Difusión del álbum " Sentir "
El álbum " Sentir " es un proyecto conceptual del cantautor Cristopher Escaleras, quien a través de un solo álbum quiere plasmar varias facetas de composición tomando en cuenta todas sus influencias, por esta razón, cuenta con varios estilos musicales y sobretodo fusiones como: cumbia, pop y reggeaton – salsa, pop, reggeaton, entre otros. Uno de los principales objetivos es la curación a través de la música, por esta razón, sus letras contienen alto contenido relacionado a valores y principios que el artista considera necesarios en la sociedad actual. Es hijo de uno de los mayores exponentes del Ecuador: Maximo Escaleras, y su mayor sueño es continuar ese legado de la mejor manera.
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Cantautor/Música de autor
Cumbia Tropical
Salsa
Descripción
El álbum " Sentir " es un proyecto conceptual del cantautor Cristopher Escaleras, quien a través de un solo álbum quiere plasmar varias facetas de composición tomando en cuenta todas sus influencias, por esta razón, cuenta con varios estilos musicales y sobretodo fusiones como: cumbia, pop y reggeaton – salsa, pop, reggeaton, entre otros. Uno de los principales objetivos es la curación a través de la música, por esta razón, sus letras contienen alto contenido relacionado a valores y principios que el artista considera necesarios en la sociedad actual. Es hijo de uno de los mayores exponentes del Ecuador: Maximo Escaleras, y su mayor sueño es continuar ese legado de la mejor manera.
Coro Arturo Beruti
El Coro Arturo Beruti es una agrupación vocacional, independiente, integrada por jóvenes y adultos unidos por su amor al canto, que tiene como objetivo el estudio y la difusión del más selecto repertorio coral, al que suma interpretación del repertorio sinfónico-coral en eventos especiales y celebraciones diversas. Desde su creación ha ofrecido innumerables conciertos en todo el ámbito de la provincia de San Juan, como así también otras ciudades del país y en el exterior, interpretando obras de los más destacados compositores renacentistas, barrocos, románticos y contemporáneos. Ofrece frecuentemente ciclos de conciertos comentados en todo el ámbito provincial: en Bibliotecas populares, en Museos y Sitios Históricos, participa de inauguraciones de congresos y otros eventos provinciales y fue uno de los organizadores del Ciclo de actividades corales denominado “Unidos en el canto” que significó brindar en la provincia un programa integral de conciertos y cursos de perfeccionamiento. En Octubre de 2016 fue uno de los coros seleccionados para actuar en la inauguración oficial del Teatro del Bicentenario de San Juan, interpretando Carmina Burana de Carl Orff junto a la Fura del Baus. El Coro Arturo Beruti se ha distinguido siempre también por promover la presencia de diversos coros del país a quienes ha brindado su hospitalidad y para quienes ha organizado presentaciones en el Auditorio Juan Victoria y en otras salas de la provincia con el fin de estimular la actividad musical coral sanjuanina, ofrecer a la comunidad provincial la oportunidad de escuchar otros coros prestigiosos de nuestro país y favorecer el crecimiento musical de los coros participantes a partir del mutuo conocimiento de los diversos estilos y técnicas de interpretación del vasto repertorio coral universal. Principales actuaciones en San Juan y en el resto del país: Al conmemorarse el 300* aniversario del nacimiento de J. S. Bach, presentó en primera audición para San Juan la Cantata BWV 4 "Christ lag in Todesbanden", juntamente con la Orquesta Juvenil de la Universidad Nacional de San Juan. En 1991, conjuntamente con el Coro de la Universidad Católica de Cuyo y la Academia Bach de Buenos Aires que dirige el Maestro Mario Videla, ofrecieron un ciclo de conciertos comentados sobre la obra de J. S. Bach. Desde su creación en 1998 participa del Festival Internacional de Coros San Juan Coral. En 1996 interpretó, en estreno mundial, la Cantata “Eros Selene Eros“ para soprano solista, coro y orquesta, compuesta por el Maestro Antonio M. Russo, dedicada a María Elina Mayorga. El estreno fue dirigido por el propio compositor. En cuanto a su actividad en el resto del país, se destacan las giras de conciertos realizadas a Mendoza, San Luis, Jujuy, Salta, Misiones, San Carlos de Bariloche (Prov. de Río Negro), San Pedro (Prov. de Buenos Aires), Trelew (Prov. de Chubut), Paraná y Santa Fe (Provincia de Santa Fe) y Ciudad de Buenos Aires, en reiteradas oportunidades. Un lugar destacado en su trayectoria ocupan las actuaciones realizadas en el Salón Dorado del Teatro Colón de Buenos Aires en 1992 y 2003. Actividad en el exterior: 1995: VII Encuentro Internacional de Coros en Encarnación (Paraguay) 1997: XI Festival Internacional de Coros en Cabo Frío (Brasil) 1999: gira de conciertos por Italia y España actuando en Milán, Venecia (Basílica de San Marcos), Verona, Florencia (Duomo Sta. María dei Fiori), Asís, Roma, Ciudad del Vaticano (Basílica de San Pedro como Coro Principal Invitado durante la celebración de la Santa Misa Dominical) y Barcelona. 