
Lunaem
Combinamos la poesía con la música. Lunaem es un proyecto de música indie-pop originario de Guadalajara, Jalisco. Formado en el 2015 por María Applegate y Uriel Nuño. Lunaem se reinventa a sí mismo de manera constante, compartiendo cada vez nuevas etapas de sentimientos y emociones que se reflejan en su nuevo material creando un mundo auditivo diferente donde la poesía y la música se combinen, donde los elementos musicales y la prosa converjan para crear un vínculo con su público. La agrupación se ha presentado en diversas partes de la república mexicana durante 2018 en su gira promocional “En la piel” y se ha compartido escenario con artistas como Caloncho y Juan Pablo Vega en el Teatro de los héroes, Chihuahua (2018), Jesse y Joy en el Auditorio Telmex, Guadalajara (2017) y del colombiano Manuel Medrano en el Unplugged Whisky Bar, Guadalajara (2016), y ha concretado presentaciones en festivales y eventos culturales como la Feria Nacional del Libro, entre otros además de formar parte del sowcase de Apu Fest en Cusco, Perú y de la selección oficial del festival SXSW 2019 en Austin, Texas.
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Cantautor/Música de autor
Electropop
Nuevo Folclor
Balada Pop
Descripción
Combinamos la poesía con la música. Lunaem es un proyecto de música indie-pop originario de Guadalajara, Jalisco. Formado en el 2015 por María Applegate y Uriel Nuño. Lunaem se reinventa a sí mismo de manera constante, compartiendo cada vez nuevas etapas de sentimientos y emociones que se reflejan en su nuevo material creando un mundo auditivo diferente donde la poesía y la música se combinen, donde los elementos musicales y la prosa converjan para crear un vínculo con su público. La agrupación se ha presentado en diversas partes de la república mexicana durante 2018 en su gira promocional “En la piel” y se ha compartido escenario con artistas como Caloncho y Juan Pablo Vega en el Teatro de los héroes, Chihuahua (2018), Jesse y Joy en el Auditorio Telmex, Guadalajara (2017) y del colombiano Manuel Medrano en el Unplugged Whisky Bar, Guadalajara (2016), y ha concretado presentaciones en festivales y eventos culturales como la Feria Nacional del Libro, entre otros además de formar parte del sowcase de Apu Fest en Cusco, Perú y de la selección oficial del festival SXSW 2019 en Austin, Texas.
Música

"COSMOS" Rock de Buenos Aires
La agrupación aborda una obra, que recoje las diferentes exponencias del Rock, atravesando las décadas de los 70" y 80", tomando el Rock Sinfónico, el Funk Rock, el Folk, el Rithm and Blues, y nuestras expresiones y vivencias ciudadanas. Logrando así una coloratura instrumental diversa. y dejando de manifiesto, el resultado de un sonido con gran temperamento y solidez. Quizá este, sea uno de los rasgos mas destacables!! Se trata de resaltar el verdadero roll social de esta expresión musical, que tuvo su protagonismo manifestándose como canción de protesta, y como abanderada por la paz en el mundo! Las letras de las canciones están impregnadas de una poesía profunda y un contenido social que reivindica a algunos protagonistas de la historia, que han sufrido y sufren hoy, injusticias. La Vincen Prais es una Banda de reciente formación, ha hecho algunas presentaciones durante la segunda mitad del año 2018 y lo que va de este año, los músicos que la forman tienen una larga trayectoria profesional. Actualmente se encuentran terminando la grabación de su primer Disco!
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Hard Rock
Folk Rock
Descripción
La agrupación aborda una obra, que recoje las diferentes exponencias del Rock, atravesando las décadas de los 70" y 80", tomando el Rock Sinfónico, el Funk Rock, el Folk, el Rithm and Blues, y nuestras expresiones y vivencias ciudadanas. Logrando así una coloratura instrumental diversa. y dejando de manifiesto, el resultado de un sonido con gran temperamento y solidez. Quizá este, sea uno de los rasgos mas destacables!! Se trata de resaltar el verdadero roll social de esta expresión musical, que tuvo su protagonismo manifestándose como canción de protesta, y como abanderada por la paz en el mundo! Las letras de las canciones están impregnadas de una poesía profunda y un contenido social que reivindica a algunos protagonistas de la historia, que han sufrido y sufren hoy, injusticias. La Vincen Prais es una Banda de reciente formación, ha hecho algunas presentaciones durante la segunda mitad del año 2018 y lo que va de este año, los músicos que la forman tienen una larga trayectoria profesional. Actualmente se encuentran terminando la grabación de su primer Disco!
