Norb de Mori
Folclor
Indie Folk & Freakfolk / New Weird America
Descripción
Cantautor mexicano
Diego Rojas
Compositor, diseñador sonoro, intérprete e investigador. Estudió en la Universidad Distrital Francisco José de Caldas en Bogotá, Colombia, con formación en composición musical, programación de música electrónica en Pure Data, producción musical y análisis. Ha creado obras para formatos acústicos, electrónicos, y mixtos como Asunción de ti para orquesta de cuerdas; Stannum solis, obra electroacústica en estéreo publicada en 2017 por el sello alemán JMS en el álbum Sn; Reminiscencias circundantes para flauta y medios electrónicos; y Zoom para flautas dulces, violonchelo, radio, y medios electrónicos, obra con la que se hizo merecedor de la Beca de Creación más importante de su país en Música Contemporánea otorgada por el Ministerio de Cultura de Colombia. Adicionalmente, ha participado como productor, diseñador sonoro y compositor en la creación de obras de teatro y audiovisuales, como los cortometrajes «Bogotá entre dedos» (2017) y «ELLAS, un canto a la memoria» (2019) para el Festival de Cortometrajes Bogoshorts. También ha hecho parte de importantes proyectos de interpretación de música contemporánea como el EMCA, CTRL y la Bogotá Orquesta de Improvisadores. Ha ofrecido conferencias en reconocidas instituciones como la Universidad de los Andes, la UNAM y el CMMAS. Sus escritos acerca de interculturalidad e investigación-creación han sido publicados por prestiogiosas instituciones de Latinoamérica. Ha hecho parte de las Jornadas de Música Contemporánea del Círculo Colombiano de Música Contemporánea (CCMC) como participante activo y como organizador. Actualmente es coordinador de comunicaciones del CCMC.
Ver detallesDiego Rojas
Folclor
Nuevo Folclor
Electro Folclórico
Descripción
Compositor, diseñador sonoro, intérprete e investigador. Estudió en la Universidad Distrital Francisco José de Caldas en Bogotá, Colombia, con formación en composición musical, programación de música electrónica en Pure Data, producción musical y análisis. Ha creado obras para formatos acústicos, electrónicos, y mixtos como Asunción de ti para orquesta de cuerdas; Stannum solis, obra electroacústica en estéreo publicada en 2017 por el sello alemán JMS en el álbum Sn; Reminiscencias circundantes para flauta y medios electrónicos; y Zoom para flautas dulces, violonchelo, radio, y medios electrónicos, obra con la que se hizo merecedor de la Beca de Creación más importante de su país en Música Contemporánea otorgada por el Ministerio de Cultura de Colombia. Adicionalmente, ha participado como productor, diseñador sonoro y compositor en la creación de obras de teatro y audiovisuales, como los cortometrajes «Bogotá entre dedos» (2017) y «ELLAS, un canto a la memoria» (2019) para el Festival de Cortometrajes Bogoshorts. También ha hecho parte de importantes proyectos de interpretación de música contemporánea como el EMCA, CTRL y la Bogotá Orquesta de Improvisadores. Ha ofrecido conferencias en reconocidas instituciones como la Universidad de los Andes, la UNAM y el CMMAS. Sus escritos acerca de interculturalidad e investigación-creación han sido publicados por prestiogiosas instituciones de Latinoamérica. Ha hecho parte de las Jornadas de Música Contemporánea del Círculo Colombiano de Música Contemporánea (CCMC) como participante activo y como organizador. Actualmente es coordinador de comunicaciones del CCMC.
Música
16 bits
Rockeamos canciones con influencias de noise pop, rock japones, bossa nova y música peruana.
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Emo-Rock
Skate Punk & Pop Punk
Cantautor/Música de autor
Descripción
Rockeamos canciones con influencias de noise pop, rock japones, bossa nova y música peruana.
Música
Cinthia Trujillo
Soy una compositora, autora y ejecutante peruana con influencias del pop japonés y norteamericano, estudio producción musical en la escuela de música UPC.
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Indie Pop (Twee)
Asian Pop
Descripción
Soy una compositora, autora y ejecutante peruana con influencias del pop japonés y norteamericano, estudio producción musical en la escuela de música UPC.
