Andrés Ramos
Becario de la Sociedad de Autores y Compositores de México (SACM), Integrante de la Sexta Generación del Taller de Composición de la Sociedad de Autores y Compositores de México (TCSACM). Inicia su trayectoria artística en el año 2000 cantando en cafés, bares y restaurantes de Tuxtla Gutiérrez, en el año 2004 empieza a escribir sus primeras canciones y a presentarlas en los festivales mas importantes de su estado natal, Chiapas; México. Su inquietud artística lo lleva a mudarse al estado de Puebla, México en 2005 y a Madrid, España en 2007, realizando presentaciones en distintos bares y salas de conciertos, así como en ciudades aledañas. Todas estas experiencias han formado un estilo musical basado en la fusión de distintos géneros y sonidos provenientes de muchas partes del mundo, a través de los cuales experimenta en la búsqueda de lograr un sonido original y distintivo, así como la expresión de ideas que invitan a la universalidad, a la reflexión y a la transformación de los sucesos cotidianos en situaciones de poderosa transformación y cambio interior. Ha publicado cinco sencillos (singles) y un demo en plataformas digitales, actualmente se encuentra preparando su primer disco, mismo que incluirá diez canciones en las que experimenta la fusión de géneros e influencias que van desde lo tradicional hasta lo electrónico, siempre buscando una amalgama que tiene como punto central la revelación de la magia oculta en la vida cotidiana.
Ver detallesAndrés Ramos
Folclor Fusión
Cantautor/Música de autor
Indietronica & Chillwave
Descripción
Becario de la Sociedad de Autores y Compositores de México (SACM), Integrante de la Sexta Generación del Taller de Composición de la Sociedad de Autores y Compositores de México (TCSACM). Inicia su trayectoria artística en el año 2000 cantando en cafés, bares y restaurantes de Tuxtla Gutiérrez, en el año 2004 empieza a escribir sus primeras canciones y a presentarlas en los festivales mas importantes de su estado natal, Chiapas; México. Su inquietud artística lo lleva a mudarse al estado de Puebla, México en 2005 y a Madrid, España en 2007, realizando presentaciones en distintos bares y salas de conciertos, así como en ciudades aledañas. Todas estas experiencias han formado un estilo musical basado en la fusión de distintos géneros y sonidos provenientes de muchas partes del mundo, a través de los cuales experimenta en la búsqueda de lograr un sonido original y distintivo, así como la expresión de ideas que invitan a la universalidad, a la reflexión y a la transformación de los sucesos cotidianos en situaciones de poderosa transformación y cambio interior. Ha publicado cinco sencillos (singles) y un demo en plataformas digitales, actualmente se encuentra preparando su primer disco, mismo que incluirá diez canciones en las que experimenta la fusión de géneros e influencias que van desde lo tradicional hasta lo electrónico, siempre buscando una amalgama que tiene como punto central la revelación de la magia oculta en la vida cotidiana.
Andras Atlason
Andras Atlason (23 de abril, 1996) é um músico, compositor, produtor e antropólogo brasileiro cuja música reflete sobre a identidade humana na diversidade de sua expressão sonora. Nascido em Curitiba (Brasil), estudou piano com Davi Sartori e Olga Kiun, complementando sua educação musical com aulas particulares de composição e harmonia com o compositor Márcio Steuernagel (1982-) e o maestro Osvaldo Colarusso (1958-). Hoje, é aluno do compositor canadense Samuel Andreyev (1981-). Seu trabalho criativo na década de 2010 deu origem a Ut (2011), um álbum de piano solo, bem como a um EP (2013) e a Shogyoumujou (2016), álbum com o duo de rock progressivo Da Zai.