Música

HERNAN RIOS – FACUNDO GUEVARA DUO
Música Argentina y LatinoAmericana desde la improvisación
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Lucho Hermida
Compositor, investigador e intérprete de Música colombiana. Nacido en la ciudad de Bogotá en el año de 1982, pero criado y fortalecido por la tradición musical de la región del Huila en el sur del país, ha desarrollado una propuesta compositiva enmarcada en el folklor colombiano, lo que le ha valido el reconocimiento en algunos de los más prestigiosos festivales del país. Ha cosechado durante su trayectoria cinco premios nacionales de composición (que incluye dos premios en el reconocido festival de música andina colombiana Mono Núñez) así como la inclusión de sus obras en el repertorio de los nuevos intérpretes. En el año 2012 representó a Colombia en el concurso mundial "Global Rockstar Rio + 20”, organizado por la International Association for the Advancement of Innovative Approaches to Global Challenges (IAAI), donde consiguió que su obra “Por el borde del camino” fuera seleccionada de entre 315 canciones inscritas, para hacer parte del CD compilatorio de solo 18 tracks promocionado durante la importante Cumbre de Naciones Unidas sobre Desarrollo Sostenible que tuvo lugar en Río de Janeiro, Brasil, siendo su obra la única representante de Suramérica dentro de dicho compilado. Como intérprete ha integrado el grupo OÍ, con el que completa más de quince premios nacionales, además de conciertos en las más importantes salas de concierto del país, la representación de Colombia en festivales internacionales como el Festival de música internacional de Cartagena, el reconocido Festival de folklore internacional en Cosquín-Argentina y de compartir escenario con importantes artistas como Joaquín Sabina y el afamado violinista Alexis Cárdenas. Hermida apuesta por presentar sin mayores pretensiones su trabajo como compositor, mostrándose como el resultado de la tradición y el lenguaje urbano. En el 2019 lanzó su más reciente trabajo discográfico junto a la reconocida cantante Urpi Barco titulado “Canciones con la orquesta universal”, disco que fue grabado en lugares poco convencionales, como el desierto de la Tatacoa, el macizo colombiano o las calles de Bogotá, presentando paisajes sonoros de diferentes partes de Colombia, Brasil, España, Portugal y Canadá.
Ver detallesLucho Hermida
Nuevo Folclor
Descripción
Compositor, investigador e intérprete de Música colombiana. Nacido en la ciudad de Bogotá en el año de 1982, pero criado y fortalecido por la tradición musical de la región del Huila en el sur del país, ha desarrollado una propuesta compositiva enmarcada en el folklor colombiano, lo que le ha valido el reconocimiento en algunos de los más prestigiosos festivales del país. Ha cosechado durante su trayectoria cinco premios nacionales de composición (que incluye dos premios en el reconocido festival de música andina colombiana Mono Núñez) así como la inclusión de sus obras en el repertorio de los nuevos intérpretes. En el año 2012 representó a Colombia en el concurso mundial "Global Rockstar Rio + 20”, organizado por la International Association for the Advancement of Innovative Approaches to Global Challenges (IAAI), donde consiguió que su obra “Por el borde del camino” fuera seleccionada de entre 315 canciones inscritas, para hacer parte del CD compilatorio de solo 18 tracks promocionado durante la importante Cumbre de Naciones Unidas sobre Desarrollo Sostenible que tuvo lugar en Río de Janeiro, Brasil, siendo su obra la única representante de Suramérica dentro de dicho compilado. Como intérprete ha integrado el grupo OÍ, con el que completa más de quince premios nacionales, además de conciertos en las más importantes salas de concierto del país, la representación de Colombia en festivales internacionales como el Festival de música internacional de Cartagena, el reconocido Festival de folklore internacional en Cosquín-Argentina y de compartir escenario con importantes artistas como Joaquín Sabina y el afamado violinista Alexis Cárdenas. Hermida apuesta por presentar sin mayores pretensiones su trabajo como compositor, mostrándose como el resultado de la tradición y el lenguaje urbano. En el 2019 lanzó su más reciente trabajo discográfico junto a la reconocida cantante Urpi Barco titulado “Canciones con la orquesta universal”, disco que fue grabado en lugares poco convencionales, como el desierto de la Tatacoa, el macizo colombiano o las calles de Bogotá, presentando paisajes sonoros de diferentes partes de Colombia, Brasil, España, Portugal y Canadá.
