Andah
Andah; Cantautora y performer mexicana multidisciplinaria. Mezcla su voz y los sonidos electro-acústicos para crear ambientes audiovisuales, logrando una experiencia integral, reflexiva y una conexión sensible con su público. Las enérgicas melodías que canta, están inspiradas en el neo soul, jazz, r&b y pop alternativo; los mensajes de sus canciones abordan temas como la salud mental, el amor propio y las relaciones afectivas. A su nombre le atribuye el significado de: “Arte es ARTreverse”. Vocal coach y Fundadora de Educación Vocal México. La Voz México – Team Anitta (2018) Cía. Cracoviana 32 Bailarina, compositora, cantante y performer Ex Vocalista de Vibra Muchá: intérprete de reggae y son jarocho. Ex Cantante en La Gitane Trío Jazz manouche, swing y boleros Academia de la Danza Mexicana INBA – Lic. en Danza contemporánea Escuela de Música del Rock a la Palabra – Carrera de voz Berklee Latino – Vocal Performer Escuela de Jazz – Carrera de voz (scat) 7ma Generación Taller de composición de la SACM (Sociedad de autores y compositores de México)
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Neo Soul / Nu Soul
Descripción
Andah; Cantautora y performer mexicana multidisciplinaria. Mezcla su voz y los sonidos electro-acústicos para crear ambientes audiovisuales, logrando una experiencia integral, reflexiva y una conexión sensible con su público. Las enérgicas melodías que canta, están inspiradas en el neo soul, jazz, r&b y pop alternativo; los mensajes de sus canciones abordan temas como la salud mental, el amor propio y las relaciones afectivas. A su nombre le atribuye el significado de: “Arte es ARTreverse”. Vocal coach y Fundadora de Educación Vocal México. La Voz México – Team Anitta (2018) Cía. Cracoviana 32 Bailarina, compositora, cantante y performer Ex Vocalista de Vibra Muchá: intérprete de reggae y son jarocho. Ex Cantante en La Gitane Trío Jazz manouche, swing y boleros Academia de la Danza Mexicana INBA – Lic. en Danza contemporánea Escuela de Música del Rock a la Palabra – Carrera de voz Berklee Latino – Vocal Performer Escuela de Jazz – Carrera de voz (scat) 7ma Generación Taller de composición de la SACM (Sociedad de autores y compositores de México)
Música
Ars Comunidad
Empresa cultural que brinda servicios de internacionalización, formación, desarrollo humano y consultoría jurídica dentro de la industria creativa para artistas y proyectos emergentes interculturales con base en Mérida, Yucatán, México
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Descripción
Empresa cultural que brinda servicios de internacionalización, formación, desarrollo humano y consultoría jurídica dentro de la industria creativa para artistas y proyectos emergentes interculturales con base en Mérida, Yucatán, México
Carolina Cáceres
Cantautora, instrumentista e gestora de projetos criativos na área da música.
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Neo Soul / Nu Soul
Descripción
Cantautora, instrumentista e gestora de projetos criativos na área da música.
Música
A banda mais bonita da cidade
Una banda de jóvenes artistas del sur de Brasil que habla de amor, alegría y hace sus críticas sociales al sistema. Todo en una onda muy pop con composiciones autorales. La Banda Mais Bonita da Cidade se hizo muy conocida más allá de las fronteras brasileñas por el hit “Oração”, alcanzando millones de visualizaciones en sus plataformas.
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Indie Pop (Twee)
Cantautor/Música de autor
Descripción
Una banda de jóvenes artistas del sur de Brasil que habla de amor, alegría y hace sus críticas sociales al sistema. Todo en una onda muy pop con composiciones autorales. La Banda Mais Bonita da Cidade se hizo muy conocida más allá de las fronteras brasileñas por el hit “Oração”, alcanzando millones de visualizaciones en sus plataformas.
Música
Karina Buhr
Cantante, compositora y percusionista brasileña, es una artista reconocida por la mescla que hace de las raíces afrobrasileñas, punk rock y poesía. Karina se presenta equipada con tambores, poesía y fuerte conexión con el momento político de su país.
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Punk Rock
Cantautor/Música de autor
Descripción
Cantante, compositora y percusionista brasileña, es una artista reconocida por la mescla que hace de las raíces afrobrasileñas, punk rock y poesía. Karina se presenta equipada con tambores, poesía y fuerte conexión con el momento político de su país.
Música
Ricardo Thomasi
Ever since I was a child I have been fascinated by the sounds that surround me. As a guitar player my passion for acoustic resonances was born, but only in electroacoustic music could I had the opportunity to work with it and deal with them in a more systematic way. In recent years complexity theories have influenced me poetically and technically. Questions about time, timelessness, and the extended present – vertical time – forces me to constantly rethink my models of form, structure, and how my work will be experienced. When we perceive the sense of timelessness as a properly human experience and potentially accessed through experience with music and sounds, the present ceases to be a bridge between past and future possibilities, and begins to present itself in details, protrusions, movements, that just that simply are; for a moment, you realize you are part of a much larger system. I like to explore sounds in layers. The more transparent the layers are, the more it is possible to perceive the complexity of events. I call this transparency silence. I believe that when people look at the world through my lens, they encounter a complexity present in the details and are invited to dive into this ocean of sounds through sound movements that permeate the layers. The perception of the real world will never be the same. Particularly, my creation process begins with sound research. I like to explore acoustics and physical characteristics of objects: their resonances. I am interested in complex noises from real environments. The nuances they offer are never achieved synthetically. You can listen to a place for hours, and it's sound never repeats. The microphone is one of my main instruments. Once I capture interesting material, I take it to my studio, where I look for ways to interact with that material, trying to understand its latent forms. I also use synthesized sounds, usually exploiting some kind of resistance from the synthesis algorithm itself, which leads me to build most of my digital instruments in Max/Msp. Since I began my research with audible ecosystems, I have been immersed in exploring hybrid acoustic-digital systems for musical experimentation. Currently, I use the Space Instrument, which I have been developing ever since, as a source of sound material intrinsically modulated by acoustic complexity, as well as an interface for interaction with these dynamics. I have been using the same device with guitars, percussion instruments, and other acoustic interfaces such as glass cups and metal plates, creating complex and interactive sound generators. This experience has made me realize music creation as something essentially multimodal, multimedia and interdisciplinary. In my opinion, creation and performance are inseparable.