Ver detallesAndras Atlason
Progressive Rock, Art Rock & Symphonic Rock
Contemporánea
Música de Cámara
Electroacoustic Music
Minimalism
Folk Rock
Descripción
Andras Atlason (23 de abril, 1996) é um músico, compositor, produtor e antropólogo brasileiro cuja música reflete sobre a identidade humana na diversidade de sua expressão sonora. Nascido em Curitiba (Brasil), estudou piano com Davi Sartori e Olga Kiun, complementando sua educação musical com aulas particulares de composição e harmonia com o compositor Márcio Steuernagel (1982-) e o maestro Osvaldo Colarusso (1958-). Hoje, é aluno do compositor canadense Samuel Andreyev (1981-). Seu trabalho criativo na década de 2010 deu origem a Ut (2011), um álbum de piano solo, bem como a um EP (2013) e a Shogyoumujou (2016), álbum com o duo de rock progressivo Da Zai.
Buen vecino
Cantautor/Música de autor
Indie Pop (Twee)
Descripción
Banda Uruguaya, formada en 2020 durante la pandemia.
Festival Internacional de Flauta y Piccolo Oaxaca
El Festival tiene como objetivo contribuir a la formación de alumnos de la flauta transversal y del piccolo, así como al perfeccionamiento de los intérpretes amateurs y los profesionales de ambos instrumentos, a través de las enseñanzas de los profesores nacionales e internacionales de alto nivel académico que son invitados año con año a formar parte de este proyecto. Para el 2021 el Festival cuenta con 3 ediciones y se realiza anualmente desde el 2019. Ha contado con la participación de maestros tales como: Alberto Almarza, Leone Buyse, Peter Verhoyen, Rafael Rodríguez, Cecilia Ulloque, Amal Gocheanur, Eva Reyes y Guadalupe Martínez. Como directora general y artística se encuentra la Maestra Yadira Guevara, flautista principal de la Orquesta Sinfónica del Politénico Nacional. En esta tercera edición llevada a cabo en el mes de Julio del 11 al 17 contó con el patrocinio de la Casa de Flautas Haynes con una cabeza de plata para el ganador del evento que se realizó durante el festival que fue la simulación de audición. Finalmente el Festival ha logrado reunir en estas 3 ediciones a más de 500 alumnos de diferentes países incluyendo Colombia, Argentina, Chile, Ecuador, Cuba, Venezuela, Perú, Guatemala, Estados Unidos, España e Italia además de México.
Ver detallesFestival Internacional de Flauta y Piccolo Oaxaca
Descripción
El Festival tiene como objetivo contribuir a la formación de alumnos de la flauta transversal y del piccolo, así como al perfeccionamiento de los intérpretes amateurs y los profesionales de ambos instrumentos, a través de las enseñanzas de los profesores nacionales e internacionales de alto nivel académico que son invitados año con año a formar parte de este proyecto. Para el 2021 el Festival cuenta con 3 ediciones y se realiza anualmente desde el 2019. Ha contado con la participación de maestros tales como: Alberto Almarza, Leone Buyse, Peter Verhoyen, Rafael Rodríguez, Cecilia Ulloque, Amal Gocheanur, Eva Reyes y Guadalupe Martínez. Como directora general y artística se encuentra la Maestra Yadira Guevara, flautista principal de la Orquesta Sinfónica del Politénico Nacional. En esta tercera edición llevada a cabo en el mes de Julio del 11 al 17 contó con el patrocinio de la Casa de Flautas Haynes con una cabeza de plata para el ganador del evento que se realizó durante el festival que fue la simulación de audición. Finalmente el Festival ha logrado reunir en estas 3 ediciones a más de 500 alumnos de diferentes países incluyendo Colombia, Argentina, Chile, Ecuador, Cuba, Venezuela, Perú, Guatemala, Estados Unidos, España e Italia además de México.
