The persistence of Time
Título: The Persistence of Time Tiempo: 20'53 Descripción: Obra mixta para cuarteto de cuerdas amplificado y parte electrónica.
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Contemporánea
Electroacoustic Music
Descripción
Título: The Persistence of Time Tiempo: 20'53 Descripción: Obra mixta para cuarteto de cuerdas amplificado y parte electrónica.
Música
Pedro Castillo Lara
Pedro Castillo Lara es un Artist Creador multimedia, director de orquesta y coros, interprete y gestor cultural, ha trabajado distintos géneros de la composición clásica contemporánea y el arte multimedia, su obra abarca diferentes ensambles instrumentales y medios electrónicos y ha sido interpretada en diferentes países de Europa y América. La propuesta actual se centra en la creación presentación de 2 piezas multimedia, las cuales funcionan como organismos sistémicos que se autorregulan a semejanza de los seres vivos, estos tienen existencias sonoras que actúan y se desarrollan imitando las funciones básicas de la vida. Como Interprete su trabajo se destaca en la interpretación espacialización y proyección sonora de obras electroacústicas y la dirección de coros y orquesta. Actualmente, dirige la orquesta de cámara y el coro de la Unidad Xochimilco de la Universidad Autónoma Metropolitana, así como la interpretación sonora y espacialización de diversas pieza en el ciclo de conciertos Electroacústicas del mundo de La Casa del Lago UNAM México y en el festival de arte sonoro MUSLAB el cual ha sido presentado en diferentes ciudades del mundo y planea realizarse en México, Brasil, Argentina, Peru, Colombia, Francia, España, Portugal e Inglaterra en 2020. Su música abarca diferentes ensambles instrumentales, medios electrónicos y creaciones multimedia y ha sido interpretada por diferentes ensambles de renombre en Europa y América.
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Contemporánea
Descripción
Pedro Castillo Lara es un Artist Creador multimedia, director de orquesta y coros, interprete y gestor cultural, ha trabajado distintos géneros de la composición clásica contemporánea y el arte multimedia, su obra abarca diferentes ensambles instrumentales y medios electrónicos y ha sido interpretada en diferentes países de Europa y América. La propuesta actual se centra en la creación presentación de 2 piezas multimedia, las cuales funcionan como organismos sistémicos que se autorregulan a semejanza de los seres vivos, estos tienen existencias sonoras que actúan y se desarrollan imitando las funciones básicas de la vida. Como Interprete su trabajo se destaca en la interpretación espacialización y proyección sonora de obras electroacústicas y la dirección de coros y orquesta. Actualmente, dirige la orquesta de cámara y el coro de la Unidad Xochimilco de la Universidad Autónoma Metropolitana, así como la interpretación sonora y espacialización de diversas pieza en el ciclo de conciertos Electroacústicas del mundo de La Casa del Lago UNAM México y en el festival de arte sonoro MUSLAB el cual ha sido presentado en diferentes ciudades del mundo y planea realizarse en México, Brasil, Argentina, Peru, Colombia, Francia, España, Portugal e Inglaterra en 2020. Su música abarca diferentes ensambles instrumentales, medios electrónicos y creaciones multimedia y ha sido interpretada por diferentes ensambles de renombre en Europa y América.
Música
Haz producciones musicales
Me dedico íntegramente a la composición de música para sync de Films y Tv
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Folklore Sudamericano
Descripción
Me dedico íntegramente a la composición de música para sync de Films y Tv
Nahuel Nieri
Soy un compositor y productor musical oriundo de la ciudad de Rosario, dónde también me he formado académica y profesionalmente. A lo largo de mi carrera he trabajado en diversos proyectos desarrollando un perfil multifacético, ya que trabajé desde el formato canción hasta composiciones instrumentales, dentro de ellas destacó composiciones para instrumento solistas, música de cámara y para medios audiovisuales (cine, tv, teatro, publicidad). Mi formación fue y es con diversos maestros de armonía y contrapunto como así también de piano y guitarra. Entre los más influyentes: Duilio A. Grasso (Contrapunto – Armonía);Dante G. Grela (Composición – Orquestación y Análisis); Cristian Villafañe (Análisis), Juan Carlos Silvera (Armonía) y Guillo Espel (Composición, Orquestación y Análisis). Actualmente me encuentro concluyendo la carrera en “Licenciatura en Composición” en la Universidad Nacional de Rosario en Argentina.