Música

Marco Kofman
Las composiciones de Marco Kofman son cantos a la memoria, al amor, al pueblo y a sus mujeres, hombres y niños, abordados desde los diferentes géneros de raíz folclórica argentina.
Ver detallesMarco Kofman
Milonga
Nueva Trova
Folclor
Folclor Fusión
Descripción
Las composiciones de Marco Kofman son cantos a la memoria, al amor, al pueblo y a sus mujeres, hombres y niños, abordados desde los diferentes géneros de raíz folclórica argentina.

Victoria Mussi b2b P.Lopez
Dos de las más influyentes figuras de la escena electrónica paraguaya conforman este dúo back to back, exponiendo una propuesta musical única. Identificados con un sonido que engloba texturas del House, Techno, Funk, Disco, Electro componen una selección idónea para la pista de baile. Además, juntos desarrollan diferentes propuestas que impulsan el crecimiento de la escena electrónica en su país: fundaron juntos el movimiento Inbetween, en el que junto a un equipo de profesionales y co-propietarios manejan un programa de radio, un sello discográfico, una agencia de management + bookings y una productora de fiestas y eventos dedicados a fomentar música urbana y electrónica. También crearon y construyeron Tango, club de baile icónico de la ciudad de Asunción como espacio de expresión musical a nivel local e internacional.
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Detroit Techno
Disco
Ambient Techno & Idm (Intelligent Dance Music)
Descripción
Dos de las más influyentes figuras de la escena electrónica paraguaya conforman este dúo back to back, exponiendo una propuesta musical única. Identificados con un sonido que engloba texturas del House, Techno, Funk, Disco, Electro componen una selección idónea para la pista de baile. Además, juntos desarrollan diferentes propuestas que impulsan el crecimiento de la escena electrónica en su país: fundaron juntos el movimiento Inbetween, en el que junto a un equipo de profesionales y co-propietarios manejan un programa de radio, un sello discográfico, una agencia de management + bookings y una productora de fiestas y eventos dedicados a fomentar música urbana y electrónica. También crearon y construyeron Tango, club de baile icónico de la ciudad de Asunción como espacio de expresión musical a nivel local e internacional.
Música

Gualicho Turbio
Gualicho Turbio, conformado por Juanjo Harervack en voz y maracas, Hernán Balbuena en armónica, Zelmar Garín en guitarra, kazoo y voz, Bárbara Aguirre en danza, voces y accesorios. Han editado 2 discos. El primero en edición especial en vinilo. Vienen realizando giras por el interior del país y países limítrofes. Han grabados varios videos clips, siendo algunos de suceso en el programa de ¨Peter Capusotto y sus videos¨. Este año fueron seleccionados entre 1200 bandas por el referente de rock local Billy Bond, y junto a otra banda “Las Bodas Químicas” estarán realizando una serie de grabaciones producidas por el mismo Billy Bond. Sus composiciones dialogan el folk–blues más austero y el blues eléctrico tipo Chicago no comercial de comienzos de los ‘50. También revaloriza estéticas y tímbricas de lo que fue y es el movimiento Garage -nacido en los salvajes ‘60-, que, entre otras, utiliza el sonido distintivo de la guitarra fuzz y las formas de las canciones a veces descontracturadas o hipnóticas que conforman también un símbolo de lo pre–punk. Todo esto no es a manera de imitación sino que de este submundo la banda creó un tipo de sonoridad distintiva y original difícil de encasillar, donde se suman las influencias locales desde el Rock nacional al tango pasando por la murga porteña y el candombe. A la manera del carnaval, en sus conciertos los integrantes de Gualicho Turbio salen caracterizados como Poseso, Chamán, Diablo y Pitonisa. La banda viene presentando su segundo disco "Gato Negro", edición por ahora digital por el sello Noseso Records. Gualicho Turbio (English) Gualicho Turbio, formed by Juanjo Harervack in voice and maracas, Hernán Balbuena in harmonica, Zelmar Garín in guitar, kazoo and voice, Bárbara Aguirre in dance, voices and accessories. They have released 2 albums. The first in special vinyl edition. They are making tours in the interior of the country and bordering countries. Several video clips have been recorded, some of them being successful in the "Capusotto Peter and his videos" program. This