ETHNO BAHIA
Ethno é o programa da Jeunesses Musicales International para música folclórica, mundial e tradicional. O programa, fundado em 1990 e atualmente presente em mais de 13 países, destina-se a jovens músicos de 13 a 30 anos com a missão de reviver e manter viva a herança cultural global entre os jovens. A Ethno envolve os jovens por meio de uma série de acampamentos internacionais anuais de música de verão, além de oficinas, trabalhando em conjunto com escolas, conservatórios e outros grupos de jovens. A Ethno promove artistas emergentes em turnê com grupos selecionados de músicos talentosos por meio de sua iniciativa Ethno on the Road. Ele oferece uma oportunidade única para jovens de todo o mundo se unirem e se envolverem com a música de uma maneira caracterizada pelo respeito, generosidade e abertura.
Ver detallesETHNO BAHIA
Afrobeat
Descripción
Ethno é o programa da Jeunesses Musicales International para música folclórica, mundial e tradicional. O programa, fundado em 1990 e atualmente presente em mais de 13 países, destina-se a jovens músicos de 13 a 30 anos com a missão de reviver e manter viva a herança cultural global entre os jovens. A Ethno envolve os jovens por meio de uma série de acampamentos internacionais anuais de música de verão, além de oficinas, trabalhando em conjunto com escolas, conservatórios e outros grupos de jovens. A Ethno promove artistas emergentes em turnê com grupos selecionados de músicos talentosos por meio de sua iniciativa Ethno on the Road. Ele oferece uma oportunidade única para jovens de todo o mundo se unirem e se envolverem com a música de uma maneira caracterizada pelo respeito, generosidade e abertura.
Musical sertanejo Librallet
Cantautor/Música de autor
Electropop
Descripción
Musical sertanejo Librallet
Música
NB3
Actualmente la agrupación NB3 está conformada por tres jóvenes de la ciudad de Cali en Colombia, Andy López, Khris Art y Jeiry “El de la Química” como se conocen actualmente como Artistas. La creatividad a la hora de componer canciones, su carisma, el Talento y esa gran energía que los caracteriza en cada presentación hacen de esta agrupación algo único, donde la hermandad y la unión prevalece en cada uno de sus integrantes. Es de ahí donde nace el nombre de la agrupación NB3, que según sus siglas significa NEW BROTHERS, que en español traduce “Nuevos Hermanos” y el número 3 por los integrantes que finalmente conforman esta nueva familia. En el 2017 graban su primer sencillo “DEJA QUE SE VAYA” Producido por Wayk Montes y Mavig en Rude Boys Studios en Medellín Colombia, donde han trabajado grandes exponentes del género como Maluma, Reykon, Greeicy entre otros. Su Video que actualmente se encuentra disponible en YouTube, logro escalar rápidamente y ubicarse como uno de los favoritos por el público en el canal HTV Música logrando en pocas semanas ocupar el puesto #1 en la Formula HTV. Con esta nueva canción y su estilo tropical urbano, NB3 busca posicionarse en la industria de la música latina alrededor del mundo, contagiando a todo el público con la alegría de sus letras y la magia de sus voces; pues ellos creen que con humildad, disciplina y perseverancia, se puede llegar al éxito.
Ver detallesNB3
Descripción
Actualmente la agrupación NB3 está conformada por tres jóvenes de la ciudad de Cali en Colombia, Andy López, Khris Art y Jeiry “El de la Química” como se conocen actualmente como Artistas. La creatividad a la hora de componer canciones, su carisma, el Talento y esa gran energía que los caracteriza en cada presentación hacen de esta agrupación algo único, donde la hermandad y la unión prevalece en cada uno de sus integrantes. Es de ahí donde nace el nombre de la agrupación NB3, que según sus siglas significa NEW BROTHERS, que en español traduce “Nuevos Hermanos” y el número 3 por los integrantes que finalmente conforman esta nueva familia. En el 2017 graban su primer sencillo “DEJA QUE SE VAYA” Producido por Wayk Montes y Mavig en Rude Boys Studios en Medellín Colombia, donde han trabajado grandes exponentes del género como Maluma, Reykon, Greeicy entre otros. Su Video que actualmente se encuentra disponible en YouTube, logro escalar rápidamente y ubicarse como uno de los favoritos por el público en el canal HTV Música logrando en pocas semanas ocupar el puesto #1 en la Formula HTV. Con esta nueva canción y su estilo tropical urbano, NB3 busca posicionarse en la industria de la música latina alrededor del mundo, contagiando a todo el público con la alegría de sus letras y la magia de sus voces; pues ellos creen que con humildad, disciplina y perseverancia, se puede llegar al éxito.
