Bárbara Aguirre
Bárbara Aguirre es música, actriz, psicóloga y DJ. Oriunda del barrio porteño de Barracas, creció con el candombe y la murga como banda de sonido vivo. Formó parte durante casi quince años del proyecto de arte comunitario “Circuito Cultural Barracas”. Allí se formó en varias disciplinas artísticas, dio sus primeros pasos en el teatro y la música y participó en experiencias de teatro comunitario, que le abrieron la puerta para acercarse a los procesos psicológicos en el contacto con el arte. Una de las voces más representativas, inquietas y auténticas del Río de la Plata. Una cantante que transita un amplio recorrido de géneros, participando actualmente de varios proyectos: Las Orillas, Dúo Aguirre-Lorenzo, El Gran Capitán Afrobeat, Candombea y su proyecto solista con banda La Soñadora. Como DJ de vinilos, forma parte del colectivo Pibas Vinileras, que fundó con sus compañeras hace más de tres años. Como actriz, se encuentra realizando el dúo Barbie & White (música y humor).
Ver detallesBárbara Aguirre
Folclor Fusión
Tango
Murga
Afrobeat
Descripción
Bárbara Aguirre es música, actriz, psicóloga y DJ. Oriunda del barrio porteño de Barracas, creció con el candombe y la murga como banda de sonido vivo. Formó parte durante casi quince años del proyecto de arte comunitario “Circuito Cultural Barracas”. Allí se formó en varias disciplinas artísticas, dio sus primeros pasos en el teatro y la música y participó en experiencias de teatro comunitario, que le abrieron la puerta para acercarse a los procesos psicológicos en el contacto con el arte. Una de las voces más representativas, inquietas y auténticas del Río de la Plata. Una cantante que transita un amplio recorrido de géneros, participando actualmente de varios proyectos: Las Orillas, Dúo Aguirre-Lorenzo, El Gran Capitán Afrobeat, Candombea y su proyecto solista con banda La Soñadora. Como DJ de vinilos, forma parte del colectivo Pibas Vinileras, que fundó con sus compañeras hace más de tres años. Como actriz, se encuentra realizando el dúo Barbie & White (música y humor).
Erick Xajpot
Clásica-Románticista
Barroca
Descripción
Pianista y compositor académico
Alima
Alima es el nuevo proyecto solista de la artista ecuatoriana Camila Terán. Cuenta con más de 10 años de trabajo en la industria musical ecuatoriana y latinoamericana con distintos proyectos. ALIMA es su proyecto más íntimo y personal que nace desde un quiebre personal en su vida. Pulicçó 4 sencillos con gran acogida a nivel latinoamericano y europeo. Lanzará su primer álbum en febrero 2022 con 7 canciones inéditas. Radicada actualmente en la ciudad de Barcelona, nace ALIMA ante el mundo el mes de abril de 2021. Su música mezcla el soul y el R&B con sabor latino. ALIMA es el lenguaje de la feminidad. En sus canciones explora caminos de emociones intensas, del cuerpo, la vulnerabilidad, la crudeza y el desnudo. Muestra desde sus vivencias personales, el sentir y existir de una mujer sin tapujos
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Urban Soul / Pop (Nu R&B I)
Neo Soul / Nu Soul
Descripción
Alima es el nuevo proyecto solista de la artista ecuatoriana Camila Terán. Cuenta con más de 10 años de trabajo en la industria musical ecuatoriana y latinoamericana con distintos proyectos. ALIMA es su proyecto más íntimo y personal que nace desde un quiebre personal en su vida. Pulicçó 4 sencillos con gran acogida a nivel latinoamericano y europeo. Lanzará su primer álbum en febrero 2022 con 7 canciones inéditas. Radicada actualmente en la ciudad de Barcelona, nace ALIMA ante el mundo el mes de abril de 2021. Su música mezcla el soul y el R&B con sabor latino. ALIMA es el lenguaje de la feminidad. En sus canciones explora caminos de emociones intensas, del cuerpo, la vulnerabilidad, la crudeza y el desnudo. Muestra desde sus vivencias personales, el sentir y existir de una mujer sin tapujos
Música
Malena Rampi
Malena Rampi es compositora y cantautora, de Buenos Aires, Argentina, actualmente radicada en Portugal. Su trabajo combina la música experimental y lo alternativo con elementos sutiles del folklore popular. Es cofundadora del dúo original “Malena & Afonso”, creado en 2023 junto al guitarrista Afonso Albuquerque (PT). Ganaron la beca de la SPA para grabar su primer álbum, fueron semifinalistas en Got Talent Portugal y participaron en tres conciertos con el reconocido artista portugués António Zambujo. Ha participado en importantes festivales tanto nacionales (BA Jazz ‘17 y ’18, Argentina) como internacionales (Bairro em Festa, Portugal; Big Bang, España, etc) con su música original. también realizó varias residencias internacionales, entre ellas Ethno Francia (2023) y Ethno España (2024), que culminaron en conciertos por Europa. Cuenta con dos EP de música original (Espiral, 2021 – con el apoyo del FNA – y ARCHIVO RÍO, 2024) y sesiones en vivo en Buenos Aires y en Lisboa. Su último álbum, “ARCHIVO RÍO”, se sumerge en un mundo más experimental de la canción de autor; Fue grabado y producido por Maga Clavijo al aire libre junto al río Delta en Buenos Aires durante enero de 2023. Inspirada por las influencias de Radiohead, Björk y Juana Molina, su trabajo combina el rock experimental, la música electrónica y la canción popular, creando una identidad sonora propia e inmersiva.
