Composición
Contemporánea
Descripción
Composición de obras de estilo contemporáneo en distintos géneros
Videos
Música
Cuba
Contemporánea
Descripción
Obra para orquestra e narrador
Hernán González
Moderna
Música Sinfónica
Descripción
Música Sinfónica.
Lucho Forero
Lucho Forero es un compositor colombiano de música de cámara y música folclórica contemporánea. Su eje de acción se centra en los ritmos del interior de Colombia
Ver detallesLucho Forero
Nuevo Folclor
Descripción
Lucho Forero es un compositor colombiano de música de cámara y música folclórica contemporánea. Su eje de acción se centra en los ritmos del interior de Colombia
Rodrigo LIMA
Nascido em Guarulhos-SP, em 1976, Rodrigo Lima é um dos mais atuantes compositores de sua geração, sua música tem sido apresentada em festivais e salas de concertos no Brasil, América Latina, Europa e EUA. Em 2008, foi compositor residente do 5th International Forum for Young Composers, em Paris, com o Ensemble Aleph. Em 2015, sua obra Antiphonas para saxofone e grupo foi estreada no 17th World Saxophone Congress & Festival 2015, em Strasbourg (França). Em 2016, recebeu a encomenda do Festival International des Arts de Bordeaux (França) para compor a obra Txury-ò: ‘Caminho por onde vai o sol’ para grupo de câmara inspirada na cosmologia dos índios Karajá e estreada pelo grupo francês Proxima Centauri. Em 2019, recebe a encomenda da Santa Marcelina Cultura para compor a obra “Sol a Pino” para grande orquestra em comemoração dos 40 anos da Orquestra Jovem do Estado de São Paulo. Recebeu importantes prêmios Nacionais e Internacionais, tais como: ‘III Premio Internacional Iberoamericano Rodolfo Halffter de Composición’ 2008 (México); 3º Prêmio "Francisco Guerrero Martín” no ‘XVII Premio Jóvenes Compositores 2006’ organizado pela Fundación Autor de Madri (Espanha); 1º Prêmio do Concurso Nacional Camargo Guarnieri de Composição 2005, Prêmio Funarte de Composição Clássica – Rio de Janeiro 2010 e 1º Prêmio do Concurso Camargo Guarnieri de Composição 2009 do Festival Internacional de Campos do Jordão. Atualmente, é professor de composição da EMESP – Escola de Música do Estado de São Paulo e de matérias teóricas da Academia de Música da OSESP. Rodrigo Lima é membro da 'Sociedade General de Autores y Editores' (SgAe), sediada na Espanha, e suas partituras são publicadas pela Universal Edition (Vienna) Babel Scores (Paris) e pela Academia Brasileira de Música.
Ver detallesRodrigo LIMA
Contemporánea
Descripción
Nascido em Guarulhos-SP, em 1976, Rodrigo Lima é um dos mais atuantes compositores de sua geração, sua música tem sido apresentada em festivais e salas de concertos no Brasil, América Latina, Europa e EUA. Em 2008, foi compositor residente do 5th International Forum for Young Composers, em Paris, com o Ensemble Aleph. Em 2015, sua obra Antiphonas para saxofone e grupo foi estreada no 17th World Saxophone Congress & Festival 2015, em Strasbourg (França). Em 2016, recebeu a encomenda do Festival International des Arts de Bordeaux (França) para compor a obra Txury-ò: ‘Caminho por onde vai o sol’ para grupo de câmara inspirada na cosmologia dos índios Karajá e estreada pelo grupo francês Proxima Centauri. Em 2019, recebe a encomenda da Santa Marcelina Cultura para compor a obra “Sol a Pino” para grande orquestra em comemoração dos 40 anos da Orquestra Jovem do Estado de São Paulo. Recebeu importantes prêmios Nacionais e Internacionais, tais como: ‘III Premio Internacional Iberoamericano Rodolfo Halffter de Composición’ 2008 (México); 3º Prêmio "Francisco Guerrero Martín” no ‘XVII Premio Jóvenes Compositores 2006’ organizado pela Fundación Autor de Madri (Espanha); 1º Prêmio do Concurso Nacional Camargo Guarnieri de Composição 2005, Prêmio Funarte de Composição Clássica – Rio de Janeiro 2010 e 1º Prêmio do Concurso Camargo Guarnieri de Composição 2009 do Festival Internacional de Campos do Jordão. Atualmente, é professor de composição da EMESP – Escola de Música do Estado de São Paulo e de matérias teóricas da Academia de Música da OSESP. Rodrigo Lima é membro da 'Sociedade General de Autores y Editores' (SgAe), sediada na Espanha, e suas partituras são publicadas pela Universal Edition (Vienna) Babel Scores (Paris) e pela Academia Brasileira de Música.
Música
Iskali Ixachitlan
Composición musical sinfónica, orquestación, arreglista sinfónico, productor musical, instrumentista.
Ver detallesIskali Ixachitlan
Música Sinfónica
Descripción
Composición musical sinfónica, orquestación, arreglista sinfónico, productor musical, instrumentista.
