Vane y Los pregoneros
Vanesa Aguirre Cardona es una artista colombiana radicada en Argentina en 2012. Arma su primera banda de cumbia colombiana en el 2014 llamada “Mapalé”, La frena por maternidad y una especialización en Gestión Cultural en la UBA. Luego, a finales de 2019 , Vanesa vuelve a encarar su banda bajo el nombre de “Vane y los pregoneros” tocando un repertorio de clásicos y temas propios bajo una diversidad de ritmos pasando por la cumbia colombiana, hasta el son cubano, salsa, boleros, bachata, merengue y muchos ritmos más. La banda ha sido convocada para el show de fin de año del hotel Faena y como teloneros de Kapanga en el Luna Park en un show privado llevando siempre su sabor tropical y poniendo a bailar y gozar a toda la gente. Todos estos años, en paralelo, Vanesa ha sido productora y cantante de la banda para la niñez “Los Rockan” viajando por toda la argentina y participando de festivales y teatros importantes tales como el Lollapalooza, Personal Fest, Usina del Arte, Tecnopolis, entre otros.
Ver detallesVane y Los pregoneros
Cumbia Electrónica
Salsa
Descripción
Vanesa Aguirre Cardona es una artista colombiana radicada en Argentina en 2012. Arma su primera banda de cumbia colombiana en el 2014 llamada “Mapalé”, La frena por maternidad y una especialización en Gestión Cultural en la UBA. Luego, a finales de 2019 , Vanesa vuelve a encarar su banda bajo el nombre de “Vane y los pregoneros” tocando un repertorio de clásicos y temas propios bajo una diversidad de ritmos pasando por la cumbia colombiana, hasta el son cubano, salsa, boleros, bachata, merengue y muchos ritmos más. La banda ha sido convocada para el show de fin de año del hotel Faena y como teloneros de Kapanga en el Luna Park en un show privado llevando siempre su sabor tropical y poniendo a bailar y gozar a toda la gente. Todos estos años, en paralelo, Vanesa ha sido productora y cantante de la banda para la niñez “Los Rockan” viajando por toda la argentina y participando de festivales y teatros importantes tales como el Lollapalooza, Personal Fest, Usina del Arte, Tecnopolis, entre otros.
Luis Alejandro
Autor, compositor, intérprete, arreglista, productor y psicólogo de Icononzo Tolima Colombia. Adelantó estudios de guitarra clásica colombiana con el maestro Gentil Montaña, como también de armonía y gramática musical. Es autor y compositor de aproximadamente 500 canciones, de las cuales varias ya hacen parte de diferentes producciones musicales. Ha realizado trabajos para cine como compositor en música original, música incidental y banda sonora. Como cantautor cuenta con dos trabajos discográficos; “Devuélveme la vida” y “Todo lo que amo”. Ha sido Participante, finalista y ganador en diferentes concursos y festivales nacionales de música folclórica colombiana en la categoría de obra inédita con los siguientes logros: 10 primeros lugares, 1 segundo, 3 terceros y 2 quintos lugares, además de 45 participaciones más como finalista a la fecha, estos en departamentos como; Tolima, Huila, Boyacá, Valle del Cauca, Quindío, Risaralda, Santander, Caldas, Antioquia, Cundinamarca y Casanare.
Ver detallesLuis Alejandro
Cantautor/Música de autor
Folclor
Descripción
Autor, compositor, intérprete, arreglista, productor y psicólogo de Icononzo Tolima Colombia. Adelantó estudios de guitarra clásica colombiana con el maestro Gentil Montaña, como también de armonía y gramática musical. Es autor y compositor de aproximadamente 500 canciones, de las cuales varias ya hacen parte de diferentes producciones musicales. Ha realizado trabajos para cine como compositor en música original, música incidental y banda sonora. Como cantautor cuenta con dos trabajos discográficos; “Devuélveme la vida” y “Todo lo que amo”. Ha sido Participante, finalista y ganador en diferentes concursos y festivales nacionales de música folclórica colombiana en la categoría de obra inédita con los siguientes logros: 10 primeros lugares, 1 segundo, 3 terceros y 2 quintos lugares, además de 45 participaciones más como finalista a la fecha, estos en departamentos como; Tolima, Huila, Boyacá, Valle del Cauca, Quindío, Risaralda, Santander, Caldas, Antioquia, Cundinamarca y Casanare.