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Vocal/Coral
Descripción
Soy un compositor y productor musical oriundo de la ciudad de Rosario, dónde también me he formado académica y profesionalmente. A lo largo de mi carrera he trabajado en diversos proyectos desarrollando un perfil multifacético, ya que trabajé desde el formato canción hasta composiciones instrumentales, dentro de ellas destacó composiciones para instrumento solistas, música de cámara y para medios audiovisuales (cine, tv, teatro, publicidad). Mi formación fue y es con diversos maestros de armonía y contrapunto como así también de piano y guitarra. Entre los más influyentes: Duilio A. Grasso (Contrapunto – Armonía);Dante G. Grela (Composición – Orquestación y Análisis); Cristian Villafañe (Análisis), Juan Carlos Silvera (Armonía) y Guillo Espel (Composición, Orquestación y Análisis). Actualmente me encuentro concluyendo la carrera en “Licenciatura en Composición” en la Universidad Nacional de Rosario en Argentina.
Museo Rural Comunitario en Barranca Larga
El Museo Rural Comunitario en Barranca Larga, es una institución perteneciente al Municipio de Villa Vil (Belén, Catamarca, Argentina) y co-gestionado con un grupo de arqueologos, antropólogos y museólogos de la Universidad Nacional de Tucumán (UNT). El museo fue creado en el año 2010 bajo pedido de la comunidad campesina de El Bolsón. Se pensó inicialmente como una institución donde poder reflexionar sobre la cultura local y rescatar prácticas y saberes ancestrales del olvido para proyectarse hacia el presente y futuro. Se centra en el reconocimiento a las personas mayores y en el fortalecimiento de las capacidades y proyectos de los jóvenes y niños. Allí funcionan la radio comunitaria "Ecos del Chango Real", el proyecto de medicina campesina "La Yuyería" y se expone la muestra comunitaria que recibió una Mención de Honor en el Premio Ibermuseos de Educación en el año 2012.
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Descripción
El Museo Rural Comunitario en Barranca Larga, es una institución perteneciente al Municipio de Villa Vil (Belén, Catamarca, Argentina) y co-gestionado con un grupo de arqueologos, antropólogos y museólogos de la Universidad Nacional de Tucumán (UNT). El museo fue creado en el año 2010 bajo pedido de la comunidad campesina de El Bolsón. Se pensó inicialmente como una institución donde poder reflexionar sobre la cultura local y rescatar prácticas y saberes ancestrales del olvido para proyectarse hacia el presente y futuro. Se centra en el reconocimiento a las personas mayores y en el fortalecimiento de las capacidades y proyectos de los jóvenes y niños. Allí funcionan la radio comunitaria "Ecos del Chango Real", el proyecto de medicina campesina "La Yuyería" y se expone la muestra comunitaria que recibió una Mención de Honor en el Premio Ibermuseos de Educación en el año 2012.
Federico Núñez
Compositor y guitarrista Argentino. Federico Núñez, compositor y guitarrista argentino. Doctor en Artes (Universidad Nacional de las Artes), Magister en Interpretación de Música Latinoamericana del Siglo XX (Universidad Nacional de Cuyo), Licenciado en Composición (Departamento de Artes Musicales y Sonoras – UNA), Profesor de Guitarra (Conservatorio Nacional “Carlos López Buchardo”), Argentina. Ámbito académico Profesor de composición y guitarra: – Departamento de Artes Musicales y Sonoras de la Universidad Nacional de las Artes (DAMus-UNA). – Conservatorio Superior de Música "Manuel de Falla" Profesor de guitarra clásica y eléctrica: – Académia D´addario. Director de Trabajo de Fin de Estudios (TFE) de Maestría: – Universidad Internacional de la Rioja (UNIR), España. investigador categorizado en el Programa de Incentivos a Docentes Investigadores: – Universidad Nacional de las Artes. Federico Núñez ha sido invitado a encuentros y festivales en Latinoamérica, Usa y Europa para dictar cursos, conciertos, clases magistrales y conferencias sobre análisis musical de música contemporánea. Ha participado en lugares como: Festival “Bahía Actual”; Sur Polar (Argentina); XXXV Foro de Música Contemporánea “Manuel Enríquez”; III Muestra de Arte Iberoamericano (México), Lucca International Festival & Competition: Composers & Performers (Italia) y Composers Now (USA). Ha transitado escenarios musicales en Latinoamérica, USA y Europa. Como compositor e intérprete participó en cinco CDs. Obtuvo premios como compositor e intérprete como el: Premio Municipal de la Ciudad de Buenos Aires (bienio 2014-2015) (Bienio 2016-2017), The Fifth Annual Counterpoint International Competition (Italia). Premio de Composición “Juan Carlos Paz”. Concurso Internacional de Guitarra “Cesar Cortinas” (Uruguay) entre otros. Asimismo, fue seleccionado como becario de Melos Ediciones Musicales (Argentina) y realizó residencias donde se destacan las otorgadas por los organismos FONCA (México) – AECID (España) y la Dirección Nacional del Antártico. Como gestor cultural organizó festivales internacionales de guitarra en Argentina y el exterior. Es representado por la editorial Cayambis Music Press-Latin American Music for ensembles (USA) y D´addario strings (USA). —- Perfil creativo del proyecto: Trabajo que tiene como epicentro a las réplicas de instrumentos prehispánicos de cerámica y su interacción con instrumentos occidentales modernos junto con medios electrónicos.