Música
Tyrone Turtle and The Steady Rockers
Tyrone Turtle and The Steady Rockers é um projeto autoral/cover de musicos de esperiança internacional que, graças a pesquisa dos seus integrantes chega nas raizes da musica jamaicana e reproduz a efervescente atmosfera que se respirava naquela epoca na ilha caraibica. Por essa razão a banda conta com um set composto por peças de ouro da cultura jamaicana, classicos dos astros daquela epoca dourada(desde Alton Ellis até Laurel Aitken , passando por The Maytals, Desmond Dekker), que perfeitamente se encaixam com as sugestivas autorais da banda. MUSICAS AUTORIAS E COVER As musicas autorais reproduzem as batidas tipicas e originais da epoca, e falam da quaotidiano como relacionamentos, amor, sofrimentos, desafios do trabalho mas tambem festas, amizade, integraçâo. Temas calssicos da musicas jamaicana mas com uma visão moderna dos acontecimentos e das interaçoes pessoais. Uma banda com uma personalidade tão internacional nao podia se fechar em um idioma so, por isso não faltam composiçoes em Ingles, Espanhol e Portugues. Tyrone Turtle and The Steady Rockers è formada por musicos Europeus e da America Latina, condividem experiencas internacionais que ao longo da carreira deles os trouxe para palcos importantes. Tyrone Turtle and The Steady Rockers adoram suprender o proprio publico com classicos do pop, do rock ou da musica brasileira arranjados com criatividade e maestria em puro estilo Jamaicano. Assim como não faltarão nessa setilist os classicos da Ilha caraibica como Alton Ellis, Laurel Aitken,The Maytals, Desmond Dekker
Ver detallesTyrone Turtle and The Steady Rockers
Ska
Rocksteady
Descripción
Tyrone Turtle and The Steady Rockers é um projeto autoral/cover de musicos de esperiança internacional que, graças a pesquisa dos seus integrantes chega nas raizes da musica jamaicana e reproduz a efervescente atmosfera que se respirava naquela epoca na ilha caraibica. Por essa razão a banda conta com um set composto por peças de ouro da cultura jamaicana, classicos dos astros daquela epoca dourada(desde Alton Ellis até Laurel Aitken , passando por The Maytals, Desmond Dekker), que perfeitamente se encaixam com as sugestivas autorais da banda. MUSICAS AUTORIAS E COVER As musicas autorais reproduzem as batidas tipicas e originais da epoca, e falam da quaotidiano como relacionamentos, amor, sofrimentos, desafios do trabalho mas tambem festas, amizade, integraçâo. Temas calssicos da musicas jamaicana mas com uma visão moderna dos acontecimentos e das interaçoes pessoais. Uma banda com uma personalidade tão internacional nao podia se fechar em um idioma so, por isso não faltam composiçoes em Ingles, Espanhol e Portugues. Tyrone Turtle and The Steady Rockers è formada por musicos Europeus e da America Latina, condividem experiencas internacionais que ao longo da carreira deles os trouxe para palcos importantes. Tyrone Turtle and The Steady Rockers adoram suprender o proprio publico com classicos do pop, do rock ou da musica brasileira arranjados com criatividade e maestria em puro estilo Jamaicano. Assim como não faltarão nessa setilist os classicos da Ilha caraibica como Alton Ellis, Laurel Aitken,The Maytals, Desmond Dekker
Música
ESTO ES CRONIK
Con una interesante propuesta en la escena musical, el grupo Croni-k se ha vuelto a posicionar como una de las bandas más importantes de música urbana en nuestro país. Su último single, “Un nuevo camino”, fue lanzado con gran éxito hace unos meses, logrando una importante rotación en las radios nacionales y miles de descargas en las plataformas de música digital. Es esta oportunidad, el grupo formado por Mauricio Jimenez (ORE), Roly Cataldo (LOLO), Sergio Montenegro (CHOLOX), Juan Jose Villarroel (PEPE TRUENO) y Freddy Cataldo (PEGYFECS) Están apostando por trabajar una base rítmica, instrumental, dejándose llevar por el bombo y caja del "trap" mezclándolo con del sabor latino de la salsa y el cha cha cha, la mezcla de estos ritmos quedaron perfecta, el cual causo el desarrollo de una melodía distinta para escribir sobre algo que está a la vista, como lo es la inmigración y el esfuerzo que va más allá de los rostros de sudor de los extranjeros que han dejado familias y una vida en su país para apostar por un mejor futuro. Todos en algún momento apostamos por ponernos el "traje de Rambo" como dice parte de la letra de este ultimo trabajo, con el fin de sacar adelante nuestra familias y dejar un mensaje de lo que vivimos en el día a día en nuestra sociedad. Con una temática social, esta canción se enmarca bajo una nueva producción musical que reunirá un par de canciones inéditas y varias que ya han sido éxito en el país. Croni-k continua construyendo una carrera sorprendente en el mundo de la música urbana, con una trayectoria importante y siendo referentes Chilenos del movimiento. Con su propuesta, y una carrera independiente, los cantantes han logrado gran connotación, no sólo en Chile, sino también en Venezuela, Argentina, Ecuador, Colombia, Perú e México, entre otros países donde se escuchan los éxitos de la banda nacional. El video de “Un nuevo camino” ya está disponible en YouTube y en todas las plataformas digitales.