2001: gira de conciertos por México ofreciendo conciertos en México DF, Tepotzotlán, Xalapa (Veracruz) y Yecapixtla (Morelos) 2005: gira de conciertos por las ciudades de Colonia y Montevideo (Uruguay), 2007: gira de conciertos por Perú, que incluyó conciertos en Lima y en el XI Festival Internacional de Coros realizado en la ciudad de Cusco. 2010: participó de la 22ª Zimriya Asamblea Mundial de Coros en Israel. El coro ha sido nombrado embajador de honor del Estado de Israel. 2011: gira de conciertos por Europa Central ofreciendo conciertos en Budapest, Köszeg (Hungría) Viena, Breitenbrunn, Eisenstadt y Salzburgo donde cantó la Gran Misa en do menor KV 427 de W. A. Mozart en la Catedral de dicha ciudad bajo la dirección de Janos Czifra (Austria) finalizando la gira con dos conciertos en la ciudad de Praga (República Checa). 2014: gira de conciertos a Ecuador ofreciendo actuaciones en Quito y Guayaquil. 2018: gira de conciertos a la República Popular de China. Siguiendo iniciativas de su directora, fue el organizador de ANSILTA, Concurso y Festival Nacional e internacional de Coros en San Juan, cuya primera edición se realizó en 2007; en noviembre de 2012 fue el organizador de “Música Sacra en San Juan”, encuentro artístico interreligioso internacional con la participación de artistas representativos de las manifestaciones religiosas del Judaísmo, Cristianismo, Hinduismo, Budismo e Islamismo. Se realizaron conciertos y conferencias en toda la provincia y en el Salón Manuel Belgrano de la Cancillería Argentina en Buenos Aires por especial pedido de la Secretaría de Culto del Ministerio de Relaciones Exteriores. En celebración de su 40 aniversario, durante 2013 organizó CANTO EN SOL, Festival de coros que contó con la participación de coros de niños, jóvenes, adultos y adultos mayores. Cerró el año interpretando la Misa Criolla de Ariel Ramírez junto al prestigioso conjunto de instrumentos indígenas Huancara, con el auspicio de la Secretaría de Cultura de la Nación. El festival CANTO EN SOL continúa hasta el presente transformado en un evento coral internacional, destinado a coros de niños y juveniles cubriendo un vacío para estas formaciones específicas. En noviembre de 2015 realizó el Foro Coral Americano con la presencia de profesionales desde Canadá hasta nuestro extremo sur. La segunda edición se realizó en agosto de 2017 y la próxima se llevará a cabo en junio de 2019 con la asistencia de coros, directores, investigadores, editoriales y representantes de la actividad coral de trece países de continente americano. Es además el organizador de SAN JUAN CANTA, Concurso y Festival Internacional de Coros cuya edición de agosto 2016 contó con profesionales y coros provenientes de USA, País Vasco, Israel, Venezuela, Uruguay, Ecuador y Argentina. Este festival y concurso internacional de coros se realiza cada dos años (en años pares)
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Vocal/Coral
Descripción
El Coro Arturo Beruti es una agrupación vocacional, independiente, integrada por jóvenes y adultos unidos por su amor al canto, que tiene como objetivo el estudio y la difusión del más selecto repertorio coral, al que suma interpretación del repertorio sinfónico-coral en eventos especiales y celebraciones diversas. Desde su creación ha ofrecido innumerables conciertos en todo el ámbito de la provincia de San Juan, como así también otras ciudades del país y en el exterior, interpretando obras de los más destacados compositores renacentistas, barrocos, románticos y contemporáneos. Ofrece frecuentemente ciclos de conciertos comentados en todo el ámbito provincial: en Bibliotecas populares, en Museos y Sitios Históricos, participa de inauguraciones de congresos y otros eventos provinciales y fue uno de los organizadores del Ciclo de actividades corales denominado “Unidos en el canto” que significó brindar en la provincia un programa integral de conciertos y cursos de perfeccionamiento. En Octubre de 2016 fue uno de los coros seleccionados para actuar en la inauguración oficial del Teatro del Bicentenario de San Juan, interpretando Carmina Burana de Carl Orff junto a la Fura del Baus. El Coro Arturo Beruti se ha distinguido siempre también por promover la presencia de diversos coros del país a quienes ha brindado su hospitalidad y para quienes ha organizado presentaciones en el Auditorio Juan Victoria y en otras salas de la provincia con el fin de estimular la actividad musical coral sanjuanina, ofrecer a la comunidad provincial la oportunidad de escuchar otros coros prestigiosos de nuestro país y favorecer el crecimiento musical de los coros participantes a partir del mutuo conocimiento de los diversos estilos y técnicas de interpretación del vasto repertorio coral universal. Principales actuaciones en San Juan y en el resto del país: Al conmemorarse el 300* aniversario del nacimiento de