Secretaria de Cultura Turismo Lazer e Juventude
Natural de São Carlos – SP Iniciou seus estudos na Escola Livre de Música “Fábio Marasca” aos 10 anos com flauta-doce e posteriormente clarinete com o professor Marcel B. Ferrez, em meados do ano 2000 começou a tocar na Orquestra Sinfônica de Rio Claro, em 2002 começou a integrar a Banda União dos artistas Ferroviários. Experiência no terceiro setor como Educador Social com foco no empreendedorismo e igualdade de gênero pelo Instituto Consulado da Mulher, como também coordenador de polo educacional do Projeto Guri ambos no estado de São Paulo. É formado pela Universidade Federal de São Carlos – UFSCar, no curso de Licenciatura em Educação Musical e atualmente é mestrando em Estudos de Cultura Contemporânea pela Universidade Federal do Mato Grosso – UFMT. Formação: GRADUAÇÃO EM EDUCAÇÃO MUSICAL UNIVERSIDADE FEDERAL DE SÃO CARLOS – UFSCAR. MESTRE EM ESTUDOS DE CULTURA CONTEMPORÂNEA UNIVERSIDADE FEDERAL DE MATO GROSSO – UFMT ATUAÇÃO ARTÍSTICA BANDA SINFÔNICA UNIÃO DOS ARTISTAS FERROVIÁRIOS – RIO CLARO / SP BANDA HENRIQUE MARQUE – LIMEIRA / SP ORQUESTRA SINFÔNICA DE RIO CLARO – RIO CLARO / SP ORQUESTRA DE SOPROS FRANCISCO PAULO RUSSO – ARARAS / SP REGENTE CERRADO BIG BAND – PRIMAVERA DO LESTE / MT CORALISTA DO CORAL MUNICIPAL DE CUIABÁ – CUIABÁ / MT PRIMAVERA DO LESTE Presidente Associação Cultural Artística Primaverense – ACAP Assistente de Serviços Culturais (Prefeitura de Primavera do Leste) – Secretaria Municipal de Cultura Turismo Lazer e Juventude
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Natural de São Carlos – SP Iniciou seus estudos na Escola Livre de Música “Fábio Marasca” aos 10 anos com flauta-doce e posteriormente clarinete com o professor Marcel B. Ferrez, em meados do ano 2000 começou a tocar na Orquestra Sinfônica de Rio Claro, em 2002 começou a integrar a Banda União dos artistas Ferroviários. Experiência no terceiro setor como Educador Social com foco no empreendedorismo e igualdade de gênero pelo Instituto Consulado da Mulher, como também coordenador de polo educacional do Projeto Guri ambos no estado de São Paulo. É formado pela Universidade Federal de São Carlos – UFSCar, no curso de Licenciatura em Educação Musical e atualmente é mestrando em Estudos de Cultura Contemporânea pela Universidade Federal do Mato Grosso – UFMT. Formação: GRADUAÇÃO EM EDUCAÇÃO MUSICAL UNIVERSIDADE FEDERAL DE SÃO CARLOS – UFSCAR. MESTRE EM ESTUDOS DE CULTURA CONTEMPORÂNEA UNIVERSIDADE FEDERAL DE MATO GROSSO – UFMT ATUAÇÃO ARTÍSTICA BANDA SINFÔNICA UNIÃO DOS ARTISTAS FERROVIÁRIOS – RIO CLARO / SP BANDA HENRIQUE MARQUE – LIMEIRA / SP ORQUESTRA SINFÔNICA DE RIO CLARO – RIO CLARO / SP ORQUESTRA DE SOPROS FRANCISCO PAULO RUSSO – ARARAS / SP REGENTE CERRADO BIG BAND – PRIMAVERA DO LESTE / MT CORALISTA DO CORAL MUNICIPAL DE CUIABÁ – CUIABÁ / MT PRIMAVERA DO LESTE Presidente Associação Cultural Artística Primaverense – ACAP Assistente de Serviços Culturais (Prefeitura de Primavera do Leste) – Secretaria Municipal de Cultura Turismo Lazer e Juventude
Christian García
Nacido en Quito – Ecuador, dedica sus obras a temas que comprometen la poesía para la reflexión. Trabajó en varias agrupaciones artísticas populares, migró a España en 1999 en donde dedicó varios años a la expresión musical de calle, plazas, eventos populares, etc. Trabajó como vocalista con el director Jesús Cónsul en la orquesta barcelonesa “LA BARNA” Integró durante siete años la agrupación Cañari de la provincia de Girona-España, participa con sus trabajos como cantautor en Girona, Barcelona, Madrid, entre otras varias ciudades de España. Ya dedicado como solista a sus trabajos de autoría propia, es finalista en varios concursos. De regreso a Ecuador se inserta con sus propuestas en espacios culturales esencialmente populares, como en el Festival Monte Adentro, Octubre Libertario, manteniendo su activismo generador desde la cultura rural y generando temas nuevos para la elaboración de su segundo disco “Entrelazados “. Crea su taller de producción cultural en la ciudad de Tumbaco, “Clovers Plaza”, dónde como técnico de sonido y cantautor trabaja en sus proyectos. Finalista en el 2017 del concurso de creación “Nuestras Raíces” organizado por SAYCE, con el tema “Entrelazados”. Finalista en el concurso “Dilo con Música” organizado por la Casa de la Cultura Ecuatoriana, con el pasillo “El poema de tu andar”. En sus obras demuestra como principal intención, llevar a cabo un proyecto de intervención teniendo en cuenta como objeto determinado el paisaje sonoro Hispanoamericano, creando una propuesta ejemplificadora en donde nos podamos ver en un mismo espacio variopinto, identificados con un mismo sentido de pertenencia territorial y cultural.
