DONKRISTOBAL
He participado en importantes festivales de la ciudad de Medellín, así como en conciertos de carácter social. Hasta hoy, una de mis mejores experiencias ha sido la gira que tuve con mi equipo de trabajo al Vive Latino 2018 – México. Contagiar al público con nuestro sonido fue una prueba de fuego. También recuerdo la gran historia de la presentación en Rock al Parque 2018 donde claramente el #SonDeMontaña llega para lograr sensaciones y reacciones positivas en las personas. Parte de estos eventos debo mencionar el Festival Parcharte, donde salimos ganadores; el Minec 2015, rueda de negocios con la presentación de un show case; Circulart 2014, como parte de la agenda de negocios y las ediciones 2014 y 2016 de Altavoz, donde abrí la presentación de KyMany Marley. Además, tuve el honor de ser uno de los siete artistas finalistas en el concurso nacional Contest Rototom de 2013 Bogotá, todo esto llevó mi sonido a ser parte del Libro, Ruído, Inventario de músicas de Medellín. Durante mi carrera he compartido escenarios con artistas de talla internacional como Los Cafres, Cultura Profética, Dread Mar I, La Mala Rodríguez, Ilibash, Royal Rudes y Mr. Blondie, Ky-Mani Marley, entre otros. Con mi banda tuve la gran experiencia de ser la backing band de los artistas jamaiquinos Fantan Mojah y Zareb, hasta lograr el sencillo llamado, “Get Ready”, que hace parte de mi segunda producción discográfica. Entre el año 2020 y 2021 he lanzado 5 sencillos que complementan el catálogo musical, siendo la canción Me Asusta el tema que recoge ese sonido único en el que se mezclan las raíces de Jamaica y la bohemia de Cuba dando como resultado un estilo que llamo, Son de montaña.
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(Roots) Reggae
Salsa
Son
Descripción
He participado en importantes festivales de la ciudad de Medellín, así como en conciertos de carácter social. Hasta hoy, una de mis mejores experiencias ha sido la gira que tuve con mi equipo de trabajo al Vive Latino 2018 – México. Contagiar al público con nuestro sonido fue una prueba de fuego. También recuerdo la gran historia de la presentación en Rock al Parque 2018 donde claramente el #SonDeMontaña llega para lograr sensaciones y reacciones positivas en las personas. Parte de estos eventos debo mencionar el Festival Parcharte, donde salimos ganadores; el Minec 2015, rueda de negocios con la presentación de un show case; Circulart 2014, como parte de la agenda de negocios y las ediciones 2014 y 2016 de Altavoz, donde abrí la presentación de KyMany Marley. Además, tuve el honor de ser uno de los siete artistas finalistas en el concurso nacional Contest Rototom de 2013 Bogotá, todo esto llevó mi sonido a ser parte del Libro, Ruído, Inventario de músicas de Medellín. Durante mi carrera he compartido escenarios con artistas de talla internacional como Los Cafres, Cultura Profética, Dread Mar I, La Mala Rodríguez, Ilibash, Royal Rudes y Mr. Blondie, Ky-Mani Marley, entre otros. Con mi banda tuve la gran experiencia de ser la backing band de los artistas jamaiquinos Fantan Mojah y Zareb, hasta lograr el sencillo llamado, “Get Ready”, que hace parte de mi segunda producción discográfica. Entre el año 2020 y 2021 he lanzado 5 sencillos que complementan el catálogo musical, siendo la canción Me Asusta el tema que recoge ese sonido único en el que se mezclan las raíces de Jamaica y la bohemia de Cuba dando como resultado un estilo que llamo, Son de montaña.
