Las Paredes Escuchan
Música de experimento. Instrumental, a veces no. EP Nadie es profeta (2020)
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Grunge
Alternative Rock / Indie Ii
Descripción
Música de experimento. Instrumental, a veces no. EP Nadie es profeta (2020)
Videos
Música
Fernando dos Santos
O saxofonista, educador e pesquisador Fernando dos Santos (1993), atualmente é Mestrando do Programa de Pós-Graduação em Música da Universidade Federal do Rio de Janeiro (UFRJ). É bacharel em Música (Habilitação em Saxofone, 2016) e Licenciado em Música (2017) pela Faculdade Integral Cantareira (FIC). Técnico em Regência Coral (2011) e Composição e Arranjo (2012) pela Escola Técnica de Artes, Centro Paula Souza. Também estudou Produção Musical (2013) na SP Escola de Teatro. Iniciou seus estudos de música na Escola de Música do Estado de São Paulo (EMESP) e ao longo de seus estudos, passou pelo Conservatório Dramático e Musical ‘Dr. Carlos de Campos’. A sua pesquisa explora a performance musical contemporânea do século XX ao século XXI, com foco na performance de conjuntos musicais contemporâneos ibero-americanos, e na colaboração com compositores. Como performer, é convidado a estrear peças em colaboração com compositores brasileiros e internacionais. Participou em concertos do “XXIX Panaroma de Música Brasileira Atual” (Rio de Janeiro), “Série de Concertos do estúdio PANaroma com PUTS” (São Paulo), “Festival Música Estranha” (São Paulo), entre outros. É também membro fundador da In ensemble e tem contribuído com o Ateliê Contemporâneo (São Paulo) e o Conjunto de saxofones da UFRJ (Rio de Janeiro) para interpretações (também com electrónica) do repertório dos séculos XX e XXI.
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Contemporánea
Descripción
O saxofonista, educador e pesquisador Fernando dos Santos (1993), atualmente é Mestrando do Programa de Pós-Graduação em Música da Universidade Federal do Rio de Janeiro (UFRJ). É bacharel em Música (Habilitação em Saxofone, 2016) e Licenciado em Música (2017) pela Faculdade Integral Cantareira (FIC). Técnico em Regência Coral (2011) e Composição e Arranjo (2012) pela Escola Técnica de Artes, Centro Paula Souza. Também estudou Produção Musical (2013) na SP Escola de Teatro. Iniciou seus estudos de música na Escola de Música do Estado de São Paulo (EMESP) e ao longo de seus estudos, passou pelo Conservatório Dramático e Musical ‘Dr. Carlos de Campos’. A sua pesquisa explora a performance musical contemporânea do século XX ao século XXI, com foco na performance de conjuntos musicais contemporâneos ibero-americanos, e na colaboração com compositores. Como performer, é convidado a estrear peças em colaboração com compositores brasileiros e internacionais. Participou em concertos do “XXIX Panaroma de Música Brasileira Atual” (Rio de Janeiro), “Série de Concertos do estúdio PANaroma com PUTS” (São Paulo), “Festival Música Estranha” (São Paulo), entre outros. É também membro fundador da In ensemble e tem contribuído com o Ateliê Contemporâneo (São Paulo) e o Conjunto de saxofones da UFRJ (Rio de Janeiro) para interpretações (também com electrónica) do repertório dos séculos XX e XXI.
