Té con Té
El de grupo de son jarocho TÉ CON TÉ, se formó en el año 2001 en Cosoleacaque Veracruz, México. Este grupo formado por jóvenes, se dedica a estudiar y fomentar la tradición del son jarocho, integrando también nuevas ideas musicales, que reflejan la influencia de hoy. Su compromiso principal dentro de la música es abrir espacios culturales para practicar y continuar la música y tradición del son jarocho. El grupo trabajó y estudió con Don Isidro Nieves, maestro del requinto, laudero y director del grupo de son “Los Panaderos” en el municipio de San Juan Evangelista, Veracruz, México. TÉ CON TÉ ha participado en diversos festivales y encuentros de son jarocho por todo el estado de Veracruz incluyendo esenario como tajín , tlacotalpan , ciudad De México, Chihuahua,Oaxaca y otras localidades de México.participando en el extranjero como representantes de México y Veracruz en la feria del turismo FITUR 2019 celebrada en Madrid España y EXIB MÚSICA 2019 , Expo Iberoamericana de Musics celebrada En Setúbal, Portugal. TÉ CON TÉ cuenta con el compromiso de apoyar a otros espacios culturales dentro de su localidad de origen; como el centro cultural NIGAN TONOGUE en Cosoleacaque Veracruz, durante cinco años; miembros del grupo han sido organizadores principales de diferentes actividades en este espacio incluyendo talleres de zapateado, requinto, jarana y leona. TÉ CON TÉ participa de la organización de festivales musicales realizados para celebrar, reconocer temas y logros importantes vincualados al son Jarocho y el arte en Cosoleacaque, Veracruz, México. De igual manera ha fomentado y desarrollado la creatividad en la comunidad (dirigido principalmente a niños y jóvenes) a través de talleres de títeres, pasacalles, mojigangas, zancos y teatro teniendo la aceptación y la colaboración de los habitantes de la comunidad de Cosoleacaque, Veracruz. TÉ CON TÉ es un equipo contemporáneo con raíces y compromisos en su comunidad
Ver detallesTé con Té
Regional
Son
Folclor Fusión
Descripción
El de grupo de son jarocho TÉ CON TÉ, se formó en el año 2001 en Cosoleacaque Veracruz, México. Este grupo formado por jóvenes, se dedica a estudiar y fomentar la tradición del son jarocho, integrando también nuevas ideas musicales, que reflejan la influencia de hoy. Su compromiso principal dentro de la música es abrir espacios culturales para practicar y continuar la música y tradición del son jarocho. El grupo trabajó y estudió con Don Isidro Nieves, maestro del requinto, laudero y director del grupo de son “Los Panaderos” en el municipio de San Juan Evangelista, Veracruz, México. TÉ CON TÉ ha participado en diversos festivales y encuentros de son jarocho por todo el estado de Veracruz incluyendo esenario como tajín , tlacotalpan , ciudad De México, Chihuahua,Oaxaca y otras localidades de México.participando en el extranjero como representantes de México y Veracruz en la feria del turismo FITUR 2019 celebrada en Madrid España y EXIB MÚSICA 2019 , Expo Iberoamericana de Musics celebrada En Setúbal, Portugal. TÉ CON TÉ cuenta con el compromiso de apoyar a otros espacios culturales dentro de su localidad de origen; como el centro cultural NIGAN TONOGUE en Cosoleacaque Veracruz, durante cinco años; miembros del grupo han sido organizadores principales de diferentes actividades en este espacio incluyendo talleres de zapateado, requinto, jarana y leona. TÉ CON TÉ participa de la organización de festivales musicales realizados para celebrar, reconocer temas y logros importantes vincualados al son Jarocho y el arte en Cosoleacaque, Veracruz, México. De igual manera ha fomentado y desarrollado la creatividad en la comunidad (dirigido principalmente a niños y jóvenes) a través de talleres de títeres, pasacalles, mojigangas, zancos y teatro teniendo la aceptación y la colaboración de los habitantes de la comunidad de Cosoleacaque, Veracruz. TÉ CON TÉ es un equipo contemporáneo con raíces y compromisos en su comunidad
MANDRAGORA
Britpop
Progressive Rock, Art Rock & Symphonic Rock
Garage Rock
Descripción
BANDA DE ROCK
Marcia De viaje
Cantautor/Música de autor
Indie Pop (Twee)
Descripción
El proyecto es seguir componiendo canciones, grabarlas y Publicarlas.