Música
Fyzend
Comencé a escribir rap a los 11 años, grabé mis primeras maquetas caseras en casa de amigos desde los 14. Con los años fui conociendo muchísima gente en el mundo de Hip Hop con la cual autogestionamos eventos y encuentros en los que llevamos nuestra cultura a distintos barrios de la región. En paralelo he desarrollado habilidades como la escritura, el beatmakin y el breakin, las cuales deseo plasmar en un nuevo álbum. Tengo grabado al rededor de 3 álbumes de los cuales solo está uno en plataformas digitales, este fue trabajado por un colectivo del que hago parte, su nombre es El Aeropuerto siendo su sede en la comuna de San Bernardo. La música me ha llevado a conocer y trabajar en conjunto con gente de distintas regiones y tocar en distintas regiones conociendo la variedad de rap que existe a nivel nacional. También por un viaje que hice a Barcelona tuve la oportunidad de colaborar con raperos de ese territorio, logrando así una canción y videoclip con mi compa Ander Draw titulado "Como va" parte de un álbum del Ander. Hoy apunto a la persistencia del rap con un mensaje sentimental profundo el cual me gustaría producir de forma más profesional y a la vez con gente de confianza.
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Jazz Rap / Native Tongue
Old Skool Rap Pioneers
Rap Rock, Rapcore & Funk Metal
Descripción
Comencé a escribir rap a los 11 años, grabé mis primeras maquetas caseras en casa de amigos desde los 14. Con los años fui conociendo muchísima gente en el mundo de Hip Hop con la cual autogestionamos eventos y encuentros en los que llevamos nuestra cultura a distintos barrios de la región. En paralelo he desarrollado habilidades como la escritura, el beatmakin y el breakin, las cuales deseo plasmar en un nuevo álbum. Tengo grabado al rededor de 3 álbumes de los cuales solo está uno en plataformas digitales, este fue trabajado por un colectivo del que hago parte, su nombre es El Aeropuerto siendo su sede en la comuna de San Bernardo. La música me ha llevado a conocer y trabajar en conjunto con gente de distintas regiones y tocar en distintas regiones conociendo la variedad de rap que existe a nivel nacional. También por un viaje que hice a Barcelona tuve la oportunidad de colaborar con raperos de ese territorio, logrando así una canción y videoclip con mi compa Ander Draw titulado "Como va" parte de un álbum del Ander. Hoy apunto a la persistencia del rap con un mensaje sentimental profundo el cual me gustaría producir de forma más profesional y a la vez con gente de confianza.
Lise Núñez
Integrante y miembro fundador del movimiento Pu Joa, violista en la Orquesta Sinfonica Nacional de Paraguay,
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Música de Cámara
Contemporánea
Descripción
Integrante y miembro fundador del movimiento Pu Joa, violista en la Orquesta Sinfonica Nacional de Paraguay,
UNIENDO CULTURAS MUSICALES: México y Ecuador
UNIENDO CULTURAS MUSICALES: México y Ecuador Este proyecto está enfocado a toda audiencia con acceso a conexión de internet, con el propósito de atraer nuevo público a la música académica con elementos musicales de México y Ecuador y su objetivo general es: “ Fomentar la apreciación de la diversidad y semejanzas musicales entre México y Ecuador, fortaleciendo los lazos culturales en el campo de la música a partir de la realización de un concierto de cámara con música de compositores mexicanos y ecuatorianos que se difundirá de manera virtual, y dos encuentros virtuales entre músicos y compositores de ambos países.”
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Música de Cámara
Folclor Fusión
Folclore
Descripción
UNIENDO CULTURAS MUSICALES: México y Ecuador Este proyecto está enfocado a toda audiencia con acceso a conexión de internet, con el propósito de atraer nuevo público a la música académica con elementos musicales de México y Ecuador y su objetivo general es: “ Fomentar la apreciación de la diversidad y semejanzas musicales entre México y Ecuador, fortaleciendo los lazos culturales en el campo de la música a partir de la realización de un concierto de cámara con música de compositores mexicanos y ecuatorianos que se difundirá de manera virtual, y dos encuentros virtuales entre músicos y compositores de ambos países.”
