Paolo Roberto Pianezza
Italiano Lovesick è un progetto originale di country, western swing e rock’n’roll guidato da Paolo Roberto Pianezza e Francesca Alinovi. Dal 2015 la band ha pubblicato sei album, l’ultimo dei quali Remember My Name (2024), ed è stata nominata agli Ameripolitan Music Awards di Austin (Texas) come Western Swing Band. Con oltre 400 concerti tra Europa e Stati Uniti, ha condiviso il palco con artisti come Ben Harper, Tommy Emmanuel, JD McPherson e Zucchero, partecipando a festival e rassegne internazionali. Il prossimo capitolo del percorso sarà la registrazione a Nashville (gennaio 2026) con il produttore Chris Scruggs e il manager americano Matt Busch, per consolidare la presenza del progetto nel mercato statunitense. English Lovesick is an original country, western swing, and rock’n’roll project led by Paolo Roberto Pianezza and Francesca Alinovi. Since 2015 the band has released six albums, the latest Remember My Name (2024), and was nominated at the Ameripolitan Music Awards in Austin (Texas) as Western Swing Band. With more than 400 shows across Europe and the USA, they have shared the stage with artists such as Ben Harper, Tommy Emmanuel, JD McPherson and Zucchero, performing at major international festivals. Their next milestone will be the recording of a new album in Nashville (January 2026) with producer Chris Scruggs and US manager Matt Busch, further strengthening their presence in the American market.
Ver detallesPaolo Roberto Pianezza
Descripción
Italiano Lovesick è un progetto originale di country, western swing e rock’n’roll guidato da Paolo Roberto Pianezza e Francesca Alinovi. Dal 2015 la band ha pubblicato sei album, l’ultimo dei quali Remember My Name (2024), ed è stata nominata agli Ameripolitan Music Awards di Austin (Texas) come Western Swing Band. Con oltre 400 concerti tra Europa e Stati Uniti, ha condiviso il palco con artisti come Ben Harper, Tommy Emmanuel, JD McPherson e Zucchero, partecipando a festival e rassegne internazionali. Il prossimo capitolo del percorso sarà la registrazione a Nashville (gennaio 2026) con il produttore Chris Scruggs e il manager americano Matt Busch, per consolidare la presenza del progetto nel mercato statunitense. English Lovesick is an original country, western swing, and rock’n’roll project led by Paolo Roberto Pianezza and Francesca Alinovi. Since 2015 the band has released six albums, the latest Remember My Name (2024), and was nominated at the Ameripolitan Music Awards in Austin (Texas) as Western Swing Band. With more than 400 shows across Europe and the USA, they have shared the stage with artists such as Ben Harper, Tommy Emmanuel, JD McPherson and Zucchero, performing at major international festivals. Their next milestone will be the recording of a new album in Nashville (January 2026) with producer Chris Scruggs and US manager Matt Busch, further strengthening their presence in the American market.
Lesbiandrama
LESBIANDRAMA es un nuevo paso en una historia de hermandad, amistad y música compartida entre Lucy Patané y Paula Maffía. Compañeras de diversos proyectos por más de una década, este es el primer encuentro de composiciones cruzadas: Nuevas canciones y las canciones de sus carreras solistas se entrelazan para narrar las formas del amor y la libertad con las poéticas de las dos autoras. En 2023 presentaron el primer EP homónimo de este encuentro y en 2024 llega “Canciones de Amor” , su nuevo single. Lucy y Paula fueron integrantes y co-fundadoras de La Cosa Mostra y Las Taradas, además de Lucy ser integrante de los “Sons”, una de las últimas bandas acompañantes de Paula. Ya se presentaron en diversos escenarios como en e Konex, Tecnopolis, Margarita Xirgu, etc
Ver detallesLesbiandrama
Cantautor/Música de autor
Descripción
LESBIANDRAMA es un nuevo paso en una historia de hermandad, amistad y música compartida entre Lucy Patané y Paula Maffía. Compañeras de diversos proyectos por más de una década, este es el primer encuentro de composiciones cruzadas: Nuevas canciones y las canciones de sus carreras solistas se entrelazan para narrar las formas del amor y la libertad con las poéticas de las dos autoras. En 2023 presentaron el primer EP homónimo de este encuentro y en 2024 llega “Canciones de Amor” , su nuevo single. Lucy y Paula fueron integrantes y co-fundadoras de La Cosa Mostra y Las Taradas, además de Lucy ser integrante de los “Sons”, una de las últimas bandas acompañantes de Paula. Ya se presentaron en diversos escenarios como en e Konex, Tecnopolis, Margarita Xirgu, etc
Música
KAPAI
