Leónidas
Cantautor/Música de autor
Descripción
Actualmente produciendo todas mis composiciones para su difusión.
Música
Mariano Mesones
Museólogo formado por la Universidad Nacional de Brasília, gestor cultural, autor y compositor
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Cumbia Peruana
Huayno & Chicha
(Early) Pop Rock & Power Pop
Descripción
Museólogo formado por la Universidad Nacional de Brasília, gestor cultural, autor y compositor
Mc Brooda
Adrián Rogelio Alvarado S. conocido musicalmente en como "Mc Brooda", Ecuatoriano residente en Quito con 23 años de edad, Intérprete, compositor y cantautor. El el transcurso del año 2014 da inicio su carrera musical, encontrando su vocación a la música en cuanta participación dentro de su Colegio, ademas de ser participe del desarrollo de eventos culturales dentro del Género del Rap y Hip-Hop. Se destaco por su manera de improvisar, componer e interpretar todo lo relacionado con el mundo del Rap y Hip-Hop, al pasar los años se ve interesado en producir sus propios temas, y así darse a conocer, desde aquel entonces ha realizado muchas colaboraciones y compuesto varias canciones, entre ellas "Suceda Lo Que Suceda", tanto es el impacto del tema que ese seria el Promocional de su trabajo de estudio (Álbum), actualmente se encuentra trabajando en el mismo.
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Old Skool Rap Pioneers
(Roots) Reggae
Jazz Rap / Native Tongue
Descripción
Adrián Rogelio Alvarado S. conocido musicalmente en como "Mc Brooda", Ecuatoriano residente en Quito con 23 años de edad, Intérprete, compositor y cantautor. El el transcurso del año 2014 da inicio su carrera musical, encontrando su vocación a la música en cuanta participación dentro de su Colegio, ademas de ser participe del desarrollo de eventos culturales dentro del Género del Rap y Hip-Hop. Se destaco por su manera de improvisar, componer e interpretar todo lo relacionado con el mundo del Rap y Hip-Hop, al pasar los años se ve interesado en producir sus propios temas, y así darse a conocer, desde aquel entonces ha realizado muchas colaboraciones y compuesto varias canciones, entre ellas "Suceda Lo Que Suceda", tanto es el impacto del tema que ese seria el Promocional de su trabajo de estudio (Álbum), actualmente se encuentra trabajando en el mismo.
Francisco Chiang
Francisco Chiang Jones es guitarrista, pianista, compositor y productor musical, nacido el 22 de febrero de 1984 en Concepción, Chile. Estudió guitarra clásica con el profesor Walther Contreras y paralelamente estudia piano, además es Técnico en Sonido del Instituto AIEP. A los 16 años compone su primera obra, Cuarteto de Cuerdas en Fa Mayor. Además ha integrado diversas bandas, como Tercer Infierno, Andere y Horlaz. Con este último, lanza su primer single, Dulce Huracán. Actualmente es tecladista de la banda Rodán. El año 2001 es finalista y ganador del Festival Interescolar de las Artes “Walen” por su obra para piano “El Vuelo del Angel” y desde esa fecha también es parte de Coro Mariano, grupo de música de ceremonias especializada en matrimonios y eventos, del cual es su tecladista, compositor y arreglador musical. También desde ese año integra el grupo Aquelarre, banda de música bailable, desempeñando las mismas funciones. En el mundo audiovisual y publicitario, ha compuesto jingles comerciales y música incidental para diversos cortometrajes. En ese ámbito, durante mayo de 2010 es nominado en la categoría Mejor Música en el Festival de Cine de las Ideas FECID 2010, obteniendo un reconocimiento por su trabajo para el cortometraje Nugget Jim’s Pardner; también obtuvo una mención honrosa en el Primer Concurso de Composición para Cortometraje del Festival Internacional de Cine de Valdivia. Además ha participado en diversos programas de televisión como pianista acompañante. El año 2014 se presentó en el Teatro Municipal de Santiago como pianista en el marco de los finalistas del concurso “Crecer Cantando”. En el campo docente, ha sido director de coro de diversos colegios, como el coro de apoderados del Instituto de Humanidades Luis Campino, el coro del Colegio “El Encuentro” y el coro del Colegio Seminario Pontificio Menor. Además ha impartido cursos de piano y guitarra clásica y popular. Actualmente es propietario de FCJ PRODUCCIONES SPA, empresa de audio e iluminación para eventos; y de PUBLIMUSIC, productora musical de jingles publicitarios y música incidental para medios audiovisuales.
