Instituto Marplatense de Música Contemporánea
El Instituto Marplatense de Música Contemporánea (de ahora en más "El Insti"), funciona en la ciudad de Mar del Plata desde el año 2003. Es un reconocido espacio con salas de ensayo y estudio, que recibe a estudiantes de todas las edades brindando una amplia oferta de clases y aprendizaje sobre diversos instrumentos. Además cuenta con un anfiteatro donde se realizan conciertos semanalmente, en muchos de ellos participan artistas y estudiantes de la Institución. Desde hace más de 7 años, se llevan a cabo "Rodas de Samba", y es en estos últimos 2 años que El Insti recibe a 150 personas los viernes de cada mes propiciando un encuentro de ronda musical y danza brasilera.
Ver detallesInstituto Marplatense de Música Contemporánea
Descripción
El Instituto Marplatense de Música Contemporánea (de ahora en más "El Insti"), funciona en la ciudad de Mar del Plata desde el año 2003. Es un reconocido espacio con salas de ensayo y estudio, que recibe a estudiantes de todas las edades brindando una amplia oferta de clases y aprendizaje sobre diversos instrumentos. Además cuenta con un anfiteatro donde se realizan conciertos semanalmente, en muchos de ellos participan artistas y estudiantes de la Institución. Desde hace más de 7 años, se llevan a cabo "Rodas de Samba", y es en estos últimos 2 años que El Insti recibe a 150 personas los viernes de cada mes propiciando un encuentro de ronda musical y danza brasilera.
Mujeres Músicas Contemporáneaas
Mujeres Músicas Contemporáneas, es un festival de música que tiene como objetivo visibilizar y difundir la música de compositoras del pasado y del presente, así como también, el trabajo de mujeres en diferentes áreas del ámbito musical. A lo largo de la historia, hemos contado con mujeres muy importantes que han aportado valiosos conocimientos, composiciones e interpretaciones en la historia musical. Tristemente, la gran desigualdad que ha existido a lo largo de la historia de la humanidad, ha limitado el acceso y la difusión del legado de estas mujeres. El festival Mujeres Músicas Contemporáneas, tiene la visión de contribuir a romper el ciclo de invisibilización que ha existido en torno a la mujer, a través de la interpretación de música de compositoras del pasado y del presente, así como también de promover una educación con perspectiva de género e inclusiva, mientras se da la oportunidad de ofrecer una bolsa de trabajo para mujeres músicas del estado de Yucatán. En su cuarta edición, el festival Mujeres Músicas Contemporáneas 2024 presentó un programa diverso compuesto por ocho conciertos, una jornada académica y dos talleres dirigidos a las infancias. Esta edición contó con una amplia y diversa representación de más de 45 artistas y agrupaciones: 1 agrupación internacional, 5 compositoras, 20 intérpretes, 9 cantautoras, 9 agrupaciones conformadas y/o dirigidas por mujeres, y 4 mujeres dedicadas a otras áreas vinculadas a la música, como la investigación musical. La participación internacional estuvo a cargo del coro cubano Ensemble Vocal Luna, gracias al apoyo del programa Ibermúsicas. Los conciertos abarcaron una variedad de géneros, desde rap hasta música sinfónica. A lo largo del festival, se interpretó música de compositoras mexicanas, latinoamericanas y europeas, así como de arreglistas y letristas, incluyendo la colaboración entre agrupaciones locales e internacionales. Mujeres Músicas Contemporáneas es un festival en constante evolución, comprometido con generar un mayor impacto social. A través de esta plataforma, buscamos reducir la brecha de género en la música, visibilizando y reconociendo el talento femenino. Esta iniciativa no solo promueve la apreciación del arte creado por mujeres, sino que también fomenta el cambio social paso a paso, llevando esta causa a diferentes sectores de la sociedad.