year they were selected among 1200 bands by the local rock referent Billy Bond, and together with another band "Las bodas químicas " will be making a series of recordings produced by Billy Bond himself. His compositions dialogue the most austere folk-blues and the non-commercial Chicago electric blues of the early '50s. It also revaluates aesthetics and timbre of what was and is the movement Garage-born in the wild '60 -, which, among others, uses the distinctive sound of the fuzz guitar and the forms of songs sometimes descontracturadas or hypnotic that also make up a symbol of pre-punk. All this is not by way of imitation but from this subworld the band created a distinctive and original type of sound difficult to pigeonhole, where the local influences from the national Rock to the tango through the murga porteña and the candombe are added. In the manner of the carnival, in its concerts the members of Gualicho Turbio are characterized as Poseso, Chamán, Diablo and Pitonisa. The band is presenting its second album "Gato Negro", digital edition for now by the Noseso Records label.
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Garage Rock
Rock 'N Roll & Rockabilly
Descripción
Gualicho Turbio, conformado por Juanjo Harervack en voz y maracas, Hernán Balbuena en armónica, Zelmar Garín en guitarra, kazoo y voz, Bárbara Aguirre en danza, voces y accesorios. Han editado 2 discos. El primero en edición especial en vinilo. Vienen realizando giras por el interior del país y países limítrofes. Han grabados varios videos clips, siendo algunos de suceso en el programa de ¨Peter Capusotto y sus videos¨. Este año fueron seleccionados entre 1200 bandas por el referente de rock local Billy Bond, y junto a otra banda “Las Bodas Químicas” estarán realizando una serie de grabaciones producidas por el mismo Billy Bond. Sus composiciones dialogan el folk–blues más austero y el blues eléctrico tipo Chicago no comercial de comienzos de los ‘50. También revaloriza estéticas y tímbricas de lo que fue y es el movimiento Garage -nacido en los salvajes ‘60-, que, entre otras, utiliza el sonido distintivo de la guitarra fuzz y las formas de las canciones a veces descontracturadas o hipnóticas que conforman también un símbolo de lo pre–punk. Todo esto no es a manera de imitación sino que de este submundo la banda creó un tipo de sonoridad distintiva y original difícil de encasillar, donde se suman las influencias locales desde el Rock nacional al tango pasando por la murga porteña y el candombe. A la manera del carnaval, en sus conciertos los integrantes de Gualicho Turbio salen caracterizados como Poseso, Chamán, Diablo y Pitonisa. La banda viene presentando su segundo disco "Gato Negro", edición por ahora digital por el sello Noseso Records. Gualicho Turbio (English) Gualicho Turbio, formed by Juanjo Harervack in voice and maracas, Hernán Balbuena in harmonica, Zelmar Garín in guitar, kazoo and voice, Bárbara Aguirre in dance, voices and accessories. They have released 2 albums. The first in special vinyl edition. They are making tours in the interior of the country and bordering countries. Several video clips have been recorded, some of them being successful in the "Capusotto Peter and his videos" program. This year they were selected among 1200 bands by the local rock referent Billy Bond, and together with another band "Las bodas químicas " will be making a series of recordings produced by Billy Bond himself. His compositions dialogue the most austere folk-blues and the non-commercial Chicago electric blues of the early '50s. It also revaluates aesthetics and timbre of what was and is the movement Garage-born in the wild '60 -, which, among others, uses the distinctive sound of the fuzz guitar and the forms of songs sometimes descontracturadas or hypnotic that also make up a symbol of pre-punk. All this is not by way of imitation but from this subworld the band created a distinctive and original type of sound difficult to pigeonhole, where the local influences from the national Rock to the tango through the murga porteña and the candombe are added. In the manner of the carnival, in its concerts the members of Gualicho Turbio are characterized as Poseso, Chamán, Diablo and Pitonisa. The band is presenting its second album "Gato Negro", digital edition for now by the Noseso Records label.
