Marcelo Moura Fortes
Desde 1977 faço músicas , já toquei em escolas, Prefeitura, Barzinhos
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Garage Rock
Glam Rock / Glitter Rock / Shock Rock
British Blues & Blues Rock
Garage & Post-Punk Revivals / Nu-Rawk
Descripción
Desde 1977 faço músicas , já toquei em escolas, Prefeitura, Barzinhos
Música
Kristoff Silva
Kristoff Silva presenta una amalgama acústica – electrónica que actualiza la sonoridad de la MPB y presenta un profundo nivel de complicidad entre los significados de las letras y los matices sonoros. Los músicos del grupo son más que acompañantes, están con Kristoff hace cinco años, y traen al escenario una performance perfectamente integrada con la esencia de las canciones. ARTISTA Es guitarrista, cantante, compositor, profesor de teoría musical y autor de bandas sonoras para teatro, poesía y danza. Toca desde los 8 años, siempre profundamente relacionado al rasgo que distingue a Brasil en el mundo de la música: las canciones . En 14 años de profesión, se presentó al lado de artistas como Caetano Veloso, Elza Soares, Zé Miguel Wisnik, del director teatral Zé Celso Martinez Correa, de las cantantes Alda Rezende, Mônica Salmaso, Ná Ozzetti, Virgínia Rosa, además de la Orquesta Sinfónica de Minas Gerais y del Grupo UAKTI. Recientemente estrenó en la Sala São Paulo la obra encomendada por la Fundación Osesp: “Três Ou Mais Canções Para Voz E Quarteto De Cordas”, en São Paulo. Ya se presentó en South by Southwest, Austin (USA) y en Nueva Zelandia, en importantes espacios culturales y festivales como el Erupt Lake Festival, en Taupo, Illiot Theatre, Te Papa Museum y Matterhorn en Wellington y Kujah Lounge en Auckland. El lanzamiento de su primer CD, “Em Pé No Porto”, fue en el Auditorio Ibirapuera, en una serie de shows denominada “Minas Contemporânea”, al lado de Érika Machado y Elisa Paraíso. Su primer DVD se lanzó en el 2010, fue grabado en la Casa da Ópera, Ouro Preto, con participación de Ná Ozzetti. Participó de la ceremonia de cierre de los Juegos Panamericanos, en el Maracaná, cantando al lado de Zé Miguel Wisnik, Elza Soares y Sapopemba. En el 2008 fue galardonado con la Beca FUNARTE de Creación Artística. En el 2006 fue premiado con el tercer puesto de los Premios VISA de Música – edición compositores-, entre 3255 inscritos en todo el país. Su proyecto “Em Pé No Porto” fue seleccionado también en la 3ª edición de Petrobrás Cultural – 2005/2006 en la categoría Registro y Difusión de la Producción Musical Contemporánea (popular y clásica). Kristoff Silva fue seleccionado entre más de 1.410 artistas inscriptos en todo Brasil, en el proyecto “Rumos Itaú Cultural’, que hace un mapeo de la producción musical hecha actualmente en el país. Fue también contemplado en otras importantes selecciones como para Natura Musical y el Programa Música Independiente, donde tuvo su show EM PÉ NO PORTO exhibido por la Rede Minas de Televisão y transmitido por Rádio Inconfidência. Escribió el LIBRO DE PARTITURAS de Zé Miguel Wisnik, elogiado por el crítico Arthur Nestrovski como las mejores escritas de la canción brasileña hasta hoy. Fue uno de los responsables del CANCIONEIRO ELOMAR (lanzado en diciembre del 2008), que contiene las partituras con arreglos originales para guitarra y voz del conocido compositor bahiano. En artes escénicas, Kristoff fue autor de bandas sonoras para espectáculos de Armatrux, Oficinão Galpão, Cia Acômica y Cia. Seraquê. Recibió nominación al premio SATED por música del espectáculo “Ó : a familia de Seu Nelsinho tem insônia”. Se desempeñó como director musical en los CDs SAMBA SOLTO de la cantante Alda Rezende y TUM TUM TUM de la cantante Dea Trancoso (4 nominaciones al premio TIM- 2007). En literatura realizó dos trabajos, PÓ DE PALAVRA, y ABC DA MPB del escritor y periodista Jorge Fernando dos Santos. Participó como artista invitado, del CD OIAPOK XUI, del Grupo Uakti. Al lado de los compositores Makely Ka y Pablo Castro grabó el cd A OUTRA CIDADE .