Diego Rojas
Compositor, diseñador sonoro, intérprete e investigador. Estudió en la Universidad Distrital Francisco José de Caldas en Bogotá, Colombia, con formación en composición musical, programación de música electrónica en Pure Data, producción musical y análisis. Ha creado obras para formatos acústicos, electrónicos, y mixtos como Asunción de ti para orquesta de cuerdas; Stannum solis, obra electroacústica en estéreo publicada en 2017 por el sello alemán JMS en el álbum Sn; Reminiscencias circundantes para flauta y medios electrónicos; y Zoom para flautas dulces, violonchelo, radio, y medios electrónicos, obra con la que se hizo merecedor de la Beca de Creación más importante de su país en Música Contemporánea otorgada por el Ministerio de Cultura de Colombia. Adicionalmente, ha participado como productor, diseñador sonoro y compositor en la creación de obras de teatro y audiovisuales, como los cortometrajes «Bogotá entre dedos» (2017) y «ELLAS, un canto a la memoria» (2019) para el Festival de Cortometrajes Bogoshorts. También ha hecho parte de importantes proyectos de interpretación de música contemporánea como el EMCA, CTRL y la Bogotá Orquesta de Improvisadores. Ha ofrecido conferencias en reconocidas instituciones como la Universidad de los Andes, la UNAM y el CMMAS. Sus escritos acerca de interculturalidad e investigación-creación han sido publicados por prestiogiosas instituciones de Latinoamérica. Ha hecho parte de las Jornadas de Música Contemporánea del Círculo Colombiano de Música Contemporánea (CCMC) como participante activo y como organizador. Actualmente es coordinador de comunicaciones del CCMC.
Ver detallesDiego Rojas
Folclor
Electro Folclórico
Descripción
Compositor, diseñador sonoro, intérprete e investigador. Estudió en la Universidad Distrital Francisco José de Caldas en Bogotá, Colombia, con formación en composición musical, programación de música electrónica en Pure Data, producción musical y análisis. Ha creado obras para formatos acústicos, electrónicos, y mixtos como Asunción de ti para orquesta de cuerdas; Stannum solis, obra electroacústica en estéreo publicada en 2017 por el sello alemán JMS en el álbum Sn; Reminiscencias circundantes para flauta y medios electrónicos; y Zoom para flautas dulces, violonchelo, radio, y medios electrónicos, obra con la que se hizo merecedor de la Beca de Creación más importante de su país en Música Contemporánea otorgada por el Ministerio de Cultura de Colombia. Adicionalmente, ha participado como productor, diseñador sonoro y compositor en la creación de obras de teatro y audiovisuales, como los cortometrajes «Bogotá entre dedos» (2017) y «ELLAS, un canto a la memoria» (2019) para el Festival de Cortometrajes Bogoshorts. También ha hecho parte de importantes proyectos de interpretación de música contemporánea como el EMCA, CTRL y la Bogotá Orquesta de Improvisadores. Ha ofrecido conferencias en reconocidas instituciones como la Universidad de los Andes, la UNAM y el CMMAS. Sus escritos acerca de interculturalidad e investigación-creación han sido publicados por prestiogiosas instituciones de Latinoamérica. Ha hecho parte de las Jornadas de Música Contemporánea del Círculo Colombiano de Música Contemporánea (CCMC) como participante activo y como organizador. Actualmente es coordinador de comunicaciones del CCMC.
Música
Rogerio Botter Maio
Rogério Botter Maio – baixista acústico e elétrico, compositor, arranjador e produtor musical – Estudou música na UNICAMP, na Hochschule für Musik (Graz, Áustria) e na Berklee College of Music (Boston, EUA). Em1989 vivendo em Roma, atuou como músico em “O Poderoso Chefão III”. Viveu 5 anos em New York onde tocou com Paquito d’Rivera, Lionel Hampton, Cláudio Roditi, Manfredo Fest, Leny Andrade entre outros. Gravou com Gerry Mulligan & Jane Duboc, Naná Vasconcelos e com o trio de Dom Salvador apresentando-se no Chivas Jazz Festival 2003. Em 2004 tocou com seu grupo no Indonesia Open Jazz Festival. Desde então tem levado sua música para diversos países.europeus e ministrando também seu workshop de música brasileira. De volta ao Brasil, tocou com Jovino Santos Neto, Danilo Caymmi, Ná e Dante Ozzetti, Soundscape Bigband e foi membro do trio de Nelson Ayres de 1999 a 2005, com o trio de Adylson Godoy em 2011 e com o Grupo Mawaca (2012-2019). Seus CDs como líder e produtor são “Crescendo”, “Aprendiz”, “Prazer da Espera”, “Tudo por um Ocaso” e “Sobre o Silêncio”, pré-indicado ao Prêmio Brasileiro de Música 2013. Encontra-se na fase final de produção do seu curso online e do sexto cd autoral dedicado exclusivamente a canções com diferentes letristas cujo lançamento está previsto juntamente com seu primeiro Songbook.. Escreve para várias formações camerísticas além de manter ativos alguns projetos próprios (trio, quarteto e noneto).