Ver detallesMujeres Músicas Contemporáneaas
Descripción
Mujeres Músicas Contemporáneas, es un festival de música que tiene como objetivo visibilizar y difundir la música de compositoras del pasado y del presente, así como también, el trabajo de mujeres en diferentes áreas del ámbito musical. A lo largo de la historia, hemos contado con mujeres muy importantes que han aportado valiosos conocimientos, composiciones e interpretaciones en la historia musical. Tristemente, la gran desigualdad que ha existido a lo largo de la historia de la humanidad, ha limitado el acceso y la difusión del legado de estas mujeres. El festival Mujeres Músicas Contemporáneas, tiene la visión de contribuir a romper el ciclo de invisibilización que ha existido en torno a la mujer, a través de la interpretación de música de compositoras del pasado y del presente, así como también de promover una educación con perspectiva de género e inclusiva, mientras se da la oportunidad de ofrecer una bolsa de trabajo para mujeres músicas del estado de Yucatán. En su cuarta edición, el festival Mujeres Músicas Contemporáneas 2024 presentó un programa diverso compuesto por ocho conciertos, una jornada académica y dos talleres dirigidos a las infancias. Esta edición contó con una amplia y diversa representación de más de 45 artistas y agrupaciones: 1 agrupación internacional, 5 compositoras, 20 intérpretes, 9 cantautoras, 9 agrupaciones conformadas y/o dirigidas por mujeres, y 4 mujeres dedicadas a otras áreas vinculadas a la música, como la investigación musical. La participación internacional estuvo a cargo del coro cubano Ensemble Vocal Luna, gracias al apoyo del programa Ibermúsicas. Los conciertos abarcaron una variedad de géneros, desde rap hasta música sinfónica. A lo largo del festival, se interpretó música de compositoras mexicanas, latinoamericanas y europeas, así como de arreglistas y letristas, incluyendo la colaboración entre agrupaciones locales e internacionales. Mujeres Músicas Contemporáneas es un festival en constante evolución, comprometido con generar un mayor impacto social. A través de esta plataforma, buscamos reducir la brecha de género en la música, visibilizando y reconociendo el talento femenino. Esta iniciativa no solo promueve la apreciación del arte creado por mujeres, sino que también fomenta el cambio social paso a paso, llevando esta causa a diferentes sectores de la sociedad.
Show DIVAS DO BRASIL & TEMPO DAS ÁGUAS
Show musical com foco ambiental , apresentando um repertório eclético das grandes e renomadas divas da Música Popular Brasileira.
Ver detallesShow DIVAS DO BRASIL & TEMPO DAS ÁGUAS
MPB
Descripción
Show musical com foco ambiental , apresentando um repertório eclético das grandes e renomadas divas da Música Popular Brasileira.
Videos
Música
[expr] Taller de Prácticas Sonoras Contemporáneas
Grupo dedicado a la investigación, creación e interpretación de las prácticas sonoras contemporáneas con énfasis especial en la improvisación libre, fundado en el año 2016 en la ciudad de Medellín-Colombia, afiliado al sello Música Corriente con sede de práctica en la casa cultural La Pascasia. El ensamble busca interactuar ampliamente con diversas estéticas sonoras que se derivan tanto de las músicas populares como de las músicas académicas de vanguardia. Además, el grupo se ha interesado en entablar relaciones interdisciplinares que se articulan con la literatura, la danza y las artes visuales con el ánimo de explorar experiencias sensibles expandidas en la práctica. Se han presentado en la Universidad EAFIT, La Pascasia, la Universidad de Antioquia, Universidad Javeriana, Matik-Matik, MAMM, Circulart 2021, Auditum 2022, y otros espacios. Ha compartido escenario con artistas como Dj Dmoe (Colombia), Cyril Hernandez (Francia), Instant Composer Pool Orchestra (Holanda), Daniel Leguizamón (Colombia), Als Eco (Colombia), BLAST (sistema multicanal de la Universidad de los Andes, Bogotá, Colombia), Zona Suspendida (colectivo de danza contemporánea de Medellín, Colombia), Vesna Jokic (Bélgica). En 2019 lanzaron su primer disco No venimos del latín en formato LP.