El Abrazo Cumbiero
El festival Abrazos de Cumbia es un espacio de descubrimiento, intercambio y celebración que pretende visibilizar y fortalecer la escena de la cumbia emergente en Argentina y Latinoamérica. Desde el año 2014, el movimiento de músicos y gestores culturales independientes Abrazo Cumbiero organiza y produce fiestas y festivales en el Club Cultural Matienzo en la Ciudad de Buenos Aires con el objetivo de promover la producción artística de una generación de músicos que valoran la diversidad, la tolerancia, la inclusión y el respeto sin dejar de lado el carácter sensual y celebrativo de la cumbia. El objetivo general del festival es generar un espacio de encuentro, intercambio cultural y reconocimiento de los aspectos culturales de la cumbia emergente latinoamericana. A través de la creación de este espacio se pretende fortalecer no solo la escena nacional de la cumbia emergente sino incluir también las nuevas producciones del continente latinoamericano. El festival Abrazos de Cumbia tiene un carácter interdisciplinario en donde todas las actividades aspiran al desarrollo de un festival donde se rescatan valores históricos, musicales, estéticos y literarios con el objetivo de comprender la relevancia cultural de la cumbia y la función social que instala en su relación con el arte emergente.
Ver detallesEl Abrazo Cumbiero
Descripción
El festival Abrazos de Cumbia es un espacio de descubrimiento, intercambio y celebración que pretende visibilizar y fortalecer la escena de la cumbia emergente en Argentina y Latinoamérica. Desde el año 2014, el movimiento de músicos y gestores culturales independientes Abrazo Cumbiero organiza y produce fiestas y festivales en el Club Cultural Matienzo en la Ciudad de Buenos Aires con el objetivo de promover la producción artística de una generación de músicos que valoran la diversidad, la tolerancia, la inclusión y el respeto sin dejar de lado el carácter sensual y celebrativo de la cumbia. El objetivo general del festival es generar un espacio de encuentro, intercambio cultural y reconocimiento de los aspectos culturales de la cumbia emergente latinoamericana. A través de la creación de este espacio se pretende fortalecer no solo la escena nacional de la cumbia emergente sino incluir también las nuevas producciones del continente latinoamericano. El festival Abrazos de Cumbia tiene un carácter interdisciplinario en donde todas las actividades aspiran al desarrollo de un festival donde se rescatan valores históricos, musicales, estéticos y literarios con el objetivo de comprender la relevancia cultural de la cumbia y la función social que instala en su relación con el arte emergente.
LEDL
CANTABILE: Dicho programa consiste en una selección diversa y un tanto ecléctica del repertorio de la guitarra clásica , cuyo hilo conductor se centra en el realce del aspecto melódico, el cuál busca hacer del fenómeno musical una experiencia estética llena de lírica y poesía. Las obras que comprenden éste programa atraviesan distintas épocas y estilos, sin embargo en cada una de ellas se puede escuchar esa voz que relata y expresa la historia que contiene entre sus notas. La duración aproximada es de 55 minutos , los cuales pueden ser ejecutados en un solo bloque o bien dividirse en dos bloques de 25 minutos aproximadamente.
Ver detallesLEDL
Solistas
Descripción
CANTABILE: Dicho programa consiste en una selección diversa y un tanto ecléctica del repertorio de la guitarra clásica , cuyo hilo conductor se centra en el realce del aspecto melódico, el cuál busca hacer del fenómeno musical una experiencia estética llena de lírica y poesía. Las obras que comprenden éste programa atraviesan distintas épocas y estilos, sin embargo en cada una de ellas se puede escuchar esa voz que relata y expresa la historia que contiene entre sus notas. La duración aproximada es de 55 minutos , los cuales pueden ser ejecutados en un solo bloque o bien dividirse en dos bloques de 25 minutos aproximadamente.
Música
APROMU
Destinado a músicos y público la formación en candombe del estilo del barrio Palermo de Montevideo (Toque de Ansina) a cargo de Diego Paredes, importante referente de esta expresión cultural. Iniciándose con la proyección y análisis del audiovisual, (autoría del capacitador), seguido de práctica en los distintos tambores, finalizando con un toque en la calle como es característico de esta cultura. Duración: 16 Hs. Lugar Puerto Madryn, Playa Unión, Trelew, localidades aledañas.
Ver detallesAPROMU
Descripción
Destinado a músicos y público la formación en candombe del estilo del barrio Palermo de Montevideo (Toque de Ansina) a cargo de Diego Paredes, importante referente de esta expresión cultural. Iniciándose con la proyección y análisis del audiovisual, (autoría del capacitador), seguido de práctica en los distintos tambores, finalizando con un toque en la calle como es característico de esta cultura. Duración: 16 Hs. Lugar Puerto Madryn, Playa Unión, Trelew, localidades aledañas.