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Contemporánea
Descripción
Ever since I was a child I have been fascinated by the sounds that surround me. As a guitar player my passion for acoustic resonances was born, but only in electroacoustic music could I had the opportunity to work with it and deal with them in a more systematic way. In recent years complexity theories have influenced me poetically and technically. Questions about time, timelessness, and the extended present – vertical time – forces me to constantly rethink my models of form, structure, and how my work will be experienced. When we perceive the sense of timelessness as a properly human experience and potentially accessed through experience with music and sounds, the present ceases to be a bridge between past and future possibilities, and begins to present itself in details, protrusions, movements, that just that simply are; for a moment, you realize you are part of a much larger system. I like to explore sounds in layers. The more transparent the layers are, the more it is possible to perceive the complexity of events. I call this transparency silence. I believe that when people look at the world through my lens, they encounter a complexity present in the details and are invited to dive into this ocean of sounds through sound movements that permeate the layers. The perception of the real world will never be the same. Particularly, my creation process begins with sound research. I like to explore acoustics and physical characteristics of objects: their resonances. I am interested in complex noises from real environments. The nuances they offer are never achieved synthetically. You can listen to a place for hours, and it's sound never repeats. The microphone is one of my main instruments. Once I capture interesting material, I take it to my studio, where I look for ways to interact with that material, trying to understand its latent forms. I also use synthesized sounds, usually exploiting some kind of resistance from the synthesis algorithm itself, which leads me to build most of my digital instruments in Max/Msp. Since I began my research with audible ecosystems, I have been immersed in exploring hybrid acoustic-digital systems for musical experimentation. Currently, I use the Space Instrument, which I have been developing ever since, as a source of sound material intrinsically modulated by acoustic complexity, as well as an interface for interaction with these dynamics. I have been using the same device with guitars, percussion instruments, and other acoustic interfaces such as glass cups and metal plates, creating complex and interactive sound generators. This experience has made me realize music creation as something essentially multimodal, multimedia and interdisciplinary. In my opinion, creation and performance are inseparable.
Música
EIDRIAN
Edm Trap / Trapstep
Trap & Drill
Descripción
Eidrian olivares 21 años nacido el 12/09/2000
Assun
ASSUN é professor, músico, cantor e compositor cearense. Participou ativamente da cena musical do estado e ficou conhecido por integrar umas das maiores bandas de reggae do Brasil, a Donaleda. Trabalha como professor de crianças surdas, vivência essa que foi decisiva na sua escolha em seguir carreira solo como um dos primeiros cantores bilíngues do Brasil. Pretende tornar os seus shows e videoclipes cada vez mais voltados para a comunidade surda, utilizando elementos como intérprete de libras, lyric vídeos e utilizando a língua brasileira de sinais como forma de aproximação entre a cultura surda e a cultura ouvinte.
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Reggaetón & Latin Rap
Descripción
ASSUN é professor, músico, cantor e compositor cearense. Participou ativamente da cena musical do estado e ficou conhecido por integrar umas das maiores bandas de reggae do Brasil, a Donaleda. Trabalha como professor de crianças surdas, vivência essa que foi decisiva na sua escolha em seguir carreira solo como um dos primeiros cantores bilíngues do Brasil. Pretende tornar os seus shows e videoclipes cada vez mais voltados para a comunidade surda, utilizando elementos como intérprete de libras, lyric vídeos e utilizando a língua brasileira de sinais como forma de aproximação entre a cultura surda e a cultura ouvinte.
Farándulo
Farándulo es un dibujo animado, un personaje creado y actuado por Ernesto Piña, para conectar con el público adolescente-joven cubano de todas partes del mundo, con el cual Piña fomenta las raíces populares cubanas en el modo de hablar y de expresarse, en un concepto de trova mezclada con la jerga cubana urbana.
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Trova & Feeling
Descripción
Farándulo es un dibujo animado, un personaje creado y actuado por Ernesto Piña, para conectar con el público adolescente-joven cubano de todas partes del mundo, con el cual Piña fomenta las raíces populares cubanas en el modo de hablar y de expresarse, en un concepto de trova mezclada con la jerga cubana urbana.
Raúl Reyes Rivas
Cantautor desde los 14 años. Con obras asociadas al movimiento Scout, movimiento de Schoenstatt, y al nuevo cancionero. Ex integrante del cuarteto Raíces ganador en 1986 de la primera versión del concurso televisivo Camino al Éxito del Canal 13. Contribuciones al nuevo cancionero
Ver detallesRaúl Reyes Rivas
Nuevo Folclore
Nuevo Folclor
Descripción
Cantautor desde los 14 años. Con obras asociadas al movimiento Scout, movimiento de Schoenstatt, y al nuevo cancionero. Ex integrante del cuarteto Raíces ganador en 1986 de la primera versión del concurso televisivo Camino al Éxito del Canal 13. Contribuciones al nuevo cancionero
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