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Soundtrack
New Age
Música Sinfónica
Descripción
Francisco Chiang Jones es guitarrista, pianista, compositor y productor musical, nacido el 22 de febrero de 1984 en Concepción, Chile. Estudió guitarra clásica con el profesor Walther Contreras y paralelamente estudia piano, además es Técnico en Sonido del Instituto AIEP. A los 16 años compone su primera obra, Cuarteto de Cuerdas en Fa Mayor. Además ha integrado diversas bandas, como Tercer Infierno, Andere y Horlaz. Con este último, lanza su primer single, Dulce Huracán. Actualmente es tecladista de la banda Rodán. El año 2001 es finalista y ganador del Festival Interescolar de las Artes “Walen” por su obra para piano “El Vuelo del Angel” y desde esa fecha también es parte de Coro Mariano, grupo de música de ceremonias especializada en matrimonios y eventos, del cual es su tecladista, compositor y arreglador musical. También desde ese año integra el grupo Aquelarre, banda de música bailable, desempeñando las mismas funciones. En el mundo audiovisual y publicitario, ha compuesto jingles comerciales y música incidental para diversos cortometrajes. En ese ámbito, durante mayo de 2010 es nominado en la categoría Mejor Música en el Festival de Cine de las Ideas FECID 2010, obteniendo un reconocimiento por su trabajo para el cortometraje Nugget Jim’s Pardner; también obtuvo una mención honrosa en el Primer Concurso de Composición para Cortometraje del Festival Internacional de Cine de Valdivia. Además ha participado en diversos programas de televisión como pianista acompañante. El año 2014 se presentó en el Teatro Municipal de Santiago como pianista en el marco de los finalistas del concurso “Crecer Cantando”. En el campo docente, ha sido director de coro de diversos colegios, como el coro de apoderados del Instituto de Humanidades Luis Campino, el coro del Colegio “El Encuentro” y el coro del Colegio Seminario Pontificio Menor. Además ha impartido cursos de piano y guitarra clásica y popular. Actualmente es propietario de FCJ PRODUCCIONES SPA, empresa de audio e iluminación para eventos; y de PUBLIMUSIC, productora musical de jingles publicitarios y música incidental para medios audiovisuales.
G J Adrián
Compositor y cantautor uruguayo. Comenzando trabajos en solo, escribiendo y componiendo, luego de haber integrado bandas de concierto (como trombonista y tuba), y bandas de punk rock (como guitarrista y bajista).
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Punk Rock
Cantautor/Música de autor
Descripción
Compositor y cantautor uruguayo. Comenzando trabajos en solo, escribiendo y componiendo, luego de haber integrado bandas de concierto (como trombonista y tuba), y bandas de punk rock (como guitarrista y bajista).
Rolando Harrinson
Rolando Harrinson es un músico, guitarrista , arreglista, compositor e investigador, natural del distrito de La Arena “Bello portal del exuberante y majestuoso Valle del bajo Piura”, Provincia Piura. Profesional en Arte y Cultura, con mención en Folklore, Especialidad en Música por la Escuela Nacional Superior de Folklore «José María Arguedas». La ENSFJMA es la máxima institución académica en el Perú, para el estudio de la cultura viva, la cultura tradicional, dancística y sonora. Rolando es editor cultural de la Revista Nube Roja, en cuya sección está próximo a estrenarse el proyecto cultural de viajes "Ver para contar" y el Podcast La Nube sobre arte y cultura. Además de escribir columnas sobre la música peruana, artículos de investigción y ensayo. Cuenta además con publicaciones en otros medios de divulgación académica y cultural. -Se ha presentado en los escenarios más importantes del Perú y de países extranjeros. -El Primer acercamiento a la música y la guitarra, viene desde el hogar, con la figura prominente de su abuelo Rolando " El Mote" Ramirez, insigne compositor criollo, de trayectoria nacional . Es allí en el seno del hogar que se nutre de la musicalidad y poetica del criollismo, siendo testigo a temprana edad de incontables tardes y noches de Jarana, a cajón, voces y guitarra. Fue su abuelo también que le enseñara los primeros acordes en la guitarra, para luego aventurarse a cuenta propia en los senderos guitarrísticos. Es allí donde conoce y funde con el TONDERO, El TONDERO PIURANO, con sus signos característicos, como son la estructura y ejecución , así como "un Mensaje diferente.. que recuerde a nuestra gente los valores de su suelo" , parafraseando al Mote con su emblemático Triste con fuga de tondero " Eternas Glorias de Piura" . La pasión por la escritura y la lectura fue cultivada por su Padre, Harrinson Talledo, Poeta de corazón, quien siempre le obsequiaba libros de literatura para ir despertando el espíritu creativo. A temprana edad, motivado por la primera y dulce mirada de amor por una compañera del colegio , empieza a escribir, allí nace un fuego que impulsará su vértigo compositivo hasta la fecha, pues aquella compañera de colegio sigue siendo la musa que le inspira a crear canciones, componer obras y escribir literatura. Demos gracias a Yanet del Pilar Meléndez Vilela, por despertar y mantener vivo ese otrora dulce y ahora apasionado fuego.