Ver detalles[expr] Taller de Prácticas Sonoras Contemporáneas
Contemporánea
Electroacoustic Music
Ambient
Descripción
Grupo dedicado a la investigación, creación e interpretación de las prácticas sonoras contemporáneas con énfasis especial en la improvisación libre, fundado en el año 2016 en la ciudad de Medellín-Colombia, afiliado al sello Música Corriente con sede de práctica en la casa cultural La Pascasia. El ensamble busca interactuar ampliamente con diversas estéticas sonoras que se derivan tanto de las músicas populares como de las músicas académicas de vanguardia. Además, el grupo se ha interesado en entablar relaciones interdisciplinares que se articulan con la literatura, la danza y las artes visuales con el ánimo de explorar experiencias sensibles expandidas en la práctica. Se han presentado en la Universidad EAFIT, La Pascasia, la Universidad de Antioquia, Universidad Javeriana, Matik-Matik, MAMM, Circulart 2021, Auditum 2022, y otros espacios. Ha compartido escenario con artistas como Dj Dmoe (Colombia), Cyril Hernandez (Francia), Instant Composer Pool Orchestra (Holanda), Daniel Leguizamón (Colombia), Als Eco (Colombia), BLAST (sistema multicanal de la Universidad de los Andes, Bogotá, Colombia), Zona Suspendida (colectivo de danza contemporánea de Medellín, Colombia), Vesna Jokic (Bélgica). En 2019 lanzaron su primer disco No venimos del latín en formato LP.
Música
Fundación Cultural Atempo
La fundación cultural Atempo es una organización que trabaja en la localidad Rafael uribe uribe bajo el nombre de Colectivo Artistico Atempo desde el año 2010, donde junto a la Corporación Equipo de Paz realizando el proyecto "Orquesta Filarmonica al Sur" Hasta el año 2015, desde entonces realiza talleres de Música, Danza, Artes plásticas, entre otras, ademas de la organización de eventos en el barrio Quiroga, En el año 2022 logran su registro ante los entes de control para pasar de colectivo a fundación por lo cual cambia su nombre a FUNDACIÓN CULTURAL ATEMPO
Ver detallesFundación Cultural Atempo
Descripción
La fundación cultural Atempo es una organización que trabaja en la localidad Rafael uribe uribe bajo el nombre de Colectivo Artistico Atempo desde el año 2010, donde junto a la Corporación Equipo de Paz realizando el proyecto "Orquesta Filarmonica al Sur" Hasta el año 2015, desde entonces realiza talleres de Música, Danza, Artes plásticas, entre otras, ademas de la organización de eventos en el barrio Quiroga, En el año 2022 logran su registro ante los entes de control para pasar de colectivo a fundación por lo cual cambia su nombre a FUNDACIÓN CULTURAL ATEMPO
Alcides Larrosa – Improvisación Libre Contemporánea