Nacho Lasida
Cantante, compositor, percusionista. Sus composi- ciones transitan los estilos folclórico, rock y folk, y sus conciertos se caracterizan por tener una energía potente y eléctrica, sin perder la intimidad y cerca- nía con el público. Su primer disco solista, “El primer viaje”, fue editado en el 2017 y desde entonces se ha presentado en diferentes escenarios montevideanos como Inmigran- tes, El Tartamudo, en la Sala Blanca Podestá de Agadu, junto a Salandrú. Participó como artista de soporte de Florencia Nuñez en La Trastienda Montevideo en el show presentación de su disco Palabra Clásica, de María Nohel en el show presentación de su disco Gracias, en el Auditorio Nelly Goitiño del Sodre y de la banda La Marmita en el show presentación de su disco Cruzando la madrugada en la sala del museo. En el 2018 editó un mini concierto acústico de 3 can- ciones llamado “Sesiones acústicas”. En el 2019 viaja a Australia donde publica dos nuevas canciones “Vals del reencuentro” y “Rise”, su primera canción en inglés. En Melbourne estrenó su show de “Hombre orquesta”. Con ese show se presento en diferentes plazas, calles, puentes, bares, boliches y festivales de Australia. En marzo del 2020, regresa a Uruguay y debido a la pausa del coronavirus estrena su show en la azotea de su casa para los vecinos y vecinas que estaban en Melbourne / Nov 2019 sus hogares. Además dichos conciertos fueron transmiti- dos en vivo por instagram. A pesar de la crisis su producción no se detuvo y el año pasado lanzó “Land of the unknown”, una canción que combina el ingles y el español, y que fue escrita en ho- nor a los aborígenes australianos y su lucha por recupe- rar sus derechos. Actualmente se encuentra realizando conciertos en diferentes espacios de Montevideo y trabajando en su próximo disco solista que cuenta con la producción artística de Gonzalo Deniz (Franny Glass).
Ver detallesNacho Lasida
Descripción
Cantante, compositor, percusionista. Sus composi- ciones transitan los estilos folclórico, rock y folk, y sus conciertos se caracterizan por tener una energía potente y eléctrica, sin perder la intimidad y cerca- nía con el público. Su primer disco solista, “El primer viaje”, fue editado en el 2017 y desde entonces se ha presentado en diferentes escenarios montevideanos como Inmigran- tes, El Tartamudo, en la Sala Blanca Podestá de Agadu, junto a Salandrú. Participó como artista de soporte de Florencia Nuñez en La Trastienda Montevideo en el show presentación de su disco Palabra Clásica, de María Nohel en el show presentación de su disco Gracias, en el Auditorio Nelly Goitiño del Sodre y de la banda La Marmita en el show presentación de su disco Cruzando la madrugada en la sala del museo. En el 2018 editó un mini concierto acústico de 3 can- ciones llamado “Sesiones acústicas”. En el 2019 viaja a Australia donde publica dos nuevas canciones “Vals del reencuentro” y “Rise”, su primera canción en inglés. En Melbourne estrenó su show de “Hombre orquesta”. Con ese show se presento en diferentes plazas, calles, puentes, bares, boliches y festivales de Australia. En marzo del 2020, regresa a Uruguay y debido a la pausa del coronavirus estrena su show en la azotea de su casa para los vecinos y vecinas que estaban en Melbourne / Nov 2019 sus hogares. Además dichos conciertos fueron transmiti- dos en vivo por instagram. A pesar de la crisis su producción no se detuvo y el año pasado lanzó “Land of the unknown”, una canción que combina el ingles y el español, y que fue escrita en ho- nor a los aborígenes australianos y su lucha por recupe- rar sus derechos. Actualmente se encuentra realizando conciertos en diferentes espacios de Montevideo y trabajando en su próximo disco solista que cuenta con la producción artística de Gonzalo Deniz (Franny Glass).