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Fusion / Jazz Rock
Descripción
Malena Rampi es compositora y cantautora, de Buenos Aires, Argentina, actualmente radicada en Portugal. Su trabajo combina la música experimental y lo alternativo con elementos sutiles del folklore popular. Es cofundadora del dúo original “Malena & Afonso”, creado en 2023 junto al guitarrista Afonso Albuquerque (PT). Ganaron la beca de la SPA para grabar su primer álbum, fueron semifinalistas en Got Talent Portugal y participaron en tres conciertos con el reconocido artista portugués António Zambujo. Ha participado en importantes festivales tanto nacionales (BA Jazz ‘17 y ’18, Argentina) como internacionales (Bairro em Festa, Portugal; Big Bang, España, etc) con su música original. también realizó varias residencias internacionales, entre ellas Ethno Francia (2023) y Ethno España (2024), que culminaron en conciertos por Europa. Cuenta con dos EP de música original (Espiral, 2021 – con el apoyo del FNA – y ARCHIVO RÍO, 2024) y sesiones en vivo en Buenos Aires y en Lisboa. Su último álbum, “ARCHIVO RÍO”, se sumerge en un mundo más experimental de la canción de autor; Fue grabado y producido por Maga Clavijo al aire libre junto al río Delta en Buenos Aires durante enero de 2023. Inspirada por las influencias de Radiohead, Björk y Juana Molina, su trabajo combina el rock experimental, la música electrónica y la canción popular, creando una identidad sonora propia e inmersiva.
Música
Salvador Cassis
Productor musical y músico con especial interés en las músicas del mundo, particularmente el flamenco y la fusión de estilos.
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la cultura va adelante / Goma Pacheco
La cultura va adelante comenzó en momentos de pandemia como una pagina de difusión a músicos y poetas, de manera virtual en facebook trabajando mancomunadamente con una pagina de Mexico conectando mundos – emergentes, Goma Pacheco es mi nombre artístico soy músico y gestor cultural independiente, bandas el cogoyo 2 discos Leones y GalaxiAS 1 DISCO LA BOLIVIAN 3 DISCOS Goma Pacheco 1 ep Relampago Particula , Hermano de fuego, Goma Pacheco & Donde esta la llave grabando nuevo material 2022
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Cantautor/Música de autor
Acid Jazz / Jazzdance
Descripción
La cultura va adelante comenzó en momentos de pandemia como una pagina de difusión a músicos y poetas, de manera virtual en facebook trabajando mancomunadamente con una pagina de Mexico conectando mundos – emergentes, Goma Pacheco es mi nombre artístico soy músico y gestor cultural independiente, bandas el cogoyo 2 discos Leones y GalaxiAS 1 DISCO LA BOLIVIAN 3 DISCOS Goma Pacheco 1 ep Relampago Particula , Hermano de fuego, Goma Pacheco & Donde esta la llave grabando nuevo material 2022
Intrans
Proyecto de música rock post punk, se presenta en vivo con guitarra, voz y secuencias. Discografía: IIe (2017) Ayud (2009)
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Post-Punk
Descripción
Proyecto de música rock post punk, se presenta en vivo con guitarra, voz y secuencias. Discografía: IIe (2017) Ayud (2009)
FrayCa Road
Somos una banda de rock y blues inspiradas en la música de los 60, 70 en adelante (Beatles, Oasis, Eurythmichs, Charlie García, Spinetta, etc) con temas propios y reversiones de clásicos. Estamos actuando en pubs y bares de Buenos Aires desde 2018.