Soy guitarrista con 55 años de actividad, dedicado a música contemporánea de creación instantánea hace 25 años. Ejecuto guitarras españolas de ocho cuerdas con y sin trastes. Además soy docente e investigador musical, cantante y actor. Actuaciones: Centro Nacional de la Música Teatro Roma Teatro Argentino Auditorio Universidad de Chile Auditorio Biblioteca Nacional C C Islas Malvinas y C C Dardo Rocha de La Plata Teatro Municipal S Nicolás Casa de la Cultura de Avellaneda y Quilmes Auditorio de la UNQ Museo Municipal de Arte de Junín La Nave Cultural y Teatro Julio Quintanilla de Mendoza Teatro Universidad Provincial de Córdoba Auditorio Pestalozzi Teatro Luz y Fuerza La Scala de San Telmo Asociación Bancaria Auditorio de la EMBA de Quilmes C C Rigolleau C C El Patio Museo del Vidrio de Berazategui Radio Nacional Clásica Radio UNLP FM La Tribu Radio Alive Grabaciones CDs “El Ruido en los Ojos” y “La Plata Jazz Festival 1st. Edition” Web https://www.youtube.com/user/arteindependiente https://www.facebook.com/improvisacion.libre.contemporanea
Ver detallesAlcides Larrosa – Improvisación Libre Contemporánea
Contemporánea
Solistas
Free Jazz / Avant-Garde (Jazz)
Descripción
Soy guitarrista con 55 años de actividad, dedicado a música contemporánea de creación instantánea hace 25 años. Ejecuto guitarras españolas de ocho cuerdas con y sin trastes. Además soy docente e investigador musical, cantante y actor. Actuaciones: Centro Nacional de la Música Teatro Roma Teatro Argentino Auditorio Universidad de Chile Auditorio Biblioteca Nacional C C Islas Malvinas y C C Dardo Rocha de La Plata Teatro Municipal S Nicolás Casa de la Cultura de Avellaneda y Quilmes Auditorio de la UNQ Museo Municipal de Arte de Junín La Nave Cultural y Teatro Julio Quintanilla de Mendoza Teatro Universidad Provincial de Córdoba Auditorio Pestalozzi Teatro Luz y Fuerza La Scala de San Telmo Asociación Bancaria Auditorio de la EMBA de Quilmes C C Rigolleau C C El Patio Museo del Vidrio de Berazategui Radio Nacional Clásica Radio UNLP FM La Tribu Radio Alive Grabaciones CDs “El Ruido en los Ojos” y “La Plata Jazz Festival 1st. Edition” Web https://www.youtube.com/user/arteindependiente https://www.facebook.com/improvisacion.libre.contemporanea
Estudio Tango Contemporáneo
El Estudio Tango Contemporáneo es un espacio de formación e investigación musical que tiene como objetivo examinar y analizar las nuevas creaciones y estilos del tango contemporáneo desde la Orquesta Típica y los intérpretes vocales. El estudio tiene tres ejes: la formación teórico-práctica de musicxs y vocalistas en formato orquesta típica, la formación teórico-práctica de cantores y cantoras en una escuela de cantores, y la investigación en crítica de las artes del tango. Como institución educativa propone investigar y expandir las posibilidades del tango contemporáneo a cargo de un equipo docente -profesional multidisciplinario.
Ver detallesEstudio Tango Contemporáneo
Descripción
El Estudio Tango Contemporáneo es un espacio de formación e investigación musical que tiene como objetivo examinar y analizar las nuevas creaciones y estilos del tango contemporáneo desde la Orquesta Típica y los intérpretes vocales. El estudio tiene tres ejes: la formación teórico-práctica de musicxs y vocalistas en formato orquesta típica, la formación teórico-práctica de cantores y cantoras en una escuela de cantores, y la investigación en crítica de las artes del tango. Como institución educativa propone investigar y expandir las posibilidades del tango contemporáneo a cargo de un equipo docente -profesional multidisciplinario.
