GRUPO HUARI
La palabra HUARI en dialecto o lengua quechua se refiere a todo aquello que es autóctono y antropológica mente significa mensajeros del Sol y la Cultura, es decir, los portadores de luz en las culturas, El Grupo HUARI de Cali Colombia, rescata los valores folclóricos de diferentes géneros musicales, dándolo a conocer en un formato folclor fusión. Este grupo se creó en el año de 1990, a partir de ese momento ha tenido diversas etapas de mejoramiento, a través de cambios en sus integrantes como en su formación musical hasta llegar al acople que se tiene en la actualidad. El género musical que interpreta el grupo es folclor fusión incorporando ritmos folclóricos, con instrumentos de la organología latinoamericana, y contemporánea
Ver detallesGRUPO HUARI
Música Andina
Folclor Fusión
Descripción
La palabra HUARI en dialecto o lengua quechua se refiere a todo aquello que es autóctono y antropológica mente significa mensajeros del Sol y la Cultura, es decir, los portadores de luz en las culturas, El Grupo HUARI de Cali Colombia, rescata los valores folclóricos de diferentes géneros musicales, dándolo a conocer en un formato folclor fusión. Este grupo se creó en el año de 1990, a partir de ese momento ha tenido diversas etapas de mejoramiento, a través de cambios en sus integrantes como en su formación musical hasta llegar al acople que se tiene en la actualidad. El género musical que interpreta el grupo es folclor fusión incorporando ritmos folclóricos, con instrumentos de la organología latinoamericana, y contemporánea
Música
Hunaac-cel
Tratando de desbordar los límites de la realidad y la locura, entre política y arte va proponiendo su propio arte de la política, visibilizando contradicciones internas y externas a partir del discurso y las sonoridades. Mezclando el funk con el rap, el jazz con spoken word, el rock con el canto; rescatando la irreverencia y la rebeldía histórica de cada género musical. Este proyecto cuenta con varias formas de presentarse, puede ser como rapero, cantautor o con banda en vivo, donde cada una es una experiencia única e irrepetible ya que retoma las raíces de improvisación. Esta es una apuesta fresca y provocadora tanto en lo discursivo como en musical y en lo escénico llegando hasta lo teatral.
Ver detallesHunaac-cel
Reggaetón & Latin Rap
Jazz Rap / Native Tongue
Progressive Rap / Nu Skool Rap
Descripción
Tratando de desbordar los límites de la realidad y la locura, entre política y arte va proponiendo su propio arte de la política, visibilizando contradicciones internas y externas a partir del discurso y las sonoridades. Mezclando el funk con el rap, el jazz con spoken word, el rock con el canto; rescatando la irreverencia y la rebeldía histórica de cada género musical. Este proyecto cuenta con varias formas de presentarse, puede ser como rapero, cantautor o con banda en vivo, donde cada una es una experiencia única e irrepetible ya que retoma las raíces de improvisación. Esta es una apuesta fresca y provocadora tanto en lo discursivo como en musical y en lo escénico llegando hasta lo teatral.
Música
Nelly Juárez
Como cantautora Nelly Juárez se ha dedicado a incursionar en la composición de canciones originales y el rescate de la música de su abuelo Sacramento Villegas, folclorista guanacasteco, junto al percusionista Arend Vargas. Es así como nace el proyecto Nelly x Arend, el cual combina sus raíces e influencias musicales de una manera novedosa, resaltando la tradición. Como solista, se ha dedicado a la composición de canciones originales, influenciada por la música latinoamericana y el folclore guanacasteco, y nutrida por lo cotidiano y su avidez por la lectura.
Ver detallesNelly Juárez
Nuevo Folclore
Cantautor/Música de autor
Descripción
Como cantautora Nelly Juárez se ha dedicado a incursionar en la composición de canciones originales y el rescate de la música de su abuelo Sacramento Villegas, folclorista guanacasteco, junto al percusionista Arend Vargas. Es así como nace el proyecto Nelly x Arend, el cual combina sus raíces e influencias musicales de una manera novedosa, resaltando la tradición. Como solista, se ha dedicado a la composición de canciones originales, influenciada por la música latinoamericana y el folclore guanacasteco, y nutrida por lo cotidiano y su avidez por la lectura.