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Cantautor/Música de autor
Descripción
Somos una banda de rock y blues inspiradas en la música de los 60, 70 en adelante (Beatles, Oasis, Eurythmichs, Charlie García, Spinetta, etc) con temas propios y reversiones de clásicos. Estamos actuando en pubs y bares de Buenos Aires desde 2018.
La Kala
Camila Silva de 25 años, es una cantante, acordeonista y compositora chilena. A fines del 2021 inicia su carrera musical, bajo el nombre artístico de La Kala con un proyecto que busca fusionar estilos latinoamericanos, pop y sonidos electrónicos para lograr un sonido que se complemente con las letras y sus mensajes. Busca llegar a mucha gente con mensajes profundos y poderosos acerca de la vulnerabilidad, las emociones, vivencias y aprendizajes, también busca hacer reflexionar a los oyentes para que así, puedan conectar con ellos mismos.
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Electropop
Folclor Fusión
Dance Pop
Descripción
Camila Silva de 25 años, es una cantante, acordeonista y compositora chilena. A fines del 2021 inicia su carrera musical, bajo el nombre artístico de La Kala con un proyecto que busca fusionar estilos latinoamericanos, pop y sonidos electrónicos para lograr un sonido que se complemente con las letras y sus mensajes. Busca llegar a mucha gente con mensajes profundos y poderosos acerca de la vulnerabilidad, las emociones, vivencias y aprendizajes, también busca hacer reflexionar a los oyentes para que así, puedan conectar con ellos mismos.
Música
Antonio
Profesor De Guitarra, Solfeo Y Teória Musical Docente – La Floresta, Canelones Biografía de Antonio Sanguinetti Profesor de Guitarra, Teoría musical, Armonía y Solfeo, egresado del conservatorio Falleri Balzo. Producción Discográfica: “La canción sin fin”, Obras de Bach, Schubert y composiciones propias. ” Tangos y milongas”, obras de Gardel y Le Pera, Discépolo, Yupanqui. ”Eklecticos” vol.1 y 2, autores como, Tárrega, Piazzola, Villa Lobos, E. Nazareth, Joao Texeira, Américo, Jacomino e Isaac Albeniz, clásicos como Romance de amor, La catedral, verano Porteño, Astronauta y composiciones propias. Trayectoria artística y docente: 2000-2004: Docente de Música En las escuelas Nº 109, 141 y 80 de Paso de los Toros. 2005-2010: Actividades musicales en Porto alegre, Río de Janeiro y San Pablo – Porto alegre: Conciertos en la Casa de cultura de Guaíba, Palacio de Gobierno, Tribunal de trabajo y justicia, Casa de Cultura ”Mario Quintana”. – Realizó conjuntamente con los compositores: Chico Saraiva y Antonio Lincoln la banda sonora del filme con Argumento histórico basado en la revolución y la vida de Garibaldi. Estrenado en el 2006 en Santa Catarina. – San Pablo: Conciertos en Facultad Ahembi Morumbi, Banco de Brasil, Café cultural de FIESP. – Río de Janeiro: Conciertos en el Fuerte de Copacabana y presentaciones del show “Música y Alma” que une poesía, música y canto, también presentado en Teatro San Pedro de la ciudad de Porto Alegre y en el Festival de cine de Gramado. 2010- 2017: Montevideo – Conciertos en el Teatro Stella de Italia, teatro de la sala de cultura de Maldonado, Club Tacuarembó, Embajada de Italia, concierto Homenaje a Alfredo Zitarrosa, con el intérprete Rafael Rey, Sala Experimental de Malvín, restaurante “Babieca”, Mercado del Puerto, Teatro AGADU, Espacio Cultural “La Spezia”, junto a Andrés Stagnaro y el Maestro García Vigil, Teatro Casino Nogaró. – Participación en eventos de Paseo Cultural Ciudad Vieja con motivo del Día del Patrimonio y Ministerio de Relaciones Exteriores, con motivo del apoyo ante HISTORIAL LABORAL el desastre natural ocurrido en Japón. 2014: concierto en el Teatro Renascenca de Porto Alegre (RS, Brasil), junto al guitarrista Silvio Ortega (guitarra de Zitarrosa), en el V festival de tango de dicha ciudad. 2014 al 2016: ciclo de conciertos en el restaurante Malbec de la ciudad de Gramado (RS, Brasil). 2016: realiza producción artística del trabajo más reciente del historiador y poeta Sebastiao Fonseca de Olivera, contando con la participación de Silvio Ortega y de Numa Moraes, con quien graba en dúo "Trova de dos Idiomas", recopilación del poema, Gauchos populares, del escritor Washington Benavides. 