KAPAI dúo El dúo de Cellos formado por Karmen Rencar y Pablo De Nucci (reconocidos Violonchelistas argentino/serbio) nos invitan a sumergirnos en un viaje musical de alto nivel internacional, compuesto por músicas originales que atraviesan una selecta gama de géneros y estilos que van desde la música académica y de tradición, hasta gestualidades provenientes del universo de la canción, el jazz, el tango y el rock. Las múltiples y variadas posibilidades tímbricas del Violoncello encuentran en este ensamble una realización original, a través de una búsqueda artística sincera y palpable por parte de sus integrantes, quienes logran un espectáculo único, propio de los grandes teatros del mundo. Kapai Duo está presentando actualmente “Devotion”; su primera producción discográfica. *Karmen y Pablo han integrado la Orquesta Estable del Teatro Colón (entre otros organismos sinfónicos de los que formaron parte) y han trabajado también junto a grandes artistas como Luis Miguel, Ricky Martin, Snarky Puppy, Michael Bubblé, Fito Páez, Charly García, Gustavo Santaolalla, Trío Clásico de Buenos Aires, Cuarteto Divergente, Leopoldo Federico, Victor Lavallén, Néstor Marconi y Horacio Ferrer, entre otros tantos. Reel: https://www.youtube.com/watch?v=RTHRv2trkWg Videos: Fuego Azul: https://www.youtube.com/watch?v=RDNhrJ8Hqcw Kristály Virág: https://www.youtube.com/watch?v=aChyXIKAOr4 IG: https://www.instagram.com/kapai_duo
Ver detallesKAPAI
Nuevo Folclor
Folclor Fusión
Contemporánea
Solistas
Smooth Jazz
Descripción
KAPAI dúo El dúo de Cellos formado por Karmen Rencar y Pablo De Nucci (reconocidos Violonchelistas argentino/serbio) nos invitan a sumergirnos en un viaje musical de alto nivel internacional, compuesto por músicas originales que atraviesan una selecta gama de géneros y estilos que van desde la música académica y de tradición, hasta gestualidades provenientes del universo de la canción, el jazz, el tango y el rock. Las múltiples y variadas posibilidades tímbricas del Violoncello encuentran en este ensamble una realización original, a través de una búsqueda artística sincera y palpable por parte de sus integrantes, quienes logran un espectáculo único, propio de los grandes teatros del mundo. Kapai Duo está presentando actualmente “Devotion”; su primera producción discográfica. *Karmen y Pablo han integrado la Orquesta Estable del Teatro Colón (entre otros organismos sinfónicos de los que formaron parte) y han trabajado también junto a grandes artistas como Luis Miguel, Ricky Martin, Snarky Puppy, Michael Bubblé, Fito Páez, Charly García, Gustavo Santaolalla, Trío Clásico de Buenos Aires, Cuarteto Divergente, Leopoldo Federico, Victor Lavallén, Néstor Marconi y Horacio Ferrer, entre otros tantos. Reel: https://www.youtube.com/watch?v=RTHRv2trkWg Videos: Fuego Azul: https://www.youtube.com/watch?v=RDNhrJ8Hqcw Kristály Virág: https://www.youtube.com/watch?v=aChyXIKAOr4 IG: https://www.instagram.com/kapai_duo
Videos
Laura Granero
Solista internacional de fortepiano/clave/piano e investigadora musical especialista en mujeres músicas del pasado.
Ver detallesLaura Granero
Clásica-Románticista
Descripción
Solista internacional de fortepiano/clave/piano e investigadora musical especialista en mujeres músicas del pasado.
Tincho Acosta
Tincho Acosta nació en Quilmes y en los 80 se fue a vivir a Bariloche. Desde el 2000 reside en La Plata, adonde fue a estudiar música. Se inició con clases de guitarra a cargo del profesor Javier Martínez Castro, integrante del grupo rionegrino Confluencia. El contacto con la vida universitaria y su pluralidad lo llevó a conocer e inmiscuirse entre el rock, el folclore, la música brasilera, el jazz, de donde nacen ideas y sonoridades que hoy conforman su identidad artística. Se desempeña como docente de forma particular en guitarra y lleva adelante un ensamble en la localidad platense de Villa Elisa. Es cantautor, compositor y productor musical. Ha grabado tres discos de estudio, ‘Tincho Acosta’ (2016), ‘Silencio’ (2020) y ‘Bandurria’ (2023). Junto a su guitarra de siete cuerdas, Tincho Acosta recorre canciones íntimas, llevando la escucha a través de un viaje por las cosas simples. La vida cotidiana hecha canción, la naturaleza y la ciudad, a través de un cuidado trabajo entre la instrumentación y la poesía. En formato banda, su proyecto se presenta como Tincho Acosta y Bandurria, quinteto integrado por él mismo en guitarra y voz, Roberto Garcilazo en guitarra eléctrica, Juan Pablo Castrillo en percusión, Jonatan Schenone en contrabajo y Federico Arreseygor en piano.