Música
Kantoya
Kantoya es un grupo musical poblano creado en el año 2016, con la inquietud de músicos jóvenes de crear música que logre conquistar al mercado pop con un mensaje de luz y un sonido único y fresco. Fusionando elementos de distintos géneros como el funk, rock, pop con un fuerte sabor latino es como nace el sonido kantoya. Con participación en festivales varios tales como : Festival Sanjosé-Oaxaca Entre Culturas Fest – Villa Del Mar Festival Amantolli 2019 – Cholula, Pue. Fiesta De La Música (Ediciones 16,17,18 Y 19) – Puebla Concierto Villa Iluminada – Atlixco, Pue. Concierto Casa De La Música De Viena – Puebla Feria De Acatlán De Osorio 2018 – Acatlán, Pue. Radical Tour – Say Ocean Y Cathleen – Beat 803, Pue. Concierto Lola Club – Foro Escénico 330, Pachuca. Programa Trovarte (Expande Tv) Canal 23 Puebla (Radio Y Tv) Live Session Programa El Fusil
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Synthpop & New Romantics
Reggaetón & Latin Rap
Cumbia
Electropop
Descripción
Kantoya es un grupo musical poblano creado en el año 2016, con la inquietud de músicos jóvenes de crear música que logre conquistar al mercado pop con un mensaje de luz y un sonido único y fresco. Fusionando elementos de distintos géneros como el funk, rock, pop con un fuerte sabor latino es como nace el sonido kantoya. Con participación en festivales varios tales como : Festival Sanjosé-Oaxaca Entre Culturas Fest – Villa Del Mar Festival Amantolli 2019 – Cholula, Pue. Fiesta De La Música (Ediciones 16,17,18 Y 19) – Puebla Concierto Villa Iluminada – Atlixco, Pue. Concierto Casa De La Música De Viena – Puebla Feria De Acatlán De Osorio 2018 – Acatlán, Pue. Radical Tour – Say Ocean Y Cathleen – Beat 803, Pue. Concierto Lola Club – Foro Escénico 330, Pachuca. Programa Trovarte (Expande Tv) Canal 23 Puebla (Radio Y Tv) Live Session Programa El Fusil
Nuvael Timaú
Dream Pop & Shoegaze
Jangle Pop / Indie Rock (& Paisley Underground)
Descripción
Con 19 años estoy en mis inicios de la carrera
Marcy Guzzo
Nascida na Tijuca, criada em Irajá a carioca do subúrbio desde criança esteve envolvida com estudos musicais, cursou canto na conceituada Villa Lobos e na Escola Portátil de Choro. Sua carreira começou como vocalista de bandas de ritmos populares, se apresentando em tradicionais casas cariocas como Carioca da Gema, CCC, Democráticos, Rio Scenarium. Vitoriosa com suas interpretações e composições em festivais como de Itaúnas – ES, Favela Festival – CUFA/RJ, Carioca da Gema – RJ, Ilha Grande e Angras em 2014 a artista assume seu trabalho autoral solo lançando suas primeiras composições no álbum independente “Leve”, de 11 faixas, que contou com as participações de Elba Ramalho e Dona Ivone Lara, em sua última música gravada em vida, álbum este lançado em teatros como CCJF, Theatro Municipal de Niterói e Teatros da rede Sesc Rio. Em 2021, através da Lei Aldir Blanc lançou “Udayara” EP produzido por Kassin, composto por 4 canções autorais em parcerias com grandes nomes da Black music e das sonoridades do Norte e Nordeste, lançou 2 clipes de canções do EP até o fim do ano lançará mais dois. A artista ainda é criadora do projeto infantil “SomBaby” de resgate de gêneros musicais latinoamericano, multilingüismo e contação de historias. E é uma das fundadora do Coletivo Feminino Marinês Unidas de musicistas que lutam pela igualdade de oportunidades no mercado da música.
Ver detallesMarcy Guzzo
MPB
Cantautor/Música de autor
Worldbeat
Instrumental / Jazz Brasileiro
Descripción
Nascida na Tijuca, criada em Irajá a carioca do subúrbio desde criança esteve envolvida com estudos musicais, cursou canto na conceituada Villa Lobos e na Escola Portátil de Choro. Sua carreira começou como vocalista de bandas de ritmos populares, se apresentando em tradicionais casas cariocas como Carioca da Gema, CCC, Democráticos, Rio Scenarium. Vitoriosa com suas interpretações e composições em festivais como de Itaúnas – ES, Favela Festival – CUFA/RJ, Carioca da Gema – RJ, Ilha Grande e Angras em 2014 a artista assume seu trabalho autoral solo lançando suas primeiras composições no álbum independente “Leve”, de 11 faixas, que contou com as participações de Elba Ramalho e Dona Ivone Lara, em sua última música gravada em vida, álbum este lançado em teatros como CCJF, Theatro Municipal de Niterói e Teatros da rede Sesc Rio. Em 2021, através da Lei Aldir Blanc lançou “Udayara” EP produzido por Kassin, composto por 4 canções autorais em parcerias com grandes nomes da Black music e das sonoridades do Norte e Nordeste, lançou 2 clipes de canções do EP até o fim do ano lançará mais dois. A artista ainda é criadora do projeto infantil “SomBaby” de resgate de gêneros musicais latinoamericano, multilingüismo e contação de historias. E é uma das fundadora do Coletivo Feminino Marinês Unidas de musicistas que lutam pela igualdade de oportunidades no mercado da música.