2018: graba su mas reciente trabajo A Piazzolla y a Ferrer ganando un fondo concursable del Mec de Uruguay y realiza una gira por Paysandú,Salto, Young y Rio Negro 2019: realiza una European tour con apoyo del Mec y del Ministerio de Relaciones Exteriores convocado por la European Guitar Fundation para presentar el concierto A Piazzolla y Ferrer en Lisboa(Portugal) París(Francia) Torino, Milán y Mandello de Lario(Italia), Sevilla, Mallorca y Granada(España) Es considerado uno de los guitarristas mas destacados de Latinoamérica por la European guitar Fundation. Para e scuchar: https://www.youtube.com/channel/UC64BwUKjAfbOWdWo5uy3Cw, o en soundcloud Ant Capaz de preparar [Número] bebidas en turnos regulares, con unas valoraciones de satisfacción del cliente siempre positivas. • A PIAZZOLLA Y A FERRER A Piazzola & Ferrer Gira presentación de su nuevo disco doble Disco editado con apoyo de A Piazzolla y A Ferrer, constituye un homenaje inédito a la obra majestuosa de estos artistas de talla mundial, tanto como a la potencia creadora que significaron juntos. • Este show presenta un disco doble instrumental, de calidad indiscutida, de la mano de la guitarra clásica de Antonio, Cacho Tirao (Arg.), Sergio Asadd (Br.), y el brillante arreglador uruguayo Agustín Carlevaro. • Un valioso rescate de obras maestras que nos legaron Ferrer y Piazzolla.• Un aporte a mantener viva la llama del tango, la milonga y la música urbana rioplatense. • Un compromiso con continuar difundiendo y descubriendo el legado que deja Ferrer a las nuevas generaciones, como gran innovador, creador de un estilo propio con nuevas armonías que fusionan el tango con el jazz Este no es solo un homenaje desde el corazón y el virtuosismo interpretativo, incluye piezas propias de Antonio Sanguinetti, inspiradas en estos grandes del tango, la milonga y su fusión con el jazz que sin duda merecen ser difundidas y reconocidas. • Mantener encendida la llama del tango, implica investigar en su historia y en los repertorios de los artistas más destacados a fin de impulsar la creación de nuevas piezas, renovando, promoviendo y difundiendo el género, declarado patrimonio mundial de la humanidad en 2003 por UNESCO. • Revisitar a Piazzola y a Ferrer, es fundamentalmente encontrarse con una obra que desde su época marca tendencia, promueve la búsqueda, la fusión con otros ritmos, el salir de lo conocido para ser punta de lanza en el tango del futuro. • Antonio Sanguinetti, se atreve a este desafío, munído de su virtuosismo como maestro de la guitarra clásica, de su admira ción por Ferrer y Piazzola, de la humildad con que se apoya en grandes arregladores • Antonio Sanguinetti
Ver detallesAntonio
Clásica-Románticista
Nuevo Folclor
Candombe
Descripción
Profesor De Guitarra, Solfeo Y Teória Musical Docente – La Floresta, Canelones Biografía de Antonio Sanguinetti Profesor de Guitarra, Teoría musical, Armonía y Solfeo, egresado del conservatorio Falleri Balzo. Producción Discográfica: “La canción sin fin”, Obras de Bach, Schubert y composiciones propias. ” Tangos y milongas”, obras de Gardel y Le Pera, Discépolo, Yupanqui. ”Eklecticos” vol.1 y 2, autores como, Tárrega, Piazzola, Villa Lobos, E. Nazareth, Joao Texeira, Américo, Jacomino e Isaac Albeniz, clásicos como Romance de amor, La catedral, verano Porteño, Astronauta y composiciones propias. Trayectoria artística y docente: 2000-2004: Docente de Música En las escuelas Nº 109, 141 y 80 de Paso de los Toros. 2005-2010: Actividades musicales en Porto alegre, Río de Janeiro y San Pablo – Porto alegre: Conciertos en la Casa de cultura de Guaíba, Palacio de Gobierno, Tribunal de trabajo y justicia, Casa de Cultura ”Mario Quintana”. – Realizó conjuntamente con los compositores: Chico Saraiva y Antonio Lincoln la banda sonora del filme con Argumento histórico basado en la revolución y la vida de Garibaldi. Estrenado en el 2006 en Santa Catarina. – San Pablo: Conciertos en Facultad Ahembi Morumbi, Banco de Brasil, Café cultural de FIESP. – Río de Janeiro: Conciertos en el Fuerte de Copacabana y presentaciones del show “Música y Alma” que une poesía, música y canto, también presentado en Teatro San Pedro de la ciudad de Porto Alegre y en el Festival de cine de Gramado. 