Niños del Cerro
Considerados puntas de lanza de la nueva generación que vino a devolver el protagonismo a las guitarras dentro de la música chilena, NIÑOS DEL CERRO se convirtió rápidamente en un nombre reconocible dentro de la activa escena independiente de su país (Chile). Su historia comienza el año 2012 en la habitación de Simón Campusano (guitarra, voz), donde en pleno período escolar y junto a Ignacio Castillo (guitarra), toma forma una idea sin mayores ambiciones, que más tarde se consolida con la inclusión de José Mazurett (batería), Felipe Villarrubia (bajo) y Diego Antiman (teclados). A través de encendidos y frecuentes shows en casas de amigos en La Florida y otras comunas de la periferia de Santiago de Chile, fueron construyendo una reputación dentro del circuito underground, logrando sumar un público fiel y llamando la atención de la prensa especializada y del sello Piloto, que lo ampara y con quienes lanzan su debut discográfico.
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Descripción
Considerados puntas de lanza de la nueva generación que vino a devolver el protagonismo a las guitarras dentro de la música chilena, NIÑOS DEL CERRO se convirtió rápidamente en un nombre reconocible dentro de la activa escena independiente de su país (Chile). Su historia comienza el año 2012 en la habitación de Simón Campusano (guitarra, voz), donde en pleno período escolar y junto a Ignacio Castillo (guitarra), toma forma una idea sin mayores ambiciones, que más tarde se consolida con la inclusión de José Mazurett (batería), Felipe Villarrubia (bajo) y Diego Antiman (teclados). A través de encendidos y frecuentes shows en casas de amigos en La Florida y otras comunas de la periferia de Santiago de Chile, fueron construyendo una reputación dentro del circuito underground, logrando sumar un público fiel y llamando la atención de la prensa especializada y del sello Piloto, que lo ampara y con quienes lanzan su debut discográfico.
Wané Folk Project
Son los sonidos que definen nuestra identidad e historia, el el bolero encuentra una perfecta combinación con la armonía y estructura de la armonía e improvisación del Jazz.
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Bolero
Descripción
Son los sonidos que definen nuestra identidad e historia, el el bolero encuentra una perfecta combinación con la armonía y estructura de la armonía e improvisación del Jazz.
ALETEOS
Cantos de Latinoamérica Aleteos es un dúo de El Carmen de Viboral (Colombia) creado en el año 2015, que revela aires de la música de Colombia y de las raíces folklóricas de Latinoamérica, creando una música acústica que podría denominarse Nuevo folklor, fecundando su sonoridad con diversos instrumentos de cuerda, percusión y dos voces que armonizan. El grupo se relaciona con la canción latinoamericana, a través de la poética que teje, poniendo especial énfasis en la relación de la música con la defensa del territorio, la naturaleza y la ancestralidad. Aleteos publicó en el año 2017 su primer trabajo discográfico “El vuelo de las mariposas”, con el cual realizó dos giras internacionales en México y Perú. Actualmente prepara la producción de su segundo álbum titulado “Maíz”, el cual sigue explorando este universo sonoro de América Latina desde su lugar de origen: El Carmen de Viboral.
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Nuevo Folclor
Folclor Fusión
Descripción
Cantos de Latinoamérica Aleteos es un dúo de El Carmen de Viboral (Colombia) creado en el año 2015, que revela aires de la música de Colombia y de las raíces folklóricas de Latinoamérica, creando una música acústica que podría denominarse Nuevo folklor, fecundando su sonoridad con diversos instrumentos de cuerda, percusión y dos voces que armonizan. El grupo se relaciona con la canción latinoamericana, a través de la poética que teje, poniendo especial énfasis en la relación de la música con la defensa del territorio, la naturaleza y la ancestralidad. Aleteos publicó en el año 2017 su primer trabajo discográfico “El vuelo de las mariposas”, con el cual realizó dos giras internacionales en México y Perú. Actualmente prepara la producción de su segundo álbum titulado “Maíz”, el cual sigue explorando este universo sonoro de América Latina desde su lugar de origen: El Carmen de Viboral.