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Vals Criollo
Trova & Feeling
Folclor
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Nacido en Quito – Ecuador, dedica sus obras a temas que comprometen la poesía para la reflexión. Trabajó en varias agrupaciones artísticas populares, migró a España en 1999 en donde dedicó varios años a la expresión musical de calle, plazas, eventos populares, etc. Trabajó como vocalista con el director Jesús Cónsul en la orquesta barcelonesa “LA BARNA” Integró durante siete años la agrupación Cañari de la provincia de Girona-España, participa con sus trabajos como cantautor en Girona, Barcelona, Madrid, entre otras varias ciudades de España. Ya dedicado como solista a sus trabajos de autoría propia, es finalista en varios concursos. De regreso a Ecuador se inserta con sus propuestas en espacios culturales esencialmente populares, como en el Festival Monte Adentro, Octubre Libertario, manteniendo su activismo generador desde la cultura rural y generando temas nuevos para la elaboración de su segundo disco “Entrelazados “. Crea su taller de producción cultural en la ciudad de Tumbaco, “Clovers Plaza”, dónde como técnico de sonido y cantautor trabaja en sus proyectos. Finalista en el 2017 del concurso de creación “Nuestras Raíces” organizado por SAYCE, con el tema “Entrelazados”. Finalista en el concurso “Dilo con Música” organizado por la Casa de la Cultura Ecuatoriana, con el pasillo “El poema de tu andar”. En sus obras demuestra como principal intención, llevar a cabo un proyecto de intervención teniendo en cuenta como objeto determinado el paisaje sonoro Hispanoamericano, creando una propuesta ejemplificadora en donde nos podamos ver en un mismo espacio variopinto, identificados con un mismo sentido de pertenencia territorial y cultural.
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Verónica Licea
Verónica Licea es una pianista concertista especialista en música hispanoamericana, le apasiona tocar en concierto con cantantes y otros instrumentos. Es Licenciada en Piano por la Universidad Nacional Autónoma de México y Maestra en Música por la Universidad Rutgers. Le gustan los idiomas, habla inglés y portugués.
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Música de Cámara
Solistas
Bolero
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Verónica Licea es una pianista concertista especialista en música hispanoamericana, le apasiona tocar en concierto con cantantes y otros instrumentos. Es Licenciada en Piano por la Universidad Nacional Autónoma de México y Maestra en Música por la Universidad Rutgers. Le gustan los idiomas, habla inglés y portugués.
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GUITARRAS AL PUERTO
Somos un festival no competitivo multi-estilo, que data del año 2008 y ha albergado -creemos- todos los estilos tanto para guitarra acústica como guitarra eléctrica. A la fecha hemos realizado 13 versiones presenciales y una virtual producto de la pandemia, donde han pasado más de 100 guitarristas de Chile y también de otros países como Perú e Italia. Caracteriza a este festival aparte de los conciertos, la visita de establecimientos educacionales donde se realizan charlas motivacionales, clínicas y mini conciertos en lugares como bares, sedes sociales, etc.
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Descripción
Somos un festival no competitivo multi-estilo, que data del año 2008 y ha albergado -creemos- todos los estilos tanto para guitarra acústica como guitarra eléctrica. A la fecha hemos realizado 13 versiones presenciales y una virtual producto de la pandemia, donde han pasado más de 100 guitarristas de Chile y también de otros países como Perú e Italia. Caracteriza a este festival aparte de los conciertos, la visita de establecimientos educacionales donde se realizan charlas motivacionales, clínicas y mini conciertos en lugares como bares, sedes sociales, etc.
