Sofía Suárez Valenzuela
Sofía Suárez Valenzuela (Ciudad de México, 2001) es soprano mexicana especializada en ópera y música vocal de concierto. Inició su formación musical a los 14 años y continuó sus estudios en el CEDART Emilio Abreu Gómez, donde participó como instrumentista y fue invitada ocasionalmente al coro infantil del Centro Estatal de Bellas Artes (CEBA), presentándose en escenarios como el Museo de la Canción Yucateca y el Teatro Peón Contreras. En 2019 ingresó a la Universidad de las Artes de Yucatán (UNAY), donde formó parte de la cátedra de la maestra Concepción Casals y se presentó en recitales y producciones escénicas en espacios como la Quinta Montes Molina y el Palacio Cantón, concluyendo sus estudios en 2023. Ese mismo año debutó en el rol protagónico de Gasparina en la ópera "La canterina" de Joseph Haydn, producida por la UNAY. Ha participado en proyectos corales y escénicos junto al Taller de Ópera de Yucatán y la Orquesta Sinfónica de Yucatán, en recintos como el Palacio de la Música y el Centro Cultural Olimpo. En 2024 fue finalista del London International Music Competition, obteniendo una mención honorífica. Ha perfeccionado su técnica vocal en clases magistrales con destacados artistas como Monik Garballo, Bárbara Llanes, Marcelo Lombardero, María Katzarava y Gerardo Garciacano, con quien realizará una estancia intensiva de especialización en Lausana, Suiza, gracias a su proyecto seleccionado por la beca Ibermúsicas 2025. Su repertorio abarca arias y canciones de Mozart, Gluck, Gounod, Donizetti, Bellini, Purcell, Bach y compositores mexicanos, con especial interés en la difusión del repertorio vocal femenino nacional.
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Descripción
Sofía Suárez Valenzuela (Ciudad de México, 2001) es soprano mexicana especializada en ópera y música vocal de concierto. Inició su formación musical a los 14 años y continuó sus estudios en el CEDART Emilio Abreu Gómez, donde participó como instrumentista y fue invitada ocasionalmente al coro infantil del Centro Estatal de Bellas Artes (CEBA), presentándose en escenarios como el Museo de la Canción Yucateca y el Teatro Peón Contreras. En 2019 ingresó a la Universidad de las Artes de Yucatán (UNAY), donde formó parte de la cátedra de la maestra Concepción Casals y se presentó en recitales y producciones escénicas en espacios como la Quinta Montes Molina y el Palacio Cantón, concluyendo sus estudios en 2023. Ese mismo año debutó en el rol protagónico de Gasparina en la ópera "La canterina" de Joseph Haydn, producida por la UNAY. Ha participado en proyectos corales y escénicos junto al Taller de Ópera de Yucatán y la Orquesta Sinfónica de Yucatán, en recintos como el Palacio de la Música y el Centro Cultural Olimpo. En 2024 fue finalista del London International Music Competition, obteniendo una mención honorífica. Ha perfeccionado su técnica vocal en clases magistrales con destacados artistas como Monik Garballo, Bárbara Llanes, Marcelo Lombardero, María Katzarava y Gerardo Garciacano, con quien realizará una estancia intensiva de especialización en Lausana, Suiza, gracias a su proyecto seleccionado por la beca Ibermúsicas 2025. Su repertorio abarca arias y canciones de Mozart, Gluck, Gounod, Donizetti, Bellini, Purcell, Bach y compositores mexicanos, con especial interés en la difusión del repertorio vocal femenino nacional.
Wendolyne Guerra
Compositora peruana egresada de la Universidad Nacional de Música, cuyas obras han sido presentadas en destacados festivales nacionales e internacionales. Su producción ha sido incluida en registros discográficos como Tierra y Dos, ambos producidos por la Universidad Nacional de Música. Sus intereses abarcan la creación para medios audiovisuales, la música de cámara y la electrónica. Actualmente, complementa su labor compositiva con la exploración de las artes visuales, orientando su trabajo hacia un enfoque interdisciplinario. Es miembro del colectivo de compositoras peruanas Retama, con el cual ha participado en diversos proyectos y conciertos.