Música
FESTIVALFFF
Festival de música de vanguardia "Festivalfff" Ambato – Ecuador 2003 – 2020 El Festivalfff es un festival emblematico, una plataforma de la música independiente que en el 2019 cumplirá 16 años de vida, posicionándose como el motor de la escena musical ecuatoriana. El festivalfff es un difusor de influencias, tendencias y la mejor manera de llegar al público del centro del país. La Décima Sexta edición del Festivalfff se realizará el 3 y 4 de abril de 2020 en la Universidad Técnica de Ambato. https://festivalfff.org/
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Descripción
Festival de música de vanguardia "Festivalfff" Ambato – Ecuador 2003 – 2020 El Festivalfff es un festival emblematico, una plataforma de la música independiente que en el 2019 cumplirá 16 años de vida, posicionándose como el motor de la escena musical ecuatoriana. El festivalfff es un difusor de influencias, tendencias y la mejor manera de llegar al público del centro del país. La Décima Sexta edición del Festivalfff se realizará el 3 y 4 de abril de 2020 en la Universidad Técnica de Ambato. https://festivalfff.org/
Sebastian Diaz
Proyecto que busca conservar raíces folclóricas de la zona central de Chile como cuecas y tonadas
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Nuevo Folclor
Descripción
Proyecto que busca conservar raíces folclóricas de la zona central de Chile como cuecas y tonadas
Videos
Matías Castro
Cantautor argentino nacido en la ciudad de Salta. 1998- Forma parte del grupo Arcanos grabando su primer disco: “Secretos” (producción independiente) 2001- Graba su segundo disco con Angelluz, de la mano de Yuyo Montes, quien produce y compone todas las canciones. El reconocido músico Obi Homer está a cargo de los arreglos (Pimpinela, entre otros). 2004- Es seleccionado como cantautor para el Festival Internacional de la Canción de Benidorm (España). Luego recorre ese país junto a la Orquesta Internacional. 2005- Es convocado por Yámana, banda con la cual graba su tercer disco, esta vez, para la discográfica EMI. “Dame la vida” (de su autoría) es la canción que le da nombre a dicha placa, y se plasma en un video con la participación de importantes personalidades como Diego Maradona, Luciano Pereyra, Verónica Lozano, Miguel Angel Rodríguez entre otros, por ser himno de la fundación de Lucas Castromán. Realiza giras por toda Argentina y países limítrofes, también participa en importantes programas televisivos como Susana Giménez y Almorzando con Mirtha Legrand. 2008- Llega el reconocimiento de la Sociedad Argentina de Autores y Compositores (SADAIC) recibiendo el primer premio en Balada en el concurso “Por una Argentina que cante”, con su canción “Contigo me iré”. 2010- Graba "Final perfecto", su primer disco solista en donde todas las canciones le pertenecen. 2012- Viaja nuevamente a España, esta vez para integrar Orquesta La Habana con la que recorre todo ese país. 2014- Inicia en Albacete (España) la grabación de “Me Verás Llegar”, su segundo álbum solista (quinto en su carrera). 2017- Edita y distribuye “Me Verás Llegar” en México. El álbum ingresa en la primera votación de los Latin Grammys, en las categorías: "Mejor álbum pop tradicional" y "Mejor nuevo artista".