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Nuevo Folclor
Folclore Peruano
Descripción
Rolando Harrinson es un músico, guitarrista , arreglista, compositor e investigador, natural del distrito de La Arena “Bello portal del exuberante y majestuoso Valle del bajo Piura”, Provincia Piura. Profesional en Arte y Cultura, con mención en Folklore, Especialidad en Música por la Escuela Nacional Superior de Folklore «José María Arguedas». La ENSFJMA es la máxima institución académica en el Perú, para el estudio de la cultura viva, la cultura tradicional, dancística y sonora. Rolando es editor cultural de la Revista Nube Roja, en cuya sección está próximo a estrenarse el proyecto cultural de viajes "Ver para contar" y el Podcast La Nube sobre arte y cultura. Además de escribir columnas sobre la música peruana, artículos de investigción y ensayo. Cuenta además con publicaciones en otros medios de divulgación académica y cultural. -Se ha presentado en los escenarios más importantes del Perú y de países extranjeros. -El Primer acercamiento a la música y la guitarra, viene desde el hogar, con la figura prominente de su abuelo Rolando " El Mote" Ramirez, insigne compositor criollo, de trayectoria nacional . Es allí en el seno del hogar que se nutre de la musicalidad y poetica del criollismo, siendo testigo a temprana edad de incontables tardes y noches de Jarana, a cajón, voces y guitarra. Fue su abuelo también que le enseñara los primeros acordes en la guitarra, para luego aventurarse a cuenta propia en los senderos guitarrísticos. Es allí donde conoce y funde con el TONDERO, El TONDERO PIURANO, con sus signos característicos, como son la estructura y ejecución , así como "un Mensaje diferente.. que recuerde a nuestra gente los valores de su suelo" , parafraseando al Mote con su emblemático Triste con fuga de tondero " Eternas Glorias de Piura" . La pasión por la escritura y la lectura fue cultivada por su Padre, Harrinson Talledo, Poeta de corazón, quien siempre le obsequiaba libros de literatura para ir despertando el espíritu creativo. A temprana edad, motivado por la primera y dulce mirada de amor por una compañera del colegio , empieza a escribir, allí nace un fuego que impulsará su vértigo compositivo hasta la fecha, pues aquella compañera de colegio sigue siendo la musa que le inspira a crear canciones, componer obras y escribir literatura. Demos gracias a Yanet del Pilar Meléndez Vilela, por despertar y mantener vivo ese otrora dulce y ahora apasionado fuego.
Música
RAMON GOPAL
Llevo mas de 20 años en la música. Comence en Buenos Aires en el año 1996 . tuve una agrupación llamada LA FIERA RAVAL. Con esa agrupación estuvimos hasta el año 2001. Sacamos dos discos y fuimos a vivir a Barcelona , España, un año. A partir de ahi tuve unos años de inactividad publica con la musica . Retomé la actividad en el 2010 aqui en Mexico. Tuve varios grupos donde tocamos mis canciones bajo el nombre de RAMON GOPAL. Tambien hago shows en solitario guitara y voz.
Ver detallesRAMON GOPAL
Folk Rock
Folclor Fusión
Descripción
Llevo mas de 20 años en la música. Comence en Buenos Aires en el año 1996 . tuve una agrupación llamada LA FIERA RAVAL. Con esa agrupación estuvimos hasta el año 2001. Sacamos dos discos y fuimos a vivir a Barcelona , España, un año. A partir de ahi tuve unos años de inactividad publica con la musica . Retomé la actividad en el 2010 aqui en Mexico. Tuve varios grupos donde tocamos mis canciones bajo el nombre de RAMON GOPAL. Tambien hago shows en solitario guitara y voz.
Guilherme Aguiar Leal
Guitarrista profissional há mais de 20 anos. Vai do Blues elétrico ao Metal Extremo.