Asociación Cultural Tempo
Rafael Reyes Acevedo, director y educador musical de la Universidad Nacional de Música con estudios de Ingeniería Industrial en la Universidad de Lima. Es fundador y Director Académico de la Escuela de Música Tempo; así como también maestro de música del Colegio Internacional Franklin Delano Roosevelt; donde ocupa el cargo de profesor principal del Programa de Música de Middle School, teniendo a su cargo la dirección del Coro, Banda Sinfónica, Orquesta y la Big Band de High School. Se ha desempeñado como director de diversos musicales entre los que destacan: The sound of music, High School Musical, Charlie and the chocolate factory, De todo Perú e In the Heights. En el año 2008 asistió al IV Encuentro de Tubas y Eufonios "TUBARGENTINA" en la ciudad de La Plata (Argentina). En noviembre del 2014, participó como colaborador del Coro Nacional, interpretando la ópera Romeo y Julieta junto al destacado tenor peruano Juan Diego Flórez y más artistas de talla internacional. En el 2015 y 2017 viajó a Tocancipá (Colombia) como director del Coro Polifónico y Banda Sinfónica Tempo, a fin de participar del Festival de la Colombianidad. Del mismo modo, retornó a la misma ciudad como jurado invitado del Concurso del Bambuco Inédito para Bandas Sinfónicas en el 2016. En Julio del 2018, asistió al “Festival AEYTB 2018” organizado por la Asociación Española de Tubas y Bombardinos en la ciudad de Madrid (España); en Junio del 2019 participó del "Fundamentals of Orchestral Conducting Workshop" como uno de los 20 directores de orquesta seleccionados luego de un concurso que congregó a más de 100 participantes de todo el mundo. Tuvo lugar en la ciudad de Fort Worth, Texas – Estados Unidos. En septiembre del mismo año participó dirigiendo al Coro Polifónico Tempo en el Festival Internacional del Cusco llevado a cabo en el Teatro Municipal de la misma ciudad, compartiendo escenario con elencos de distintos países latinoamericanos e interpretando la grandiosa obra Gloria de Mozart como barítono solista. Cabe resaltar que, a lo largo de su trayectoria, ha participado en diversos cursos nacionales e internacionales en Argentina, Colombia, Ecuador, Estados Unidos y España; siendo en varias oportunidades jurado de importantes concursos de música.
Ver detallesAsociación Cultural Tempo
Descripción
Rafael Reyes Acevedo, director y educador musical de la Universidad Nacional de Música con estudios de Ingeniería Industrial en la Universidad de Lima. Es fundador y Director Académico de la Escuela de Música Tempo; así como también maestro de música del Colegio Internacional Franklin Delano Roosevelt; donde ocupa el cargo de profesor principal del Programa de Música de Middle School, teniendo a su cargo la dirección del Coro, Banda Sinfónica, Orquesta y la Big Band de High School. Se ha desempeñado como director de diversos musicales entre los que destacan: The sound of music, High School Musical, Charlie and the chocolate factory, De todo Perú e In the Heights. En el año 2008 asistió al IV Encuentro de Tubas y Eufonios "TUBARGENTINA" en la ciudad de La Plata (Argentina). En noviembre del 2014, participó como colaborador del Coro Nacional, interpretando la ópera Romeo y Julieta junto al destacado tenor peruano Juan Diego Flórez y más artistas de talla internacional. En el 2015 y 2017 viajó a Tocancipá (Colombia) como director del Coro Polifónico y Banda Sinfónica Tempo, a fin de participar del Festival de la Colombianidad. Del mismo modo, retornó a la misma ciudad como jurado invitado del Concurso del Bambuco Inédito para Bandas Sinfónicas en el 2016. En Julio del 2018, asistió al “Festival AEYTB 2018” organizado por la Asociación Española de Tubas y Bombardinos en la ciudad de Madrid (España); en Junio del 2019 participó del "Fundamentals of Orchestral Conducting Workshop" como uno de los 20 directores de orquesta seleccionados luego de un concurso que congregó a más de 100 participantes de todo el mundo. Tuvo lugar en la ciudad de Fort Worth, Texas – Estados Unidos. En septiembre del mismo año participó dirigiendo al Coro Polifónico Tempo en el Festival Internacional del Cusco llevado a cabo en el Teatro Municipal de la misma ciudad, compartiendo escenario con elencos de distintos países latinoamericanos e interpretando la grandiosa obra Gloria de Mozart como barítono solista. Cabe resaltar que, a lo largo de su trayectoria, ha participado en diversos cursos nacionales e internacionales en Argentina, Colombia, Ecuador, Estados Unidos y España; siendo en varias oportunidades jurado de importantes concursos de música.
CMC \ Ciclo de Música Contemporânea
Plataforma de criação, produção, formação e difusão artística, com sede em Salvador-Bahia, vem há 6 anos apostando no intercâmbio entre artistas internacionais e brasileiros, ligados à arte sonora e a chamada "new music". Nestes 6 anos de realizações, o CMC vem contribuindo para a formação de um novo público e outras possibilidades de parcerias artísticas e de negócios para os agentes deste segmento musical, movimentando, inspirando e impactando a cadeia produtiva baiana de modo positivo e inovador.