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Contemporánea
Moderna
Descripción
Compositora peruana egresada de la Universidad Nacional de Música, cuyas obras han sido presentadas en destacados festivales nacionales e internacionales. Su producción ha sido incluida en registros discográficos como Tierra y Dos, ambos producidos por la Universidad Nacional de Música. Sus intereses abarcan la creación para medios audiovisuales, la música de cámara y la electrónica. Actualmente, complementa su labor compositiva con la exploración de las artes visuales, orientando su trabajo hacia un enfoque interdisciplinario. Es miembro del colectivo de compositoras peruanas Retama, con el cual ha participado en diversos proyectos y conciertos.
Edu Ribeiro Brazilian Jazz Trio
Musician, drummer, composer, and teacher Edu Ribeiro lives in São Paulo, Brasil. He has 5 Grammy Awards as composer, producer, and instrumentalist. Edu leads a trio with Vinicius Gomes (also from São Paulo) on electric guitar and violão, and Noah Garabedian (from New York City) on acoustic bass. The trio has recorded one album together, Caipora (Blaxtream Records, 2025), and has done two tours of the United States in 2024 and 2025, one tour of Brasil and Argentina 2025.
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Instrumental / Jazz Brasileiro
Samba
Third Stream / Progressive Jazz & Modal Jazz
Descripción
Musician, drummer, composer, and teacher Edu Ribeiro lives in São Paulo, Brasil. He has 5 Grammy Awards as composer, producer, and instrumentalist. Edu leads a trio with Vinicius Gomes (also from São Paulo) on electric guitar and violão, and Noah Garabedian (from New York City) on acoustic bass. The trio has recorded one album together, Caipora (Blaxtream Records, 2025), and has done two tours of the United States in 2024 and 2025, one tour of Brasil and Argentina 2025.
Música
violista
Soy Paulina Gutiérrez Albornoz, violista, profesora y creadora de proyectos artísticos y educativos. Mi trayectoria combina la interpretación musical, la docencia y la gestión cultural, con un fuerte compromiso hacia la música como herramienta de desarrollo social, comunitario y artístico. Mi formación académica y experiencia profesional me han permitido desenvolverme en escenarios orquestales, espacios pedagógicos y proyectos interdisciplinarios, consolidando un perfil versátil y comprometido con la difusión de la música. Soy Magíster en Artes, mención Música, por la Pontificia Universidad Católica de Chile, y Licenciada en Educación por la Universidad Austral de Chile. He perfeccionado mi formación instrumental a través de cursos, festivales y masterclasses con destacados intérpretes como Jutta Puchhammer, Sara Rilling, Carlos Boltes y Penélope Knuth, participando además en instancias internacionales como el Festival Eleazar de Carvalho en Fortaleza, Brasil. Mi desarrollo musical se complementa con estudios de pedagogía instrumental inicial mediante el Método Gordon, y con una activa participación en cursos de música de cámara, lo que ha fortalecido mi enfoque tanto en la interpretación como en la enseñanza.
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Música Sinfónica
Solistas
Descripción
Soy Paulina Gutiérrez Albornoz, violista, profesora y creadora de proyectos artísticos y educativos. Mi trayectoria combina la interpretación musical, la docencia y la gestión cultural, con un fuerte compromiso hacia la música como herramienta de desarrollo social, comunitario y artístico. Mi formación académica y experiencia profesional me han permitido desenvolverme en escenarios orquestales, espacios pedagógicos y proyectos interdisciplinarios, consolidando un perfil versátil y comprometido con la difusión de la música. Soy Magíster en Artes, mención Música, por la Pontificia Universidad Católica de Chile, y Licenciada en Educación por la Universidad Austral de Chile. He perfeccionado mi formación instrumental a través de cursos, festivales y masterclasses con destacados intérpretes como Jutta Puchhammer, Sara Rilling, Carlos Boltes y Penélope Knuth, participando además en instancias internacionales como el Festival Eleazar de Carvalho en Fortaleza, Brasil. Mi desarrollo musical se complementa con estudios de pedagogía instrumental inicial mediante el Método Gordon, y con una activa participación en cursos de música de cámara, lo que ha fortalecido mi enfoque tanto en la interpretación como en la enseñanza.