Música
Camila Táfarélo
Estudou violão popular com professor particular na adolescência. Cursou Design na FAU-USP e adquiriu experiência profissional nas artes visuais antes de migrar de vez para a música. Estudou canto popular em cursos livres de música em São Paulo e Belo Horizonte, estudou violão e teoria musical com professor particular em São Paulo e Belo Horizonte. É compositora, letrista e cantora há 4 anos, tendo composto um sem-número de canções nesse período. Já se apresentou em eventos independentes, no Teatro Raul Belém Machado (BH) e no período de pandemia apresentou diversos shows no formato live ao lado de seu parceiro Leo Dalice e também no formato solo. Atualmente está realizando uma temporada de shows autorais no formato online intitulada Círculo de Fogo. Realizará a gravação de um disco em parceria com Leo Dalice e produção de Romulo Froes e Gustavo Ruiz na YB estúdio entre dezembro e janeiro de 2022.
Ver detallesCamila Táfarélo
MPB
Samba
Cool Jazz & West Coast Jazz
Discopop / Post-Disco
Descripción
Estudou violão popular com professor particular na adolescência. Cursou Design na FAU-USP e adquiriu experiência profissional nas artes visuais antes de migrar de vez para a música. Estudou canto popular em cursos livres de música em São Paulo e Belo Horizonte, estudou violão e teoria musical com professor particular em São Paulo e Belo Horizonte. É compositora, letrista e cantora há 4 anos, tendo composto um sem-número de canções nesse período. Já se apresentou em eventos independentes, no Teatro Raul Belém Machado (BH) e no período de pandemia apresentou diversos shows no formato live ao lado de seu parceiro Leo Dalice e também no formato solo. Atualmente está realizando uma temporada de shows autorais no formato online intitulada Círculo de Fogo. Realizará a gravação de um disco em parceria com Leo Dalice e produção de Romulo Froes e Gustavo Ruiz na YB estúdio entre dezembro e janeiro de 2022.
Enzo
Nació el 13 de agosto de 1979 en Comodoro Rivadavia , Argentina. Cursó sus estudios secundarios en la Escuela de Bellas Artes N° 746, especializándose en escultura, dibujo, pintura, grabado y teatro. Es egresado de la Escuela Nacional de Arte Dramático (Título: Actor Nacional). Se formó en Clown con Cristina Moreira y Guillermo Angelelli. Tomo clases de Bufón con Daniel Casablanca y Máscara Neutra con Marcelo Savignone. Pasó por la Escuela Argentina de Tango de Carlos Rivarola. Danza contemporánea con Ana Frenkel. En el año 2005 recibió un subsidio del Fondo de Cultura del Gobierno de la Ciudad para continuar y profundizar sus estudios con el docente Guillermo Angelelli basado en técnicas de teatro antropológico. Como actor ha realizado las siguientes obras: “Junior Express” (5 temporadas) “Ritmo” (La Bomba de Tiempo) “Oliverio y la tormenta” escrita y dirigida por Ismael Serrano. “Teatro Negro de Praga” de Jiri Srnec gira en Argentina. “Un Hombre muere al otro lado del mundo” (Festival de Occidente Venezuela 2011- Festival de Oriente,Barcelona Venezuela 2012) “Puto”, “Un judío polaco”, “Mi muñequita-La farsa”, “I Puritani”, “Belisario”, “El desconcierto”, “La pérdida