Laralîla Arte y Juego Itinerante
Laralîla Arte y Juego Itinerante: Somos cinco artistas mujeres, residentes en Junín de los Andes, Patagonia, Argentina. Escribimos nuestras obras de teatro musical con lenguaje poético que vincula el teatro, la música, la danza, la literatura y el juego, dirigidas a las familias, especialmente a la primera infancia y las niñeces. Nuestras obras se caracterizan por incluir canciones de propia autoría, por estar escritas con perspectiva de derechos, de género y por cuestionar el adultocentrismo. Invitan, a través del juego, de la ternura, el humor y de la interacción permanente con el público a la reflexión, a la pregunta ubicando a las niñeces con voz, miradas, deseos, ideas que enriquecen el mundo intercultural en que vivimos. Junín de los Andes, es un hermoso rincón de la Patagonia Argentina, rincón que nos inspira a cada momento a crear y nos impulsa a llevar nuestras creaciones a las niñas y niños de la región que no tienen acceso a espectáculos artísticos. Nos inspiramos en la cotidianeidad de los escenarios que habitan las infancias del lugar en el que vivimos: escuelas, ríos, lagos, lugares de juego, la naturaleza, el cielo, las rayuelas, las adivinanzas, el eco. Desde allí es que también nos motiva llegar y compartir nuestra obra a escenarios, paisajes diferentes y niñeces de otros lugares. Nuestros espectáculos se adaptan a teatros o salas y en espacios más reducidos o íntimos, como escuelas, espacios al aire libre, centros comunitarios o barriales y eventos privados. También desarrollamos talleres de exploración musical y juego para las infancias y sus familias. LîLa: nuestro juego sagrado, ingenuo y creador. LaRaLîLa es nuestro juego, el que nos permite reconocer de la cotidianeidad de las infancias aquello que hecho canción, nos sostiene en la esperanza y los deseos.
Ver detallesLaralîla Arte y Juego Itinerante
Infantil
Descripción
Laralîla Arte y Juego Itinerante: Somos cinco artistas mujeres, residentes en Junín de los Andes, Patagonia, Argentina. Escribimos nuestras obras de teatro musical con lenguaje poético que vincula el teatro, la música, la danza, la literatura y el juego, dirigidas a las familias, especialmente a la primera infancia y las niñeces. Nuestras obras se caracterizan por incluir canciones de propia autoría, por estar escritas con perspectiva de derechos, de género y por cuestionar el adultocentrismo. Invitan, a través del juego, de la ternura, el humor y de la interacción permanente con el público a la reflexión, a la pregunta ubicando a las niñeces con voz, miradas, deseos, ideas que enriquecen el mundo intercultural en que vivimos. Junín de los Andes, es un hermoso rincón de la Patagonia Argentina, rincón que nos inspira a cada momento a crear y nos impulsa a llevar nuestras creaciones a las niñas y niños de la región que no tienen acceso a espectáculos artísticos. Nos inspiramos en la cotidianeidad de los escenarios que habitan las infancias del lugar en el que vivimos: escuelas, ríos, lagos, lugares de juego, la naturaleza, el cielo, las rayuelas, las adivinanzas, el eco. Desde allí es que también nos motiva llegar y compartir nuestra obra a escenarios, paisajes diferentes y niñeces de otros lugares. Nuestros espectáculos se adaptan a teatros o salas y en espacios más reducidos o íntimos, como escuelas, espacios al aire libre, centros comunitarios o barriales y eventos privados. También desarrollamos talleres de exploración musical y juego para las infancias y sus familias. LîLa: nuestro juego sagrado, ingenuo y creador. LaRaLîLa es nuestro juego, el que nos permite reconocer de la cotidianeidad de las infancias aquello que hecho canción, nos sostiene en la esperanza y los deseos.
Gabo Sequeira
cantautor desde el año 1988 , su música esta influida por la trova cubana y el rock nacional, ha grabado 4 discos y participado en varios discos colectivos en Latinoamérica.