J. S. Bach, presentó en primera audición para San Juan la Cantata BWV 4 "Christ lag in Todesbanden", juntamente con la Orquesta Juvenil de la Universidad Nacional de San Juan. En 1991, conjuntamente con el Coro de la Universidad Católica de Cuyo y la Academia Bach de Buenos Aires que dirige el Maestro Mario Videla, ofrecieron un ciclo de conciertos comentados sobre la obra de J. S. Bach. Desde su creación en 1998 participa del Festival Internacional de Coros San Juan Coral. En 1996 interpretó, en estreno mundial, la Cantata “Eros Selene Eros“ para soprano solista, coro y orquesta, compuesta por el Maestro Antonio M. Russo, dedicada a María Elina Mayorga. El estreno fue dirigido por el propio compositor. En cuanto a su actividad en el resto del país, se destacan las giras de conciertos realizadas a Mendoza, San Luis, Jujuy, Salta, Misiones, San Carlos de Bariloche (Prov. de Río Negro), San Pedro (Prov. de Buenos Aires), Trelew (Prov. de Chubut), Paraná y Santa Fe (Provincia de Santa Fe) y Ciudad de Buenos Aires, en reiteradas oportunidades. Un lugar destacado en su trayectoria ocupan las actuaciones realizadas en el Salón Dorado del Teatro Colón de Buenos Aires en 1992 y 2003. Actividad en el exterior: 1995: VII Encuentro Internacional de Coros en Encarnación (Paraguay) 1997: XI Festival Internacional de Coros en Cabo Frío (Brasil) 1999: gira de conciertos por Italia y España actuando en Milán, Venecia (Basílica de San Marcos), Verona, Florencia (Duomo Sta. María dei Fiori), Asís, Roma, Ciudad del Vaticano (Basílica de San Pedro como Coro Principal Invitado durante la celebración de la Santa Misa Dominical) y Barcelona. 2001: gira de conciertos por México ofreciendo conciertos en México DF, Tepotzotlán, Xalapa (Veracruz) y Yecapixtla (Morelos) 2005: gira de conciertos por las ciudades de Colonia y Montevideo (Uruguay), 2007: gira de conciertos por Perú, que incluyó conciertos en Lima y en el XI Festival Internacional de Coros realizado en la ciudad de Cusco. 2010: participó de la 22ª Zimriya Asamblea Mundial de Coros en Israel. El coro ha sido nombrado embajador de honor del Estado de Israel. 2011: gira de conciertos por Europa Central ofreciendo conciertos en Budapest, Köszeg (Hungría) Viena, Breitenbrunn, Eisenstadt y Salzburgo donde cantó la Gran Misa en do menor KV 427 de W. A. Mozart en la Catedral de dicha ciudad bajo la dirección de Janos Czifra (Austria) finalizando la gira con dos conciertos en la ciudad de Praga (República Checa). 2014: gira de conciertos a Ecuador ofreciendo actuaciones en Quito y Guayaquil. 2018: gira de conciertos a la República Popular de China. Siguiendo iniciativas de su directora, fue el organizador de ANSILTA, Concurso y Festival Nacional e internacional de Coros en San Juan, cuya primera edición se realizó en 2007; en noviembre de 2012 fue el organizador de “Música Sacra en San Juan”, encuentro artístico interreligioso internacional con la participación de artistas representativos de las manifestaciones religiosas del Judaísmo, Cristianismo, Hinduismo, Budismo e Islamismo. Se realizaron conciertos y conferencias en toda la provincia y en el Salón Manuel Belgrano de la Cancillería Argentina en Buenos Aires por especial pedido de la Secretaría de Culto del Ministerio de Relaciones Exteriores. En celebración de su 40 aniversario, durante 2013 organizó CANTO EN SOL, Festival de coros que contó con la participación de coros de niños, jóvenes, adultos y adultos mayores. Cerró el año interpretando la Misa Criolla de Ariel Ramírez junto al prestigioso conjunto de instrumentos indígenas Huancara, con el auspicio de la Secretaría de Cultura de la Nación. El festival CANTO EN SOL continúa hasta el presente transformado en un evento coral internacional, destinado a coros de niños y juveniles cubriendo un vacío para estas formaciones específicas. En noviembre de 2015 realizó el Foro Coral Americano con la presencia de profesionales desde Canadá hasta nuestro extremo sur. La segunda edición se realizó en agosto de 2017 y la próxima se llevará a cabo en junio de 2019 con la asistencia de coros, directores, investigadores, editoriales y representantes de la actividad coral de trece países de continente americano. Es además el organizador de SAN JUAN CANTA, Concurso y Festival Internacional de Coros cuya edición de agosto 2016 contó con profesionales y coros provenientes de USA, País Vasco, Israel, Venezuela, Uruguay, Ecuador y Argentina. Este festival y concurso internacional de coros se realiza cada dos años (en años pares)
Changüí Guararey
CHANGÜÍ GUARAREY es una Agrupación musical de origen argentino dedicado al fomento y difusión del changüí, del kiribá y del nengón en la ciudad de Buenos Aires. Desde 2017 el grupo ensaya y presenta espectáculos en Argentina. Para el 2020 proyecta viajar a Cuba invitados al X Festival Nacional del Changüí “Elio Revé Matos” Guantánamo (del 23 al 27 de junio 2020) y poder compartir lo aprendido y vivido en un nuevo espectáculo a su regreso en Buenos Aires.