Pablo Steven Arcos Vallejo
Descripción
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Bembé Chirimía
Reseña actualizada de Bembé Bembé es una agrupación musical nacida en el Valle del Cauca en 2016, dedicada a proyectar la riqueza sonora y cultural del Pacífico colombiano hacia nuevos escenarios de creación e intercambio. Su propuesta parte del repertorio tradicional de la chirimía y las músicas afrocolombianas, integrando influencias del pop latino, las músicas caribeñas y las músicas del mundo, con especial énfasis en las iberoamericanas. El grupo combina sonoridades tradicionales y texturas modernas, generando composiciones que invitan al movimiento y a la celebración, manteniendo siempre la autenticidad de sus raíces. Además, desarrolla procesos de documentación y preservación del repertorio de chirimía, actualmente a través de un repositorio digital para la circulación académica y cultural de sus obras. Trayectoria y proyección Desde su consolidación, Bembé ha participado en escenarios destacados que evidencian su crecimiento artístico: • 2016: Tercer Encuentro de Música y Danza Afrocaribia (Guacarí). • 2017: Zonales del Petronio Álvarez (Cali). • 2018 y 2019: Festival Canta Bailanta (Ginebra). • 2019: Lanzamiento de La Embarcación y presentación en el Festival Petronio Álvarez (Cali). • 2020: Producción de Elmera, De qué callada manera y Ni llanto ni flores, junto con presentaciones en el Bulevar del Río (Cali). • 2021: Canta Bailanta (Ginebra) y Sancocho Fest (Tuluá). • 2022, 2023 y 2024: Participación en las Jornadas de Encuentro de Saberes: Experiencias en Educación, Investigación e Interpretación Musical, como parte de la programación artística del evento. • 2022 y 2024: Gira Internacional de Música en Turquía. En la actualidad, BEMBE trasciende fronteras sonoras, proyectado su trabajo hacia el ámbito digital y académico, buscando fortalecer la preservación de su archivo musical, ampliar su circulación internacional y consolidarse como un puente entre la tradición y la innovación sonora de igual manera íntegra su esencia afropacífica con influencias globales que enriquecen su propuesta. A través de arreglos contemporáneos y una visión artística sin fronteras, la agrupación se proyecta hacia las músicas del mundo, explorando conexiones rítmicas y armónicas con tradiciones de África, el Caribe y América Latina. Este enfoque no solo amplía su alcance, sino que posiciona la riqueza del Pacífico colombiano en un mapa sonoro universal, promoviendo un intercambio cultural auténtico y sostenible. Con una voz propia y un sonido que honra sus raíces mientras se abre al mundo, BEMBE se consolida como una propuesta musical actual, ideal para escenarios, festivales y colaboraciones internacionales que valoren la diversidad, la identidad y la innovación desde el respeto por la tradición.
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Afro
Descripción
Reseña actualizada de Bembé Bembé es una agrupación musical nacida en el Valle del Cauca en 2016, dedicada a proyectar la riqueza sonora y cultural del Pacífico colombiano hacia nuevos escenarios de creación e intercambio. Su propuesta parte del repertorio tradicional de la chirimía y las músicas afrocolombianas, integrando influencias del pop latino, las músicas caribeñas y las músicas del mundo, con especial énfasis en las iberoamericanas. El grupo combina sonoridades tradicionales y texturas modernas, generando composiciones que invitan al movimiento y a la celebración, manteniendo siempre la autenticidad de sus raíces. Además, desarrolla procesos de documentación y preservación del repertorio de chirimía, actualmente a través de un repositorio digital para la circulación académica y cultural de sus obras. Trayectoria y proyección Desde su consolidación, Bembé ha participado en escenarios destacados que evidencian su crecimiento artístico: • 