Lucas Vasconcellos
Lucas Vasconcellos fundou, nos anos 2000, a banda Binario (2000-2008), com quem lançou quatro álbuns. De 2008 a 2016, se dedicou ao Letuce, resultando em três discos: “Plano de Fuga pra Cima dos Outros e de Mim” (2009), “Manja Perene” (2015) e “Estilhaça” (2016). Nessas duas décadas de música e residindo no Rio de Janeiro, trabalhou ao lado de artistas renomados como Dado Villa-Lobos, Rodrigo Amarante, Lucas Santtana, Marcelo Jeneci, Tiê, Alice Caymmi, entre outros, e compôs trilhas para cinema e TV, culminando no prêmio de Melhor Trilha Sonora Original no Festival de Gramado para o longa-metragem “Riscado” (2011). Mas foi ainda em 2014 que Lucas começou a lançar seus trabalhos solo. Vieram então os discos “Falo de Coração” (2014), “Adotar Cachorros” (2015), “Silenciosamente” (2016) e “Teoria da Terra Plena” (2021).
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Lucas Vasconcellos fundou, nos anos 2000, a banda Binario (2000-2008), com quem lançou quatro álbuns. De 2008 a 2016, se dedicou ao Letuce, resultando em três discos: “Plano de Fuga pra Cima dos Outros e de Mim” (2009), “Manja Perene” (2015) e “Estilhaça” (2016). Nessas duas décadas de música e residindo no Rio de Janeiro, trabalhou ao lado de artistas renomados como Dado Villa-Lobos, Rodrigo Amarante, Lucas Santtana, Marcelo Jeneci, Tiê, Alice Caymmi, entre outros, e compôs trilhas para cinema e TV, culminando no prêmio de Melhor Trilha Sonora Original no Festival de Gramado para o longa-metragem “Riscado” (2011). Mas foi ainda em 2014 que Lucas começou a lançar seus trabalhos solo. Vieram então os discos “Falo de Coração” (2014), “Adotar Cachorros” (2015), “Silenciosamente” (2016) e “Teoria da Terra Plena” (2021).
María Carolina López Gajardo
Soy profesora titulada en la Pontificia Universidad Católica de Valparaíso. Compositora, directora de orquesta y egresada del Magister de musicología latinoamericana de la Universidad Alberto Hurtado. Directora de la Orquesta Estudiantil de la Universidad Técnica Federico Santa María, Valparaíso desde 2007 hasta la fecha. Creadora el año 2014 y directora hasta la fecha, de la Orquesta Infantil Juvenil de Cerrillos, Región Metropolitana de Santiago, Chile. Creadora y directora de la Orquesta Latinoamericana Estudiantil de Valparaiso (OLEVA) 2017 a la fecha. Directora del Colectivo de Compositoras Resonancia Femenina desde el año 2021. Directora de la Orquesta Sinfónica Juvenil Regional de Valparaíso 2022-23. Con obras para orquesta sinfónica, orquesta de cámara, cuartetos de cuerda, quintetos de cuerda, en lenguaje contemporáneo y tradicional. Música acusmática, música para teatro, para danza y cine. Obras con fines pedagógicos para orquesta y ensambles más pequeños.
Ver detallesMaría Carolina López Gajardo
Música de Cámara
Música Sinfónica
Soundtrack
Other
Folclor
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Soy profesora titulada en la Pontificia Universidad Católica de Valparaíso. Compositora, directora de orquesta y egresada del Magister de musicología latinoamericana de la Universidad Alberto Hurtado. Directora de la Orquesta Estudiantil de la Universidad Técnica Federico Santa María, Valparaíso desde 2007 hasta la fecha. Creadora el año 2014 y directora hasta la fecha, de la Orquesta Infantil Juvenil de Cerrillos, Región Metropolitana de Santiago, Chile. Creadora y directora de la Orquesta Latinoamericana Estudiantil de Valparaiso (OLEVA) 2017 a la fecha. Directora del Colectivo de Compositoras Resonancia Femenina desde el año 2021. Directora de la Orquesta Sinfónica Juvenil Regional de Valparaíso 2022-23. Con obras para orquesta sinfónica, orquesta de cámara, cuartetos de cuerda, quintetos de cuerda, en lenguaje contemporáneo y tradicional. Música acusmática, música para teatro, para danza y cine. Obras con fines pedagógicos para orquesta y ensambles más pequeños.