de lo único”, “El país de las linternas”, “Buga” (musical infantil), “Bodas de sangre”, “Marcha”, “El Barbero de Sevilla”, “Ernani” Festival Lollapalooza con “Nilocos” música para chicos ( Kizdapalooza 2019) Nilocos en la Cúpula del Centro Cultural Kirchner / Especial de Navidad y Año Nuevo, Pakapaka 2020. Nilocos “Canciones para jugar” distinguido con el Premio Atina Mejor espectáculo de música infantil 2020. Ha filmado publicidades en España, Costa Rica, Colombia, Brasil, Uruguay y Argentina. En cine participó en “Lucky Luke” con dirección de James Huth, “Seré Millones”. En televisión: “Nico trasnochado”- Canal 13. “Sr y Sra.” Camas- Canal 7. “Germán últimas viñetas” Canal 7. “Terra Ribelle” miniserie italiana para la RAI. Junior Express ( temporadas 1, 2, 3, 4 y 5) emitida por la señal Disney Junior. Actualmente ha desarrollado su proyecto personal “Nilocos” música para chicos, donde se desempeña como cantante, guitarrista y compositor.
Ver detallesEnzo
Infantil
Descripción
Nació el 13 de agosto de 1979 en Comodoro Rivadavia , Argentina. Cursó sus estudios secundarios en la Escuela de Bellas Artes N° 746, especializándose en escultura, dibujo, pintura, grabado y teatro. Es egresado de la Escuela Nacional de Arte Dramático (Título: Actor Nacional). Se formó en Clown con Cristina Moreira y Guillermo Angelelli. Tomo clases de Bufón con Daniel Casablanca y Máscara Neutra con Marcelo Savignone. Pasó por la Escuela Argentina de Tango de Carlos Rivarola. Danza contemporánea con Ana Frenkel. En el año 2005 recibió un subsidio del Fondo de Cultura del Gobierno de la Ciudad para continuar y profundizar sus estudios con el docente Guillermo Angelelli basado en técnicas de teatro antropológico. Como actor ha realizado las siguientes obras: “Junior Express” (5 temporadas) “Ritmo” (La Bomba de Tiempo) “Oliverio y la tormenta” escrita y dirigida por Ismael Serrano. “Teatro Negro de Praga” de Jiri Srnec gira en Argentina. “Un Hombre muere al otro lado del mundo” (Festival de Occidente Venezuela 2011- Festival de Oriente,Barcelona Venezuela 2012) “Puto”, “Un judío polaco”, “Mi muñequita-La farsa”, “I Puritani”, “Belisario”, “El desconcierto”, “La pérdida de lo único”, “El país de las linternas”, “Buga” (musical infantil), “Bodas de sangre”, “Marcha”, “El Barbero de Sevilla”, “Ernani” Festival Lollapalooza con “Nilocos” música para chicos ( Kizdapalooza 2019) Nilocos en la Cúpula del Centro Cultural Kirchner / Especial de Navidad y Año Nuevo, Pakapaka 2020. Nilocos “Canciones para jugar” distinguido con el Premio Atina Mejor espectáculo de música infantil 2020. Ha filmado publicidades en España, Costa Rica, Colombia, Brasil, Uruguay y Argentina. En cine participó en “Lucky Luke” con dirección de James Huth, “Seré Millones”. En televisión: “Nico trasnochado”- Canal 13. “Sr y Sra.” Camas- Canal 7. “Germán últimas viñetas” Canal 7. “Terra Ribelle” miniserie italiana para la RAI. Junior Express ( temporadas 1, 2, 3, 4 y 5) emitida por la señal Disney Junior. Actualmente ha desarrollado su proyecto personal “Nilocos” música para chicos, donde se desempeña como cantante, guitarrista y compositor.