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Cantautor/Música de autor
Descripción
Cantautor argentino nacido en la ciudad de Salta. 1998- Forma parte del grupo Arcanos grabando su primer disco: “Secretos” (producción independiente) 2001- Graba su segundo disco con Angelluz, de la mano de Yuyo Montes, quien produce y compone todas las canciones. El reconocido músico Obi Homer está a cargo de los arreglos (Pimpinela, entre otros). 2004- Es seleccionado como cantautor para el Festival Internacional de la Canción de Benidorm (España). Luego recorre ese país junto a la Orquesta Internacional. 2005- Es convocado por Yámana, banda con la cual graba su tercer disco, esta vez, para la discográfica EMI. “Dame la vida” (de su autoría) es la canción que le da nombre a dicha placa, y se plasma en un video con la participación de importantes personalidades como Diego Maradona, Luciano Pereyra, Verónica Lozano, Miguel Angel Rodríguez entre otros, por ser himno de la fundación de Lucas Castromán. Realiza giras por toda Argentina y países limítrofes, también participa en importantes programas televisivos como Susana Giménez y Almorzando con Mirtha Legrand. 2008- Llega el reconocimiento de la Sociedad Argentina de Autores y Compositores (SADAIC) recibiendo el primer premio en Balada en el concurso “Por una Argentina que cante”, con su canción “Contigo me iré”. 2010- Graba "Final perfecto", su primer disco solista en donde todas las canciones le pertenecen. 2012- Viaja nuevamente a España, esta vez para integrar Orquesta La Habana con la que recorre todo ese país. 2014- Inicia en Albacete (España) la grabación de “Me Verás Llegar”, su segundo álbum solista (quinto en su carrera). 2017- Edita y distribuye “Me Verás Llegar” en México. El álbum ingresa en la primera votación de los Latin Grammys, en las categorías: "Mejor álbum pop tradicional" y "Mejor nuevo artista".
SIN LAGRIMAS
Somos un duo de Guitarra y voz. Acabamos de grabar nuestro segundo disco, SIN LAGRIMAS.
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Tango
Descripción
Somos un duo de Guitarra y voz. Acabamos de grabar nuestro segundo disco, SIN LAGRIMAS.
Música
Infibeat
Infibeat nació en el 2008, pero fue hasta finales del 2010 que se consolidó como un proyecto. Se trata de una propuesta musicalmente ecléctica que defiende la libertad creativa de sus miembros, todos creadores. La música se caracteriza por ser rítmicamente diversa y vertiginosa, por la fusión de influencias y sonoridades afro, indígenas y mestizas características del continente americano. Los conciertos de Infibeat son también una oportunidad para que la banda y la audiencia se conecten en un espacio para la improvisación y el baile. Los músicos de Infibeat se han alimentado de fuentes musicales muy diversas. Se desenvuelven como un colectivo donde ponen en la mesa algunos de los trabajos que han desarrollado de forma independiente, para así combinarse en materia de composición, arreglo y sonido. Esto se ha plasmado también en colaboraciones frecuentes con otros proyectos, ya sea como músicos de sesión invitados, arreglistas o productores. En el 2011 la agrupación grabó una primera producción con tres temas: Infibeat EP, merecedor de una mención honorífica de los Premios ACAM (Asociación Costarricense de Autores Musicales). En el 2013 estrenó Aguacero, su primer LP, premiado en el 2014 por ACAM como mejor disco en la categoría Fusión – Alternativa. En el 2016 y el 2017 lanzó Ritmos Cimarrones (Vol. 1 y 2), que en el 2018 fueron acreedores del Premio ACAM en la categoría Fusión Latina. Actualmente Infibeat trabaja de la mano del productor estadounidense Elijah Brueggemann, productor musical de la NBC y director musical de Saturday Night Live Band en Nueva York, con quien produjo el disco Ritmos Cimarrones. Infibeat ha compartido escenarios con bandas de la talla de Cantoamérica, Son De Tikizia, Sonámbulo, iO, Kawe Calypso, Un Rojo Reggae Band, Gandhi, Nonpalidece, Los Aguas Aguas, David Sánchez Project, Momotombo, Señor Loop, Gondwana, entre otras. Ha sido alineada en importantes festivales regionales tales como Festival Envision, Festival Internacional de las Artes, Festival Internacional de Jazz de Costa Rica, Festival Internacional de Jazz y Blues de Zacatecas (México), Costa Rica Festival Internacional de Cine, Semana U, Fest4U (Panamá) y Festival MUPA (Panamá). Más allá de Costa Rica, Infibeat se ha presentado en Nicaragua, Panamá y recientemente en México, donde realizó su primer gira a ese país, apoyada por el Programa de Fomento de las Músicas Iberoamericanas IBERMÚSICAS y el Ministerio de Cultura de Costa Rica.