Elizabeth Laura Rossi
Canto profesionalmente desde 1980. Integré diversos proyectos. Grabé el primer disco en 2003 como cantante de repertorio de distintos autores con el guitarrista Carlos Álvarez. Actualmente me desempeño en dos proyectos. Uno con Martin Telechanski en guitarra donde abordo repertorio folclórico argentino. Además desde hace varios años me presento en distintos lugares de Buenos Aires como solista presentando un repertorio de canciones folklóricas de autoría propia. En marzo de 2020 terminé de grabar mi segundo disco LA Desvelada.
Ver detallesElizabeth Laura Rossi
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Canto profesionalmente desde 1980. Integré diversos proyectos. Grabé el primer disco en 2003 como cantante de repertorio de distintos autores con el guitarrista Carlos Álvarez. Actualmente me desempeño en dos proyectos. Uno con Martin Telechanski en guitarra donde abordo repertorio folclórico argentino. Además desde hace varios años me presento en distintos lugares de Buenos Aires como solista presentando un repertorio de canciones folklóricas de autoría propia. En marzo de 2020 terminé de grabar mi segundo disco LA Desvelada.
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Nonee González
Soy Argentina, pero estoy viviendo en Oporto, Portugal. Estuve en muchos grandes escenarios en mi país. Soy muy versátil, me gusta la música en general. Mi sueño es poder vivir de la música, porque mi lugar en el mundo es el escenario.
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Balada Pop
Folclore
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Soy Argentina, pero estoy viviendo en Oporto, Portugal. Estuve en muchos grandes escenarios en mi país. Soy muy versátil, me gusta la música en general. Mi sueño es poder vivir de la música, porque mi lugar en el mundo es el escenario.
Gabriel González
New Wave
Post-Punk
Indietronica & Chillwave
Indie Folk & Freakfolk / New Weird America
Indie Pop (Twee)
Dream Pop & Shoegaze
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Poeta. amante de la música rock y su historia
Agus Sutil
Cantora y música de la ciudad de La Plata, dedicada al estudio e interpretación de músicas populares brasileñas. En 2021 realicé la grabación de mis primeros trabajos como intérprete solista. Fueron las músicas "Revoada" y "Amores de Ocasião", disponibles en plataformas digitales. La producción artística de la música estuvo a cargo de Javier Nadal Testa, y rodamos dos videos realizados por la directora Carmen Queirel (Youtube). En el presente, me encuentro en actividad con un nuevo proyecto, llamado "Regional Rioplatense", que se propone interpretar músicas de compositores/as actuales de Río de Janeiro con impronta propia, síntesis de los años de actividad y estudio. A su vez, nos encontramos trabajando en componer músicas propias que aporten a alimentar un puente cultural de incesante flujo de intercambio entre RJ y La Plata/Buenos Aires. La banda está formada por: voz, guitarra de 7 cuerdas, cavaquinho, pandeiro, surdo y repique de anel, tan tan y caixa, y saxo alto. Actualmente estoy cursando la carrera de Lic. en Música Popular (UNLP), estudié canto con Jeaninne Martin (La Plata-Bariloche) y realicé cursos y seminarios dictados por Maria Heinen (CABA), Escuela Belières-Cancela (CABA), Cintia Coria (La Plata) y Gisela Magri (La Plata). A su vez, realicé cursos y talleres de percusión y danzas populares brasileñas. En 2018 comencé a formarme también en Brasil: asistí a los Festivales de Invierno de la Casa do Choro (julio de 2018 y 2019), tomé clases con Amélia Rabello, Nina Wirtti, Ronaldo Gonçalves Estela Manfrinato y Miguel Rabello Bastos, y realicé un módulo de ensamble de samba con Luciana Rabello, Leonardo Pereira y Julião Rabello Pinheiro. También realicé un semestre de Apreciación Musical y Guitarra en el Núcleo de Choro & Samba de Buenos Aires, a cargo de Diego Capa, Federico Szenkierman y Mercedes Raguso. En 2014 comencé la actividad musical profesional, cantando en el Club de Samba & Choro de La Plata, y en los grupos Viramundo y Aquelarre do Samba. En 2016 integré como cantora y percusionista los conjuntos Trio Paçoca (con el que actuamos en La Plata e Ilha Grande-BR) y Mulherada (roda de samba de mujeres que estuvo en actividad hasta 2021, inclusive). En 2017 fui productora y columnista en “Batuque no Ar”, programa radial dedicado a las músicas y culturas de Brasil, transmitido por Radionauta FM. también actué como cantante en “Saravá”, sexteto de músicas afro-brasileras. En 2018 grabé coros en el disco “Deixa andar” de Elena Carabajal (La Plata) y en 2019 en el disco “O Nascimento da Lua” de Lu Garrote (La Plata. 2019 y 2020 fui responsable argentina de la organización del primer y segundo “Encontro Nacional de Mulheres na Roda de Samba”, realizado en Brasil, Argentina, Europa y Japón. Desde 2017 ejerzo la docencia de manera particular (clases de canto), y desde 2020 lo hago con la propuesta grupal "Cantar en roda", que propone una aproximación al lenguaje del samba y el choro a partir de la voz y el canto colectivo. Durante 2019 y 2020 me desempeñe como cantante en “Samba de dois”, dúo de sambas en formato canción. En 2020 realicé la grabación de voz y guitarra para el clip de apertura del FICE (Festival Internacional de Cine de Ensenada). Música: “Sol Negro” (Caetano Veloso). También fui entrevistadora y productora en “Sambafluente”. Ciclo de entrevistas a músiques de Brasil, transmitida en vivo por la plataforma Instagram.