HUGO IVAN
HUGO IVAN es una propuesta musical dirigida al público en general, en donde el cantautor y músico Hugo Iván Pérez Cervantes orgullosamente Hidalguense da a conocer sus diferentes obras musicales, producidas en su totalidad por él mismo. Desde el proceso de escribir una canción, crear arreglos musicales para la misma, hasta realizar la grabación, mezcla y producción de sus videos musicales. Un artista juvenil que ofrece un proyecto original y promueve contenido cultural con raíces Hidalguenses.
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Cantautor/Música de autor
Balada Pop
Ranchera
Descripción
HUGO IVAN es una propuesta musical dirigida al público en general, en donde el cantautor y músico Hugo Iván Pérez Cervantes orgullosamente Hidalguense da a conocer sus diferentes obras musicales, producidas en su totalidad por él mismo. Desde el proceso de escribir una canción, crear arreglos musicales para la misma, hasta realizar la grabación, mezcla y producción de sus videos musicales. Un artista juvenil que ofrece un proyecto original y promueve contenido cultural con raíces Hidalguenses.
Mariana Clavijo Ledesma
Mariana Clavijo Ledesma es una clarinetista y clarinetista bajo colombiana. Inicio´ sus estudios en el clarinete a los seis años en el conservatorio de la universidad del Cauca en la ciudad de Popayán, bajo la dirección de los maestros Andrés Ramírez Villarraga y Jesús Eduardo Caicedo. En su estancia en el conservatorio desarrollo´ un gusto especial por el clarinete bajo y desde los 13 años este ha sido el énfasis de su carrera, con el acompañamiento constante del maestro Gonzalo Mauricio Quintero Flórez. Ha pertenecido a agrupaciones como la banda sinfónica de la universidad del Cauca, la orquesta caucana de vientos y por dos años consecutivos fue el clarinete bajo principal de la Banda Sinfónica Juvenil de Colombia. En el año 2018 Mariana fue fundadora del Festival Internacional de Clarinete Bajo y Saxofón BASSAX 2018, un evento que tuvo lugar en la ciudad de Popayán y que contó con la presencia de maestros como Henri Bok (Holanda), Eleri Ann Evans (Inglaterra) y Mauricio Murcia bedoya (Colombia), en agosto del mismo año inició sus estudios superiores en la Facultad de Artes ASAB de la Universidad Distrital Francisco José de Caldas en la cátedra del maestro Mauricio Murcia Bedoya, en ese momento se hizo miembro del Ensamble de Clarinetes ASAB interpretando el clarinete contrabajo. En 2019 coordinó la segunda versión del FESTIVAL Internacional de Clarinete Bajo y Saxofón, esta vez el evento se desarrolló con los maestros Sebastián Tozzola (Argentina), Marco Antonio Mazzini (Perú) y Henri Bok (Holanda), ese mismo año Mariana participó en la gira por Asia como integrante del Ensamble de Clarinetes ASAB, realizando conciertos en la embajada de Colombia en Tokio, Japón, y en diversos escenarios del JEJU INTERNATIONAL WIND ENSAMBLE FESTIVAL, en la ciudad de Jeju, Corea del Sur. En el año 2020 fue ganadora, en compañía del Ensamble de Clarinetes ASAB del PREMIO DE COMPOSICION BOGOTA CIUDAD CREATIVA DE LA MUSICA, otorgado como parte del portafolio distrital de estímulos de Bogotá, Colombia. En junio del 2021 fue la ganadora de una beca otorgada por CLARIPERU para participar en el ADVANCED ONLINE SOLO BASS CLARINET COURSE, un ciclo de clases magistrales desarrolladas en Inglaterra, en julio del mismo año fue finalista en el concurso JOVENES SOLISTAS DE BOGOTA, en septiembre de 2021 fue invitada a colaborar con el ensamble de música contemporánea La Sociedad en el montaje de la opera Reveló, del compositor colombiano Marco Suarez-Cifuentes. Mariana ha tocado en importantes escenarios a nivel nacional e internacional y ha recibido clases con los maestros Guillermo Marín, Julio Panadero, Halmar Munera (Colombia), Sebastián Tozzola (Argentina) Javier Asdrúbal Vinazco (Colombia), Jorge Andrés Vélez (Colombia), José Fernando Gómez (Colombia), Fernando Domínguez (México), Thiago Tavares (Brasil), Lara Díaz (España), Marcus Lander(Brasil), Stefanie Gardner (Estados Unidos), Stephan Vermeersch (Bélgica), Sarah Watts (Inglaterra) y Henri Bok (Holanda). Actualmente Mariana continúa sus estudios superiores en la Facultad de Artes ASAB.