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Contemporánea
Descripción
Compositor y guitarrista Argentino. Federico Núñez, compositor y guitarrista argentino. Doctor en Artes (Universidad Nacional de las Artes), Magister en Interpretación de Música Latinoamericana del Siglo XX (Universidad Nacional de Cuyo), Licenciado en Composición (Departamento de Artes Musicales y Sonoras – UNA), Profesor de Guitarra (Conservatorio Nacional “Carlos López Buchardo”), Argentina. Ámbito académico Profesor de composición y guitarra: – Departamento de Artes Musicales y Sonoras de la Universidad Nacional de las Artes (DAMus-UNA). – Conservatorio Superior de Música "Manuel de Falla" Profesor de guitarra clásica y eléctrica: – Académia D´addario. Director de Trabajo de Fin de Estudios (TFE) de Maestría: – Universidad Internacional de la Rioja (UNIR), España. investigador categorizado en el Programa de Incentivos a Docentes Investigadores: – Universidad Nacional de las Artes. Federico Núñez ha sido invitado a encuentros y festivales en Latinoamérica, Usa y Europa para dictar cursos, conciertos, clases magistrales y conferencias sobre análisis musical de música contemporánea. Ha participado en lugares como: Festival “Bahía Actual”; Sur Polar (Argentina); XXXV Foro de Música Contemporánea “Manuel Enríquez”; III Muestra de Arte Iberoamericano (México), Lucca International Festival & Competition: Composers & Performers (Italia) y Composers Now (USA). Ha transitado escenarios musicales en Latinoamérica, USA y Europa. Como compositor e intérprete participó en cinco CDs. Obtuvo premios como compositor e intérprete como el: Premio Municipal de la Ciudad de Buenos Aires (bienio 2014-2015) (Bienio 2016-2017), The Fifth Annual Counterpoint International Competition (Italia). Premio de Composición “Juan Carlos Paz”. Concurso Internacional de Guitarra “Cesar Cortinas” (Uruguay) entre otros. Asimismo, fue seleccionado como becario de Melos Ediciones Musicales (Argentina) y realizó residencias donde se destacan las otorgadas por los organismos FONCA (México) – AECID (España) y la Dirección Nacional del Antártico. Como gestor cultural organizó festivales internacionales de guitarra en Argentina y el exterior. Es representado por la editorial Cayambis Music Press-Latin American Music for ensembles (USA) y D´addario strings (USA). —- Perfil creativo del proyecto: Trabajo que tiene como epicentro a las réplicas de instrumentos prehispánicos de cerámica y su interacción con instrumentos occidentales modernos junto con medios electrónicos.
Música
Canción Guitarra Sudamérica
Mi proyecto está basado en la composición de canciones acústicas en idioma castellano para ser interpretadas tanto en solitario (con guitarra) como acompañado con una banda.