Hector Delgado
Violinista desde los 15 años con experiencia en música de cámara, orquesta y música contemporánea. Profesor superior de lenguaje musical. Actualmente cursando el último semestre de la licenciatura en música en la Facultad de Arquitectura, diseño y arte de la Universidad Nacional de Asunción. Miembro activo del movimiento Pu Joa desde el 2017, habiendo participado en varios cursos de música de cámara y música contemporánea, también en talleres de composición en los años 2020 y 2021.
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Contemporánea
Música de Cámara
Descripción
Violinista desde los 15 años con experiencia en música de cámara, orquesta y música contemporánea. Profesor superior de lenguaje musical. Actualmente cursando el último semestre de la licenciatura en música en la Facultad de Arquitectura, diseño y arte de la Universidad Nacional de Asunción. Miembro activo del movimiento Pu Joa desde el 2017, habiendo participado en varios cursos de música de cámara y música contemporánea, también en talleres de composición en los años 2020 y 2021.
Algebra Trio
Surgido do encontro de Maísa Nascimento, Rodrigo Felix e Rodrigo Gondão, o Algebra Trio restaura a força de uma sonoridade ancestral em experimentos musicais contemporâneos, onde timbres e ritmos orientais encontram a espontaneidade da música regional brasileira. Do desejo de resgatar memórias ancestrais esquecidas da nossa música, o Algebra Trio iniciou uma profunda pesquisa das sonoridades meso-orientais, em especial aquela árabe, buscando ritmos africanos e nordestinos para comporesse diálogo. Com instrumentos e combinações de timbres pouco usuais (Oud, Violino e Percussão), o trio foi encontrando uma voz própria, equilibrada entre obras arranjadas e jogos de improviso, reunindo as influências de cada músico em uma experiência de composição coletiva. A escolha do nome pareceu então natural. Do Árabe Al-Jarb, a palavra Álgebra significa a reunião de partes quebradas, sendo o algebrista originalmente um restaurador. O Algebra iniciou sua jornada pelas noites de Recife e Olinda em 2018, destacando-se na cena instrumental. Em 2019, começou a expandir esse território para o interior do estado e rodou o Rio de Janeiro em sua primeira turnê. O ano de 2020 consolida a produção autoral do grupo, que se prepara para lançar seu primeiro EP.
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Arabian Pop
Afro
Baile Funk
Descripción
Surgido do encontro de Maísa Nascimento, Rodrigo Felix e Rodrigo Gondão, o Algebra Trio restaura a força de uma sonoridade ancestral em experimentos musicais contemporâneos, onde timbres e ritmos orientais encontram a espontaneidade da música regional brasileira. Do desejo de resgatar memórias ancestrais esquecidas da nossa música, o Algebra Trio iniciou uma profunda pesquisa das sonoridades meso-orientais, em especial aquela árabe, buscando ritmos africanos e nordestinos para comporesse diálogo. Com instrumentos e combinações de timbres pouco usuais (Oud, Violino e Percussão), o trio foi encontrando uma voz própria, equilibrada entre obras arranjadas e jogos de improviso, reunindo as influências de cada músico em uma experiência de composição coletiva. A escolha do nome pareceu então natural. Do Árabe Al-Jarb, a palavra Álgebra significa a reunião de partes quebradas, sendo o algebrista originalmente um restaurador. O Algebra iniciou sua jornada pelas noites de Recife e Olinda em 2018, destacando-se na cena instrumental. Em 2019, começou a expandir esse território para o interior do estado e rodou o Rio de Janeiro em sua primeira turnê. O ano de 2020 consolida a produção autoral do grupo, que se prepara para lançar seu primeiro EP.