Ver detallesESTO ES CRONIK
Descripción
Con una interesante propuesta en la escena musical, el grupo Croni-k se ha vuelto a posicionar como una de las bandas más importantes de música urbana en nuestro país. Su último single, “Un nuevo camino”, fue lanzado con gran éxito hace unos meses, logrando una importante rotación en las radios nacionales y miles de descargas en las plataformas de música digital. Es esta oportunidad, el grupo formado por Mauricio Jimenez (ORE), Roly Cataldo (LOLO), Sergio Montenegro (CHOLOX), Juan Jose Villarroel (PEPE TRUENO) y Freddy Cataldo (PEGYFECS) Están apostando por trabajar una base rítmica, instrumental, dejándose llevar por el bombo y caja del "trap" mezclándolo con del sabor latino de la salsa y el cha cha cha, la mezcla de estos ritmos quedaron perfecta, el cual causo el desarrollo de una melodía distinta para escribir sobre algo que está a la vista, como lo es la inmigración y el esfuerzo que va más allá de los rostros de sudor de los extranjeros que han dejado familias y una vida en su país para apostar por un mejor futuro. Todos en algún momento apostamos por ponernos el "traje de Rambo" como dice parte de la letra de este ultimo trabajo, con el fin de sacar adelante nuestra familias y dejar un mensaje de lo que vivimos en el día a día en nuestra sociedad. Con una temática social, esta canción se enmarca bajo una nueva producción musical que reunirá un par de canciones inéditas y varias que ya han sido éxito en el país. Croni-k continua construyendo una carrera sorprendente en el mundo de la música urbana, con una trayectoria importante y siendo referentes Chilenos del movimiento. Con su propuesta, y una carrera independiente, los cantantes han logrado gran connotación, no sólo en Chile, sino también en Venezuela, Argentina, Ecuador, Colombia, Perú e México, entre otros países donde se escuchan los éxitos de la banda nacional. El video de “Un nuevo camino” ya está disponible en YouTube y en todas las plataformas digitales.
Música
Tríade
A Tríade é uma banda com músicas autorais estilo anos 70, suas letras traz a busca do auto conhecimento e tem em suas melodias sonoridades harmoniosas , o projeto atual leva o nome do atual EP o Manifest . A apresentação tem a duração de 1: 00 com alta performace dos músicos e interação com o público.
Ver detallesTríade
Descripción
A Tríade é uma banda com músicas autorais estilo anos 70, suas letras traz a busca do auto conhecimento e tem em suas melodias sonoridades harmoniosas , o projeto atual leva o nome do atual EP o Manifest . A apresentação tem a duração de 1: 00 com alta performace dos músicos e interação com o público.
Música
Felipe Fera da Costa
Felipe Ferla Da Costa nasceu em Porto Alegre (Rio Grande do Sul) no dia 10 de março de 1993 e reside atualmente em Canoas (cidade da região metropolitana), sendo mestrando em arquitetura e urbanismo pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul (UFRGS). Sua atuação é multidisciplinar e envolve as áreas da música (desde peças de câmara e eletrônicas até a música punk), das artes visuais (com obras de técnicas mistas) e da arquitetura (área que é pós-graduando). Sua linguagem artística encontra-se na estética proveniente dos subúrbios das cidades da Região Metropolitana de Porto Alegre e das banalidades da classe média que ali habitam.