Ver detalles
Bere Contreras
BERE CONTRERAS Cantautora y compositora mexicana cuya propuesta transita entre el folk, el jazz y el pop, creando atmósferas íntimas donde la voz, la guitarra, la palabra y la melodía dialogan con la emoción. Su música se caracteriza por una mirada sensible y reflexiva, con letras que exploran el paso del tiempo, el amor, las heridas y las experiencias humanas desde una perspectiva cercana y personal. DISCOGRAFÍA * En 2016 presentó su primer álbum, CONTRALUZ, con influencias de jazz y folclor latinoamericano. * En 2022 lanzó SIN TIEMPO, segundo material discográfico integrado por siete composiciones originales y un cover, con una sonoridad más fresca y alternativa. TRAYECTORIA A lo largo de su trayectoria se ha presentado en importantes escenarios y festivales, entre ellos el Festival Internacional Cervantino, el Auditorio Nacional, el Festival Ceremonia y diversos foros y festivales culturales de México. También ha participado en proyectos colectivos como el Coro de Cantautoras El Palomar y en colaboraciones con artistas nacionales e internacionales. Como compositora y productora musical, ha trabajado en proyectos audiovisuales, incluyendo la música del documental Sombras del Asfalto y la composición, grabación y producción de la banda sonora del cortometraje Llorona, reconocido en festivales nacionales e internacionales. PRESENTACIONES DESTACADAS – FESTIVAL INTERNACIONAL CERVANTINO – FESTIVAL ¡QUÉ VIVAN LAS MUJERES! Auditorio Nacional – FESTIVAL CEREMONIA acompañando a M.I.A con el coro El Palomar – TEATRO DE LA CIUDAD ESPERANZA IRIS con el coro El Palomar. – MÉXICO LE CANTA A CHILE a 50 años del golpe de estado. Monumento a la Revolución. – GIRA “SIN TIEMPO” (2022 – 2026) Presentaciones en diversos estados de la República Mexicana. Actualmente, se encuentra trabajando en la preproducción de su tercer álbum discográfico, y preparando su primer gira por España, donde se presentará en diversas ciudades en los meses de octubre y noviembre 2026.
Ver detallesBere Contreras
Folclor Fusión
Cantautor/Música de autor
Indie Folk & Freakfolk / New Weird America
Fusion / Jazz Rock
Descripción
BERE CONTRERAS Cantautora y compositora mexicana cuya propuesta transita entre el folk, el jazz y el pop, creando atmósferas íntimas donde la voz, la guitarra, la palabra y la melodía dialogan con la emoción. Su música se caracteriza por una mirada sensible y reflexiva, con letras que exploran el paso del tiempo, el amor, las heridas y las experiencias humanas desde una perspectiva cercana y personal. DISCOGRAFÍA * En 2016 presentó su primer álbum, CONTRALUZ, con influencias de jazz y folclor latinoamericano. * En 2022 lanzó SIN TIEMPO, segundo material discográfico integrado por siete composiciones originales y un cover, con una sonoridad más fresca y alternativa. TRAYECTORIA A lo largo de su trayectoria se ha presentado en importantes escenarios y festivales, entre ellos el Festival Internacional Cervantino, el Auditorio Nacional, el Festival Ceremonia y diversos foros y festivales culturales de México. También ha participado en proyectos colectivos como el Coro de Cantautoras El Palomar y en colaboraciones con artistas nacionales e internacionales. Como compositora y productora musical, ha trabajado en proyectos audiovisuales, incluyendo la música del documental Sombras del Asfalto y la composición, grabación y producción de la banda sonora del cortometraje Llorona, reconocido en festivales nacionales e internacionales. PRESENTACIONES DESTACADAS – FESTIVAL INTERNACIONAL CERVANTINO – FESTIVAL ¡QUÉ VIVAN LAS MUJERES! Auditorio Nacional – FESTIVAL CEREMONIA acompañando a M.I.A con el coro El Palomar – TEATRO DE LA CIUDAD ESPERANZA IRIS con el coro El Palomar. – MÉXICO LE CANTA A CHILE a 50 años del golpe de estado. Monumento a la Revolución. – GIRA “SIN TIEMPO” (2022 – 2026) Presentaciones en diversos estados de la República Mexicana. Actualmente, se encuentra trabajando en la preproducción de su tercer álbum discográfico, y preparando su primer gira por España, donde se presentará en diversas ciudades en los meses de octubre y noviembre 2026.