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Folclor
Son
Descripción
CHANGÜÍ GUARAREY es una Agrupación musical de origen argentino dedicado al fomento y difusión del changüí, del kiribá y del nengón en la ciudad de Buenos Aires. Desde 2017 el grupo ensaya y presenta espectáculos en Argentina. Para el 2020 proyecta viajar a Cuba invitados al X Festival Nacional del Changüí “Elio Revé Matos” Guantánamo (del 23 al 27 de junio 2020) y poder compartir lo aprendido y vivido en un nuevo espectáculo a su regreso en Buenos Aires.
El azar y la necesidad
Cuatro piezas con formato mixto (instalación sonora, archivo, partitura, etc.) que explora las posibles materialidades del concepto de azar y su campo semántico (error, accidente, aleatoriedad, falla, interrupción). La idea es mostrar los alcances del azar para resignificar la arquitectura, las colectividades, el poder, las tecnologías, etc., con base en lenguajes de programación, laboratorio de audio, instalaciones en sitio específico, escritura, música, etc.
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Contemporánea
Descripción
Cuatro piezas con formato mixto (instalación sonora, archivo, partitura, etc.) que explora las posibles materialidades del concepto de azar y su campo semántico (error, accidente, aleatoriedad, falla, interrupción). La idea es mostrar los alcances del azar para resignificar la arquitectura, las colectividades, el poder, las tecnologías, etc., con base en lenguajes de programación, laboratorio de audio, instalaciones en sitio específico, escritura, música, etc.
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Música
Fabrizio Barquero Moncada
Fabrizio Barquero Moncada, guitarrista, compositor y docente egresado del Conservatorio de Castella, graduado con honores de la Universidad de Costa Rica. Labora en el Conservatorio de Castella y en la Escuela de Música de Mercedes Norte. Es miembro del "Quinteto Libertango" el grupo "Palo Santo" y del "Ensamble Folclórico Duwarúk" Ha obtenido 3 reconocimientos por parte de la Asociación de Compositores y Autores Musicales de Costa Rica (ACAM) por su labor musical. Ha realizado presentaciones musicales en diversos países como: Panamá, México, Alemania, Brasil, Italia, Holanda, Francia, India, Nepal, República Checa y Rusia.
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Folclor
Bolero
Nueva Trova
Descripción
Fabrizio Barquero Moncada, guitarrista, compositor y docente egresado del Conservatorio de Castella, graduado con honores de la Universidad de Costa Rica. Labora en el Conservatorio de Castella y en la Escuela de Música de Mercedes Norte. Es miembro del "Quinteto Libertango" el grupo "Palo Santo" y del "Ensamble Folclórico Duwarúk" Ha obtenido 3 reconocimientos por parte de la Asociación de Compositores y Autores Musicales de Costa Rica (ACAM) por su labor musical. Ha realizado presentaciones musicales en diversos países como: Panamá, México, Alemania, Brasil, Italia, Holanda, Francia, India, Nepal, República Checa y Rusia.
Daniel Alvarado
Daniel Alvarado Bonilla (Bogotá, 1985) comienza su carrera musical estudiando la la guitarra eléctrica de forma autodidacta y la guitarra clásica con Carlos Rocca en la Universidad de los Andes de Bogotá. Después de graduarse como guitarrista, viaja a París y en el 2009 entra en la clase de composición de Edith Lejet en la École Normale de Musique de Paris. Allí obtiene el Diploma Superior de Composición con una mención especial del jurado. En París ha estudiado con Martín Matalón e igualmente con Robert Pascal y Philippe Hurel en el Conservatorio Superior de Lyon. Posteriormente continúa sus estudios de composición haciendo una maestría en el Conservatorio Superior de París con el profesor Stefano Gervasoni. En el año 2017 – 2018 hace el curso de composición y de informática musical en el IRCAM Sus obras han sido interpretadas por prestigiosos solistas y ensambles como la Orquesta de Caen, la Orquesta de Laureados del Conservatorio de París, el Ensamble Alkymia, el Ensamble l'Itinéraire, el quarteto de saxofones Xenon y los solistas del Ensemble Intercontemporain. Durante sus estudios en Francia ha recibido becas de instituciones como el Centro Internacional Nadia y Lili Boulanger (año 2013 – 2014) de la Fondation de France (años 2014 – 2016) y de la Fondation Marcel Bleustein-Blanchet (año 2015 – 2016).
