
La Charo
La Charo es cantautora, compositora, recopiladora de cantos originarios de la Argentina, periodista y gestora cultural. Mujer de sangre guaraní, autogestiva e independiente. Hace 20 años trabaja la fusión de géneros musicales en sus proyectos, mezclando la música nativa con la música electrónica. Canta en lenguas originarias y en castellano. Versiona cantos ancestrales poniendo la mirada en las nuevas tecnologías integrando los universos de la tradición con el presente.
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Folclor Fusión
Descripción
La Charo es cantautora, compositora, recopiladora de cantos originarios de la Argentina, periodista y gestora cultural. Mujer de sangre guaraní, autogestiva e independiente. Hace 20 años trabaja la fusión de géneros musicales en sus proyectos, mezclando la música nativa con la música electrónica. Canta en lenguas originarias y en castellano. Versiona cantos ancestrales poniendo la mirada en las nuevas tecnologías integrando los universos de la tradición con el presente.

Eloy Monter Hernández
Maestro en Patrimonio Cultural de México, Licenciado en Diseño Gráfico, especialista en medios digitales y patrimonio cultural, realizador independite.
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Descripción
Maestro en Patrimonio Cultural de México, Licenciado en Diseño Gráfico, especialista en medios digitales y patrimonio cultural, realizador independite.

Amanda Querales
Crecí en el seno de la agrupación Un Solo Pueblo, pionera en investigación y proyección de la música tradicional venezolana con quienes comencé desde pequeña a grabar, cantar en vivo y viajar por Venezuela. Asistí a los talleres de Cultura Popular de la Fundación Bigott donde fui parte del grupo Zaranda y en adelante me formé en la escena musical venezolana, participando en diversas agrupaciones y como solista a partir de 2012. Junto a grandes músicos venezolanos y argentinos he desarrollado un repertorio de música tradicional venezolana que se viene impregnando con un toque de Sur. En 2018 hice un disco en vivo y varias colaboraciones, entre ellas ¨En Espiral¨ con Lo' Pibitos, ¨Raices¨ con Gatuperio, entre otras. Mi propuesta musical se nutre de todas las experiencias que he tenido en este camino, dando espacio para nuevos lenguajes e inquietudes musicales pero siempre apegada a la raíz profunda de mi tierra.
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Folklore Sudamericano
Descripción
Crecí en el seno de la agrupación Un Solo Pueblo, pionera en investigación y proyección de la música tradicional venezolana con quienes comencé desde pequeña a grabar, cantar en vivo y viajar por Venezuela. Asistí a los talleres de Cultura Popular de la Fundación Bigott donde fui parte del grupo Zaranda y en adelante me formé en la escena musical venezolana, participando en diversas agrupaciones y como solista a partir de 2012. Junto a grandes músicos venezolanos y argentinos he desarrollado un repertorio de música tradicional venezolana que se viene impregnando con un toque de Sur. En 2018 hice un disco en vivo y varias colaboraciones, entre ellas ¨En Espiral¨ con Lo' Pibitos, ¨Raices¨ con Gatuperio, entre otras. Mi propuesta musical se nutre de todas las experiencias que he tenido en este camino, dando espacio para nuevos lenguajes e inquietudes musicales pero siempre apegada a la raíz profunda de mi tierra.
Música