Gustavo Ledesma
FORMACIÓN – Formación musical a partir de los 14 años con clases particulares de Bajo. – Formación educativa secundaria con título de “Bachiller en Ciencias Sociales y Humanidades” – En el año 2004 ingresa a estudiar Licenciatura Comunicación Social en la Facultad de Comunicación Social en la Universidad Nacional de Córdoba. – Formación en Marketing Digital orientado a la Industria Musical. EXPERIENCIA ARTÍSTICA – A la edad de 14 años formó su primera banda musical, “Jauja”, en su ciudad natal. Con esta banda tuvo sus primeras experiencias en grabación de discos. – Luego de pasar por otras experiencias musicales, a los 19 años ingresa en la banda “Santos en Remera”, también en Trelew-Chubut. Con esta banda se presentaron en distintos escenarios de la zona, siendo elegida la mejor banda en el año 2005, en un Concurso de bandas de aquel año. En el año 2008 la banda se disuelve. La banda contó con un disco en vivo. – Para el año 2010, funda la banda Akun Maia, junto a otros integrantes. Como participante de Akun Maia graba un EP – Akun Maia (2015), “Lo Lindo de la Vida” LP – Akun Maia (2016), “Gran Espíritu” Disco en vivo – Akun Maia (2017), “Pelea Como Abuela” Single – Akun Maia (2019) y actualmente participa del próximo disco de la banda. Enlaces Akun Maia: https://www.youtube.com/user/AkunMaia / https://open.spotify.com/artist/7ELH21fE0chPD8rJTDbQvp http://www.ladedios.com.ar/2017/12/akun-maia/ – En el año 2020 comienza otra agrupación musical en Agua de Oro, Córdoba. Esta agrupación denominada “Colores del Maíz”, tiene una búsqueda artística relacionada con los pueblos originarios, y sonidos latinoamericanos con raíz africana. OTROS DATOS DE INTERÉS: Actualmente se desempeña trabajando como Consultor de Marketing Digital. Aunque también trabaja con pequeñas y medianas empresas, se especializa en la comunicación y difusión de artistas y bandas musicales en todo el entorno digital.
Ver detallesGustavo Ledesma
Ska
Dub
Descripción
FORMACIÓN – Formación musical a partir de los 14 años con clases particulares de Bajo. – Formación educativa secundaria con título de “Bachiller en Ciencias Sociales y Humanidades” – En el año 2004 ingresa a estudiar Licenciatura Comunicación Social en la Facultad de Comunicación Social en la Universidad Nacional de Córdoba. – Formación en Marketing Digital orientado a la Industria Musical. EXPERIENCIA ARTÍSTICA – A la edad de 14 años formó su primera banda musical, “Jauja”, en su ciudad natal. Con esta banda tuvo sus primeras experiencias en grabación de discos. – Luego de pasar por otras experiencias musicales, a los 19 años ingresa en la banda “Santos en Remera”, también en Trelew-Chubut. Con esta banda se presentaron en distintos escenarios de la zona, siendo elegida la mejor banda en el año 2005, en un Concurso de bandas de aquel año. En el año 2008 la banda se disuelve. La banda contó con un disco en vivo. – Para el año 2010, funda la banda Akun Maia, junto a otros integrantes. Como participante de Akun Maia graba un EP – Akun Maia (2015), “Lo Lindo de la Vida” LP – Akun Maia (2016), “Gran Espíritu” Disco en vivo – Akun Maia (2017), “Pelea Como Abuela” Single – Akun Maia (2019) y actualmente participa del próximo disco de la banda. Enlaces Akun Maia: https://www.youtube.com/user/AkunMaia / https://open.spotify.com/artist/7ELH21fE0chPD8rJTDbQvp http://www.ladedios.com.ar/2017/12/akun-maia/ – En el año 2020 comienza otra agrupación musical en Agua de Oro, Córdoba. Esta agrupación denominada “Colores del Maíz”, tiene una búsqueda artística relacionada con los pueblos originarios, y sonidos latinoamericanos con raíz africana. OTROS DATOS DE INTERÉS: Actualmente se desempeña trabajando como Consultor de Marketing Digital. Aunque también trabaja con pequeñas y medianas empresas, se especializa en la comunicación y difusión de artistas y bandas musicales en todo el entorno digital.