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Canción Melódica
Descripción
Kristoff Silva presenta una amalgama acústica – electrónica que actualiza la sonoridad de la MPB y presenta un profundo nivel de complicidad entre los significados de las letras y los matices sonoros. Los músicos del grupo son más que acompañantes, están con Kristoff hace cinco años, y traen al escenario una performance perfectamente integrada con la esencia de las canciones. ARTISTA Es guitarrista, cantante, compositor, profesor de teoría musical y autor de bandas sonoras para teatro, poesía y danza. Toca desde los 8 años, siempre profundamente relacionado al rasgo que distingue a Brasil en el mundo de la música: las canciones . En 14 años de profesión, se presentó al lado de artistas como Caetano Veloso, Elza Soares, Zé Miguel Wisnik, del director teatral Zé Celso Martinez Correa, de las cantantes Alda Rezende, Mônica Salmaso, Ná Ozzetti, Virgínia Rosa, además de la Orquesta Sinfónica de Minas Gerais y del Grupo UAKTI. Recientemente estrenó en la Sala São Paulo la obra encomendada por la Fundación Osesp: “Três Ou Mais Canções Para Voz E Quarteto De Cordas”, en São Paulo. Ya se presentó en South by Southwest, Austin (USA) y en Nueva Zelandia, en importantes espacios culturales y festivales como el Erupt Lake Festival, en Taupo, Illiot Theatre, Te Papa Museum y Matterhorn en Wellington y Kujah Lounge en Auckland. El lanzamiento de su primer CD, “Em Pé No Porto”, fue en el Auditorio Ibirapuera, en una serie de shows denominada “Minas Contemporânea”, al lado de Érika Machado y Elisa Paraíso. Su primer DVD se lanzó en el 2010, fue grabado en la Casa da Ópera, Ouro Preto, con participación de Ná Ozzetti. Participó de la ceremonia de cierre de los Juegos Panamericanos, en el Maracaná, cantando al lado de Zé Miguel Wisnik, Elza Soares y Sapopemba. En el 2008 fue galardonado con la Beca FUNARTE de Creación Artística. En el 2006 fue premiado con el tercer puesto de los Premios VISA de Música – edición compositores-, entre 3255 inscritos en todo el país. Su proyecto “Em Pé No Porto” fue seleccionado también en la 3ª edición de Petrobrás Cultural – 2005/2006 en la categoría Registro y Difusión de la Producción Musical Contemporánea (popular y clásica). Kristoff Silva fue seleccionado entre más de 1.410 artistas inscriptos en todo Brasil, en el proyecto “Rumos Itaú Cultural’, que hace un mapeo de la producción musical hecha actualmente en el país. Fue también contemplado en otras importantes selecciones como para Natura Musical y el Programa Música Independiente, donde tuvo su show EM PÉ NO PORTO exhibido por la Rede Minas de Televisão y transmitido por Rádio Inconfidência. Escribió el LIBRO DE PARTITURAS de Zé Miguel Wisnik, elogiado por el crítico Arthur Nestrovski como las mejores escritas de la canción brasileña hasta hoy. Fue uno de los responsables del CANCIONEIRO ELOMAR (lanzado en diciembre del 2008), que contiene las partituras con arreglos originales para guitarra y voz del conocido compositor bahiano. En artes escénicas, Kristoff fue autor de bandas sonoras para espectáculos de Armatrux, Oficinão Galpão, Cia Acômica y Cia. Seraquê. Recibió nominación al premio SATED por música del espectáculo “Ó : a familia de Seu Nelsinho tem insônia”. Se desempeñó como director musical en los CDs SAMBA SOLTO de la cantante Alda Rezende y TUM TUM TUM de la cantante Dea Trancoso (4 nominaciones al premio TIM- 2007). En literatura realizó dos trabajos, PÓ DE PALAVRA, y ABC DA MPB del escritor y periodista Jorge Fernando dos Santos. Participó como artista invitado, del CD OIAPOK XUI, del Grupo Uakti. Al lado de los compositores Makely Ka y Pablo Castro grabó el cd A OUTRA CIDADE .
Pablo Poblete
Estudiante de Producción Musical y Gestión Artística en la Escuela Moderna de Música y Danza de Santiago de Chile, es un guitarrista autodidacta y actualmente es intérprete de guitarra eléctrica y acústica en la banda de rock metal sinfónico Lied Heaven.