Música

Rolando Bruno y el Grupo Arevalo
El proyecto de cumbia de Rolando Bruno, nació en el año 2005 mientras tocaba con Los Peyotes (banda de garage punk de Buenos Aires) en la soledad de su cuarto y con su mejor amiga: la computadora con la que crea y da forma a sus bases cumbieras. Así empieza a tocar en formato solo, ipad y guitarra en mano. Rolando vuelve a Buenos Aires en 2015 tras vivir 2 años en España cuando decide formar su propio grupo: “Rolando Bruno y el grupo Arévalo” integrada por una selección de músicos experimentados en la escena del indie porteño: desde Los Álamos, pasando por Los Peyotes, Alfonso El Pintor y Les Menttettes. Su estilo es básicamente cumbia, pero a Rolando le gusta llamarlo: “Cumbia Trash” y en eso envuelve las peculiares gráficas y visuales que lo caracterizan, esa mezcla de cumbia chicha del Perú, con la cumbia argentina de los años 80s – 90s y por supuesto: la psicodelia rockera. Sus shows son garantía de baile tropical. Rolando se presentó incontables veces en Europa y hasta el momento tuvo tres oportunidades de hacerlo en Japón como asi también en los países vecinos de Chile, Uruguay y Brasil. Juntos han lanzado hasta ahora tres álbumes todos con ediciones en formato vinilo, incluidos Bailazo (Voodoo Rhythm Records Suiza, 2015), El Mundo Está Cumbiando (Groovie Records, Portugal, 2019) y Cosas Raras (Peace & Rhythm, Electric Cowbell, DJ Cajon Records, EEUU y Argentina, 2024). En el 2019 hicieron una gira presentación en Europa (España, Italia, Suiza, Alemania y Holanda) por primera vez en formato banda, tocando en el prestigioso festival como Lowlands (Holanda), y tocando en salas míticas como Berghain (Berlin) y Paradiso (Amsterdam).
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Cumbia
Psychedelic / Acid Rock & Psychedelia
Descripción
El proyecto de cumbia de Rolando Bruno, nació en el año 2005 mientras tocaba con Los Peyotes (banda de garage punk de Buenos Aires) en la soledad de su cuarto y con su mejor amiga: la computadora con la que crea y da forma a sus bases cumbieras. Así empieza a tocar en formato solo, ipad y guitarra en mano. Rolando vuelve a Buenos Aires en 2015 tras vivir 2 años en España cuando decide formar su propio grupo: “Rolando Bruno y el grupo Arévalo” integrada por una selección de músicos experimentados en la escena del indie porteño: desde Los Álamos, pasando por Los Peyotes, Alfonso El Pintor y Les Menttettes. Su estilo es básicamente cumbia, pero a Rolando le gusta llamarlo: “Cumbia Trash” y en eso envuelve las peculiares gráficas y visuales que lo caracterizan, esa mezcla de cumbia chicha del Perú, con la cumbia argentina de los años 80s – 90s y por supuesto: la psicodelia rockera. Sus shows son garantía de baile tropical. Rolando se presentó incontables veces en Europa y hasta el momento tuvo tres oportunidades de hacerlo en Japón como asi también en los países vecinos de Chile, Uruguay y Brasil. Juntos han lanzado hasta ahora tres álbumes todos con ediciones en formato vinilo, incluidos Bailazo (Voodoo Rhythm Records Suiza, 2015), El Mundo Está Cumbiando (Groovie Records, Portugal, 2019) y Cosas Raras (Peace & Rhythm, Electric Cowbell, DJ Cajon Records, EEUU y Argentina, 2024). En el 2019 hicieron una gira presentación en Europa (España, Italia, Suiza, Alemania y Holanda) por primera vez en formato banda, tocando en el prestigioso festival como Lowlands (Holanda), y tocando en salas míticas como Berghain (Berlin) y Paradiso (Amsterdam).