Ver detallesFelipe Fera da Costa
Contemporánea
Musique Concrete
Minimalism
Descripción
Felipe Ferla Da Costa nasceu em Porto Alegre (Rio Grande do Sul) no dia 10 de março de 1993 e reside atualmente em Canoas (cidade da região metropolitana), sendo mestrando em arquitetura e urbanismo pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul (UFRGS). Sua atuação é multidisciplinar e envolve as áreas da música (desde peças de câmara e eletrônicas até a música punk), das artes visuais (com obras de técnicas mistas) e da arquitetura (área que é pós-graduando). Sua linguagem artística encontra-se na estética proveniente dos subúrbios das cidades da Região Metropolitana de Porto Alegre e das banalidades da classe média que ali habitam.
Música
BANDA PURPURA
CURRICULO BANDA PURPURA Ficha Técnica Nome: Banda Purpura Contato: (51)99602-3264 – Rodrigo Alves. Integrantes/instrumento/idade: Nina Fernandes – Vocal (33a), Elisa Agarreberri – Bateria (24a), Rodrigo Alves – Guitarra (35a), Márcio Eloy – Baixo (47a), Lucas Rosa – Piano(17a). Cidade: Novo Hamburgo-RS. Início das Atividades: Abril de 2018. NOVEMBRO/2019 Sobre o projeto A banda Purpura nasceu da parceria entre os músicos, que já tocavam na cena local da região metroplitana e de Porto Algre, onde Nina Fernandes e Rodrigo Alves resolveram juntar as composições engavetadas e tocar as autorais ao vivo, muito do combustível para gravar o EP veio da boa recepção do público, nos bares e casas noturnas em que a banda se apresenta a identificação e o interesse das pessoas motivou a banda a entrar com afinco em estúdio em abril deste ano. Sobre o Pseudônimo Porque PURPURA? Por que sim. A banda enfatiza levantar problemas do cotidiano das mulheres representando-as dentro de suas músicas, assumindo assim o conceito do que representa a expressão purpura na rotina agridoce feminina, colorida e sofrida da mulher brasileira. Sobre as Canções do EP (lançamento em 05 de outubro nas paltaformas de streaming) A partir da consolidação do conceito do pseudônimo as canções foram sendo lapidadas, a grande inspiração de todo esse contexto vem da forte presença feminina dentro da PURPURA, a vocalista e compositora Nina Fernandes e a Baterista Elisa Agarreberri, são as verdadeiras donas da noite no palco. Partindo dessa da ideia de representar a força femina, a vocalista Nina e o Guitarrista Rodrigo juntaram suas idéias e criaram as 5 músicas: “meu lugar”, “mais perto de mim”, “A dona da Noite”, “Inacabado” e “tudo vai ficar bem”. O Albúm possui canções de temas variados dentro da visão da mulher através da perspectiva dos artisas, a música “Meu lugar”, foi lançada como single e trata dos dilemas pessoais de uma persona que precisa se reiventar e decide seguir em frente, “Mais perto de mim” trata da ideia de que alcançar seus objetivos dependem mais de você do que dos outros, “A dona da Noite” é o carro chefe do disco, trata sobre a independencia da mulher, da sua livre escolha e do respeito para com elas, “Inacabado” fala de uma paixão saudosa num dueto entre Nina Fernandes e Rafael Malenotti (acústicos e Valvuládos) e “tudo vai ficar bem” talvez seja a musica com maior carga emocional, composta pela vocalista para seu pai in memorian. O Projeto na BAND RS, TVE e radios União FM e FM Cultura e webradios Dando sequência na programação de lançamento do EP, a banda participou de algumas iniciativas no ano de 2019, no pós-lançamento. Em 14 de outubro a banda se apresentou ao vivo no Radar TVE, fazendo assim conexões para que as músicas do EP fossem vinculadas a rádio Cultura FM 107.7. Em 21 de outubro a banda gravou o programa “Entre Amigos” com Alejandro Malo, na Band Rs, programa que