Ver detallesTincho Acosta
Candombe
Folclore Fusión
Cantautor/Música de autor
Descripción
Tincho Acosta nació en Quilmes y en los 80 se fue a vivir a Bariloche. Desde el 2000 reside en La Plata, adonde fue a estudiar música. Se inició con clases de guitarra a cargo del profesor Javier Martínez Castro, integrante del grupo rionegrino Confluencia. El contacto con la vida universitaria y su pluralidad lo llevó a conocer e inmiscuirse entre el rock, el folclore, la música brasilera, el jazz, de donde nacen ideas y sonoridades que hoy conforman su identidad artística. Se desempeña como docente de forma particular en guitarra y lleva adelante un ensamble en la localidad platense de Villa Elisa. Es cantautor, compositor y productor musical. Ha grabado tres discos de estudio, ‘Tincho Acosta’ (2016), ‘Silencio’ (2020) y ‘Bandurria’ (2023). Junto a su guitarra de siete cuerdas, Tincho Acosta recorre canciones íntimas, llevando la escucha a través de un viaje por las cosas simples. La vida cotidiana hecha canción, la naturaleza y la ciudad, a través de un cuidado trabajo entre la instrumentación y la poesía. En formato banda, su proyecto se presenta como Tincho Acosta y Bandurria, quinteto integrado por él mismo en guitarra y voz, Roberto Garcilazo en guitarra eléctrica, Juan Pablo Castrillo en percusión, Jonatan Schenone en contrabajo y Federico Arreseygor en piano.
Videos
Música
Carla Zago
Iniciou seus estudos musicais aos 10 anos de idade, em 1984, ao violino. Aos 13 anos já começou a dar aulas para iniciantes e seguiu sua trajetória estudando em Curitiba/PR e Tatuí/SP, com diversos professores, concluindo seus estudos acadêmicos na Faculdade de Artes do Paraná (UNESPAR) em 2005. Desde então dedica-se à pesquisa e performance na música étnica e regional brasileira e de várias localidades, tendo um envolvimento especial com Choro, Música Armorial, Música Celta, Música Eslava, Música Flamenca, Tango. Em paralelo desenvolve um trabalho sólido na produção e realização de eventos sociais desde os anos 2000 bem como na produção de arranjos para cordas, transcrições musicais e editoração de partituras.
Ver detallesCarla Zago
Regional
Celta
Folclor Fusión
Descripción
Iniciou seus estudos musicais aos 10 anos de idade, em 1984, ao violino. Aos 13 anos já começou a dar aulas para iniciantes e seguiu sua trajetória estudando em Curitiba/PR e Tatuí/SP, com diversos professores, concluindo seus estudos acadêmicos na Faculdade de Artes do Paraná (UNESPAR) em 2005. Desde então dedica-se à pesquisa e performance na música étnica e regional brasileira e de várias localidades, tendo um envolvimento especial com Choro, Música Armorial, Música Celta, Música Eslava, Música Flamenca, Tango. Em paralelo desenvolve um trabalho sólido na produção e realização de eventos sociais desde os anos 2000 bem como na produção de arranjos para cordas, transcrições musicais e editoração de partituras.
Música
PC Silva
.PC Silva é compositor, cantor e poeta pernambucano. Sua obra autoral se destaca pela sofisticação poética e melódica, fundindo referências da poesia popular sertaneja com a linguagem da canção contemporânea. Entre lirismo e inventividade, suas composições tratam de memória, afetos e reinvenção do cotidiano, revelando uma escrita musical sensível, precisa e profundamente brasileira.
Ver detallesPC Silva
MPB
Descripción
.PC Silva é compositor, cantor e poeta pernambucano. Sua obra autoral se destaca pela sofisticação poética e melódica, fundindo referências da poesia popular sertaneja com a linguagem da canção contemporânea. Entre lirismo e inventividade, suas composições tratam de memória, afetos e reinvenção do cotidiano, revelando uma escrita musical sensível, precisa e profundamente brasileira.
Videos
Música
Lucía Díaz de Vivar
Lucía es una cantautora de Salta, Argentina. Loopea sus canciones con letras profundas, crudas y directas. En su música fusiona el género canción y la experimentación con loops y métricas, junto a una impronta lúdica que viene del jazz y el beatbox. Atraviesa el sonido orgánico con lo digital, se escucha un sello rítmico del folclore argentino y de la música latinoamericana. Participó en el Festival Salta Jazz, Festival Tucumán Jazz y ciclos como Sofar Sounds, Open Folk y otros. A lo largo de su carrera compartió escenario con músicos que admira como Mariana Baraj, DJ Villa Diamante y Balvina Ramos. Ha ganado premios y fomentos en varias ocasiones como el Fondo Ciudadano de Desarrollo Cultural Salta, INAMU, Gestionar Futuro y Formar Cultura, Fondo Idea, entre otros. Lo que le ha permitido producir discos, videoclips y giras de conciertos. Fue seleccionada para participar en MICA, brindó un showcase en el NOA tiene que andar y participó de la Residencia Visionarias. Posee 2 discos con canciones propias y está finalizando su tercer álbum que será lanzado en 2026. Página 12 de Argentina la ha definido como “una música activa y aliada a la tecnología, con una huella lúdica”. Está rodando su primer video clip bajo el agua que será presentado en la semana del Cine en junio 2026. En su agenda 2025 está definido llevar su música por Salta, Jujuy, Buenos Aires, Lisboa y Berlín.