Ver detallesInfibeat
Descripción
Infibeat nació en el 2008, pero fue hasta finales del 2010 que se consolidó como un proyecto. Se trata de una propuesta musicalmente ecléctica que defiende la libertad creativa de sus miembros, todos creadores. La música se caracteriza por ser rítmicamente diversa y vertiginosa, por la fusión de influencias y sonoridades afro, indígenas y mestizas características del continente americano. Los conciertos de Infibeat son también una oportunidad para que la banda y la audiencia se conecten en un espacio para la improvisación y el baile. Los músicos de Infibeat se han alimentado de fuentes musicales muy diversas. Se desenvuelven como un colectivo donde ponen en la mesa algunos de los trabajos que han desarrollado de forma independiente, para así combinarse en materia de composición, arreglo y sonido. Esto se ha plasmado también en colaboraciones frecuentes con otros proyectos, ya sea como músicos de sesión invitados, arreglistas o productores. En el 2011 la agrupación grabó una primera producción con tres temas: Infibeat EP, merecedor de una mención honorífica de los Premios ACAM (Asociación Costarricense de Autores Musicales). En el 2013 estrenó Aguacero, su primer LP, premiado en el 2014 por ACAM como mejor disco en la categoría Fusión – Alternativa. En el 2016 y el 2017 lanzó Ritmos Cimarrones (Vol. 1 y 2), que en el 2018 fueron acreedores del Premio ACAM en la categoría Fusión Latina. Actualmente Infibeat trabaja de la mano del productor estadounidense Elijah Brueggemann, productor musical de la NBC y director musical de Saturday Night Live Band en Nueva York, con quien produjo el disco Ritmos Cimarrones. Infibeat ha compartido escenarios con bandas de la talla de Cantoamérica, Son De Tikizia, Sonámbulo, iO, Kawe Calypso, Un Rojo Reggae Band, Gandhi, Nonpalidece, Los Aguas Aguas, David Sánchez Project, Momotombo, Señor Loop, Gondwana, entre otras. Ha sido alineada en importantes festivales regionales tales como Festival Envision, Festival Internacional de las Artes, Festival Internacional de Jazz de Costa Rica, Festival Internacional de Jazz y Blues de Zacatecas (México), Costa Rica Festival Internacional de Cine, Semana U, Fest4U (Panamá) y Festival MUPA (Panamá). Más allá de Costa Rica, Infibeat se ha presentado en Nicaragua, Panamá y recientemente en México, donde realizó su primer gira a ese país, apoyada por el Programa de Fomento de las Músicas Iberoamericanas IBERMÚSICAS y el Ministerio de Cultura de Costa Rica.
Música
Killer Diller
Killer Diller es un quinteto instrumental que mezcla el reggae con elementos del jazz, rock progresivo y ska, para dar con una identidad musical propia y llamativa. No se trata de una banda purista, sino una que mezcla sus raíces musicales de manera amplia y libre. De esta forma se logran shows dinámicos e integrales, usando lo que nosotros llamamos “acid reggae".
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(Roots) Reggae
Descripción
Killer Diller es un quinteto instrumental que mezcla el reggae con elementos del jazz, rock progresivo y ska, para dar con una identidad musical propia y llamativa. No se trata de una banda purista, sino una que mezcla sus raíces musicales de manera amplia y libre. De esta forma se logran shows dinámicos e integrales, usando lo que nosotros llamamos “acid reggae".
Música
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