vai ao ar em 02 de novembro. Já em 22 de outubro a vocalista Nina Fernandes foi entrevistada por Beto Xavier no programa Super Sônico, onde a música “inacabado” 3ª faixa do EP foi executada no programa, devido a boa repercussão a música entra para a grade da programação da rádio em 01 de novembro. Também em outubro a banda foi 2° Colocada com 118 votos na enquete realizada pela webradio Putzgrilla de Porto Alegre, figurando na programação de Outubro. Sobre o Projeto no Palco. Talvez essa seja a questão mais complexa sobre o projeto (não que isso seja uma coisa ruim). A vocalista Nina Fernandes, que hoje também ministra aulas de música nas escolas municipais da cidade, e o Baixista Márcio Eloy por ser o instrumentista mais experiênte do grupo, já participava da cena há alguns 20 anos, e já tinha trabalhado com Nina em outros projetos. Vindos de outro projeto a Baterista Elisa Agarreberri e o Guitarrista Rodrigo Alves se juntaram a Nina e Márcio dando origem a Redhoude Band, que mudou para o pseudonimo Purpura com a entrada do pianista Lucas Rosa e com a gravação das músicas autorais. Dos integrantes. Nina Fernandes, nascida em Novo Hamburgo-RS, participou dos projetos Meninas cantoras do Grêmio atiradores – 1994, Técnica vocal, violão Popular e flauta doce no atelier livre municipal 1994 – 2002, Escola sol e companhia violão Popular com Professor Cláudio Veiga – 1994, Coro tradicionalista vozes do porteira sob a regência de Ronei Pehls – 2006/2008, Instituto Superior de ensino de Ivoti – Licenciatura em Música 2013/2016. Elisa Agarreberri, nascida em São Borja-RS, retomou as atividades na música em 2015, e em 2017 estudou bateria com Demétrius Locks (Turkish Cymbals) e Ébano Santos (Mapex Drums). Rodrigo Alves, nascido no Rio de Janeiro-RJ, radicado no Rio Grande do Sul desde 2010, iniciou estudando bateria em 2001, teoria musical em 2013 com o professor Cecílio Fernandes, Produção Cultural pela Universidade Federal do Pampa (2016) e recentemente Canto Vocal com Andiara Mumbach, Casa da Música em Porto Alegre (2017-2019). Márcio Eloy, nascido em Novo Hamburgo-RS, participa ativamente da cena rock da região desde os anos 80, onde estudou na escola de música clássica e Coral musical de Novo Hamburgo em 1988. Lucas Rosa, nascido em Sapiranga-RS, participou do Coro Municipal de Meninas de Sapiranga(2016/2017), e também foi músico de apoio de Steici Lauser no The Voice Kids em 2017. Perspectiva do projeto. Desde o planejamento até o lançamento o projeto tem recebido a atenção de atores relevantes no mercado musical da região sul do país. A música “Dona da Noite” foi uma das 20 classificadas dentre 120 músicas inscritas de 13 Estados do Brasil, para a final nacional do Festival Pé Vermelho em Palmas-PR, sendo essa a única representante do Rio Grande do Sul. A participação de Rafael Malenotti na música “Inacabado” do EP foi um dos pontos altos da produção da obra, o vocalista da Acusticos e Valvulados, contribuiu ativamente na construção. O Futuro do Projeto A banda estima lançar um disco completo no final de 2020, divulgando 3 singles durante o ano de 2020, juntamente com o clipe das músicas: a dona da noite e Tudo vai ficar bem, nesse sentido a banda pretende estender o mercado de atuação para o interior do Estado do Rio Grande do Sul, Região Sul do País, até São Paulo por fim. Considerações finais A resposta do público em relação ao projeto deixa a entender que as pessoas estão ligadas nos lançamentos e procurando bandas novas, assim já agradecemos aos entusiastas do Rock que ajudam a nossa música, o sangue novo do Rock Gaúcho, a alcançar as pessoas de alguma forma. Tudo de bom e Muito Rock n Roll pra todos!