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Contemporánea
Descripción
Daniel Alvarado Bonilla (Bogotá, 1985) comienza su carrera musical estudiando la la guitarra eléctrica de forma autodidacta y la guitarra clásica con Carlos Rocca en la Universidad de los Andes de Bogotá. Después de graduarse como guitarrista, viaja a París y en el 2009 entra en la clase de composición de Edith Lejet en la École Normale de Musique de Paris. Allí obtiene el Diploma Superior de Composición con una mención especial del jurado. En París ha estudiado con Martín Matalón e igualmente con Robert Pascal y Philippe Hurel en el Conservatorio Superior de Lyon. Posteriormente continúa sus estudios de composición haciendo una maestría en el Conservatorio Superior de París con el profesor Stefano Gervasoni. En el año 2017 – 2018 hace el curso de composición y de informática musical en el IRCAM Sus obras han sido interpretadas por prestigiosos solistas y ensambles como la Orquesta de Caen, la Orquesta de Laureados del Conservatorio de París, el Ensamble Alkymia, el Ensamble l'Itinéraire, el quarteto de saxofones Xenon y los solistas del Ensemble Intercontemporain. Durante sus estudios en Francia ha recibido becas de instituciones como el Centro Internacional Nadia y Lili Boulanger (año 2013 – 2014) de la Fondation de France (años 2014 – 2016) y de la Fondation Marcel Bleustein-Blanchet (año 2015 – 2016).
Música
Tumbadas
TUMBADAS es un trío de música latinoamericana, con un sutil tinte cómico, y que se formó en Córdoba Capital, Argentina hace 3 años. Somos tres mujeres que buscamos a través de una propuesta musical con sonoridades latinas, brindar un mensaje de ironía existencial. Nuestro repertorio con tonada cordobesa es un viaje por diferentes culturas latinas, donde pueden entrecruzarse estilos y personajes pertenecientes a una chamarrita litoraleña y un son cubano, o una zamba y un reggae o una chacarera y un guaguancó. En la actualidad nos encontramos preparando nuestro primer trabajo discográfico que cuenta con canciones propias así como también versiones exquisitas, bajo la producción artística de Marian Pellegrino.
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Son
Folclor Fusión
Descripción
TUMBADAS es un trío de música latinoamericana, con un sutil tinte cómico, y que se formó en Córdoba Capital, Argentina hace 3 años. Somos tres mujeres que buscamos a través de una propuesta musical con sonoridades latinas, brindar un mensaje de ironía existencial. Nuestro repertorio con tonada cordobesa es un viaje por diferentes culturas latinas, donde pueden entrecruzarse estilos y personajes pertenecientes a una chamarrita litoraleña y un son cubano, o una zamba y un reggae o una chacarera y un guaguancó. En la actualidad nos encontramos preparando nuestro primer trabajo discográfico que cuenta con canciones propias así como también versiones exquisitas, bajo la producción artística de Marian Pellegrino.
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Miguel Inzunza
Compositor, cantante y productor mexicano, nominado al Latín Grammy en 2018 en la categoría de productor. Fusiona géneros y ritmos diversos que dan como resultado un sonido alternativo, fresco y emotivo, en el que la canción es hilo conductor y a la vez protagonista. Comprometido con las letras, va desde lo mas desenfadado a lo mas reflexivo, imprimiendo siempre frescura y actualidad como características principales. Sobresale como característica el uso de la tecnología al servicio de la canción, y en su búsqueda incorpora timbres electrónicos, loops e instrumentos acústicos en una amalgama sonora de personalidad modernista y al mismo tiempo emotiva. Ha participado en un vasto número de festivales culturales y ferias literarias de Mexico e Iberoamérica, llevando una propuesta que transita sin etiquetas entre lo cultural y lo popular.