Ver detallesMariana Clavijo Ledesma
Moderna
Contemporánea
Descripción
Mariana Clavijo Ledesma es una clarinetista y clarinetista bajo colombiana. Inicio´ sus estudios en el clarinete a los seis años en el conservatorio de la universidad del Cauca en la ciudad de Popayán, bajo la dirección de los maestros Andrés Ramírez Villarraga y Jesús Eduardo Caicedo. En su estancia en el conservatorio desarrollo´ un gusto especial por el clarinete bajo y desde los 13 años este ha sido el énfasis de su carrera, con el acompañamiento constante del maestro Gonzalo Mauricio Quintero Flórez. Ha pertenecido a agrupaciones como la banda sinfónica de la universidad del Cauca, la orquesta caucana de vientos y por dos años consecutivos fue el clarinete bajo principal de la Banda Sinfónica Juvenil de Colombia. En el año 2018 Mariana fue fundadora del Festival Internacional de Clarinete Bajo y Saxofón BASSAX 2018, un evento que tuvo lugar en la ciudad de Popayán y que contó con la presencia de maestros como Henri Bok (Holanda), Eleri Ann Evans (Inglaterra) y Mauricio Murcia bedoya (Colombia), en agosto del mismo año inició sus estudios superiores en la Facultad de Artes ASAB de la Universidad Distrital Francisco José de Caldas en la cátedra del maestro Mauricio Murcia Bedoya, en ese momento se hizo miembro del Ensamble de Clarinetes ASAB interpretando el clarinete contrabajo. En 2019 coordinó la segunda versión del FESTIVAL Internacional de Clarinete Bajo y Saxofón, esta vez el evento se desarrolló con los maestros Sebastián Tozzola (Argentina), Marco Antonio Mazzini (Perú) y Henri Bok (Holanda), ese mismo año Mariana participó en la gira por Asia como integrante del Ensamble de Clarinetes ASAB, realizando conciertos en la embajada de Colombia en Tokio, Japón, y en diversos escenarios del JEJU INTERNATIONAL WIND ENSAMBLE FESTIVAL, en la ciudad de Jeju, Corea del Sur. En el año 2020 fue ganadora, en compañía del Ensamble de Clarinetes ASAB del PREMIO DE COMPOSICION BOGOTA CIUDAD CREATIVA DE LA MUSICA, otorgado como parte del portafolio distrital de estímulos de Bogotá, Colombia. En junio del 2021 fue la ganadora de una beca otorgada por CLARIPERU para participar en el ADVANCED ONLINE SOLO BASS CLARINET COURSE, un ciclo de clases magistrales desarrolladas en Inglaterra, en julio del mismo año fue finalista en el concurso JOVENES SOLISTAS DE BOGOTA, en septiembre de 2021 fue invitada a colaborar con el ensamble de música contemporánea La Sociedad en el montaje de la opera Reveló, del compositor colombiano Marco Suarez-Cifuentes. Mariana ha tocado en importantes escenarios a nivel nacional e internacional y ha recibido clases con los maestros Guillermo Marín, Julio Panadero, Halmar Munera (Colombia), Sebastián Tozzola (Argentina) Javier Asdrúbal Vinazco (Colombia), Jorge Andrés Vélez (Colombia), José Fernando Gómez (Colombia), Fernando Domínguez (México), Thiago Tavares (Brasil), Lara Díaz (España), Marcus Lander(Brasil), Stefanie Gardner (Estados Unidos), Stephan Vermeersch (Bélgica), Sarah Watts (Inglaterra) y Henri Bok (Holanda). Actualmente Mariana continúa sus estudios superiores en la Facultad de Artes ASAB.
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