Ver detallesRogerio Botter Maio
Música de Cámara
Instrumental / Jazz Brasileiro
Folclore Fusión
Descripción
Rogério Botter Maio – baixista acústico e elétrico, compositor, arranjador e produtor musical – Estudou música na UNICAMP, na Hochschule für Musik (Graz, Áustria) e na Berklee College of Music (Boston, EUA). Em1989 vivendo em Roma, atuou como músico em “O Poderoso Chefão III”. Viveu 5 anos em New York onde tocou com Paquito d’Rivera, Lionel Hampton, Cláudio Roditi, Manfredo Fest, Leny Andrade entre outros. Gravou com Gerry Mulligan & Jane Duboc, Naná Vasconcelos e com o trio de Dom Salvador apresentando-se no Chivas Jazz Festival 2003. Em 2004 tocou com seu grupo no Indonesia Open Jazz Festival. Desde então tem levado sua música para diversos países.europeus e ministrando também seu workshop de música brasileira. De volta ao Brasil, tocou com Jovino Santos Neto, Danilo Caymmi, Ná e Dante Ozzetti, Soundscape Bigband e foi membro do trio de Nelson Ayres de 1999 a 2005, com o trio de Adylson Godoy em 2011 e com o Grupo Mawaca (2012-2019). Seus CDs como líder e produtor são “Crescendo”, “Aprendiz”, “Prazer da Espera”, “Tudo por um Ocaso” e “Sobre o Silêncio”, pré-indicado ao Prêmio Brasileiro de Música 2013. Encontra-se na fase final de produção do seu curso online e do sexto cd autoral dedicado exclusivamente a canções com diferentes letristas cujo lançamento está previsto juntamente com seu primeiro Songbook.. Escreve para várias formações camerísticas além de manter ativos alguns projetos próprios (trio, quarteto e noneto).
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Danilo Mercado
Músico profesional con 17 años de experiencia artística, trompetista y compositor de música popular del caribe colombiano y afines.
Ver detallesDanilo Mercado
Folclor
Folclor Fusión
Infantil
Descripción
Músico profesional con 17 años de experiencia artística, trompetista y compositor de música popular del caribe colombiano y afines.
Kambuchi
Eduardo Martínez Guitarrista/Compositor/Sesionista Nacido el 22 de Marzo de 1991 en Asunción-Paraguay pero radicado en Luque desde su nacimiento. Proveniente de una familia de músicos Inició sus estudios de guitarra y música a los 10 años aproximadamente con el prof. Diego González (guitarra clásica), años después continuó sus estudios con los prof. Carlos Schvartzman y Kuky Rey, tambien se formó en la FADA con los Prof. Gustavo Viera y Jose Villamayor. Se desempeña como instrumentista y compositor en varios proyectos de diversos géneros músicales ya sea con guitarra criolla o guitarra eléctrica. Recibió “Mención de honor a la creación” de parte de la Dirección General de Cultura y Turismo y el Intendente de Asunción Arnaldo Samaniego por su canción inédita “Mi linda Asunción” en el marco de los festejos del 477’ Aniversario de la Ciudad de Asunción (15 de Agosto de 2014). Ganador del Festival del Lago Ypacarai 2018 (46’ Edición), Ñandutí de Oro 2019 (40’ Edición), Ñanduti de Plata 2020 (41’ Edición) y Poncho Para’i de Oro 2020 (19’ Edición) con Nestor Ló y Los Caminantes, Banda en la cual se desempeña actualmente como guitarrista y director musical. Tocó en los principales festivales internacionales del país. Reciclarte (2018-2019-2020), Asunciónico (2019), Cosquin Rock (2018). Participó de la gira “Estás Acá” (México 2018) con la Banda Villagrán Bolaños como guitarrista de sesión Recientemente también tocó en la “Fiesta Nacional del Chamamé 2020” representando al Paraguay en la noche central con Nestor Ló y Los Caminantes Participó en el disco “Homenaje a Demetrio Ortíz” en el 70 Aniversario de “Recuerdos de Ypacarai” con su versión a dúo con Néstor López de “Mombyry ñaime rire” (Producción del maestro Sergio Cuquejo) Integrante de las bandas: Néstor Ló y Los Caminantes, Antenna, The Walkers. Participó en sesión para artistas como: Villagrán Bolaños, La Nuestra, Anna Chase, Mauricio y Las Cigarras, Oscar Fadlala, Area 69, Truá, NN, Rorro Ruíz Díaz, Pablo Benegas, entre otros. Ya sea como guitarrista de sesión, productor o músico fijo (Dependiendo del caso) También curso la carrera de Lic. en Música de la F.A.D.A. (Facultad de Arquitectura, Diseño y Arte) de la U.N.A. (Universidad Nacional de Asunción) y estudio de manera particular con el Prof. Pedro Martínez Pino.