Sai Conde
SAI CONDE (Colombia) Compositor e intérprete de la Bandola, el Tiple y la Guitarra, con un importante recorrido musical nacional e internacional. Sai Conde irrumpió en Colombia con su Trío de Ida y Vuelta en la escena musical, investigando y difundiendo una forma vallecaucana de sentir la música Colombiana en la que las audacias de su pluma como compositor y versionista fueron ingrediente esencial y refrescante para el país. Aprovechó su paso por Brasil donde realizó su maestría en música, para permearse de la gran musical de este país y fusionarla con la magia de la Bandola Colombiana. En esa búsqueda realizó la producción musical O ALVORECER al lado del guitarrista Guilherme Lamas, haciendo un homenaje al compositor Ernesto Nazaret. Este trabajo está incluido en la lista de lo Mejor de la Música Brasilera 2017 como mejores instrumentistas 2017, al lado de los más grandes músicos de ese país. Es maestro en composición de la universidad Javeriana de Bogotá y Magister en música de la Universidad estatal de Campinas en Sao Paulo Brasil. Su carrera musical comienza en Ginebra Valle destacándose como solista y posteriormente como integrante y director del trío de ida y vuelta, con quien ha sido ganador de los más importantes festivales y reconocimientos a nivel nacional como el Gran premio Mono Núñez instrumental 2011. Con Ida y vuelta ha representado a Colombia en diferentes escenarios y festivales en países como Argentina, Uruguay, Ecuador, Perú, México, España, Bélgica, Francia, entre otros. Docente y formador de agrupaciones de cámara en las que se destacan Colorín Colorado, Cuerda Amatista, Ópalos, Cuatro Lunas, Canto Iris y Pentandra Ensamble. Cuenta con 6 producciones discográficas, 3 con el trío de ida y vuelta y 3 como solista, además de varios premios nacionales en composición y arreglos del Ministerio de Cultura y distintos festivales. Actualmente se desempeña como profesor en cuerdas pulsadas y grupos de cámara de la Fundación Canto por la Vida en Ginebra Valle, la Universidad del Valle y el Conservatorio Antonio María Valencia de Bellas Artes en la ciudad de Cali. SAI CONDE CUARTETO Bandola (Sai Conde) Tiple (Julián Solano) Contrabajo (Sebastián Escobar) Percusión (Rodrigo Solano) Propuesta de repertorio Brasilero En formato de cuarteto, la bandola junto al tiple, el contrabajo y la percusión ofrece un concierto de música instrumental Brasilera, basando principalmente en el repertorio de los más reconocidos maestros del genero choro como Pixinguinha, Jacob do bandolim y Ernesto Nazareth, además de grandes exponentes de la samba y el bossa nova como Tom Jobim y Chico Buarque. La unión de instrumentos típicos colombianos como la bandola y el tiple con los ritmos y la espontaneidad de la música brasilera hacen de este espectáculo una fusión única en el país donde priman la improvisación, jocosidad, respeto por la música y calidad interpretativa del más alto nivel. Propuesta de repertorio Colombiano Por otro lado Sai Conde en formato de cuarteto (bandola, tiple, contrabajo y percusión) también presenta un concierto de música instrumental Colombiana. Con un amplio repertorio de música y compositores tradicionales como Álvaro Romero Sánchez, Gentil Montaña o Lucho Bermúdez entre otros tantos, Sai Conde con un sello propio de interpretación logra confluir los bambucos y pasillos con las polkas, foxes, porros y cumbias.
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Folclore
Regional
Folclor
Folklore Sudamericano
Descripción
SAI CONDE (Colombia) Compositor e intérprete de la Bandola, el Tiple y la Guitarra, con un importante recorrido musical nacional e internacional. Sai Conde irrumpió en Colombia con su Trío de Ida y Vuelta en la escena musical, investigando y difundiendo una forma vallecaucana de sentir la música Colombiana en la que las audacias de su pluma como compositor y versionista fueron ingrediente esencial y refrescante para el país. Aprovechó su paso por Brasil donde realizó su maestría en música, para permearse de la gran musical de este país y fusionarla con la magia de la Bandola Colombiana. En esa búsqueda realizó la producción musical O ALVORECER al lado del guitarrista Guilherme Lamas, haciendo un homenaje al compositor Ernesto Nazaret. Este trabajo está incluido en la lista de lo Mejor de la Música Brasilera 2017 como mejores instrumentistas 2017, al lado de los más grandes músicos de ese país. Es maestro en composición de la universidad Javeriana de Bogotá y Magister en música de la Universidad estatal de Campinas en Sao Paulo Brasil. Su carrera musical comienza en Ginebra Valle destacándose como solista y posteriormente como integrante y director del trío de ida y vuelta, con quien ha sido ganador de los más importantes festivales y reconocimientos a nivel nacional como el Gran premio Mono Núñez instrumental 2011. Con Ida y vuelta ha representado a Colombia en diferentes escenarios y festivales en países como Argentina, Uruguay, Ecuador, Perú, México, España, Bélgica, Francia, entre otros. Docente y formador de agrupaciones de cámara en las que se destacan Colorín Colorado, Cuerda Amatista, Ópalos, Cuatro Lunas, Canto Iris y Pentandra Ensamble. Cuenta con 6 producciones discográficas, 3 con el trío de ida y vuelta y 3 como solista, además de varios premios nacionales en composición y arreglos del Ministerio de Cultura y distintos festivales. Actualmente se desempeña como profesor en cuerdas pulsadas y grupos de cámara de la Fundación Canto por la Vida en Ginebra Valle, la Universidad del Valle y el Conservatorio Antonio María Valencia de Bellas Artes en la ciudad de Cali. SAI CONDE CUARTETO Bandola (Sai Conde) Tiple (Julián Solano) Contrabajo (Sebastián Escobar) Percusión (Rodrigo Solano) Propuesta de repertorio Brasilero En formato de cuarteto, la bandola junto al tiple, el contrabajo y la percusión ofrece un concierto de música instrumental Brasilera, basando principalmente en el repertorio de los más reconocidos maestros del genero choro como Pixinguinha, Jacob do bandolim y Ernesto Nazareth, además de grandes exponentes de la samba y el bossa nova como Tom Jobim y Chico Buarque. La unión de instrumentos típicos colombianos como la bandola y el tiple con los ritmos y la espontaneidad de la música brasilera hacen de este espectáculo una fusión única en el país donde priman la improvisación, jocosidad, respeto por la música y calidad interpretativa del más alto nivel. Propuesta de repertorio Colombiano Por otro lado Sai Conde en formato de cuarteto (bandola, tiple, contrabajo y percusión) también presenta un concierto de música instrumental Colombiana. Con un amplio repertorio de música y compositores tradicionales como Álvaro Romero Sánchez, Gentil Montaña o Lucho Bermúdez entre otros tantos, Sai Conde con un sello propio de interpretación logra confluir los bambucos y pasillos con las polkas, foxes, porros y cumbias.
Música