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Progressive Rock, Art Rock & Symphonic Rock
Descripción
Estudiante de Producción Musical y Gestión Artística en la Escuela Moderna de Música y Danza de Santiago de Chile, es un guitarrista autodidacta y actualmente es intérprete de guitarra eléctrica y acústica en la banda de rock metal sinfónico Lied Heaven.
Carlos Arboleda
Carlos Arboleda es un teclista y compositor ecuatoriano, activo desde 1990. Ha formado parte de las bandas de pop rock Carbono 14, Karma y Tigres del Chaulafán. Asimismo ha colaborado con otros artistas ecuatorianos: Hugo Idrovo, Alberto Caleris, Pancho Prado, Caspián, Contravía, María Tejada, Viejo Napo & Leo Mass, Esto es Eso, Cruks en Karnak, Ricardo Williams, Riccardo Perotti. Ha desarrollado su carrera en Ecuador, Luxemburgo y España. Actualmente reside en Quito.
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Progressive Rock, Art Rock & Symphonic Rock
Cantautor/Música de autor
Soft Rock / Adult Contemporary (A.C.)
Chicago Blues / City Blues / Urban Blues
Descripción
Carlos Arboleda es un teclista y compositor ecuatoriano, activo desde 1990. Ha formado parte de las bandas de pop rock Carbono 14, Karma y Tigres del Chaulafán. Asimismo ha colaborado con otros artistas ecuatorianos: Hugo Idrovo, Alberto Caleris, Pancho Prado, Caspián, Contravía, María Tejada, Viejo Napo & Leo Mass, Esto es Eso, Cruks en Karnak, Ricardo Williams, Riccardo Perotti. Ha desarrollado su carrera en Ecuador, Luxemburgo y España. Actualmente reside en Quito.
Festival Internacional de Música (FIM Loja – Ecuador)
El Festival Internacional de Música “Loja – Ecuador” es un proyecto que viene desarrollándose desde el año 2011, gracias al aporte del Colectivo FIM Loja formado por músicos profesionales y gestores culturales, logrando mantener en pie este proyecto cultural por varias ediciones, gracias a la articulación de apoyo de Instituciones tanto públicas y privadas nacionales y exteriores. Al mismo tiempo que se oferta a la ciudad de Loja como un atractivo turístico, se llama a un encuentro de músicos a nivel nacional e internacional permitiendo que niños, jóvenes y adultos tengan cada año, en el mes de octubre un espacio para conocer y valorar la música académica y el impacto social que esta nos ofrece. El objetivo principal del festival es difundir y promover la música a través de conciertos con solistas nacionales e internacionales, conciertos de música ecuatoriana, conciertos didácticos, clases magistrales y conferencias que permitan crear un interés en la comunidad lojana en las actividades culturales musicales; así como contribuir en la formación de nuevos músicos y públicos. En el trayecto de nuestras diez ediciones anteriores se ha podido contar con la participación de músicos de Estados Unidos, España, Polonia, Armenia, Canadá, Bélgica, Filipinas, Argentina, Colombia, Chile, Perú y Ecuador. Todos nuestros invitados son profesionales reconocidos a nivel internacional y/o profesores de Universidades en sus países de residencia, lo que garantiza la calidad en la enseñanza que imparten en nuestra ciudad.
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Descripción
El Festival Internacional de Música “Loja – Ecuador” es un proyecto que viene desarrollándose desde el año 2011, gracias al aporte del Colectivo FIM Loja formado por músicos profesionales y gestores culturales, logrando mantener en pie este proyecto cultural por varias ediciones, gracias a la articulación de apoyo de Instituciones tanto públicas y privadas nacionales y exteriores. Al mismo tiempo que se oferta a la ciudad de Loja como un atractivo turístico, se llama a un encuentro de músicos a nivel nacional e internacional permitiendo que niños, jóvenes y adultos tengan cada año, en el mes de octubre un espacio para conocer y valorar la música académica y el impacto social que esta nos ofrece. El objetivo principal del festival es difundir y promover la música a través de conciertos con solistas nacionales e internacionales, conciertos de música ecuatoriana, conciertos didácticos, clases magistrales y conferencias que permitan crear un interés en la comunidad lojana en las actividades culturales musicales; así como contribuir en la formación de nuevos músicos y públicos. En el trayecto de nuestras diez ediciones anteriores se ha podido contar con la participación de músicos de Estados Unidos, España, Polonia, Armenia, Canadá, Bélgica, Filipinas, Argentina, Colombia, Chile, Perú y Ecuador. Todos nuestros invitados son profesionales reconocidos a nivel internacional y/o profesores de Universidades en sus países de residencia, lo que garantiza la calidad en la enseñanza que imparten en nuestra ciudad.