Ver detallesKambuchi
Folklore Sudamericano
Balada Pop
Descripción
Eduardo Martínez Guitarrista/Compositor/Sesionista Nacido el 22 de Marzo de 1991 en Asunción-Paraguay pero radicado en Luque desde su nacimiento. Proveniente de una familia de músicos Inició sus estudios de guitarra y música a los 10 años aproximadamente con el prof. Diego González (guitarra clásica), años después continuó sus estudios con los prof. Carlos Schvartzman y Kuky Rey, tambien se formó en la FADA con los Prof. Gustavo Viera y Jose Villamayor. Se desempeña como instrumentista y compositor en varios proyectos de diversos géneros músicales ya sea con guitarra criolla o guitarra eléctrica. Recibió “Mención de honor a la creación” de parte de la Dirección General de Cultura y Turismo y el Intendente de Asunción Arnaldo Samaniego por su canción inédita “Mi linda Asunción” en el marco de los festejos del 477’ Aniversario de la Ciudad de Asunción (15 de Agosto de 2014). Ganador del Festival del Lago Ypacarai 2018 (46’ Edición), Ñandutí de Oro 2019 (40’ Edición), Ñanduti de Plata 2020 (41’ Edición) y Poncho Para’i de Oro 2020 (19’ Edición) con Nestor Ló y Los Caminantes, Banda en la cual se desempeña actualmente como guitarrista y director musical. Tocó en los principales festivales internacionales del país. Reciclarte (2018-2019-2020), Asunciónico (2019), Cosquin Rock (2018). Participó de la gira “Estás Acá” (México 2018) con la Banda Villagrán Bolaños como guitarrista de sesión Recientemente también tocó en la “Fiesta Nacional del Chamamé 2020” representando al Paraguay en la noche central con Nestor Ló y Los Caminantes Participó en el disco “Homenaje a Demetrio Ortíz” en el 70 Aniversario de “Recuerdos de Ypacarai” con su versión a dúo con Néstor López de “Mombyry ñaime rire” (Producción del maestro Sergio Cuquejo) Integrante de las bandas: Néstor Ló y Los Caminantes, Antenna, The Walkers. Participó en sesión para artistas como: Villagrán Bolaños, La Nuestra, Anna Chase, Mauricio y Las Cigarras, Oscar Fadlala, Area 69, Truá, NN, Rorro Ruíz Díaz, Pablo Benegas, entre otros. Ya sea como guitarrista de sesión, productor o músico fijo (Dependiendo del caso) También curso la carrera de Lic. en Música de la F.A.D.A. (Facultad de Arquitectura, Diseño y Arte) de la U.N.A. (Universidad Nacional de Asunción) y estudio de manera particular con el Prof. Pedro Martínez Pino.