Música
Fede Graña
Fede Graña es compositor, fundador de la banda Vieja Historia; ha realizado varios trabajos y colaboraciones con diferentes artistas nacionales; decide en 2010 recorrer un camino de composición solista y lo hace con su primer disco "Ansiedad" (Perro Andaluz,2011). Este disco lo embarca en un nuevo proyecto, Los Prolijos, banda integrada por él y un grupo de amigos que le dan una nueva identidad a sus composiciones. Con ellos edita: Feria (Bizarro Records, 2013), Pasto Azul (Nuevos discos, 2014), Arielo (Independiente, 2015), Rústico (Independiente, 2016), 1×1 (Independiente, 2016), Navidad con los Prolijos #3 (Independiente, 2017) y Si te digo te miento (Bizarro Records, 2018).
Ver detallesFede Graña
Alternative Rock / Indie Ii
Descripción
Fede Graña es compositor, fundador de la banda Vieja Historia; ha realizado varios trabajos y colaboraciones con diferentes artistas nacionales; decide en 2010 recorrer un camino de composición solista y lo hace con su primer disco "Ansiedad" (Perro Andaluz,2011). Este disco lo embarca en un nuevo proyecto, Los Prolijos, banda integrada por él y un grupo de amigos que le dan una nueva identidad a sus composiciones. Con ellos edita: Feria (Bizarro Records, 2013), Pasto Azul (Nuevos discos, 2014), Arielo (Independiente, 2015), Rústico (Independiente, 2016), 1×1 (Independiente, 2016), Navidad con los Prolijos #3 (Independiente, 2017) y Si te digo te miento (Bizarro Records, 2018).
Manu Vera Tudela
Manu Vera Tudela (Lima, 1984) es un cantautor peruano inspirado por la naturaleza, los viajes, la música del mundo y la exploración interior. Su estilo se puede definir como un cálido folk con influencias de ritmos latinoamericanos, así como de blues, soul y pop. La guitarra y la voz son las principales guías de su trabajo, y los paisajes externo e interno, sus principales referentes conceptuales. Ha lanzado cuatro discos: “Evacuación”, “Cusco”, “Energía Libre” e “Hilo”. En el 2018 lanzó un EP llamado “Jardín”, basado en sonidos acústicos e instrumentos andinos, y en el 2019 lanzó “Papelitos”, un EP de dos canciones en formato eléctrico, próximo a sus raíces rockeras. Su último lanzamiento es “Demos en Cuarentena”, siete canciones compuestas en el periodo de confinamiento social entre abril y mayo del 2020. Son de libre escucha y descarga. Nacido en Lima, la capital del Perú, ha sido criado entre su barrio, la playa y por una ciudad que crecía agigantadamente. A los 26 años se fue a vivir a Cusco por una larga temporada, donde construyó una conexión con las montañas y la cultura andina. Luego viajó por el Perú y por Sudamérica, tocando en bares, en la calle, mercados, buses y salas de conciertos. Cada canción es un testimono de estos pasos. Manu también ha tenido un importante y significativo encuentro con la música afroperuana gracias a la enseñanza de importantes maestros. Se ha presentado en diversas ciudades del Perú, así como en Brasil (Festival Grito Rock), Argentina, Uruguay, Ecuador, Bolivia y en países europeos como Francia, Austria, Rumania (World Experience Festival), en Grecia (Sofar Sounds Atenas) y España (Sofar Sounds Madrid). En setiembre del 2019 se presentó con su banda en el Festival “Live at Heart” de Örebro en Suecia, en este último año pasó una larga temporada en Europa. Manu ocupa un lugar importante dentro de la escena de cantautores y cantautoras del Perú. Sus discos “Cusco”, “Hilo” y “Jardín” han sido reseñados por diversos medios de comunicación. Manu también es periodista y está realizando un libro sobre guitarristas peruanos. Asimismo, prepara el lanzamiento de un nuevo disco en el 2021.