Sabor Gitano
Grupo musical familiar(padre y tres hijos) Instrumental de flamenco, Guitarra 1ra, guitarra rítmica, bajo y cajón. Desde muy niño dedicados a la música ganadores de concursos en la ciudad de Pereira-Colombia.
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Flamenco
Descripción
Grupo musical familiar(padre y tres hijos) Instrumental de flamenco, Guitarra 1ra, guitarra rítmica, bajo y cajón. Desde muy niño dedicados a la música ganadores de concursos en la ciudad de Pereira-Colombia.
Videos
Ian Sinke
Ian Sinke es un bajista productor musical y compositor Chileno. Actualmente es el bajista y compositor principal de la banda de Rock Deterno y bajista en la banda de Rock Astromodo, llevando con ambas bandas una trayectoria de 5 años y con 5 singles lanzados con la ultima. También se ha destacado en la escena musical Santiaguina por organizar y producir numerosos eventos antes de la pandemia, tanto conciertos autogestionados como festivales junto a el sello Alive Music Label y el colectivo CMC. Actualmente se encuentra Produciendo 3 singles de Astromodo y uno con Deterno, ademas de numerosos proyectos secundarios.
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Grunge
Rap Rock, Rapcore & Funk Metal
Hard Rock
Descripción
Ian Sinke es un bajista productor musical y compositor Chileno. Actualmente es el bajista y compositor principal de la banda de Rock Deterno y bajista en la banda de Rock Astromodo, llevando con ambas bandas una trayectoria de 5 años y con 5 singles lanzados con la ultima. También se ha destacado en la escena musical Santiaguina por organizar y producir numerosos eventos antes de la pandemia, tanto conciertos autogestionados como festivales junto a el sello Alive Music Label y el colectivo CMC. Actualmente se encuentra Produciendo 3 singles de Astromodo y uno con Deterno, ademas de numerosos proyectos secundarios.
Celeste Polimeni
Celeste Polimeni es cantautora costarricense radicada en San José. Su música mezcla distintos sonidos en un viaje exploratorio de la Nueva Ola de Música Costarricense. Actualmente cuenta con una producción discográfica llamada "Solar", la cual fue grabada con el apoyo del Centro Cultural de España en Costa Rica. Se encuentra trabajando en la producción de su segundo disco.
Ver detallesCeleste Polimeni
Indie Folk & Freakfolk / New Weird America
Cantautor/Música de autor
Nuevo Folclore
Descripción
Celeste Polimeni es cantautora costarricense radicada en San José. Su música mezcla distintos sonidos en un viaje exploratorio de la Nueva Ola de Música Costarricense. Actualmente cuenta con una producción discográfica llamada "Solar", la cual fue grabada con el apoyo del Centro Cultural de España en Costa Rica. Se encuentra trabajando en la producción de su segundo disco.
Anastasia Landázuri
Reseña artística de Anastasia Landázuri Kovalenko: Se graduó en junio del 2019 del Conservatorio Rimsky-Korsakov de San Petersburgo, Rusia con la licenciatura en Artes Músico-Teatrales y Operísticas con la especialización de cantante solista y profesora. Ha cantado como solista en Florida, Italia, Hungría, Finlandia, Rusia y Ecuador. Ha dado cursos, conferencias, masterclass y talleres sobre el canto, coro, solfeo, apreciación musical, piano, teatro musical, baile, actuación y ensamble vocal e instrumental. Cantautora profesional. Recientemente salió su nueva canción y videoclip “Reina Ester”, disponible en iTunes, Spotify, Tik Tok, Youtube. Hoy en día reside en Quito-Ecuador, donde continúa componiendo canciones, promoviendo su arte y dando clases de canto y música. El álbum "Amigos de Dios" contendrá 15 canciones latino cristianas, que han sido compuestas por Anastasia, con su ukelele, durante el inicio de la pandemia en 2020. El propósito del álbum es ayudar a la sociedad a desarrollar una amistad personal con Dios, a través de los ejemplos de los personajes bíblicos y de la artista. Su primera canción, ya lanzada en youtube el 25 de abril "Queen Esther", simboliza a la esposa perfecta de Cristo, que intercedió por Israel (la iglesia y el pueblo espiritual de Cristo) para que no fuera exterminado. El propósito de esta canción es inspirar a las mujeres y a la iglesia a limpiarse y purificarse para cumplir el propósito de Dios en el mundo, que es traer luz y paz al mundo. La canción ya está disponible en iTunes, Spotify, Youtube, Tiktok, entre otras plataformas. Puedes ver su videoclip en youtube: https://www.youtube.com/watch?v=EKy1_-pKN1o La razón por la que Anastasia ha decidido escribir música es para inspirar a la gente a volver a Dios y prepararse para ser una luz para el mundo en estos tiempos difíciles. Todas las canciones van a ser grabadas en español y en ruso. Luego, si es posible, también se grabarán en inglés para que la buena noticia se difunda aún más.