Música
Gio Moreno
Músico profesional colombiano. Maestro en Artes Musicales egresado de la Universidad Distrital Francisco José de Caldas con énfasis en composición y arreglos. Multinstrumentista con experiencia en diversos instrumentos de cuerdas y viento, además con trasegar en músicas eruditas y populares. Se ha presentado con varias agrupaciones en escenarios de Bogotá como: Teatro Colón, Teatro Jorge Eliecer Gaitán, Auditorio León de Greiff, Teatro Libre, Auditorio Fabio Lozano, Coliseo Cubierto el Campín, Parque Simón Bolívar, entre otros. Ha hecho parte de varias giras nacionales e internacionales acompañando a varios artistas en países como: Estados Unidos, Venezuela, Ecuador, España, Bélgica y Francia. Algunas de las agrupaciones e instituciones en las que ha participado son: Banda sinfónica de Facatativá (percusión, fliscornos alto y barítono, trombón), Banda Sinfónica de Cundinamarca (fliscorno alto), Big Band Jazz ASAB bajo la dirección del maestro Philippe Portejoie (fliscorno barítono), CORO ASAB, Jam Block orquesta (bajo eléctrico -salsa al parque 2005-), Mariachi Internacional (guitarra, batería, trompeta y voces). HUARACHA LNT (tiple, guitarras, flugabone y voces), Giovanny Ayala (guitarra, vihuela y coros), Jair Santrich (guitarra y trombón), Paola Jara (Requinto, guitarra eléctrica, trombón, bombardino y coros), Conjunto Chaney (Tres), Cheo Andújar (Tiple), Mauro Castillo (Tiple –invitado-), Wilton Gámez (guitarra -torneo internacional del joropo-), El Son del Pueblo (Tiple), Kent Biswell Latin Jazz Ensamble (guitarra y bombardino). Durante varios años ha trabajado como músico de sesión haciendo parte de grabaciones en diversos géneros, música publicitaria y música para distintos medios audiovisuales como Cine y Televisión (instrumentista, compositor y productor). En los años 2013 y 2014 participa como guitarrista invitado de Jazz Gitano en la proyección de la película “El maquinista de la General”, proyecto dirigido por el maestro Guerassim Voronkov en la Universidad Nacional de Colombia. Actualmente trabaja en su proyecto solista además de participar en varios proyectos discográficos y pedagógicos.
Ver detallesGio Moreno
Smooth Jazz
Folk Rock
Son
Cumbia
Descripción
Músico profesional colombiano. Maestro en Artes Musicales egresado de la Universidad Distrital Francisco José de Caldas con énfasis en composición y arreglos. Multinstrumentista con experiencia en diversos instrumentos de cuerdas y viento, además con trasegar en músicas eruditas y populares. Se ha presentado con varias agrupaciones en escenarios de Bogotá como: Teatro Colón, Teatro Jorge Eliecer Gaitán, Auditorio León de Greiff, Teatro Libre, Auditorio Fabio Lozano, Coliseo Cubierto el Campín, Parque Simón Bolívar, entre otros. Ha hecho parte de varias giras nacionales e internacionales acompañando a varios artistas en países como: Estados Unidos, Venezuela, Ecuador, España, Bélgica y Francia. Algunas de las agrupaciones e instituciones en las que ha participado son: Banda sinfónica de Facatativá (percusión, fliscornos alto y barítono, trombón), Banda Sinfónica de Cundinamarca (fliscorno alto), Big Band Jazz ASAB bajo la dirección del maestro Philippe Portejoie (fliscorno barítono), CORO ASAB, Jam Block orquesta (bajo eléctrico -salsa al parque 2005-), Mariachi Internacional (guitarra, batería, trompeta y voces). HUARACHA LNT (tiple, guitarras, flugabone y voces), Giovanny Ayala (guitarra, vihuela y coros), Jair Santrich (guitarra y trombón), Paola Jara (Requinto, guitarra eléctrica, trombón, bombardino y coros), Conjunto Chaney (Tres), Cheo Andújar (Tiple), Mauro Castillo (Tiple –invitado-), Wilton Gámez (guitarra -torneo internacional del joropo-), El Son del Pueblo (Tiple), Kent Biswell Latin Jazz Ensamble (guitarra y bombardino). Durante varios años ha trabajado como músico de sesión haciendo parte de grabaciones en diversos géneros, música publicitaria y música para distintos medios audiovisuales como Cine y Televisión (instrumentista, compositor y productor). En los años 2013 y 2014 participa como guitarrista invitado de Jazz Gitano en la proyección de la película “El maquinista de la General”, proyecto dirigido por el maestro Guerassim Voronkov en la Universidad Nacional de Colombia. Actualmente trabaja en su proyecto solista además de participar en varios proyectos discográficos y pedagógicos.
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