Música
Alberto de la Hoz
Egresado de la carrera de Periodismo y Comunicación Colectiva por la Universidad Nacional Autónoma de México. Inicia su inquietud musical en Tultepec a los 14 años guiado por Celso Solano Solano y aprende a tocar la guitarra y composición de música popular. En 1989 es uno de los finalistas ganadores del concurso de compositores de música popular, organizado por el H. Ayuntamiento de Tlalnepantla y Radio Mexiquense. En el año 2002 graba su primer disco titulado Caprichoso. En el año 2004 realiza "Volar”. En el 2008 produce “Error de tiempo”para los amantes de la buena trova original y propositiva. En el 2016 Graba su disco “Aun” de manera individual. En 2020 braba su disco "El roce de tus palabras, En 2010 integra el Dueto Taller de Letras, con quien han grabado tres discos: En 2014 “Taller de Letras”. En 2015 “En estos días”. En 2018 "Se nos muere el amor". Han realizado diversos conciertos en varios estados de la República Mexicana y han participado en diferentes Festivales Culturales como “Cueterías”, “Quimera”, “Luminaria” y “Calaveras y Muertitos” entre otros. Han realizado diversos programas de radio y televisión; alternando con diferentes personalidades del mundo de la música. En 2015 realiza junto tres conciertos en la Habana, Cuba, invitado por la Unión Nacional de Escritores y Artistas Cubanos UNEAC. Donde alterno con grandes artistas de Cuba. En 2015 es ganador del primer lugar del Concurso “Cantando a Tultepec” con su canción “Soy del Lugar” y en 2017 y 2020 asiste al "Festival Internacional de la Canción Moztazal 2017 y 2020", en San Francisco Mostazal, República de Chile.
Ver detallesAlberto de la Hoz
Cantautor/Música de autor
Folclor
Descripción
Egresado de la carrera de Periodismo y Comunicación Colectiva por la Universidad Nacional Autónoma de México. Inicia su inquietud musical en Tultepec a los 14 años guiado por Celso Solano Solano y aprende a tocar la guitarra y composición de música popular. En 1989 es uno de los finalistas ganadores del concurso de compositores de música popular, organizado por el H. Ayuntamiento de Tlalnepantla y Radio Mexiquense. En el año 2002 graba su primer disco titulado Caprichoso. En el año 2004 realiza "Volar”. En el 2008 produce “Error de tiempo”para los amantes de la buena trova original y propositiva. En el 2016 Graba su disco “Aun” de manera individual. En 2020 braba su disco "El roce de tus palabras, En 2010 integra el Dueto Taller de Letras, con quien han grabado tres discos: En 2014 “Taller de Letras”. En 2015 “En estos días”. En 2018 "Se nos muere el amor". Han realizado diversos conciertos en varios estados de la República Mexicana y han participado en diferentes Festivales Culturales como “Cueterías”, “Quimera”, “Luminaria” y “Calaveras y Muertitos” entre otros. Han realizado diversos programas de radio y televisión; alternando con diferentes personalidades del mundo de la música. En 2015 realiza junto tres conciertos en la Habana, Cuba, invitado por la Unión Nacional de Escritores y Artistas Cubanos UNEAC. Donde alterno con grandes artistas de Cuba. En 2015 es ganador del primer lugar del Concurso “Cantando a Tultepec” con su canción “Soy del Lugar” y en 2017 y 2020 asiste al "Festival Internacional de la Canción Moztazal 2017 y 2020", en San Francisco Mostazal, República de Chile.