2016: Tercer Encuentro de Música y Danza Afrocaribia (Guacarí). • 2017: Zonales del Petronio Álvarez (Cali). • 2018 y 2019: Festival Canta Bailanta (Ginebra). • 2019: Lanzamiento de La Embarcación y presentación en el Festival Petronio Álvarez (Cali). • 2020: Producción de Elmera, De qué callada manera y Ni llanto ni flores, junto con presentaciones en el Bulevar del Río (Cali). • 2021: Canta Bailanta (Ginebra) y Sancocho Fest (Tuluá). • 2022, 2023 y 2024: Participación en las Jornadas de Encuentro de Saberes: Experiencias en Educación, Investigación e Interpretación Musical, como parte de la programación artística del evento. • 2022 y 2024: Gira Internacional de Música en Turquía. En la actualidad, BEMBE trasciende fronteras sonoras, proyectado su trabajo hacia el ámbito digital y académico, buscando fortalecer la preservación de su archivo musical, ampliar su circulación internacional y consolidarse como un puente entre la tradición y la innovación sonora de igual manera íntegra su esencia afropacífica con influencias globales que enriquecen su propuesta. A través de arreglos contemporáneos y una visión artística sin fronteras, la agrupación se proyecta hacia las músicas del mundo, explorando conexiones rítmicas y armónicas con tradiciones de África, el Caribe y América Latina. Este enfoque no solo amplía su alcance, sino que posiciona la riqueza del Pacífico colombiano en un mapa sonoro universal, promoviendo un intercambio cultural auténtico y sostenible. Con una voz propia y un sonido que honra sus raíces mientras se abre al mundo, BEMBE se consolida como una propuesta musical actual, ideal para escenarios, festivales y colaboraciones internacionales que valoren la diversidad, la identidad y la innovación desde el respeto por la tradición.
Música
Showzaco Artistic Inc
A Showzaço Artistic Productions foi criada em 2012 no Rio de Janeiro e estabelecida em 2018 no Canadá, consolidando-se como uma referência na exportação da música brasileira para o cenário internacional. Ao longo de sua trajetória, a Showzaço produziu e promoveu shows de grandes artistas brasileiros, incluindo Zeca Pagodinho, Alceu Valença, Dudu Nobre, Monobloco, Luedji Luna, Bia Ferreira, Fabiana Cozza, Emicida, Bruno Capinan e Liniker, conectando o melhor da música brasileira a públicos diversos e ampliando sua presença global. Além de tours internacionais, a Showzaço cria eventos próprios para promover a cultura brasileira no Canadá, como: VIBRA (VIBes From Brazil) Festival – festival que reúne música, dança, gastronomia e cinema; Terreiro do Samba – evento bimensal com edições em diferentes cidades do Canadá, celebrando a tradição do samba. A agência atua com produções, tours, festivais e projetos culturais, fortalecendo o intercâmbio musical e a projeção internacional da cultura brasileira.
Ver detallesShowzaco Artistic Inc
Descripción
A Showzaço Artistic Productions foi criada em 2012 no Rio de Janeiro e estabelecida em 2018 no Canadá, consolidando-se como uma referência na exportação da música brasileira para o cenário internacional. Ao longo de sua trajetória, a Showzaço produziu e promoveu shows de grandes artistas brasileiros, incluindo Zeca Pagodinho, Alceu Valença, Dudu Nobre, Monobloco, Luedji Luna, Bia Ferreira, Fabiana Cozza, Emicida, Bruno Capinan e Liniker, conectando o melhor da música brasileira a públicos diversos e ampliando sua presença global. Além de tours internacionais, a Showzaço cria eventos próprios para promover a cultura brasileira no Canadá, como: VIBRA (VIBes From Brazil) Festival – festival que reúne música, dança, gastronomia e cinema; Terreiro do Samba – evento bimensal com edições em diferentes cidades do Canadá, celebrando a tradição do samba. A agência atua com produções, tours, festivais e projetos culturais, fortalecendo o intercâmbio musical e a projeção internacional da cultura brasileira.