Leo Yoloben
Leo Yoloben é um músico eclético, imerso na musicalidade brasileira e apaixonado pelas vertentes musicais jamaicanas desde meados dos anos 90, quando, com a banda Ugabuga, transitou pelo cenário independente de Brasília unindo o ska e o reggae ao punk rock, hardcore, rap, além de ritmos brasileiros como o forró, maracatu e bossa nova. Após o fim da banda, em 1999, participou do grupo de maracatu Ijexá, também de Brasília, pesquisou música “ambient” na graduação em jornalismo (UnB, 2004) e andou assinando trilhas sonoras para teatro e cinema no Brasil e no exterior. Entre outras bandas, teve passagem pela “The F. Ska All-stars”, formada em 2010 por membros das bandas Bois de Gerião, Móveis Colonias de Acajú, Plebe Rude, Prot(o), além dos vocalistas Marcelo Vourakis (Ex-Maskavo Roots, ex-Supergalo, ex-Cabeloduro…), Rei Zula (Confronto Sound System) e convidados, para celebrar os clássicos do ritmo Ska. Lançou em 2011 o EP "O tanto que há por vir", com músicos de Brasília da cena de ska, reggae, rock, pop… Ainda possui um projeto que traz ao público poemas do espanhol Federico García Lorca musicados por ele mesmo.
Ver detallesLeo Yoloben
Cantautor/Música de autor
Ska
Rocksteady
Descripción
Leo Yoloben é um músico eclético, imerso na musicalidade brasileira e apaixonado pelas vertentes musicais jamaicanas desde meados dos anos 90, quando, com a banda Ugabuga, transitou pelo cenário independente de Brasília unindo o ska e o reggae ao punk rock, hardcore, rap, além de ritmos brasileiros como o forró, maracatu e bossa nova. Após o fim da banda, em 1999, participou do grupo de maracatu Ijexá, também de Brasília, pesquisou música “ambient” na graduação em jornalismo (UnB, 2004) e andou assinando trilhas sonoras para teatro e cinema no Brasil e no exterior. Entre outras bandas, teve passagem pela “The F. Ska All-stars”, formada em 2010 por membros das bandas Bois de Gerião, Móveis Colonias de Acajú, Plebe Rude, Prot(o), além dos vocalistas Marcelo Vourakis (Ex-Maskavo Roots, ex-Supergalo, ex-Cabeloduro…), Rei Zula (Confronto Sound System) e convidados, para celebrar os clássicos do ritmo Ska. Lançou em 2011 o EP "O tanto que há por vir", com músicos de Brasília da cena de ska, reggae, rock, pop… Ainda possui um projeto que traz ao público poemas do espanhol Federico García Lorca musicados por ele mesmo.
Videos
Música
Henry Posada
Compositor perteneciente a Sociedad de Autores y Compositores de Colombia con 30 años de trayectoria. Sus obras han sido grabadas por diferentes artistas a nivel latinaoamericano primordialmente en México, donde destacan artistas como Vicente Fernández, Bronco, Los Mier y Pedro Fernández. Ha experimentado desde el ámbito comercial hasta el contexto social y la música infantil.
Ver detallesHenry Posada
Infantil
Descripción
Compositor perteneciente a Sociedad de Autores y Compositores de Colombia con 30 años de trayectoria. Sus obras han sido grabadas por diferentes artistas a nivel latinaoamericano primordialmente en México, donde destacan artistas como Vicente Fernández, Bronco, Los Mier y Pedro Fernández. Ha experimentado desde el ámbito comercial hasta el contexto social y la música infantil.
Bastian Lacroix
Cantautor Uruguayo, solista e integrante del trío "tales". Actualmente en formación, voz y guitarra.
Ver detallesBastian Lacroix
Nuevo Folclor
Soul Blues (Southern Soul Ii)
Descripción
Cantautor Uruguayo, solista e integrante del trío "tales". Actualmente en formación, voz y guitarra.