Ver detallesAgus Sutil
Samba
MPB
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Cantora y música de la ciudad de La Plata, dedicada al estudio e interpretación de músicas populares brasileñas. En 2021 realicé la grabación de mis primeros trabajos como intérprete solista. Fueron las músicas "Revoada" y "Amores de Ocasião", disponibles en plataformas digitales. La producción artística de la música estuvo a cargo de Javier Nadal Testa, y rodamos dos videos realizados por la directora Carmen Queirel (Youtube). En el presente, me encuentro en actividad con un nuevo proyecto, llamado "Regional Rioplatense", que se propone interpretar músicas de compositores/as actuales de Río de Janeiro con impronta propia, síntesis de los años de actividad y estudio. A su vez, nos encontramos trabajando en componer músicas propias que aporten a alimentar un puente cultural de incesante flujo de intercambio entre RJ y La Plata/Buenos Aires. La banda está formada por: voz, guitarra de 7 cuerdas, cavaquinho, pandeiro, surdo y repique de anel, tan tan y caixa, y saxo alto. Actualmente estoy cursando la carrera de Lic. en Música Popular (UNLP), estudié canto con Jeaninne Martin (La Plata-Bariloche) y realicé cursos y seminarios dictados por Maria Heinen (CABA), Escuela Belières-Cancela (CABA), Cintia Coria (La Plata) y Gisela Magri (La Plata). A su vez, realicé cursos y talleres de percusión y danzas populares brasileñas. En 2018 comencé a formarme también en Brasil: asistí a los Festivales de Invierno de la Casa do Choro (julio de 2018 y 2019), tomé clases con Amélia Rabello, Nina Wirtti, Ronaldo Gonçalves Estela Manfrinato y Miguel Rabello Bastos, y realicé un módulo de ensamble de samba con Luciana Rabello, Leonardo Pereira y Julião Rabello Pinheiro. También realicé un semestre de Apreciación Musical y Guitarra en el Núcleo de Choro & Samba de Buenos Aires, a cargo de Diego Capa, Federico Szenkierman y Mercedes Raguso. En 2014 comencé la actividad musical profesional, cantando en el Club de Samba & Choro de La Plata, y en los grupos Viramundo y Aquelarre do Samba. En 2016 integré como cantora y percusionista los conjuntos Trio Paçoca (con el que actuamos en La Plata e Ilha Grande-BR) y Mulherada (roda de samba de mujeres que estuvo en actividad hasta 2021, inclusive). En 2017 fui productora y columnista en “Batuque no Ar”, programa radial dedicado a las músicas y culturas de Brasil, transmitido por Radionauta FM. también actué como cantante en “Saravá”, sexteto de músicas afro-brasileras. En 2018 grabé coros en el disco “Deixa andar” de Elena Carabajal (La Plata) y en 2019 en el disco “O Nascimento da Lua” de Lu Garrote (La Plata. 2019 y 2020 fui responsable argentina de la organización del primer y segundo “Encontro Nacional de Mulheres na Roda de Samba”, realizado en Brasil, Argentina, Europa y Japón. Desde 2017 ejerzo la docencia de manera particular (clases de canto), y desde 2020 lo hago con la propuesta grupal "Cantar en roda", que propone una aproximación al lenguaje del samba y el choro a partir de la voz y el canto colectivo. Durante 2019 y 2020 me desempeñe como cantante en “Samba de dois”, dúo de sambas en formato canción. En 2020 realicé la grabación de voz y guitarra para el clip de apertura del FICE (Festival Internacional de Cine de Ensenada). Música: “Sol Negro” (Caetano Veloso). También fui entrevistadora y productora en “Sambafluente”. Ciclo de entrevistas a músiques de Brasil, transmitida en vivo por la plataforma Instagram.
Música
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