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Valentin & los Volantin's
VALENTÍN & LOS VOLANTIN'S SURGE DESDE LA INICIATIVA DEL CANTAUTOR FRANCISCO VALENTÍN, QUIEN DESDE EL AÑO 2010 COMIENZA A COMPONER CANCIONES EN EL PUERTO PRINCIPAL. POSTERIORMENTE, SE INTEGRAN INSTRUMENTOS AL PROYECTO, LOS QUE HAN IDO DANDO FORMA AL FORMATO BANDA CON EL QUE SE PRESENTAN ACTUALMENTE. EN EL PRESENTE AÑO, LA AGRUPACIÓN LANZA SU PRIMER DISCO EP, EL CUAL SE HA DADO A CONOCER A TRAVÉS DE UNA GIRA QUE ABARCA DIVERSOS ESCENARIOS DE LA QUINTA REGIÓN, ENTRE LOS QUE SE INCLUYE EL TEATRO MUNICIPAL DE VALPARAÍSO EN EL MES DE JUNIO. VALENTÍN & LOS VOLANTIN'S TRANSITAN POR UN ESTILO INDEFINIDO PERO INCONFUNDIBLE, CON UNA MIRADA DIVERSA MUESTRA DE VOCES Y MELODÍAS, ABORDANDO TEMAS DE ACTUALIDAD Y CONTINGENCIA SOCIAL, COTIDIANEIDAD, AMORES Y CANCIONES QUE BUSCA INSTALARSE EN LA ESCENA LOCAL Y NACIONAL. INTEGRANTES: FRANCISCO VALENTÍN: GUITARRA Y VOZ FELIPE CAMPUSANO: TROMPETA LUCCIANO RUGGERONI: BAJO SEBASTIÁN VERGARA: VIOLÍN Y VOZ VICTOR LÓPEZ: BATERÍA Y VOZ
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Folk Rock
Indie Folk & Freakfolk / New Weird America
Folclor Fusión
Descripción
VALENTÍN & LOS VOLANTIN'S SURGE DESDE LA INICIATIVA DEL CANTAUTOR FRANCISCO VALENTÍN, QUIEN DESDE EL AÑO 2010 COMIENZA A COMPONER CANCIONES EN EL PUERTO PRINCIPAL. POSTERIORMENTE, SE INTEGRAN INSTRUMENTOS AL PROYECTO, LOS QUE HAN IDO DANDO FORMA AL FORMATO BANDA CON EL QUE SE PRESENTAN ACTUALMENTE. EN EL PRESENTE AÑO, LA AGRUPACIÓN LANZA SU PRIMER DISCO EP, EL CUAL SE HA DADO A CONOCER A TRAVÉS DE UNA GIRA QUE ABARCA DIVERSOS ESCENARIOS DE LA QUINTA REGIÓN, ENTRE LOS QUE SE INCLUYE EL TEATRO MUNICIPAL DE VALPARAÍSO EN EL MES DE JUNIO. VALENTÍN & LOS VOLANTIN'S TRANSITAN POR UN ESTILO INDEFINIDO PERO INCONFUNDIBLE, CON UNA MIRADA DIVERSA MUESTRA DE VOCES Y MELODÍAS, ABORDANDO TEMAS DE ACTUALIDAD Y CONTINGENCIA SOCIAL, COTIDIANEIDAD, AMORES Y CANCIONES QUE BUSCA INSTALARSE EN LA ESCENA LOCAL Y NACIONAL. INTEGRANTES: FRANCISCO VALENTÍN: GUITARRA Y VOZ FELIPE CAMPUSANO: TROMPETA LUCCIANO RUGGERONI: BAJO SEBASTIÁN VERGARA: VIOLÍN Y VOZ VICTOR LÓPEZ: BATERÍA Y VOZ
Música
Embajadores Fundación Armonía Colectiva
El Proyecto Embajadores de la Fundación Armonía Colectiva. Es una agrupación musical que lleva los valores educativos y artísticos de la Fundación fuera de las fronteras costarricenses. Esta fundación sin fines de lucro busca fomentar la conciencia social y cívica en sus estudiantes a través de la improvisación, composición, y ejecución musical . El proyecto promueve un ambiente creativo-musical, que proporciona las herramientas necesarias para brindar un escenario constructivo, crítico y de educación integral, a través del arte. Con esta iniciativa, los estudiantes de la fundación han participado en las ediciones del Panamá Jazz Festival del 2016,2017, y 2018, el Newport Jazz Festival 2018, el New England Conservatory Jazz Lab 2018, el Five Week Program del Berklee College of Music, el Festival Internacional de Jazz Costa Rica (FIJAZZ CR) 2018 y 2019, y en Costa Rica realizan conciertos gratuitos en beneficio de diferentes sectores comunales.
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Folclor Fusión
Descripción
El Proyecto Embajadores de la Fundación Armonía Colectiva. Es una agrupación musical que lleva los valores educativos y artísticos de la Fundación fuera de las fronteras costarricenses. Esta fundación sin fines de lucro busca fomentar la conciencia social y cívica en sus estudiantes a través de la improvisación, composición, y ejecución musical . El proyecto promueve un ambiente creativo-musical, que proporciona las herramientas necesarias para brindar un escenario constructivo, crítico y de educación integral, a través del arte. Con esta iniciativa, los estudiantes de la fundación han participado en las ediciones del Panamá Jazz Festival del 2016,2017, y 2018, el Newport Jazz Festival 2018, el New England Conservatory Jazz Lab 2018, el Five Week Program del Berklee College of Music, el Festival Internacional de Jazz Costa Rica (FIJAZZ CR) 2018 y 2019, y en Costa Rica realizan conciertos gratuitos en beneficio de diferentes sectores comunales.
Hernán Quintela
Música Sinfónica
Música de Cámara
Soundtrack
Cantautor/Música de autor
Descripción
Compositor y Arreglador
Música
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