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Trova & Feeling
Nueva Trova
Descripción
Compositor, cantante y productor mexicano, nominado al Latín Grammy en 2018 en la categoría de productor. Fusiona géneros y ritmos diversos que dan como resultado un sonido alternativo, fresco y emotivo, en el que la canción es hilo conductor y a la vez protagonista. Comprometido con las letras, va desde lo mas desenfadado a lo mas reflexivo, imprimiendo siempre frescura y actualidad como características principales. Sobresale como característica el uso de la tecnología al servicio de la canción, y en su búsqueda incorpora timbres electrónicos, loops e instrumentos acústicos en una amalgama sonora de personalidad modernista y al mismo tiempo emotiva. Ha participado en un vasto número de festivales culturales y ferias literarias de Mexico e Iberoamérica, llevando una propuesta que transita sin etiquetas entre lo cultural y lo popular.
Dúo Encuentro de dos Mundos en XII Encuentro de Guitarra de Cartago
El presente proyecto consiste en la participación del Dúo Chileno Encuentro de dos Mundos conformado por la Mezzo soprano Belem Abraham y el guitarrista clásico Sebastián Molina en el XII Encuentro Internacional de guitarras de Cartago en Costa Rica en octubre del 2020. El dúo difundirá en estos conciertos y clase magistral un repertorio especialmente seleccionado compuesto por arreglos de música clásica europea y arreglos propios de música chilena de autores como Margot Loyola, Violetas Parra y Víctor Jara. Reseña del dúo e integrantes Dúo chileno conformado por la mezzosoprano Belem Abraham y el guitarrista clásico Sebastián Molina. Desde su creación en 2011 han realizado numerosos conciertos y giras, en Santiago y otras regiones de Chile, y en países como: Perú, Argentina, Colombia, Venezuela, México, Brasil, Italia y Estados Unidos. Hoy en día son una de las agrupaciones estables de cámara con más proyección en Chile. Su nombre responde a la versatilidad de los intérpretes quienes incluyen en sus conciertos repertorio desde lo clásico, hasta la música de raíz latinoamericana. 2019 – En Julio realizan un concierto presentando su disco de música española y chilena en Microscope Gallery, en Brooklyn, New York. 2018 – En Octubre participan en el prestigioso festival de música de cámara y guitarra Fred Schneiter en la ciudad de Río de Janeiro, Brasil. 2017- En Julio participan en el XXI Encuentro de Guitarra Clásica de Choroní, Venezuela 2017- En Octubre ofrecen un concierto de música clásica en la Capilla de la Iglesia Latinoamericana de Roma, Italia 2016 – Participan del Festival Del Folklore de San Bernardo para 12.000 personas, interpretando arreglos propios de canciones de Violeta Parra, Víctor Jara, y Margot Loyola. 2015 – Participan ofreciendo conciertos en diferentes sedes del Festival Internacional Sonamos Latinoamerica, tales como: Mexico/ Ciudad Juárez, Perú / Lima y Cuzco, y Colombia / Bogotá. En esta gira realizaron Master Class de música clásica y chilena en la Universidad Autónoma de Ciudad Juárez en México, además de conciertos didácticos en Lima, y en Bogotá en el programa Clanes de Idartes. 2014 / Actualidad / – Desde 2014 Sebastián Molina y Belem Abraham organizan el Festival Internacional Sonamos Latinoamérica Valdivia-Chile, creando una plataforma y un canal de circulación para el intercambio de músicos latinoamericanos y chilenos en las diferentes sedes de este festival en el mundo. https://www.sonamoslatinoamerica.com/sede-chile 2013 – Graban su primer disco titulado El Lado Violeta de una Conquista a través del fondo CONARTE de la Corporación Cultural Municipal de Valdivia. El disco es un recorrido por la música española y chilena de los siglos XVIII al XX; Manuel de Falla, Joaquín Rodrigo, Federico García Lorca, Fernando Sor, Violeta Parra y Víctor Jara. Han sido ganadores de los siguientes fondos concursables : 2% de cultura F.N.D.R. Los Ríos, Gobierno Regional, Fondo de la Música del consejo de la Cultura de Chile, DIRAC del Ministerio de Relaciones Exteriores de Chile, Fondo CONARTE de la I. Municipalidad de Valdivia, Subvención Municipal de la I. Municipalidad de Valdivia, Fondos Universitarios Universidad Mayor y Universidad Alberto Hurtado Reseñas de los integrantes Belem Abraham Mezzosoprano Licenciada con honores en Música y Canto Lírico Universidad Alberto Hurtado 2017. Ha realizado roles en óperas y ha actuado como solista mezzosoprano. Ha participado en concursos de canto lírico en Chile y en Italia en Cita D Álcamo en Sicilia como semifinalista en 2017. Ha grabado dos discos