos para o estúdio). Equipe técnica (produtores, professores e mentores). Produção artística (gravação, mixagem e lançamento). Divulgação e eventos (shows e campanhas publicitárias). 9. Resultados Esperados Formação de pelo menos 50 jovens produtores fonográficos e 20 artistas a cada ciclo. Produção de 10 músicas inéditas por ciclo. Ampliação da empregabilidade na indústria musical para participantes do projeto. Fortalecimento da identidade cultural e da autoestima das comunidades envolvidas. 10. Idealizador e Histórico Carlos Henrique Medeiros é o idealizador do projeto, com uma trajetória consolidada na produção cultural e na organização de eventos comunitários voltados à inclusão social. Sua experiência inclui o projeto "Rede Coletiva da Rocinha", que foi apresentado no Fórum Nacional do BNDES, entre outros trabalhos de impacto na cultura popular brasileira. Henrique Saggaz como é conhecido por todos onde mora, é o proponente do projeto "Favela Canta/Fabricando Harmonia", iniciou sua trajetória dentro do universo artístico e cultural em 1995, quando gravou sua primeira música como parte de uma dupla de rap, denominados Mcs Riquinho e Andinho. Sua carreira musical de Carlos Henrique se desenvolveu, abrangendo diferentes estilos musicais como rap, reggae e MPB, formando a banda Filhos da Nação em 2006. A longo dos anos, organizou diversos eventos musicais e socioculturais na comunidade da Rocinha, como o festival "Melhor do que Ninguém" e o "Circuito Alternativo Vou de Música Livre", ambos voltados para a descoberta de novos talentos artísticos e a promoção da cultura local. Em 2011, criou o projeto "Rede Coletiva da Rocinha", voltado para jovens da comunidade, oferecendo atividades culturais e esportivas. Participou também do Fórum Nacional do BNDES, representando o projeto "Rede Coletiva da Rocinha" de 2013 a 2017. 11. Considerações Finais O "Favela Ecos/Fabricando Harmonia" é uma resposta inovadora às demandas sociais e culturais das comunidades cariocas, propondo um modelo sustentável que une inclusão, capacitação e valorização da música brasileira. O apoio do BNDES será fundamental para consolidar essa transformação, demonstrando o impacto positivo da cultura como agente de desenvolvimento social no brasil. com finalidade de captar e canalizar recursos para o setor, ao enquadrar-se no Art. 1o da Lei 8313/91, com vistas a: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; VI - preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro; IX - priorizar o produto cultural originário do País.

Mapa Cultural

Mapa Cultural es una productora de eventos educativos, artísticos y culturales que trabaja de la mano de actores locales, organizaciones de base, el sector privado e instituciones públicas. Se consolida como empresa social en el año 2024 con la producción del Festival Cultura en Movimiento, desarrollando dos ediciones que tuvieron como objetivos el fortalecimiento del mercado cultural de artistas emergentes y la promoción del patrimonio arqueológico.