Videos
Música
Bob Estanislau
Sou artista independente, 6 anos de carreira. 4 músicas lançadas em todas as plataformas de streaming
Ver detallesBob Estanislau
Urban Soul / Pop (Nu R&B I)
Descripción
Sou artista independente, 6 anos de carreira. 4 músicas lançadas em todas as plataformas de streaming
Rey Feliz
Músico y compositor originario de Santiago de Chile, ReyFeliz comenzó su carrera con sencillos pop y narrativas que apelaban a problemáticas de la comunidad LGBTI+ en Chile. En 2019 publicó su libro "Cola Mala" de la mano de los trabajos musicales "Ilegales" y "Una Foto Tuya". En 2020 lanzó varios sencillos con toques urbanos y digitales y en 2021 lanzó su primer disco EP, "NI TAN FELIZ", experimentando con un trap melodioso y el creciente hyperpop.
Ver detallesRey Feliz
Electropop
Edm Trap / Trapstep
Descripción
Músico y compositor originario de Santiago de Chile, ReyFeliz comenzó su carrera con sencillos pop y narrativas que apelaban a problemáticas de la comunidad LGBTI+ en Chile. En 2019 publicó su libro "Cola Mala" de la mano de los trabajos musicales "Ilegales" y "Una Foto Tuya". En 2020 lanzó varios sencillos con toques urbanos y digitales y en 2021 lanzó su primer disco EP, "NI TAN FELIZ", experimentando con un trap melodioso y el creciente hyperpop.
Música
Carlos Grijalva
Músico-cantor ecuatoriano que encuentra su lugar en la música ecuatoriana. Apasionado de la cultura del Ecuador, recorre su geografía para entender a su gente. Viajante trabajador de la música ha vivido en Buenos Aires-Argentina donde se abrió puertas importantes para sus presentaciones, con destacados músicos del país que lo recibió. Las críticas y espacios de difusión en los medios de comunicación, en todos los lugares donde ha actuado, afirman que es una de las figuras más destacadas de la música ecuatoriana en los últimos tiempos. Ha puesto en escena su trabajo junto a agrupaciones del más alto prestigio local y nacional, como: las Orquestas Sinfónicas Nacional y de Guayaquil, Orquesta de Instrumentos Andinos, Banda Sinfónica del Municipio de Quito, entre otros. Así mismo compartió escenario con estrellas de la talla internacional como: Diego “El Cigala”, Orquesta Buena Vista Social Club, Segundo Rosero, Paulina Tamayo, Los Hermanos Núñez, Quimera, Margarita Laso, Juan Fernando Velasco, entre otros. Asiduo invitado en varias ediciones en diversos festivales como: Festival Mono Núñez-Colombia, Festival de las Alturas-Perú, Festival Homenaje a las Marías en Otavalo, Feria Quitumbe, Festival del Pasacalle en el Coliseo Rumiñahui y Festival en el Parque Bicentenario. Este cantante, investigador y artista hoy representa una nueva forma de acercamiento a las músicas del Ecuador y por tal razón hoy es referente para las nuevas generaciones no solo en el canto si no en la responsabilidad de su acercamiento. En la actualidad trabaja en su proyecto EnClave Ecuador que consiste en su vinculación a las diversas culturas del Ecuador a través de la MÚSICA. Lo cual le plantea un nuevo reto dentro de lo ecuatoriano. Las producciones discográficas son: • CD “Descubriendo” música latinoamericana, 2001. • CD “Perfidia” bolero-jazz, 2005. • CD “Carlos Grijalva se Viste de Tango”, 2007. • CD “Porque cantando se alegra la vida” música peruana-ecuatoriana, 2012. • CD “Reflejos” música ecuatoriana, 2012. • CD “Viaje Ecuatoriano” músicas del ecuador, 2018.