Ver detallesCMC \ Ciclo de Música Contemporânea
Descripción
Plataforma de criação, produção, formação e difusão artística, com sede em Salvador-Bahia, vem há 6 anos apostando no intercâmbio entre artistas internacionais e brasileiros, ligados à arte sonora e a chamada "new music". Nestes 6 anos de realizações, o CMC vem contribuindo para a formação de um novo público e outras possibilidades de parcerias artísticas e de negócios para os agentes deste segmento musical, movimentando, inspirando e impactando a cadeia produtiva baiana de modo positivo e inovador.
Videos
COLETIVO CONTRATEMPO
O coletivo, Contratempo, tem pesquisado a evolução do violão na cidade de São Paulo e em todo o território nacional e sua trajetória no mundo. No coletivo Contratempo figuram-se as influências de nomes como: Armando Neves, Augusto Anibal sardinha “ Garoto”, Dilermando Reis, João Pernambuco, Baden Powell, Raphael Rabello, entre outros. Os músicos então, buscam a notoriedade do instrumento e suas influências na música popular brasileira, que posteriormente adquiriu uma característica singular na música mundial sendo refletida até os dias de hoje. Todos os instrumentistas tem formação acadêmica em violão e atuam no cenário da música em São Paulo e em todo território nacional, e alguns países do Exterior. Formamos parte do Coletivo Contratempo, parceria entre músicos violonistas na cidade de São Paulo. O coletivo, Contratempo, nasceu dos diálogos entre os instrumentistas Rodrigo Procknov, Thiago Barone, Felipe Ramos e Piero Quirino. Atualmente o coletivo está divulgando seu primeiro álbum “Estradas”, que foi lançado no ano de 2020, no primeiro semestre. Observação: Esclarecemos, de antemão, que, por questões de registro do nome, tivemos que mudar a denominação do grupo, pois, quando fomos patenteá-lo, já havia outra formação com o mesmo título. Desse modo, passamos de "Coletivo Acentuado" a "Coletivo Contratempo", contudo, seguimos com a mesma proposta de trabalho.
Ver detallesCOLETIVO CONTRATEMPO
Folclor
Contemporánea
Instrumental / Jazz Brasileiro
Folklore Sudamericano
Descripción
O coletivo, Contratempo, tem pesquisado a evolução do violão na cidade de São Paulo e em todo o território nacional e sua trajetória no mundo. No coletivo Contratempo figuram-se as influências de nomes como: Armando Neves, Augusto Anibal sardinha “ Garoto”, Dilermando Reis, João Pernambuco, Baden Powell, Raphael Rabello, entre outros. Os músicos então, buscam a notoriedade do instrumento e suas influências na música popular brasileira, que posteriormente adquiriu uma característica singular na música mundial sendo refletida até os dias de hoje. Todos os instrumentistas tem formação acadêmica em violão e atuam no cenário da música em São Paulo e em todo território nacional, e alguns países do Exterior. Formamos parte do Coletivo Contratempo, parceria entre músicos violonistas na cidade de São Paulo. O coletivo, Contratempo, nasceu dos diálogos entre os instrumentistas Rodrigo Procknov, Thiago Barone, Felipe Ramos e Piero Quirino. Atualmente o coletivo está divulgando seu primeiro álbum “Estradas”, que foi lançado no ano de 2020, no primeiro semestre. Observação: Esclarecemos, de antemão, que, por questões de registro do nome, tivemos que mudar a denominação do grupo, pois, quando fomos patenteá-lo, já havia outra formação com o mesmo título. Desse modo, passamos de "Coletivo Acentuado" a "Coletivo Contratempo", contudo, seguimos com a mesma proposta de trabalho.
50 Resultados – Página 2 de 5