Ale Portillo
Cantante y compositora oriunda de Coronel Oviedo, Paraguay, de familia de cantores empíricos. Ha transitado con libertad por géneros como el pop, rock, jazz, funk, folclore y canción de autor, sin perder nunca su esencia visceral y auténtica. Ha desempeñado roles como locutora, docente, gestora cultural y creadora de proyectos como EnFeriArte. Representó a Paraguay en importantes festivales internacionales como el Colombia Music Fest, compartió escenario con Mon Laferte, fue semifinalista de Canta Conmigo Paraguay y actuó como cantante residente en el Intercontinental Doha durante el Mundial de Qatar 2022. Tras trasladarse a Asunción, se dedica de lleno al arte como propósito de vida. Actualmente estudia la Licenciatura en Música Popular en la Universidad Nacional de Asunción, continúa su formación como vocal coach certificada por Modern Vocal Training (nivel internacional) y ofrece clases de canto e idiomas. NUEVA ETAPA: ROCKSTAR PROLETARIA En esta nueva fase artística, Ale Portillo debutó con su espectáculo interdisciplinario Rockstar Proletaria, en el cual presentó por primera vez en formato escénico sus composiciones originales junto con versiones de covers reinterpretadas bajo su propio estilo. Este espectáculo se concibe como una experiencia inmersiva donde música, movimiento, palabra e imagen se entrelazan en un ritual escénico cargado de emoción y fuerza. Su repertorio autoral refleja su versatilidad creativa e interpretativa, pasando por múltiples géneros musicales e idiomas como el español, el inglés y el guaraní. Actualmente, esos materiales están en proceso de edición para su publicación en plataformas digitales, con la firme intención de potenciar su carrera autoral.
Ver detallesAle Portillo
Cantautor/Música de autor
(Early) Pop Rock & Power Pop
Folclore Fusión
Balada Pop
Descripción
Cantante y compositora oriunda de Coronel Oviedo, Paraguay, de familia de cantores empíricos. Ha transitado con libertad por géneros como el pop, rock, jazz, funk, folclore y canción de autor, sin perder nunca su esencia visceral y auténtica. Ha desempeñado roles como locutora, docente, gestora cultural y creadora de proyectos como EnFeriArte. Representó a Paraguay en importantes festivales internacionales como el Colombia Music Fest, compartió escenario con Mon Laferte, fue semifinalista de Canta Conmigo Paraguay y actuó como cantante residente en el Intercontinental Doha durante el Mundial de Qatar 2022. Tras trasladarse a Asunción, se dedica de lleno al arte como propósito de vida. Actualmente estudia la Licenciatura en Música Popular en la Universidad Nacional de Asunción, continúa su formación como vocal coach certificada por Modern Vocal Training (nivel internacional) y ofrece clases de canto e idiomas. NUEVA ETAPA: ROCKSTAR PROLETARIA En esta nueva fase artística, Ale Portillo debutó con su espectáculo interdisciplinario Rockstar Proletaria, en el cual presentó por primera vez en formato escénico sus composiciones originales junto con versiones de covers reinterpretadas bajo su propio estilo. Este espectáculo se concibe como una experiencia inmersiva donde música, movimiento, palabra e imagen se entrelazan en un ritual escénico cargado de emoción y fuerza. Su repertorio autoral refleja su versatilidad creativa e interpretativa, pasando por múltiples géneros musicales e idiomas como el español, el inglés y el guaraní. Actualmente, esos materiales están en proceso de edición para su publicación en plataformas digitales, con la firme intención de potenciar su carrera autoral.