como solista: el primero con su dúo Encuentro de Dos Mundos, de mezzosoprano y guitarra clásica con música española y chilena (2013), y el segundo de ópera chilena bajo la dirección del maestro Gonzalo Cuadra (2019). Sus últimos conciertos fueron en Junio y Julio de 2019, en la ópera Die Walküre de Richard Wagner en el rol de Waltraute dirigida por Benoit Renard, en Manhattan y Nueva York. Realizó también conciertos como solista en: National Opera Center y Carnegie Hall dónde interpretó arias de ópera de Rossini y Bizet, en la ciudad de Nueva York, Estados Unidos. LINKS DE VÍDEOS SOLISTA: https://www.youtube.com/watch?v=pkTDZja6Y4k / https://www.youtube.com/watch?v=L3hkiQiILmk&list=UUFA3DCHUefsPxcJJ6ggLVsg Sebastián Molina Guitarrista Clásico Licenciado con Honores en Interpretación Musical en guitarra clásica bajo la cátedra del maestro José Antonio Escobar en el Conservatorio de la Universidad Mayor y Licenciado con Honores en Pedagogía en Música, Pontificia Universidad Católica de Chile. Con estudios de prefeccionamiento en Estados Unidos, ha participado en el XX Guitar Syposium of Columbus State University, presentándose en The River Center For the Performing Arts, y ha cursado The 19th Annual New York Guitar Seminar en The New School Mannes. Ha Obtenido premios y ha sido merecedor de becas en concursos de interpretación en Chile. Ha grabado dos discos como solista: el primero Recital Al Sur con música chilena fusión de raíz latinoamericana y académica, con obras de compositores latinoamericanos de los últimos 30 años, y el segundo disco junto a su dúo con compositores españoles y chilenos de los siglos XVIII al XX. Sus últimos dos conciertos fueron en Julio en el simposio de guitarristas en conmemoración de Leo Brower, dónde participó como solista con repertorio docto chileno en Mannes School of Music, y el segundo en Microscope Gallery junto a su dúo enseñando su disco de mezzosoprano y guitarra clásica chilena, ambos conciertos fueron realizados en la ciudad de Nueva York, Estados Unidos. LINKS DE VÍDEOS SOLISTA :https://www.youtube.com/watch?v=blDlLRCzrPM https://www.youtube.com/watch?v=Nv1p7o5G2yk&list=UUFA3DCHUefsPxcJJ6ggLVsg&index=34
Ver detallesDúo Encuentro de dos Mundos en XII Encuentro de Guitarra de Cartago
Folclor Fusión
Música de Cámara
Contemporánea
Descripción
El presente proyecto consiste en la participación del Dúo Chileno Encuentro de dos Mundos conformado por la Mezzo soprano Belem Abraham y el guitarrista clásico Sebastián Molina en el XII Encuentro Internacional de guitarras de Cartago en Costa Rica en octubre del 2020. El dúo difundirá en estos conciertos y clase magistral un repertorio especialmente seleccionado compuesto por arreglos de música clásica europea y arreglos propios de música chilena de autores como Margot Loyola, Violetas Parra y Víctor Jara. Reseña del dúo e integrantes Dúo chileno conformado por la mezzosoprano Belem Abraham y el guitarrista clásico Sebastián Molina. Desde su creación en 2011 han realizado numerosos conciertos y giras, en Santiago y otras regiones de Chile, y en países como: Perú, Argentina, Colombia, Venezuela, México, Brasil, Italia y Estados Unidos. Hoy en día son una de las agrupaciones estables de cámara con más proyección en Chile. Su nombre responde a la versatilidad de los intérpretes quienes incluyen en sus conciertos repertorio desde lo clásico, hasta la música de raíz latinoamericana. 2019 – En Julio realizan un concierto presentando su disco de música española y chilena en Microscope Gallery, en Brooklyn, New York. 2018 – En Octubre participan en el prestigioso festival de música de cámara y guitarra Fred Schneiter en la ciudad de Río de Janeiro, Brasil. 2017- En Julio participan en el XXI Encuentro de Guitarra Clásica de Choroní, Venezuela 2017- En Octubre ofrecen un concierto de música clásica en la Capilla de la Iglesia Latinoamericana de Roma, Italia 2016 – Participan del Festival Del Folklore de San Bernardo para 12.000 personas, interpretando arreglos propios de canciones de Violeta Parra, Víctor Jara, y Margot Loyola. 2015 – Participan ofreciendo conciertos en diferentes sedes del Festival Internacional Sonamos Latinoamerica, tales como: Mexico/ Ciudad Juárez, Perú / Lima y Cuzco, y Colombia / Bogotá. En esta gira realizaron Master Class de música clásica y chilena en la Universidad Autónoma de Ciudad Juárez en México, además de conciertos didácticos en Lima, y en Bogotá en el programa Clanes de Idartes. 