Alejo Basualdo Quindt
Estudio piano desde los 12 años con profes particulares y a los 17 años empecé a estudiar en el conservatorio Juan José Castro haciendo el FOBA y luego la carrera de composición. Me desempeñé tanto como solista, como acompañante de cantantes y como integrante de diversos grupos de varios géneros populares. También trabajé como pianista en restaurantes de la ciudad de Buenos Aires tocando tango mas que nada y canciones populares varias. Formé parte del grupo de cumbia santamarta como tecladista Obtuve el cuarto puesto en la final nacional del pre Baradero en el año 2016 como solista instrumental y en otras ocasiones fui ganador del pre Cosquín en las sub-sedes municipales También fui ganador del pre gaucho de Madariaga como solista instrumental en el año 2017, teniendo así la oportunidad de tocar como solista en el festival.
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Folklore Sudamericano
Tango
Descripción
Estudio piano desde los 12 años con profes particulares y a los 17 años empecé a estudiar en el conservatorio Juan José Castro haciendo el FOBA y luego la carrera de composición. Me desempeñé tanto como solista, como acompañante de cantantes y como integrante de diversos grupos de varios géneros populares. También trabajé como pianista en restaurantes de la ciudad de Buenos Aires tocando tango mas que nada y canciones populares varias. Formé parte del grupo de cumbia santamarta como tecladista Obtuve el cuarto puesto en la final nacional del pre Baradero en el año 2016 como solista instrumental y en otras ocasiones fui ganador del pre Cosquín en las sub-sedes municipales También fui ganador del pre gaucho de Madariaga como solista instrumental en el año 2017, teniendo así la oportunidad de tocar como solista en el festival.
Andre D. Tuffo
Compositor de musica instrumental formado pela UNICAMP www.andredtuffo.com
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Contemporánea
Música de Cámara
MPB
Afrobrasileiro
Nu Jazz / Electro Jazz
Fusion / Jazz Rock
Descripción
Compositor de musica instrumental formado pela UNICAMP www.andredtuffo.com
Videos
Música
Ron & Velas
Músico y compositor independiente en actividad desde 1998, ejecutante de diversos instrumentos musicales de forma autodidacta, integrante de varias agrupaciones del genero tropical.
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Cumbia
Descripción
Músico y compositor independiente en actividad desde 1998, ejecutante de diversos instrumentos musicales de forma autodidacta, integrante de varias agrupaciones del genero tropical.
Orquesta de Cámara Musica Eterna
Orquesta de Cámara Música Eterna Fundada en 1995 por el maestro Guido López Gavilán, está integrada por una brillante selección de estudiantes y graduados del ISA. Es en la actualidad una prestigiosa agrupación musical que actúa con gran éxito en eventos internacionales y se presenta en los principales teatros y salas de concierto de Cuba. Su DVD “Caribe Nostrum” obtuvo el GRAN PREMIO CUBADISCO 2016. También han resultado laureadas sus grabaciones “Barroco Trópico” y “De Cuba, Música Eterna”. Han realizado giras por importantes ciudades de Corea del Sur, Canadá, España, Colombia y Estados Unidos donde se presentaron en el prestigioso Jordan Hall de Boston. En 2019 participó con gran éxito en el Festival Internacional Alfredo de Saint Malo celebrado en Panamá.
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Música de Cámara
Contemporánea
Descripción
Orquesta de Cámara Música Eterna Fundada en 1995 por el maestro Guido López Gavilán, está integrada por una brillante selección de estudiantes y graduados del ISA. Es en la actualidad una prestigiosa agrupación musical que actúa con gran éxito en eventos internacionales y se presenta en los principales teatros y salas de concierto de Cuba. Su DVD “Caribe Nostrum” obtuvo el GRAN PREMIO CUBADISCO 2016. También han resultado laureadas sus grabaciones “Barroco Trópico” y “De Cuba, Música Eterna”. Han realizado giras por importantes ciudades de Corea del Sur, Canadá, España, Colombia y Estados Unidos donde se presentaron en el prestigioso Jordan Hall de Boston. En 2019 participó con gran éxito en el Festival Internacional Alfredo de Saint Malo celebrado en Panamá.
Música
19987 Resultados – Página 1017 de 1999