Paul Klee in Gedächtnis
El gesto como “generador” de material artístico, como “vector” de antiforma, como germen de estructural fractales. La improvisación controlada en base a gestos preconcebidos y la improvisación libre, generan multiples posibilidades de expresión y de comunicación. Las texturas, los ritmos, las intensidades, los timbres, los intervalos y el contrapunto libre, establecen prioridades, jerarquías inesperadas y se entrelazan en un universo siempre cambiante en el que el “gesto” inicial se difumina y muere en un proceso de desvertebración formal que sólo el oyente/expectante puede ensamblar (o no) de manera coherente. La antiforma, el azar como estructura “móvil” (Calder, “chupines y stabiles”), la disyuntiva que se origina entre la decisión “tomada” y la decisión “improvisada” o azarosa, la obra abierta (Eco “dixit”), potente estímulo para el intérprete/creador, permitiendo una conexión más “íntima” con el público, con el “admirante”, con el “visitante”, con el “observante”, con el “paseante” o el “interesado oyente”, en todas sus facetas. La música de Gálvez-Taroncher aparece como momentos de reflexión, como instantes psicológicos estáticos y, en apariencia, inalterables, en los que la improvisación se adentra desde lo desconocido, amalgamando estilos y sensaciones y desde donde sale reforzada buscando de nuevo el abismo de lo insondable. La comunicación como sustrato inalienable a la función del músico y a la vocación intrínseca del pianista. El sonido, las ondas que transportan, vuelan, viajan y nos expresan, en abstracta emoción, nos encuentran y nos unen en el misterioso acto interpretativo-creativo que se produce en la música. La visión del caos (Klee) inspira con su fuerza este momento de “transformación”, de “difusa reflexión” del mundo sonoro creado el alma del oyente/expectante. La obra como matriz, como contenedor y generador de ideas, como flujo continuo y como bucle atemporal. Estatismo, tiempo congelado, tiempo dinámico, sorpresa y expectación, superficies rítmicas y entornos métricos que se yuxtaponen o se alejan sin remisión. La luna como símbolo y paradigma (Lorca), la relación entre densidad, velocidad, peso, materia y tiempo (Chillida en el recuerdo), el Hendecamerón, el “universo elegante” de gravedad, materia oscura y energía, los “ojos felices” (Bachmann) que miran con pasión la música, entre la visión más nítida o enturbiada, la más improvisada o caótica y la más sincera y profunda, sin más…
Ver detallesPaul Klee in Gedächtnis
Contemporánea
Descripción
El gesto como “generador” de material artístico, como “vector” de antiforma, como germen de estructural fractales. La improvisación controlada en base a gestos preconcebidos y la improvisación libre, generan multiples posibilidades de expresión y de comunicación. Las texturas, los ritmos, las intensidades, los timbres, los intervalos y el contrapunto libre, establecen prioridades, jerarquías inesperadas y se entrelazan en un universo siempre cambiante en el que el “gesto” inicial se difumina y muere en un proceso de desvertebración formal que sólo el oyente/expectante puede ensamblar (o no) de manera coherente. La antiforma, el azar como estructura “móvil” (Calder, “chupines y stabiles”), la disyuntiva que se origina entre la decisión “tomada” y la decisión “improvisada” o azarosa, la obra abierta (Eco “dixit”), potente estímulo para el intérprete/creador, permitiendo una conexión más “íntima” con el público, con el “admirante”, con el “visitante”, con el “observante”, con el “paseante” o el “interesado oyente”, en todas sus facetas. La música de Gálvez-Taroncher aparece como momentos de reflexión, como instantes psicológicos estáticos y, en apariencia, inalterables, en los que la improvisación se adentra desde lo desconocido, amalgamando estilos y sensaciones y desde donde sale reforzada buscando de nuevo el abismo de lo insondable. La comunicación como sustrato inalienable a la función del músico y a la vocación intrínseca del pianista. El sonido, las ondas que transportan, vuelan, viajan y nos expresan, en abstracta emoción, nos encuentran y nos unen en el misterioso acto interpretativo-creativo que se produce en la música. La visión del caos (Klee) inspira con su fuerza este momento de “transformación”, de “difusa reflexión” del mundo sonoro creado el alma del oyente/expectante. La obra como matriz, como contenedor y generador de ideas, como flujo continuo y como bucle atemporal. Estatismo, tiempo congelado, tiempo dinámico, sorpresa y expectación, superficies rítmicas y entornos métricos que se yuxtaponen o se alejan sin remisión. La luna como símbolo y paradigma (Lorca), la relación entre densidad, velocidad, peso, materia y tiempo (Chillida en el recuerdo), el Hendecamerón, el “universo elegante” de gravedad, materia oscura y energía, los “ojos felices” (Bachmann) que miran con pasión la música, entre la visión más nítida o enturbiada, la más improvisada o caótica y la más sincera y profunda, sin más…
Videos
Música
DIMENSIONES INTEMPORALES
Creación de música con recursos y técnicas musicales actuales. Música que nos hable de la contemporaneidad, de este presente, con sus grandes contradicciones, sus aciertos y desaciertos. Música y poesía actuales para mirar y valorar, en todas sus dimensiones, la época que nos toca vivir.
Ver detallesDIMENSIONES INTEMPORALES
Contemporánea
Descripción
Creación de música con recursos y técnicas musicales actuales. Música que nos hable de la contemporaneidad, de este presente, con sus grandes contradicciones, sus aciertos y desaciertos. Música y poesía actuales para mirar y valorar, en todas sus dimensiones, la época que nos toca vivir.
La Mariposa en el Desierto
Fantasía para Violín y Orquesta, obra concertante que narra los diferentes momentos que debe pasar una mariposa cuyo destino es atravesar el inhóspito desierto para darle continuidad a su especie.
Ver detallesLa Mariposa en el Desierto
Contemporánea
Música Sinfónica
Descripción
Fantasía para Violín y Orquesta, obra concertante que narra los diferentes momentos que debe pasar una mariposa cuyo destino es atravesar el inhóspito desierto para darle continuidad a su especie.
20748 Resultados – Página 1972 de 2075