Ahito Hastiado
Folclor Fusión
Descripción
Perfil musical del cantautor Ahito Hastiado para ibermusicas
Videos
Música
Todoconcuerda
Todoconcuerda, es el proyecto solista de Cristóbal Rodríguez, Músico independiente nacido en Neuquén Capital en 1995, acompañado por su guitarra, voz y pistas (y en múltiples ocasiones formato banda), actualmente se dedica a realizar música fusión en sus propias obras, abordando temáticas emocionales y sociales. Precursor del Folk 4×4 (Folk todo terreno).
Ver detallesTodoconcuerda
Indie Folk & Freakfolk / New Weird America
Indie Pop (Twee)
Descripción
Todoconcuerda, es el proyecto solista de Cristóbal Rodríguez, Músico independiente nacido en Neuquén Capital en 1995, acompañado por su guitarra, voz y pistas (y en múltiples ocasiones formato banda), actualmente se dedica a realizar música fusión en sus propias obras, abordando temáticas emocionales y sociales. Precursor del Folk 4×4 (Folk todo terreno).
Música
La María
Nacida en la ciudad de Medellín, Colombia. Su trabajo navega entre las músicas tradicionales de las costas atlántica y pacífica de su país de origen, con fusiones y sonidos entre el reggae, el pop y el rock, entre otros géneros.
Ver detallesLa María
Folclor
Afro
Cantautor/Música de autor
Descripción
Nacida en la ciudad de Medellín, Colombia. Su trabajo navega entre las músicas tradicionales de las costas atlántica y pacífica de su país de origen, con fusiones y sonidos entre el reggae, el pop y el rock, entre otros géneros.
Sebastian Macchi
Sebastián Macchi es pianista, compositor y cantautor argentino. Su música trasluce impresiones del paisaje fluvial del Paraná y nombra realidades del lugar desde una mirada universal y sin fronteras estilísticas donde conviven folclore, jazz, rock, música de Brasil, música académica y el horizonte abierto de la canción. Editó siete álbumes discográficos en Argentina y en Japón y un libro de partituras. Ha realizado giras por Japón, Estados Unidos, Alemania, Dinamarca, Italia, España, Portugal, Brasil, Chile y Uruguay. Composiciones suyas fueron grabadas por artistas como Aca Seca Trío, Trío Familia, Cecilia Pahl y Mario Gusso Ha participado en discos y proyectos de grandes referentes como Nicolás Ibarburu, Carlos Aguirre, Jorge Fandermole, Silvia Iriondo, Coqui Ortiz, Cecilia Pahl y Luis Barbiero, entre otros. En el roll de productor artístico trabajó además en álbumes de Claudio bolzani, Taylor Mackall y Belen Herrera.
Ver detallesSebastian Macchi
Nuevo Folclor
Descripción
Sebastián Macchi es pianista, compositor y cantautor argentino. Su música trasluce impresiones del paisaje fluvial del Paraná y nombra realidades del lugar desde una mirada universal y sin fronteras estilísticas donde conviven folclore, jazz, rock, música de Brasil, música académica y el horizonte abierto de la canción. Editó siete álbumes discográficos en Argentina y en Japón y un libro de partituras. Ha realizado giras por Japón, Estados Unidos, Alemania, Dinamarca, Italia, España, Portugal, Brasil, Chile y Uruguay. Composiciones suyas fueron grabadas por artistas como Aca Seca Trío, Trío Familia, Cecilia Pahl y Mario Gusso Ha participado en discos y proyectos de grandes referentes como Nicolás Ibarburu, Carlos Aguirre, Jorge Fandermole, Silvia Iriondo, Coqui Ortiz, Cecilia Pahl y Luis Barbiero, entre otros. En el roll de productor artístico trabajó además en álbumes de Claudio bolzani, Taylor Mackall y Belen Herrera.
Música
Acácio Piedade
Compositor Professor (Composição e Análise – UDESC – Florianópolis, SC, Brasil) acaciopiedade.com
Ver detallesAcácio Piedade
Contemporánea
Descripción
Compositor Professor (Composição e Análise – UDESC – Florianópolis, SC, Brasil) acaciopiedade.com
22653 Resultados – Página 1863 de 2266