2014 / Actualidad / – Desde 2014 Sebastián Molina y Belem Abraham organizan el Festival Internacional Sonamos Latinoamérica Valdivia-Chile, creando una plataforma y un canal de circulación para el intercambio de músicos latinoamericanos y chilenos en las diferentes sedes de este festival en el mundo. https://www.sonamoslatinoamerica.com/sede-chile 2013 – Graban su primer disco titulado El Lado Violeta de una Conquista a través del fondo CONARTE de la Corporación Cultural Municipal de Valdivia. El disco es un recorrido por la música española y chilena de los siglos XVIII al XX; Manuel de Falla, Joaquín Rodrigo, Federico García Lorca, Fernando Sor, Violeta Parra y Víctor Jara. Han sido ganadores de los siguientes fondos concursables : 2% de cultura F.N.D.R. Los Ríos, Gobierno Regional, Fondo de la Música del consejo de la Cultura de Chile, DIRAC del Ministerio de Relaciones Exteriores de Chile, Fondo CONARTE de la I. Municipalidad de Valdivia, Subvención Municipal de la I. Municipalidad de Valdivia, Fondos Universitarios Universidad Mayor y Universidad Alberto Hurtado Reseñas de los integrantes Belem Abraham Mezzosoprano Licenciada con honores en Música y Canto Lírico Universidad Alberto Hurtado 2017. Ha realizado roles en óperas y ha actuado como solista mezzosoprano. Ha participado en concursos de canto lírico en Chile y en Italia en Cita D Álcamo en Sicilia como semifinalista en 2017. Ha grabado dos discos como solista: el primero con su dúo Encuentro de Dos Mundos, de mezzosoprano y guitarra clásica con música española y chilena (2013), y el segundo de ópera chilena bajo la dirección del maestro Gonzalo Cuadra (2019). Sus últimos conciertos fueron en Junio y Julio de 2019, en la ópera Die Walküre de Richard Wagner en el rol de Waltraute dirigida por Benoit Renard, en Manhattan y Nueva York. Realizó también conciertos como solista en: National Opera Center y Carnegie Hall dónde interpretó arias de ópera de Rossini y Bizet, en la ciudad de Nueva York, Estados Unidos. LINKS DE VÍDEOS SOLISTA: https://www.youtube.com/watch?v=pkTDZja6Y4k / https://www.youtube.com/watch?v=L3hkiQiILmk&list=UUFA3DCHUefsPxcJJ6ggLVsg Sebastián Molina Guitarrista Clásico Licenciado con Honores en Interpretación Musical en guitarra clásica bajo la cátedra del maestro José Antonio Escobar en el Conservatorio de la Universidad Mayor y Licenciado con Honores en Pedagogía en Música, Pontificia Universidad Católica de Chile. Con estudios de prefeccionamiento en Estados Unidos, ha participado en el XX Guitar Syposium of Columbus State University, presentándose en The River Center For the Performing Arts, y ha cursado The 19th Annual New York Guitar Seminar en The New School Mannes. Ha Obtenido premios y ha sido merecedor de becas en concursos de interpretación en Chile. Ha grabado dos discos como solista: el primero Recital Al Sur con música chilena fusión de raíz latinoamericana y académica, con obras de compositores latinoamericanos de los últimos 30 años, y el segundo disco junto a su dúo con compositores españoles y chilenos de los siglos XVIII al XX. Sus últimos dos conciertos fueron en Julio en el simposio de guitarristas en conmemoración de Leo Brower, dónde participó como solista con repertorio docto chileno en Mannes School of Music, y el segundo en Microscope Gallery junto a su dúo enseñando su disco de mezzosoprano y guitarra clásica chilena, ambos conciertos fueron realizados en la ciudad de Nueva York, Estados Unidos. LINKS DE VÍDEOS SOLISTA :https://www.youtube.com/watch?v=blDlLRCzrPM https://www.youtube.com/watch?v=Nv1p7o5G2yk&list=UUFA3DCHUefsPxcJJ6ggLVsg&index=34
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Jah Lous
Miguel Angel Lous Graduado de Berklee Boston viene con su Grupo "Jah Lous" creando una Fusión de Jazz, Blues, World Music, Folclor y Música Latina. Después de Estudiar y Viajar por Boston, New York, Holanda y Europa trae una propuesta nueva que incorpóra elementos rítmicos-armónicos y melódicos de diferentes culturas del planeta, combinándola con improvisación espontánea, como también influencias del Caribe y Latinoamérica, que invitan a la gente a bailar"
Ver detallesJah Lous
Folclor Fusión
Descripción
Miguel Angel Lous Graduado de Berklee Boston viene con su Grupo "Jah Lous" creando una Fusión de Jazz, Blues, World Music, Folclor y Música Latina. Después de Estudiar y Viajar por Boston, New York, Holanda y Europa trae una propuesta nueva que incorpóra elementos rítmicos-armónicos y melódicos de diferentes culturas del planeta, combinándola con improvisación espontánea, como también influencias del Caribe y Latinoamérica, que invitan a la gente a bailar"
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