Casa Estudio Record Musical MrCh en la Casa -CERMCHELC
CERMCHELC – Casa Estudio Récord Musical MrCh en la Casa – es una Asociación sin animo de lucro cuyo Proyecto base es el trabajo con el artista musical MrCh en la Casa El Teacher de la Salsachoque quien interpreta genero urbano salsachoque reguetón trap hip hop. La organización desde su Proyecto denominado Yaaa visiona el apoyo a otros artistas principalmente a los niños pero esta de puertas abiertas para el trabajo con jóvenes y adultos
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Descripción
CERMCHELC – Casa Estudio Récord Musical MrCh en la Casa – es una Asociación sin animo de lucro cuyo Proyecto base es el trabajo con el artista musical MrCh en la Casa El Teacher de la Salsachoque quien interpreta genero urbano salsachoque reguetón trap hip hop. La organización desde su Proyecto denominado Yaaa visiona el apoyo a otros artistas principalmente a los niños pero esta de puertas abiertas para el trabajo con jóvenes y adultos

Schola coro
Coro mixto amateur, que tiene por propósito realizar extensión musical, dando a conocer distinto repertorio coral al interior de nuestro país y repertorio latinoamericano fuera de nuestras fronteras.
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Vocal/Coral
Música de Cámara
Folclor
Descripción
Coro mixto amateur, que tiene por propósito realizar extensión musical, dando a conocer distinto repertorio coral al interior de nuestro país y repertorio latinoamericano fuera de nuestras fronteras.

kafrika folkpop
Descripción
kafrika folkpop es un grupo de realización de eventos musicales

Peña music.
"Peña música" vengo desempeñando mi carrera artística desde hace alrededor de 20 años como solista, como cantautor e interprete de la guitarra como base armónica o de acompañamiento, dedicado a amenizar eventos concernientes a fechas especiales, también me vengo desempeñando como formador en música, exactamente en la guitarra y el canto; escribo canciones inéditas, como genero fuerte me inclino por el vallenato el cual predomina notablemente en mi país Colombia.
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Descripción
"Peña música" vengo desempeñando mi carrera artística desde hace alrededor de 20 años como solista, como cantautor e interprete de la guitarra como base armónica o de acompañamiento, dedicado a amenizar eventos concernientes a fechas especiales, también me vengo desempeñando como formador en música, exactamente en la guitarra y el canto; escribo canciones inéditas, como genero fuerte me inclino por el vallenato el cual predomina notablemente en mi país Colombia.

PLLONTOP
Director coral, de nacionalidad peruana, formador de coros en Perú, Hasta el año 2005, y desde el año 2008 en la ciudad de Guayaquil-Ecuador. Desde el año 2016 emprendí en forma independiente la formación del coro CALUZ de no videntes en la ciudad de Guayaquil, el cual busca crear un espacio de integración. Este año por las condiciones sociales inicie las clases de musicografía el cual espero pueda llevarse a la comunidad iberoamericana.
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Folclor
Vocal/Coral
Música de Cámara
Descripción
Director coral, de nacionalidad peruana, formador de coros en Perú, Hasta el año 2005, y desde el año 2008 en la ciudad de Guayaquil-Ecuador. Desde el año 2016 emprendí en forma independiente la formación del coro CALUZ de no videntes en la ciudad de Guayaquil, el cual busca crear un espacio de integración. Este año por las condiciones sociales inicie las clases de musicografía el cual espero pueda llevarse a la comunidad iberoamericana.
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