2010- 2017: Montevideo – Conciertos en el Teatro Stella de Italia, teatro de la sala de cultura de Maldonado, Club Tacuarembó, Embajada de Italia, concierto Homenaje a Alfredo Zitarrosa, con el intérprete Rafael Rey, Sala Experimental de Malvín, restaurante “Babieca”, Mercado del Puerto, Teatro AGADU, Espacio Cultural “La Spezia”, junto a Andrés Stagnaro y el Maestro García Vigil, Teatro Casino Nogaró. – Participación en eventos de Paseo Cultural Ciudad Vieja con motivo del Día del Patrimonio y Ministerio de Relaciones Exteriores, con motivo del apoyo ante HISTORIAL LABORAL el desastre natural ocurrido en Japón. 2014: concierto en el Teatro Renascenca de Porto Alegre (RS, Brasil), junto al guitarrista Silvio Ortega (guitarra de Zitarrosa), en el V festival de tango de dicha ciudad. 2014 al 2016: ciclo de conciertos en el restaurante Malbec de la ciudad de Gramado (RS, Brasil). 2016: realiza producción artística del trabajo más reciente del historiador y poeta Sebastiao Fonseca de Olivera, contando con la participación de Silvio Ortega y de Numa Moraes, con quien graba en dúo "Trova de dos Idiomas", recopilación del poema, Gauchos populares, del escritor Washington Benavides. 2018: graba su mas reciente trabajo A Piazzolla y a Ferrer ganando un fondo concursable del Mec de Uruguay y realiza una gira por Paysandú,Salto, Young y Rio Negro 2019: realiza una European tour con apoyo del Mec y del Ministerio de Relaciones Exteriores convocado por la European Guitar Fundation para presentar el concierto A Piazzolla y Ferrer en Lisboa(Portugal) París(Francia) Torino, Milán y Mandello de Lario(Italia), Sevilla, Mallorca y Granada(España) Es considerado uno de los guitarristas mas destacados de Latinoamérica por la European guitar Fundation. Para e scuchar: https://www.youtube.com/channel/UC64BwUKjAfbOWdWo5uy3Cw, o en soundcloud Ant Capaz de preparar [Número] bebidas en turnos regulares, con unas valoraciones de satisfacción del cliente siempre positivas. • A PIAZZOLLA Y A FERRER A Piazzola & Ferrer Gira presentación de su nuevo disco doble Disco editado con apoyo de A Piazzolla y A Ferrer, constituye un homenaje inédito a la obra majestuosa de estos artistas de talla mundial, tanto como a la potencia creadora que significaron juntos. • Este show presenta un disco doble instrumental, de calidad indiscutida, de la mano de la guitarra clásica de Antonio, Cacho Tirao (Arg.), Sergio Asadd (Br.), y el brillante arreglador uruguayo Agustín Carlevaro. • Un valioso rescate de obras maestras que nos legaron Ferrer y Piazzolla.• Un aporte a mantener viva la llama del tango, la milonga y la música urbana rioplatense. • Un compromiso con continuar difundiendo y descubriendo el legado que deja Ferrer a las nuevas generaciones, como gran innovador, creador de un estilo propio con nuevas armonías que fusionan el tango con el jazz Este no es solo un homenaje desde el corazón y el virtuosismo interpretativo, incluye piezas propias de Antonio Sanguinetti, inspiradas en estos grandes del tango, la milonga y su fusión con el jazz que sin duda merecen ser difundidas y reconocidas. • Mantener encendida la llama del tango, implica investigar en su historia y en los repertorios de los artistas más destacados a fin de impulsar la creación de nuevas piezas, renovando, promoviendo y difundiendo el género, declarado patrimonio mundial de la humanidad en 2003 por UNESCO. • Revisitar a Piazzola y a Ferrer, es fundamentalmente encontrarse con una obra que desde su época marca tendencia, promueve la búsqueda, la fusión con otros ritmos, el salir de lo conocido para ser punta de lanza en el tango del futuro. • Antonio Sanguinetti, se atreve a este desafío, munído de su virtuosismo como maestro de la guitarra clásica, de su admira ción por Ferrer y Piazzola, de la humildad con que se apoya en grandes arregladores • Antonio Sanguinetti
Música
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