Ver detallesBANDA PURPURA
Afrobrasileiro
Descripción
CURRICULO BANDA PURPURA Ficha Técnica Nome: Banda Purpura Contato: (51)99602-3264 – Rodrigo Alves. Integrantes/instrumento/idade: Nina Fernandes – Vocal (33a), Elisa Agarreberri – Bateria (24a), Rodrigo Alves – Guitarra (35a), Márcio Eloy – Baixo (47a), Lucas Rosa – Piano(17a). Cidade: Novo Hamburgo-RS. Início das Atividades: Abril de 2018. NOVEMBRO/2019 Sobre o projeto A banda Purpura nasceu da parceria entre os músicos, que já tocavam na cena local da região metroplitana e de Porto Algre, onde Nina Fernandes e Rodrigo Alves resolveram juntar as composições engavetadas e tocar as autorais ao vivo, muito do combustível para gravar o EP veio da boa recepção do público, nos bares e casas noturnas em que a banda se apresenta a identificação e o interesse das pessoas motivou a banda a entrar com afinco em estúdio em abril deste ano. Sobre o Pseudônimo Porque PURPURA? Por que sim. A banda enfatiza levantar problemas do cotidiano das mulheres representando-as dentro de suas músicas, assumindo assim o conceito do que representa a expressão purpura na rotina agridoce feminina, colorida e sofrida da mulher brasileira. Sobre as Canções do EP (lançamento em 05 de outubro nas paltaformas de streaming) A partir da consolidação do conceito do pseudônimo as canções foram sendo lapidadas, a grande inspiração de todo esse contexto vem da forte presença feminina dentro da PURPURA, a vocalista e compositora Nina Fernandes e a Baterista Elisa Agarreberri, são as verdadeiras donas da noite no palco. Partindo dessa da ideia de representar a força femina, a vocalista Nina e o Guitarrista Rodrigo juntaram suas idéias e criaram as 5 músicas: “meu lugar”, “mais perto de mim”, “A dona da Noite”, “Inacabado” e “tudo vai ficar bem”. O Albúm possui canções de temas variados dentro da visão da mulher através da perspectiva dos artisas, a música “Meu lugar”, foi lançada como single e trata dos dilemas pessoais de uma persona que precisa se reiventar e decide seguir em frente, “Mais perto de mim” trata da ideia de que alcançar seus objetivos dependem mais de você do que dos outros, “A dona da Noite” é o carro chefe do disco, trata sobre a independencia da mulher, da sua livre escolha e do respeito para com elas, “Inacabado” fala de uma paixão saudosa num dueto entre Nina Fernandes e Rafael Malenotti (acústicos e Valvuládos) e “tudo vai ficar bem” talvez seja a musica com maior carga emocional, composta pela vocalista para seu pai in memorian. O Projeto na BAND RS, TVE e radios União FM e FM Cultura e webradios Dando sequência na programação de lançamento do EP, a banda participou de algumas iniciativas no ano de 2019, no pós-lançamento. Em 14 de outubro a banda se apresentou ao vivo no Radar TVE, fazendo assim conexões para que as músicas do EP fossem vinculadas a rádio Cultura FM 107.7. Em 21 de outubro a banda gravou o programa “Entre Amigos” com Alejandro Malo, na Band Rs, programa que vai ao ar em 02 de novembro. Já em 22 de outubro a vocalista Nina Fernandes foi entrevistada por Beto Xavier no programa Super Sônico, onde a música “inacabado” 3ª faixa do EP foi executada no programa, devido a boa repercussão a música entra para a grade da programação da rádio em 01 de novembro. Também em outubro a banda foi 2° Colocada com 118 votos na enquete realizada pela webradio Putzgrilla de Porto Alegre, figurando na programação de Outubro. Sobre o Projeto no Palco. Talvez essa seja a questão mais complexa sobre o projeto (não que isso seja uma coisa ruim). A vocalista Nina Fernandes, que hoje também ministra aulas de música nas escolas municipais da cidade, e o Baixista Márcio Eloy por ser o instrumentista mais experiênte do grupo, já participava da cena há alguns 20 anos, e já tinha trabalhado com Nina em outros projetos. Vindos de outro projeto a Baterista Elisa Agarreberri e o Guitarrista Rodrigo Alves se juntaram a Nina e Márcio dando origem a Redhoude Band, que mudou para o pseudonimo Purpura com a entrada do pianista Lucas Rosa e com a gravação das músicas autorais. Dos integrantes. Nina Fernandes, nascida em Novo Hamburgo-RS, participou dos projetos Meninas cantoras do Grêmio atiradores – 1994, Técnica vocal, violão Popular e flauta doce no atelier livre municipal 1994 – 2002, Escola