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Luis Guinea
Luis Carlos Guinea Moctezuma es un productor musical, arreglista y compositor, nacido en la Ciudad de México el 25 de agosto de 1992. A los 4 años se inició en la música, aprendiendo a tocar el piano bajo la enseñanza de su papá y, años después, tuvo curiosidad de aprender a tocar otros instrumentos como guitarra, bajo, batería y algunas percusiones. Luis es egresado de la licenciatura en Producción Musical en la universidad REC Música: Centro de Estudios Musicales, en asociación con Berklee College of Music y actualmente forma parte de la Sexta Generación del Taller de Composición de la Sociedad de Autores y Compositores de México (TCSACM). Su primera composición la hizo a los 17 años cuando le compraron su primera computadora personal y tuvo acceso a algunos programas de grabación y edición de música. Desde entonces ha explorado diferentes estilos dentro del Pop Latino y Regional Mexicano. A lo largo de sus estudios en la preparatoria y universidad, participó en varios eventos y concursos en los que logró destacar como compositor a nivel regional y nacional, como el Festival de la Canción del Tecnológico de Monterrey, en 2013, en donde pudo exponer el tema "Nos Ganó El Tiempo" en el Auditorio Luis Elizondo en Monterrey frente a más de 1,500 personas, mismo que ganó premio al mejor arreglo y mejor letra. En los años del 2011 al 2014, estudió una Licenciatura en Comunicación y Medios Digitales en el Tec de Monterrey, misma que abandonó para seguir su carrera en la música. Desde entonces, se ha dedicado a seguirse formando como compositor y productor, a través de distintos diplomados, talleres de composición y negocios de la música por medio de la plataforma en línea de Berklee College of Music, así como en el evento anual que organiza Berklee, “Berklee Latino”, en México. También ha colaborado con varios autores, compositores y artistas del medio musical, tales como Mario Molina “Moro” (autor de éxitos como “Yo Soy El Hombre”, “Agenda” y “La Vamos A Extrañar”, para intérpretes de la talla de Mijares, Gustavo Lara, Edith Márquez y El Tri), Victor Axel Rubio, Victor Raúl, Lenny Hernández, entre otros. Algunos de sus temas ya han sido seleccionados para ser grabados por otros artistas como Paola Jara con Sony ATV en Colombia. Además, ha participado en proyectos de otros artistas como instrumentista, arreglista y productor, dentro de los que destacan Salo, Diana Fenochio, Isabella Macías, Dstance, Maho, Lucide, Escala de Grises, Dalex Álvarez, entre otros. En 2015, inició su propio sello discográfico, constituido como Moctezuma Music Group SAS de CV, con la intención de formar una comunidad de artistas independientes y ayudar a otras personas a impulsar sus proyectos. Luis es miembro de la Asociación Mexicana de Productores de Fonogramas y Videogramas de México (AMPROFON), y pertenece a la Sociedad de Autores y Compositores de México desde 2017. En ese mismo año, formó parte de la productora Aire Rojo Music bajo la mentoría de Gustavo Cuauhtémoc (autor de temas como “Tienes Que Entender” de Alejandro Fernández, en coautoría con Leonel García; “Invencibles”, escrito en coautoría con Diego Verdaguer y Ángela Dávalos, interpretado por Cristian Castro; y “Déjame Ir”, intepretado por Reik y escrito en colaboración con Jesús Navarro y César Miranda). En 2018 fue seleccionado para elaborar una composición orquestal para la Benemérita Universidad Autónoma de Puebla, misma que fue revisada y aprobada por el Maestro Alberto Moreno, Director de la Orquesta Sinfónica de la BUAP, y reproducida en el evento TEDx BUAP el 3 de mayo de 2019. En febrero de 2020 lanzó su primer sencillo como cantautor, titulado “Volver A Verte”, mismo que lo ha llevado a pisar escenarios como el Lunario del Auditorio Nacional y a participar como invitado en programas de radio y televisión como el de Fernanda Tapia en La Octava 88.1 y Enlaces Televisa. Recientemente, también participó como compositor y productor en el festival de cine independiente, “Piensa En México”, elaborando la música para el cortometraje de la directora Claudia Sainte-Luce, reconocida por su largometraje de 2013, “Los insólitos peces gato”, con cual ganó el Premio del Jurado Joven a Mejor Película en el Festival Internacional de Cine de Locarno y el Premio FIPRESCI de la Crítica Internacional del Festival Internacional de Cine de Toronto, titulado “Isla de Sacrificios”. Su más reciente producción “Alacrán”, fue seleccionada dentro del top 10 global para el concurso “The Art of Music Production”, organizado por Berklee College of Music.