Música

Leandro Tornello
Nací en 1985 en Lomas de Zamora, pero me crió en Monte Grande, Gran Buenos Aires. A los 13 años me regalaron mi primera guitarra y ese mismo año compuse su primera canción. Estudié canto lírico, piano y lenguaje musical, pero siempre utilicé el camino autodidacta. Comencé a acumular viajes e historias y en 2015 edité mi primer disco. "Canciones viajeras". El mismo incluye canciones que recorren la senda de la trova y la poesía. A principios de 2019, lancé mi segundo disco, titulado "A veces la lluvia", que ahonda aún más la raíz folklórica y rioplatense, y cuenta con la participación de músicos invitados como Orozco Barrientos, Iván Tarabelli, Mercedes Borrell, Juan Pablo Di Leone, entre otros .Asimismo, en la actualidad, además de la presentación de mi último material, me encuentra en plena producción del disco “Intercambio”, compartido con el trovador Cubano Rey Montalvo. Además poseo un proyecto conjunto desde el año 2017 con el músico Rosarino Matías Trovant, titulado "Canciones Para Adiestrar Elefantes". En este proyecto versionamos temas de nuestra autoría y para enriquecer nuestras canciones sumamos a otros cantautores con los cuales compartimos escenario en los puntos a los cuales llevamos nuestro proyecto. Con mis canciones recorrí diversos puntos del país, Bolivia, Cuba y Uruguay, compartiendo escenario con artistas como Adrián Berra, Dúo Orozco Barrientos, Daniel Drexler (Uy), Ana Prada (Uy), Roly Berrío (Cuba), Rey Montalvo (Cuba), Yaima Orozco, entre otros.
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Folklore Sudamericano
Folk Rock
Descripción
Nací en 1985 en Lomas de Zamora, pero me crió en Monte Grande, Gran Buenos Aires. A los 13 años me regalaron mi primera guitarra y ese mismo año compuse su primera canción. Estudié canto lírico, piano y lenguaje musical, pero siempre utilicé el camino autodidacta. Comencé a acumular viajes e historias y en 2015 edité mi primer disco. "Canciones viajeras". El mismo incluye canciones que recorren la senda de la trova y la poesía. A principios de 2019, lancé mi segundo disco, titulado "A veces la lluvia", que ahonda aún más la raíz folklórica y rioplatense, y cuenta con la participación de músicos invitados como Orozco Barrientos, Iván Tarabelli, Mercedes Borrell, Juan Pablo Di Leone, entre otros .Asimismo, en la actualidad, además de la presentación de mi último material, me encuentra en plena producción del disco “Intercambio”, compartido con el trovador Cubano Rey Montalvo. Además poseo un proyecto conjunto desde el año 2017 con el músico Rosarino Matías Trovant, titulado "Canciones Para Adiestrar Elefantes". En este proyecto versionamos temas de nuestra autoría y para enriquecer nuestras canciones sumamos a otros cantautores con los cuales compartimos escenario en los puntos a los cuales llevamos nuestro proyecto. Con mis canciones recorrí diversos puntos del país, Bolivia, Cuba y Uruguay, compartiendo escenario con artistas como Adrián Berra, Dúo Orozco Barrientos, Daniel Drexler (Uy), Ana Prada (Uy), Roly Berrío (Cuba), Rey Montalvo (Cuba), Yaima Orozco, entre otros.
Música

Bien Losdó
Bien Losdó es una banda de nueve músicos en escena con un repertorio propio que mezcla la música de raíz folklórica latinoamericana con el beat del rock, con la particularidad de contar con tres voces principales caracterizado por la tímbrica de la murga uruguaya. Es nuestra intención aportar al fortalecimiento y la resignificación de géneros populares nacionales, como candombe y murga y latinoamericanos adoptados como propios como la plena, cumbia, son,cuarteto etc. A raíz de esta fusión de estilos en las presentaciones en vivo de la banda se genera un ambiente festivo y bailable.
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Descripción
Bien Losdó es una banda de nueve músicos en escena con un repertorio propio que mezcla la música de raíz folklórica latinoamericana con el beat del rock, con la particularidad de contar con tres voces principales caracterizado por la tímbrica de la murga uruguaya. Es nuestra intención aportar al fortalecimiento y la resignificación de géneros populares nacionales, como candombe y murga y latinoamericanos adoptados como propios como la plena, cumbia, son,cuarteto etc. A raíz de esta fusión de estilos en las presentaciones en vivo de la banda se genera un ambiente festivo y bailable.
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