Jimena Feroz
Jimena Feroz, nacida del Rock and Roll, La que lo Resuelve Todo, Rompedora del Mainstream, Madre de Bandas Independientes, Khaleesi de los Rockeros, Reina de los Riffs, los Directores y los Primeros Productores, Señora de la Realización Audiovisual, Princesa de los Colunga, Princesa de los Gascón, Reina de Nayarit, Señora de los Siete Reinos (incluido Winterfell) y Protectora del Reino. Poeta y Escritora. Nacida en los 80´s, niña de los 90´s. Directora de “Feroz, Gestión del Rock”. Es una profesional de la producción y gestión cultural con formación en medios de comunicación con más de 10 años de experiencia, especializándose en cinematografía, producción audiovisual y promoción musical. Su afinidad por la música y, en especial, por el rock, la han llevado a encontrar mecanismos y estrategias para el desarrollo efectivo de la música independiente. Diseñó la marca #RockFeroz con la que trabaja en proyectos en desarrollo. Su trabajo más reciente se ha enfocado en prensa, conciertos, presentaciones de discos y videos, así como en el Tour Management de proyectos extranjeros. Ha trabajado con bandas como Koyi K Utho, Revólver Plateado, La Doble A, Severo Revés, de Colombia; Ultramandaco, de Argentina y Motor, de México. En prensa ha llevado campañas para Mon Laferte, Apolo, Felipe el Hombre, Pilaseca, Fiusha y Halcón 7. Autora del e-Book “#MúsicaFeroz: Táctica y estrategia para la música independiente” y promotora de una nueva corriente de autogestión a través de una serie de webinars con conocimientos específicos sobre la música independiente. La música, el cine y la poesía salvan. El mundo necesita mucho de ellos.
Ver detallesJimena Feroz
Descripción
Jimena Feroz, nacida del Rock and Roll, La que lo Resuelve Todo, Rompedora del Mainstream, Madre de Bandas Independientes, Khaleesi de los Rockeros, Reina de los Riffs, los Directores y los Primeros Productores, Señora de la Realización Audiovisual, Princesa de los Colunga, Princesa de los Gascón, Reina de Nayarit, Señora de los Siete Reinos (incluido Winterfell) y Protectora del Reino. Poeta y Escritora. Nacida en los 80´s, niña de los 90´s. Directora de “Feroz, Gestión del Rock”. Es una profesional de la producción y gestión cultural con formación en medios de comunicación con más de 10 años de experiencia, especializándose en cinematografía, producción audiovisual y promoción musical. Su afinidad por la música y, en especial, por el rock, la han llevado a encontrar mecanismos y estrategias para el desarrollo efectivo de la música independiente. Diseñó la marca #RockFeroz con la que trabaja en proyectos en desarrollo. Su trabajo más reciente se ha enfocado en prensa, conciertos, presentaciones de discos y videos, así como en el Tour Management de proyectos extranjeros. Ha trabajado con bandas como Koyi K Utho, Revólver Plateado, La Doble A, Severo Revés, de Colombia; Ultramandaco, de Argentina y Motor, de México. En prensa ha llevado campañas para Mon Laferte, Apolo, Felipe el Hombre, Pilaseca, Fiusha y Halcón 7. Autora del e-Book “#MúsicaFeroz: Táctica y estrategia para la música independiente” y promotora de una nueva corriente de autogestión a través de una serie de webinars con conocimientos específicos sobre la música independiente. La música, el cine y la poesía salvan. El mundo necesita mucho de ellos.
Paulo Da Silva
En música agrupaciones: Los Chicos de Black y Dj Mandei Formación actoral instituto de teatro de Avellaneda Clown y magia en escuela de Circo de Avellaneda Artes Audiovisuales en UNDAV
Ver detallesPaulo Da Silva
Cantautor/Música de autor
Afro
Descripción
En música agrupaciones: Los Chicos de Black y Dj Mandei Formación actoral instituto de teatro de Avellaneda Clown y magia en escuela de Circo de Avellaneda Artes Audiovisuales en UNDAV
Gabriel Ríos
Pianista y compositor arequipeño, ha estrenado composiciones académicas con la Orquesta Sinfónica de Arequipa, así como canciones y composiciones jazzísticas con diferentes bandas y artistas nacionales e internacionales.
Ver detallesGabriel Ríos
Descripción
Pianista y compositor arequipeño, ha estrenado composiciones académicas con la Orquesta Sinfónica de Arequipa, así como canciones y composiciones jazzísticas con diferentes bandas y artistas nacionales e internacionales.
Lyam
Compositora empírica, que ha iniciado en la exposición de sus obras desde el año 2018 (Canción co-compuesta La Sal – Malos Amigos), y actualmente trabajando en su primer EP.
Ver detallesLyam
Urban Soul / Pop (Nu R&B I)
Descripción
Compositora empírica, que ha iniciado en la exposición de sus obras desde el año 2018 (Canción co-compuesta La Sal – Malos Amigos), y actualmente trabajando en su primer EP.
19987 Resultados – Página 1047 de 1999