sol e companhia violão Popular com Professor Cláudio Veiga – 1994, Coro tradicionalista vozes do porteira sob a regência de Ronei Pehls – 2006/2008, Instituto Superior de ensino de Ivoti – Licenciatura em Música 2013/2016. Elisa Agarreberri, nascida em São Borja-RS, retomou as atividades na música em 2015, e em 2017 estudou bateria com Demétrius Locks (Turkish Cymbals) e Ébano Santos (Mapex Drums). Rodrigo Alves, nascido no Rio de Janeiro-RJ, radicado no Rio Grande do Sul desde 2010, iniciou estudando bateria em 2001, teoria musical em 2013 com o professor Cecílio Fernandes, Produção Cultural pela Universidade Federal do Pampa (2016) e recentemente Canto Vocal com Andiara Mumbach, Casa da Música em Porto Alegre (2017-2019). Márcio Eloy, nascido em Novo Hamburgo-RS, participa ativamente da cena rock da região desde os anos 80, onde estudou na escola de música clássica e Coral musical de Novo Hamburgo em 1988. Lucas Rosa, nascido em Sapiranga-RS, participou do Coro Municipal de Meninas de Sapiranga(2016/2017), e também foi músico de apoio de Steici Lauser no The Voice Kids em 2017. Perspectiva do projeto. Desde o planejamento até o lançamento o projeto tem recebido a atenção de atores relevantes no mercado musical da região sul do país. A música “Dona da Noite” foi uma das 20 classificadas dentre 120 músicas inscritas de 13 Estados do Brasil, para a final nacional do Festival Pé Vermelho em Palmas-PR, sendo essa a única representante do Rio Grande do Sul. A participação de Rafael Malenotti na música “Inacabado” do EP foi um dos pontos altos da produção da obra, o vocalista da Acusticos e Valvulados, contribuiu ativamente na construção. O Futuro do Projeto A banda estima lançar um disco completo no final de 2020, divulgando 3 singles durante o ano de 2020, juntamente com o clipe das músicas: a dona da noite e Tudo vai ficar bem, nesse sentido a banda pretende estender o mercado de atuação para o interior do Estado do Rio Grande do Sul, Região Sul do País, até São Paulo por fim. Considerações finais A resposta do público em relação ao projeto deixa a entender que as pessoas estão ligadas nos lançamentos e procurando bandas novas, assim já agradecemos aos entusiastas do Rock que ajudam a nossa música, o sangue novo do Rock Gaúcho, a alcançar as pessoas de alguma forma. Tudo de bom e Muito Rock n Roll pra todos!
Música
Marma Casa de Arte
Marma Casa de Arte Casa Marma, es un espacio que propone generar instancias para el desarrollo humano a través de actividades artísticas con enfoque educativo, fortaleciendo el desarrollo social y cultural, que a su vez, permita la aproximación entre las manifestaciones de tipo cultural y la participación de la comunidad. Esto, mediante los diversos proyectos y actividades que surgen a partir de iniciativas ya propuestas por el equipo multidisciplinario que lo integra, así mismo, otorgar apoyo y orientación en el despliegue de las múltiples acciones que favorezcan el quehacer socio cultural, permitiendo promover el trabajo ampliado de artistas, educadores y otros actores directos o indirectos en los procesos a desarrollar , así mismo nuevas creaciones mediante proyectos que permitan el despliegue de acciones en las esferas: Educación (no formal), desarrollo social, arte, promoción cultural. Casa Marma tiene como finalidad promover la integración social y cultural por medio de acciones artísticas con énfasis en aspectos educativos que puedan potenciar las aptitudes de los diversos grupos sociales, intencionado por sobre todo, integrar los múltiples conocimientos, saberes y experiencias, conjugando además el desarrollo de propuestas que tengan directa relación con el interés y necesidades actuales. Hemos desarrollado desde hace 4 años diversas actividades orientadas a fomentar la cultura por medio de la participación en acciones artístico culturales,principalmente musicales pero también hemos venido generando y brindando actividades realacionadas con la ecología, talleres literarios ,artes plásticas y talleres de alimentación conciente ya que en nuestro espacio funciona desde hace 2 años un almacén de alimentos orgánicos . Nuestro espacio está situado en el circuito cultural de la ciudad de La Plata ,Barrio Meridiano V, en el que se encuentran diversos espacios culturales.