Camilo Mendez
Mi trabajo compositivo se caracteriza por la composición de ciclos musicales basados en textos y estímulos extra musicales. En mis obras busco explorar diferentes maneras en las cuales los textos pueden ser traducidos a secuencias numéricas y como estas secuencias numéricas pueden ser, a su vez, transformadas en parámetros musicales. Completé mi doctorado y maestría en composición musical bajo la supervisión de (Dr.) Jonathan Cole, (Dr.) Alison Kay y William Mival en el Royal College of Music de Londres. También he estudiado privadamente con Rebecca Saunders y Pierluigi Billone. Mi música ha sido interpretada por ensambles y solistas, que se especializan en la interpretación de música contemporánea y ha sido presentada en festivales internacionales como Darmstadt New Music Festival, Next Generation Donaueschingen, el Quinto Festival de Saxofón de Mallorca, Klasik Keyifler en Turquía, June in Buffalo en USA y el Festival de Música Española en Cádiz por solo mencionar algunos.
Ver detallesCamilo Mendez
Contemporánea
Descripción
Mi trabajo compositivo se caracteriza por la composición de ciclos musicales basados en textos y estímulos extra musicales. En mis obras busco explorar diferentes maneras en las cuales los textos pueden ser traducidos a secuencias numéricas y como estas secuencias numéricas pueden ser, a su vez, transformadas en parámetros musicales. Completé mi doctorado y maestría en composición musical bajo la supervisión de (Dr.) Jonathan Cole, (Dr.) Alison Kay y William Mival en el Royal College of Music de Londres. También he estudiado privadamente con Rebecca Saunders y Pierluigi Billone. Mi música ha sido interpretada por ensambles y solistas, que se especializan en la interpretación de música contemporánea y ha sido presentada en festivales internacionales como Darmstadt New Music Festival, Next Generation Donaueschingen, el Quinto Festival de Saxofón de Mallorca, Klasik Keyifler en Turquía, June in Buffalo en USA y el Festival de Música Española en Cádiz por solo mencionar algunos.
Música
Sara Hebe
Sara Hebe Merino (Trelew, Provincia de Chubut, Argentina, 9 de julio de 1983), más conocida como Sara Hebe, es una cantante y compositora chubutense, perteneciente a la escena hip hop argentina. Sara Hebe, es una de las voces del underground sudamericano del momento. Su último trabajo, ‘Politicalpari’ (Propaganda pel Fet! – 2019), es un álbum con un mensaje crudo, comprometido y potente. En los escenarios Sara Hebe ofrece un potente directo basado en el rap, que atraviesa muchos más géneros, como la cumbia, el punk, el reggae o la electrónica. Unos directos incisivos en los que ha estado siempre bien acompañada por Ramiro Jota (bajo y guitarra, y productor musical) y Edu Morote (batería y percusión). Fiesta y compromiso a partes iguales a base rap cruzado con cúmbia, reggae o electrónica… todo marcado de una efervescente actitud punk. La rapera argentina, de formación autodidacta, ofrece un potente y festivo directo con bases sobre las que ataca con urgencia y destreza métrica una lírica que aplica sin pudor una fuerte crítica social y narra postales urbanas con crudeza, clarivicencia y belleza por igual
Ver detallesSara Hebe
Reggaetón & Latin Rap
Cumbia Electrónica
Punk Rock
Descripción
Sara Hebe Merino (Trelew, Provincia de Chubut, Argentina, 9 de julio de 1983), más conocida como Sara Hebe, es una cantante y compositora chubutense, perteneciente a la escena hip hop argentina. Sara Hebe, es una de las voces del underground sudamericano del momento. Su último trabajo, ‘Politicalpari’ (Propaganda pel Fet! – 2019), es un álbum con un mensaje crudo, comprometido y potente. En los escenarios Sara Hebe ofrece un potente directo basado en el rap, que atraviesa muchos más géneros, como la cumbia, el punk, el reggae o la electrónica. Unos directos incisivos en los que ha estado siempre bien acompañada por Ramiro Jota (bajo y guitarra, y productor musical) y Edu Morote (batería y percusión). Fiesta y compromiso a partes iguales a base rap cruzado con cúmbia, reggae o electrónica… todo marcado de una efervescente actitud punk. La rapera argentina, de formación autodidacta, ofrece un potente y festivo directo con bases sobre las que ataca con urgencia y destreza métrica una lírica que aplica sin pudor una fuerte crítica social y narra postales urbanas con crudeza, clarivicencia y belleza por igual
Videos
Música
Candombaires
Descripción
candombaires es un proyecto musical para la difusio del candombe
19688 Resultados – Página 1748 de 1969