VICENTA GISBERT CAUDELI
Vicenta Gisbert Caudeli es Doctora en Ciencias de la Educación por la Universidad de La Laguna donde se doctoró con calificación de Cum Laude, Máster en Neurociencias para docentes por la Universidad CEU Cardenal Herrera, estudios superiores de oboe por el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid. De 2020 a 2022 ha sido Directora académica del Máster Universitario en Pedagogía Musical de la Universidad Internacional de La Rioja (UNIR). En la actualidad es Profesora Ayudante Doctor en el Departamento Interfacultativo de Música de la Facultad de Formación de Profesorado y Educación de la Universidad Autónoma de Madrid. Acreditada como Contratado Doctor por la Agencia Nacional de Evaluación de la Calidad y Acreditación (ANECA) y por la Agencia Canaria de Evaluación Educativa (ACCUEE). Secretaria del Centro de Estudios Universitarios para la Educación en la Diversidad (ULL). Coordinadora académica docente del Máster Educar en la Diversidad (ULL). Integrante del IMETIC (Grupo de Innovación Educativa, Universidad de La Coruña), INCISO (La Didáctica de las CCSS e Innovación Pedagógica en la sociedad digital, UNIR), GIED (Grupo de Investigación para la Educación en la Diversidad, ULL) y GIMB (Grupo de Investigación Musical Bandística, ULL). Pertenece al Comité Científico de la Revista Iberoamericana de Educación (ISSN 1022-6508) y comité de redacción del equipo editorial de la revista Estudios Bandísticos (ISSN 2530-8042). Revisora de Review of European Studies (Canada), Pulso (revista de educación) y DIGILEC (Revista Internacional de Lenguas y Culturas). Integrante de la Comisión de Trabajo de Bandas de Música de la SEdeM (Sociedad Española de Musicología), miembro de la SEM-EE (Sociedad para la Educación Musical del Estado Español), del ISME (International Society for Music Education) y de International Society for Research and Promotion of Wind Music (IGEB). Directora, coordinadora y docente del Proyecto de Educación Musical MUSINNOVA, pionero en estimulación musical temprana y metodologías experienciales en Tenerife desde su creación en 2014 hasta 2021. En la actualidad docente del Grado en Música, Grado en Maestro de Educación Infantil, Maestro de Educación Primaria, Mención en Música, Máster en Investigación Musical y Máster en Musicoterapia en la Universidad Internacional de La Rioja (UNIR), donde además es directora de Trabajos Fin de Grado y Fin de Máster en ámbito musical y educativo.
Ver detallesVICENTA GISBERT CAUDELI
Descripción
Vicenta Gisbert Caudeli es Doctora en Ciencias de la Educación por la Universidad de La Laguna donde se doctoró con calificación de Cum Laude, Máster en Neurociencias para docentes por la Universidad CEU Cardenal Herrera, estudios superiores de oboe por el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid. De 2020 a 2022 ha sido Directora académica del Máster Universitario en Pedagogía Musical de la Universidad Internacional de La Rioja (UNIR). En la actualidad es Profesora Ayudante Doctor en el Departamento Interfacultativo de Música de la Facultad de Formación de Profesorado y Educación de la Universidad Autónoma de Madrid. Acreditada como Contratado Doctor por la Agencia Nacional de Evaluación de la Calidad y Acreditación (ANECA) y por la Agencia Canaria de Evaluación Educativa (ACCUEE). Secretaria del Centro de Estudios Universitarios para la Educación en la Diversidad (ULL). Coordinadora académica docente del Máster Educar en la Diversidad (ULL). Integrante del IMETIC (Grupo de Innovación Educativa, Universidad de La Coruña), INCISO (La Didáctica de las CCSS e Innovación Pedagógica en la sociedad digital, UNIR), GIED (Grupo de Investigación para la Educación en la Diversidad, ULL) y GIMB (Grupo de Investigación Musical Bandística, ULL). Pertenece al Comité Científico de la Revista Iberoamericana de Educación (ISSN 1022-6508) y comité de redacción del equipo editorial de la revista Estudios Bandísticos (ISSN 2530-8042). Revisora de Review of European Studies (Canada), Pulso (revista de educación) y DIGILEC (Revista Internacional de Lenguas y Culturas). Integrante de la Comisión de Trabajo de Bandas de Música de la SEdeM (Sociedad Española de Musicología), miembro de la SEM-EE (Sociedad para la Educación Musical del Estado Español), del ISME (International Society for Music Education) y de International Society for Research and Promotion of Wind Music (IGEB). Directora, coordinadora y docente del Proyecto de Educación Musical MUSINNOVA, pionero en estimulación musical temprana y metodologías experienciales en Tenerife desde su creación en 2014 hasta 2021. En la actualidad docente del Grado en Música, Grado en Maestro de Educación Infantil, Maestro de Educación Primaria, Mención en Música, Máster en Investigación Musical y Máster en Musicoterapia en la Universidad Internacional de La Rioja (UNIR), donde además es directora de Trabajos Fin de Grado y Fin de Máster en ámbito musical y educativo.
Fernando Deddos
Dr. Fernando Deddos es compositor, eufonista, pianista, director y profesor en la Universidad Federal de Rio Grande do Norte, Natal, Rn, Brasil.
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19698 Resultados – Página 35 de 1970