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Cumbia
Bolero
Cantautor/Música de autor
(Early) Pop Rock & Power Pop
Ska
Descripción
Luis Carlos Guinea Moctezuma es un productor musical, arreglista y compositor, nacido en la Ciudad de México el 25 de agosto de 1992. A los 4 años se inició en la música, aprendiendo a tocar el piano bajo la enseñanza de su papá y, años después, tuvo curiosidad de aprender a tocar otros instrumentos como guitarra, bajo, batería y algunas percusiones. Luis es egresado de la licenciatura en Producción Musical en la universidad REC Música: Centro de Estudios Musicales, en asociación con Berklee College of Music y actualmente forma parte de la Sexta Generación del Taller de Composición de la Sociedad de Autores y Compositores de México (TCSACM). Su primera composición la hizo a los 17 años cuando le compraron su primera computadora personal y tuvo acceso a algunos programas de grabación y edición de música. Desde entonces ha explorado diferentes estilos dentro del Pop Latino y Regional Mexicano. A lo largo de sus estudios en la preparatoria y universidad, participó en varios eventos y concursos en los que logró destacar como compositor a nivel regional y nacional, como el Festival de la Canción del Tecnológico de Monterrey, en 2013, en donde pudo exponer el tema "Nos Ganó El Tiempo" en el Auditorio Luis Elizondo en Monterrey frente a más de 1,500 personas, mismo que ganó premio al mejor arreglo y mejor letra. En los años del 2011 al 2014, estudió una Licenciatura en Comunicación y Medios Digitales en el Tec de Monterrey, misma que abandonó para seguir su carrera en la música. Desde entonces, se ha dedicado a seguirse formando como compositor y productor, a través de distintos diplomados, talleres de composición y negocios de la música por medio de la plataforma en línea de Berklee College of Music, así como en el evento anual que organiza Berklee, “Berklee Latino”, en México. También ha colaborado con varios autores, compositores y artistas del medio musical, tales como Mario Molina “Moro” (autor de éxitos como “Yo Soy El Hombre”, “Agenda” y “La Vamos A Extrañar”, para intérpretes de la talla de Mijares, Gustavo Lara, Edith Márquez y El Tri), Victor Axel Rubio, Victor Raúl, Lenny Hernández, entre otros. Algunos de sus temas ya han sido seleccionados para ser grabados por otros artistas como Paola Jara con Sony ATV en Colombia. Además, ha participado en proyectos de otros artistas como instrumentista, arreglista y productor, dentro de los que destacan Salo, Diana Fenochio, Isabella Macías, Dstance, Maho, Lucide, Escala de Grises, Dalex Álvarez, entre otros. En 2015, inició su propio sello discográfico, constituido como Moctezuma Music Group SAS de CV, con la intención de formar una comunidad de artistas independientes y ayudar a otras personas a impulsar sus proyectos. Luis es miembro de la Asociación Mexicana de Productores de Fonogramas y Videogramas de México (AMPROFON), y pertenece a la Sociedad de Autores y Compositores de México desde 2017. En ese mismo año, formó parte de la productora Aire Rojo Music bajo la mentoría de Gustavo Cuauhtémoc (autor de temas como “Tienes Que Entender” de Alejandro Fernández, en coautoría con Leonel García; “Invencibles”, escrito en coautoría con Diego Verdaguer y Ángela Dávalos, interpretado por Cristian Castro; y “Déjame Ir”, intepretado por Reik y escrito en colaboración con Jesús Navarro y César Miranda). En 2018 fue seleccionado para elaborar una composición orquestal para la Benemérita Universidad Autónoma de Puebla, misma que fue revisada y aprobada por el Maestro Alberto Moreno, Director de la Orquesta Sinfónica de la BUAP, y reproducida en el evento TEDx BUAP el 3 de mayo de 2019. En febrero de 2020 lanzó su primer sencillo como cantautor, titulado “Volver A Verte”, mismo que lo ha llevado a pisar escenarios como el Lunario del Auditorio Nacional y a participar como invitado en programas de radio y televisión como el de Fernanda Tapia en La Octava 88.1 y Enlaces Televisa. Recientemente, también participó como compositor y productor en el festival de cine independiente, “Piensa En México”, elaborando la música para el cortometraje de la directora Claudia Sainte-Luce, reconocida por su largometraje de 2013, “Los insólitos peces gato”, con cual ganó el Premio del Jurado Joven a Mejor Película en el Festival Internacional de Cine de Locarno y el Premio FIPRESCI de la Crítica Internacional del Festival Internacional de Cine de Toronto, titulado “Isla de Sacrificios”. Su más reciente producción “Alacrán”, fue seleccionada dentro del top 10 global para el concurso “The Art of Music Production”, organizado por Berklee College of Music.
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