Ver detallesAnastasia Landázuri
Cantautor/Música de autor
Opera
Solistas
Nuevo Folclore
Descripción
Reseña artística de Anastasia Landázuri Kovalenko: Se graduó en junio del 2019 del Conservatorio Rimsky-Korsakov de San Petersburgo, Rusia con la licenciatura en Artes Músico-Teatrales y Operísticas con la especialización de cantante solista y profesora. Ha cantado como solista en Florida, Italia, Hungría, Finlandia, Rusia y Ecuador. Ha dado cursos, conferencias, masterclass y talleres sobre el canto, coro, solfeo, apreciación musical, piano, teatro musical, baile, actuación y ensamble vocal e instrumental. Cantautora profesional. Recientemente salió su nueva canción y videoclip “Reina Ester”, disponible en iTunes, Spotify, Tik Tok, Youtube. Hoy en día reside en Quito-Ecuador, donde continúa componiendo canciones, promoviendo su arte y dando clases de canto y música. El álbum "Amigos de Dios" contendrá 15 canciones latino cristianas, que han sido compuestas por Anastasia, con su ukelele, durante el inicio de la pandemia en 2020. El propósito del álbum es ayudar a la sociedad a desarrollar una amistad personal con Dios, a través de los ejemplos de los personajes bíblicos y de la artista. Su primera canción, ya lanzada en youtube el 25 de abril "Queen Esther", simboliza a la esposa perfecta de Cristo, que intercedió por Israel (la iglesia y el pueblo espiritual de Cristo) para que no fuera exterminado. El propósito de esta canción es inspirar a las mujeres y a la iglesia a limpiarse y purificarse para cumplir el propósito de Dios en el mundo, que es traer luz y paz al mundo. La canción ya está disponible en iTunes, Spotify, Youtube, Tiktok, entre otras plataformas. Puedes ver su videoclip en youtube: https://www.youtube.com/watch?v=EKy1_-pKN1o La razón por la que Anastasia ha decidido escribir música es para inspirar a la gente a volver a Dios y prepararse para ser una luz para el mundo en estos tiempos difíciles. Todas las canciones van a ser grabadas en español y en ruso. Luego, si es posible, también se grabarán en inglés para que la buena noticia se difunda aún más.
Música
FCC. Festival Cantando na Concha
FCC. Festival Cantando Na Concha. É um festival de cantores que acontece desde 2014 em Serra Talhada PE. Por meio de processo especifico de seleção, todos os anos o FCC seleciona 40 cantores para participarem do festival. o festival acontece em quatro eliminatórias, apresentações no palco da Concha acústica, na Praça Agamenon Magalhães, e uma final que acontece na Praça Dr. Sergio Magalhães no centro de Serra Talhada PE. Impedido de acontecer no seu formato original por conta da pandemia do corona vírus, o FCC. fará sua oitava edição, em formato virtual transmitido online em plataformas digitais.
Ver detallesFCC. Festival Cantando na Concha
Descripción
FCC. Festival Cantando Na Concha. É um festival de cantores que acontece desde 2014 em Serra Talhada PE. Por meio de processo especifico de seleção, todos os anos o FCC seleciona 40 cantores para participarem do festival. o festival acontece em quatro eliminatórias, apresentações no palco da Concha acústica, na Praça Agamenon Magalhães, e uma final que acontece na Praça Dr. Sergio Magalhães no centro de Serra Talhada PE. Impedido de acontecer no seu formato original por conta da pandemia do corona vírus, o FCC. fará sua oitava edição, em formato virtual transmitido online em plataformas digitais.
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