Ver detallesLucía Díaz de Vivar
Cantautor/Música de autor
Descripción
Lucía es una cantautora de Salta, Argentina. Loopea sus canciones con letras profundas, crudas y directas. En su música fusiona el género canción y la experimentación con loops y métricas, junto a una impronta lúdica que viene del jazz y el beatbox. Atraviesa el sonido orgánico con lo digital, se escucha un sello rítmico del folclore argentino y de la música latinoamericana. Participó en el Festival Salta Jazz, Festival Tucumán Jazz y ciclos como Sofar Sounds, Open Folk y otros. A lo largo de su carrera compartió escenario con músicos que admira como Mariana Baraj, DJ Villa Diamante y Balvina Ramos. Ha ganado premios y fomentos en varias ocasiones como el Fondo Ciudadano de Desarrollo Cultural Salta, INAMU, Gestionar Futuro y Formar Cultura, Fondo Idea, entre otros. Lo que le ha permitido producir discos, videoclips y giras de conciertos. Fue seleccionada para participar en MICA, brindó un showcase en el NOA tiene que andar y participó de la Residencia Visionarias. Posee 2 discos con canciones propias y está finalizando su tercer álbum que será lanzado en 2026. Página 12 de Argentina la ha definido como “una música activa y aliada a la tecnología, con una huella lúdica”. Está rodando su primer video clip bajo el agua que será presentado en la semana del Cine en junio 2026. En su agenda 2025 está definido llevar su música por Salta, Jujuy, Buenos Aires, Lisboa y Berlín.
Videos
Johann Sánchez
Soy un Músico y productor multiinstrumentista con 10 años de trayectoria en la escena nacional peruana. destacado por el clarin cajamarquino, la armónica y la puesta en escena.
Ver detallesJohann Sánchez
Descripción
Soy un Músico y productor multiinstrumentista con 10 años de trayectoria en la escena nacional peruana. destacado por el clarin cajamarquino, la armónica y la puesta en escena.
SUSANA ORTA
Step into the vibrant, soulful universe of SUSANA ORTA! “Heredad Live” A Cubadisco 2025-nominated album in the Fusion/Alternative category: Where Afro-Cuban rhythms dance with Yoruba spirit, and Afro-Jazz ignites a blazing fire of passion—channeling the radiant sun that is Susana Orta and the heartbeats of her homeland. This is a musical journey that stirs your soul and sets your spirit soaring, delivered by four extraordinary artists whose passion shines through every note. Born from the legacy of Sara Aguilera, co-founder of the legendary “Trova Santiaguera,” and the genius of Cuban composer Isidro Orta, Susana’s vision has always been to weave Afro-Cuban magic with the colors of Europe. She worked especially with the Cuban vocal group Novel Voz, with whom she traveled around the world for 12 years. The ensemble was awarded best vocal group of Cuba in the 2005 Cubadisco Record Fair. Today’s expert critics place her within the tradition of great Cuban singers such as Celia Cruz or Omara Portuondo. Praised, she invites you to discover her quickly.
Ver detallesSUSANA ORTA
Afro
Folclor Fusión
Son
Descripción
Step into the vibrant, soulful universe of SUSANA ORTA! “Heredad Live” A Cubadisco 2025-nominated album in the Fusion/Alternative category: Where Afro-Cuban rhythms dance with Yoruba spirit, and Afro-Jazz ignites a blazing fire of passion—channeling the radiant sun that is Susana Orta and the heartbeats of her homeland. This is a musical journey that stirs your soul and sets your spirit soaring, delivered by four extraordinary artists whose passion shines through every note. Born from the legacy of Sara Aguilera, co-founder of the legendary “Trova Santiaguera,” and the genius of Cuban composer Isidro Orta, Susana’s vision has always been to weave Afro-Cuban magic with the colors of Europe. She worked especially with the Cuban vocal group Novel Voz, with whom she traveled around the world for 12 years. The ensemble was awarded best vocal group of Cuba in the 2005 Cubadisco Record Fair. Today’s expert critics place her within the tradition of great Cuban singers such as Celia Cruz or Omara Portuondo. Praised, she invites you to discover her quickly.
Videos
Música
19580 Resultados – Página 38 de 1958