Ver detallesManu Vera Tudela
Cantautor/Música de autor
Folclor Fusión
Trova & Feeling
Descripción
Manu Vera Tudela (Lima, 1984) es un cantautor peruano inspirado por la naturaleza, los viajes, la música del mundo y la exploración interior. Su estilo se puede definir como un cálido folk con influencias de ritmos latinoamericanos, así como de blues, soul y pop. La guitarra y la voz son las principales guías de su trabajo, y los paisajes externo e interno, sus principales referentes conceptuales. Ha lanzado cuatro discos: “Evacuación”, “Cusco”, “Energía Libre” e “Hilo”. En el 2018 lanzó un EP llamado “Jardín”, basado en sonidos acústicos e instrumentos andinos, y en el 2019 lanzó “Papelitos”, un EP de dos canciones en formato eléctrico, próximo a sus raíces rockeras. Su último lanzamiento es “Demos en Cuarentena”, siete canciones compuestas en el periodo de confinamiento social entre abril y mayo del 2020. Son de libre escucha y descarga. Nacido en Lima, la capital del Perú, ha sido criado entre su barrio, la playa y por una ciudad que crecía agigantadamente. A los 26 años se fue a vivir a Cusco por una larga temporada, donde construyó una conexión con las montañas y la cultura andina. Luego viajó por el Perú y por Sudamérica, tocando en bares, en la calle, mercados, buses y salas de conciertos. Cada canción es un testimono de estos pasos. Manu también ha tenido un importante y significativo encuentro con la música afroperuana gracias a la enseñanza de importantes maestros. Se ha presentado en diversas ciudades del Perú, así como en Brasil (Festival Grito Rock), Argentina, Uruguay, Ecuador, Bolivia y en países europeos como Francia, Austria, Rumania (World Experience Festival), en Grecia (Sofar Sounds Atenas) y España (Sofar Sounds Madrid). En setiembre del 2019 se presentó con su banda en el Festival “Live at Heart” de Örebro en Suecia, en este último año pasó una larga temporada en Europa. Manu ocupa un lugar importante dentro de la escena de cantautores y cantautoras del Perú. Sus discos “Cusco”, “Hilo” y “Jardín” han sido reseñados por diversos medios de comunicación. Manu también es periodista y está realizando un libro sobre guitarristas peruanos. Asimismo, prepara el lanzamiento de un nuevo disco en el 2021.
Música
La Orquesta Vulgar
La Orquesta Vulgar es un colectivo musical de la Ciudad de México, que experimenta con patrones artísticos ya establecidos del las músicas afroamericanas y latinas para proponer una creación musical genuina.
Ver detallesLa Orquesta Vulgar
Jazz Rap / Native Tongue
Fusion / Jazz Rock
Descripción
La Orquesta Vulgar es un colectivo musical de la Ciudad de México, que experimenta con patrones artísticos ya establecidos del las músicas afroamericanas y latinas para proponer una creación musical genuina.
Música
Zeca Vas
Artista desde os 13 anos. Inciando no meio artístico, em Brumadinho MG, no teatro e na contação de historia, logo, floresceu a vontade de criação, e foi na musica onde dei os primeiros passos de expressão com minhas escritas e composições.
Ver detallesZeca Vas
Cantautor/Música de autor
(Roots) Reggae
Descripción
Artista desde os 13 anos. Inciando no meio artístico, em Brumadinho MG, no teatro e na contação de historia, logo, floresceu a vontade de criação, e foi na musica onde dei os primeiros passos de expressão com minhas escritas e composições.
FAVZ
FAVZ es un artista arequipeño de pop-rock latino. Con su single debút: "Volveremos a brillar" busca dar un mensaje positivo en el contexto de la pandemia.
Ver detallesFAVZ
Soft Rock / Adult Contemporary (A.C.)
Descripción
FAVZ es un artista arequipeño de pop-rock latino. Con su single debút: "Volveremos a brillar" busca dar un mensaje positivo en el contexto de la pandemia.