Ver detallesCarlos Grijalva
Nuevo Folclor
Folklore Sudamericano
Descripción
Músico-cantor ecuatoriano que encuentra su lugar en la música ecuatoriana. Apasionado de la cultura del Ecuador, recorre su geografía para entender a su gente. Viajante trabajador de la música ha vivido en Buenos Aires-Argentina donde se abrió puertas importantes para sus presentaciones, con destacados músicos del país que lo recibió. Las críticas y espacios de difusión en los medios de comunicación, en todos los lugares donde ha actuado, afirman que es una de las figuras más destacadas de la música ecuatoriana en los últimos tiempos. Ha puesto en escena su trabajo junto a agrupaciones del más alto prestigio local y nacional, como: las Orquestas Sinfónicas Nacional y de Guayaquil, Orquesta de Instrumentos Andinos, Banda Sinfónica del Municipio de Quito, entre otros. Así mismo compartió escenario con estrellas de la talla internacional como: Diego “El Cigala”, Orquesta Buena Vista Social Club, Segundo Rosero, Paulina Tamayo, Los Hermanos Núñez, Quimera, Margarita Laso, Juan Fernando Velasco, entre otros. Asiduo invitado en varias ediciones en diversos festivales como: Festival Mono Núñez-Colombia, Festival de las Alturas-Perú, Festival Homenaje a las Marías en Otavalo, Feria Quitumbe, Festival del Pasacalle en el Coliseo Rumiñahui y Festival en el Parque Bicentenario. Este cantante, investigador y artista hoy representa una nueva forma de acercamiento a las músicas del Ecuador y por tal razón hoy es referente para las nuevas generaciones no solo en el canto si no en la responsabilidad de su acercamiento. En la actualidad trabaja en su proyecto EnClave Ecuador que consiste en su vinculación a las diversas culturas del Ecuador a través de la MÚSICA. Lo cual le plantea un nuevo reto dentro de lo ecuatoriano. Las producciones discográficas son: • CD “Descubriendo” música latinoamericana, 2001. • CD “Perfidia” bolero-jazz, 2005. • CD “Carlos Grijalva se Viste de Tango”, 2007. • CD “Porque cantando se alegra la vida” música peruana-ecuatoriana, 2012. • CD “Reflejos” música ecuatoriana, 2012. • CD “Viaje Ecuatoriano” músicas del ecuador, 2018.
Emanuel Callirgos Rivas
Soy autor y compositor asociado en APDAYC desde el 28 de noviembre del año 2005, varias de mis obras han sido grabadas en Perú y otros países por diferentes intérpretes, como por ejemplo la obra AMOR SIN CONFIANZA que fue grabada en Mexico (https://www.youtube.com/watch?v=FtOyWPApmuc), Peru (https://www.youtube.com/watch?v=AZ-SGNVZj8Y) y Chile (https://www.youtube.com/watch?v=LF3yNCv_wko). Una de mis obras que recientemente ha sido grabada se titula SI TE VAS, TE VAS (https://www.youtube.com/watch?v=iP-YYLkkB9A) y así varias obras de mi autoría.
Ver detallesEmanuel Callirgos Rivas
Cumbia Peruana
Cumbia Tropical
Descripción
Soy autor y compositor asociado en APDAYC desde el 28 de noviembre del año 2005, varias de mis obras han sido grabadas en Perú y otros países por diferentes intérpretes, como por ejemplo la obra AMOR SIN CONFIANZA que fue grabada en Mexico (https://www.youtube.com/watch?v=FtOyWPApmuc), Peru (https://www.youtube.com/watch?v=AZ-SGNVZj8Y) y Chile (https://www.youtube.com/watch?v=LF3yNCv_wko). Una de mis obras que recientemente ha sido grabada se titula SI TE VAS, TE VAS (https://www.youtube.com/watch?v=iP-YYLkkB9A) y así varias obras de mi autoría.
JKON
Reggaetón & Latin Rap
Descripción
Cantautor, composición cristiana, música urbana
21024 Resultados – Página 1157 de 2103