Ver detallesMarma Casa de Arte
Descripción
Marma Casa de Arte Casa Marma, es un espacio que propone generar instancias para el desarrollo humano a través de actividades artísticas con enfoque educativo, fortaleciendo el desarrollo social y cultural, que a su vez, permita la aproximación entre las manifestaciones de tipo cultural y la participación de la comunidad. Esto, mediante los diversos proyectos y actividades que surgen a partir de iniciativas ya propuestas por el equipo multidisciplinario que lo integra, así mismo, otorgar apoyo y orientación en el despliegue de las múltiples acciones que favorezcan el quehacer socio cultural, permitiendo promover el trabajo ampliado de artistas, educadores y otros actores directos o indirectos en los procesos a desarrollar , así mismo nuevas creaciones mediante proyectos que permitan el despliegue de acciones en las esferas: Educación (no formal), desarrollo social, arte, promoción cultural. Casa Marma tiene como finalidad promover la integración social y cultural por medio de acciones artísticas con énfasis en aspectos educativos que puedan potenciar las aptitudes de los diversos grupos sociales, intencionado por sobre todo, integrar los múltiples conocimientos, saberes y experiencias, conjugando además el desarrollo de propuestas que tengan directa relación con el interés y necesidades actuales. Hemos desarrollado desde hace 4 años diversas actividades orientadas a fomentar la cultura por medio de la participación en acciones artístico culturales,principalmente musicales pero también hemos venido generando y brindando actividades realacionadas con la ecología, talleres literarios ,artes plásticas y talleres de alimentación conciente ya que en nuestro espacio funciona desde hace 2 años un almacén de alimentos orgánicos . Nuestro espacio está situado en el circuito cultural de la ciudad de La Plata ,Barrio Meridiano V, en el que se encuentran diversos espacios culturales.
Serpent Rise
A banda SERPENT RISE iniciou suas atividades musicais nos primeiros meses do ano de 1993, a partir do desejo de Julio Wojciechowski e Agnaldo Gomes em criar músicas onde as variações de texturas, misturadas à atmosfera produzida pelas cordas, pelos sintetizadores, por guitarras densas e por um conteúdo lírico objetivando a elevação do ser, guiasse a audiência para um mundo de pesados sentimentos e mais próximos da realidade vivida por cada alma aprisionada nesta carne. Ao longo destes anos, as dificuldades em manter uma formação estável atrapalharam o andamento continuo dos trabalhos da banda, porém, muitos shows foram realizados pelo país podendo-se destacar aqui as performances no: B.H.R.I.F (Belo Horizonte Rock Independente Festival), em 1994, juntamente com Anathema(UK) e Dorsal Atlantica ; Halloween Festival, em 1996 ,na cidade de Sao Paulo/SP juntamente com Sextrash; RIVER ROCK FESTIVAL, 2019, juntamente com Ratos de Porão, Anthares, Arandu Arakuaa , Sinaya, Legion Of The Damned(Netherland) entre outras. Ainda puderam se apresentar juntamente de Amen Corner , Flesh Grinder , Hangar em vários outros festivais. Atualmente a SERPENT RISE encontra-se com uma formação sólida e equilibrada, que vem trabalhando em novas músicas para seu próximo álbum, na qual certamente trará uma evolução musical positiva para a história da banda, além de estarem mais maduros para levarem seu atmospheric/gothic/doom metal para outros países e continentes.
Ver detallesSerpent Rise
Doom Metal
Descripción
A banda SERPENT RISE iniciou suas atividades musicais nos primeiros meses do ano de 1993, a partir do desejo de Julio Wojciechowski e Agnaldo Gomes em criar músicas onde as variações de texturas, misturadas à atmosfera produzida pelas cordas, pelos sintetizadores, por guitarras densas e por um conteúdo lírico objetivando a elevação do ser, guiasse a audiência para um mundo de pesados sentimentos e mais próximos da realidade vivida por cada alma aprisionada nesta carne. Ao longo destes anos, as dificuldades em manter uma formação estável atrapalharam o andamento continuo dos trabalhos da banda, porém, muitos shows foram realizados pelo país podendo-se destacar aqui as performances no: B.H.R.I.F (Belo Horizonte Rock Independente Festival), em 1994, juntamente com Anathema(UK) e Dorsal Atlantica ; Halloween Festival, em 1996 ,na cidade de Sao Paulo/SP juntamente com Sextrash; RIVER ROCK FESTIVAL, 2019, juntamente com Ratos de Porão, Anthares, Arandu Arakuaa , Sinaya, Legion Of The Damned(Netherland) entre outras. Ainda puderam se apresentar juntamente de Amen Corner , Flesh Grinder , Hangar em vários outros festivais. Atualmente a SERPENT RISE encontra-se com uma formação sólida e equilibrada, que vem trabalhando em novas músicas para seu próximo álbum, na qual certamente trará uma evolução musical positiva para a história da banda, além de estarem mais maduros para levarem seu atmospheric/gothic/doom metal para outros países e continentes.
Videos
Música
19766 Resultados – Página 1640 de 1977