Danny Gaunt
Cantautor/Música de autor
New Jack Swing / Swingbeat
Relipop & -Rock / Ccm (Contemporary Christian Music)
Descripción
Musico independiente
Jorgelina Sorrequieta
Cantautora, docente y directora coral nacida en Rosario. Realizó sus estudios académicos en la Universidad Nacional de Rosario donde obtuvo el título con honores al mejor promedio como Profesora y Licenciada en Canto de Cámara y luego la Tecnicatura en Dirección Coral. Realizó capacitaciones de música popular con: Alejandro Dolina, Marcos Lozano, Roberto Calvo. Nilda Godoy, Lorena Astudillo, Lilián Saba, Eduardo Ferraudi, Juancho Perone, Juan Quintero, Silvia Zerbini y Aleix Tobías. Entre Otras/os. Docente en la enseñanza musical en instituciones públicas como ser: Profesorado de Música del CCEM "Brigadier López", Instituto Superior Provincial de Danzas N° 5029 "Isabel Taboga", Escuela Provincial de Música, N° 5030. Integró el Ensamble de Pandero y Canto bajo la dirección de Juan Quintero, destacado por fusionar la música Ibérica con ritmos típicos de nuestro país. Actualmente conforma el grupo Saquara Litoral, donde se desempeña como compositora, cantante y guitarrista. En 2020 obtuvo el Primer premio “Conjunto Vocal Mayores” y la Mención Especial “Premio Superior Gobierno de la Provincia al mejor Conjunto Vocal” en el tradicional concurso de nuevos valores del canto y la música folklórica del Festival Paso del Salado en Santo Tomé. Participó del Certamen Pre Baradero 2022 como representantes de la Provincia de Santa Fe, resultando ganadora del rubro Canción Inédita con la obra “Mudar el alma”, Canción Litoraleña que a su vez fue seleccionada para conformar la antología literaria producida por la Dirección de Juventud de la Municipalidad de Rosario y la Biblioteca Argentina como corolario de un certamen de poesías titulado Literatura en Flor 2019. Ambientalista e integrante del Colectivo de Mujeres Músicas Mujeres de Rosario.
Ver detallesJorgelina Sorrequieta
Folclor
Nuevo Folclor
Música de Cámara
Solistas
Folklore Sudamericano
Chamamé
Descripción
Cantautora, docente y directora coral nacida en Rosario. Realizó sus estudios académicos en la Universidad Nacional de Rosario donde obtuvo el título con honores al mejor promedio como Profesora y Licenciada en Canto de Cámara y luego la Tecnicatura en Dirección Coral. Realizó capacitaciones de música popular con: Alejandro Dolina, Marcos Lozano, Roberto Calvo. Nilda Godoy, Lorena Astudillo, Lilián Saba, Eduardo Ferraudi, Juancho Perone, Juan Quintero, Silvia Zerbini y Aleix Tobías. Entre Otras/os. Docente en la enseñanza musical en instituciones públicas como ser: Profesorado de Música del CCEM "Brigadier López", Instituto Superior Provincial de Danzas N° 5029 "Isabel Taboga", Escuela Provincial de Música, N° 5030. Integró el Ensamble de Pandero y Canto bajo la dirección de Juan Quintero, destacado por fusionar la música Ibérica con ritmos típicos de nuestro país. Actualmente conforma el grupo Saquara Litoral, donde se desempeña como compositora, cantante y guitarrista. En 2020 obtuvo el Primer premio “Conjunto Vocal Mayores” y la Mención Especial “Premio Superior Gobierno de la Provincia al mejor Conjunto Vocal” en el tradicional concurso de nuevos valores del canto y la música folklórica del Festival Paso del Salado en Santo Tomé. Participó del Certamen Pre Baradero 2022 como representantes de la Provincia de Santa Fe, resultando ganadora del rubro Canción Inédita con la obra “Mudar el alma”, Canción Litoraleña que a su vez fue seleccionada para conformar la antología literaria producida por la Dirección de Juventud de la Municipalidad de Rosario y la Biblioteca Argentina como corolario de un certamen de poesías titulado Literatura en Flor 2019. Ambientalista e integrante del Colectivo de Mujeres Músicas Mujeres de Rosario.
19700 Resultados – Página 1436 de 1970