
Cris Velez
Soy Artista, compositor y productor musical. Cantautor de Cumbia Colombo, mexicana reconocido por ser ganador del Laurel de Cine de Europa.
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Pukutriñuke
Pukutriñuke es una banda de la comuna de Cerro Navia en Santiago de Chile, nacida en el 2004. Su estilo mezcla el hip hop con el rock y los típicos instrumentos mapuche, dándole un toque de folk chileno. Además, algunas letras están en mapudungún (lengua mapuche) y expresan en ellas las injusticias de un estado chileno "democrático". Ellos son los hijos, los hijos de los mapuches que no pudieron matar. Ellos son Pukutriñuke!!
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Rap Rock, Rapcore & Funk Metal
Folk Rock
Descripción
Pukutriñuke es una banda de la comuna de Cerro Navia en Santiago de Chile, nacida en el 2004. Su estilo mezcla el hip hop con el rock y los típicos instrumentos mapuche, dándole un toque de folk chileno. Además, algunas letras están en mapudungún (lengua mapuche) y expresan en ellas las injusticias de un estado chileno "democrático". Ellos son los hijos, los hijos de los mapuches que no pudieron matar. Ellos son Pukutriñuke!!
Música

Mente Viva Produções
Sou produtora cultural há 5 anos. Trabalhei como Produtora Executiva e Cultural na Carcará Produções, produtora cultural da cidade de Santos – SP (BR), de fomento à cultura e música nordestina. Como produtora trabalhei na produção executiva e artística em eventos e projetos da Produtoa , como: Festival Forró Pé na Areia (maior festival de Forró pé de serra gratuito do país), onde trabalhei em 4 edições. Eventos gratuitos semanais de Forró Pé de Serra na praia, projetos culturais da cidade de Santos, além de ter sido redatora e revisora de elaboração de editais de fomento à cultura, pela produtora. O último edital foi aprovado em 2º lugar, pelo PROAC para o artista Mestrinho (músico renomado dos dias de hoje, no forró pé de serra – cultura popular brasileira). Atualmente trabalho apresentando e escrevendo projetos de artistas e grupos musicais brasileiros, com foco nas músicas populares de raízes brasileiras e afro-brasileiras. Artistas que faço a produção atualmente: Lotus Kāma e Mestre Comprido.
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Descripción
Sou produtora cultural há 5 anos. Trabalhei como Produtora Executiva e Cultural na Carcará Produções, produtora cultural da cidade de Santos – SP (BR), de fomento à cultura e música nordestina. Como produtora trabalhei na produção executiva e artística em eventos e projetos da Produtoa , como: Festival Forró Pé na Areia (maior festival de Forró pé de serra gratuito do país), onde trabalhei em 4 edições. Eventos gratuitos semanais de Forró Pé de Serra na praia, projetos culturais da cidade de Santos, além de ter sido redatora e revisora de elaboração de editais de fomento à cultura, pela produtora. O último edital foi aprovado em 2º lugar, pelo PROAC para o artista Mestrinho (músico renomado dos dias de hoje, no forró pé de serra – cultura popular brasileira). Atualmente trabalho apresentando e escrevendo projetos de artistas e grupos musicais brasileiros, com foco nas músicas populares de raízes brasileiras e afro-brasileiras. Artistas que faço a produção atualmente: Lotus Kāma e Mestre Comprido.

Evangelina Portillo
Profesora de música (saxo) Conservatorio J.C.Paz Postitulo en educación y TIC Congreso de musica internacional (Fladem) Curso de Arteterapia I y II Diplomatura en Educación Artística (Universidad E.Rios) Congreso de Educación Artística de UNR Socio activo en Momusi (Sede Bs As Interior) desde 2020 a 2024 Directora en taller musical “Musica en Patineta” desde 2021 DGCyE Desde el año 2005 hasta la actualidad me desempeño como docente en diferentes niveles educativos (inicial, primaria y secundaria). Ademas de haber trabajado en el Conservatorio de la Ciudad de Rojas, Escuela de Musica Municipal de Salto, Taller de Mu Pilares/Centro de Salud Mental Taller de musica para pacientes del Centro de Salud Mental También saxofonista de un duo de jazz saxo y piano Profesora de musica (saxo) Conservatorio J.C.Paz Postitulo en educación y TIC Congreso de musica internacional (Fladem) Curso de Arteterapia I y II Diplomatura en Educación Artística (Universidad E.Rios) Congreso de Educación Artística de UNR Socio activo en Momusi (Sede Bs As Interior) desde 2020. Directora en taller musical “Musica en Patineta” desde 2021 DGCyE Desde el año 2005 hasta la actualidad me desempeño como docente en diferentes niveles educativos (inicial, primaria y secundaria). Ademas de haber trabajado en el Conservatorio de la Ciudad de Rojas, Escuela de Musica Municipal de Salto, Taller de Mu Pilares/Centro de Salud Mental Taller de musica para pacientes del Centro de Salud Mental
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Descripción
Profesora de música (saxo) Conservatorio J.C.Paz Postitulo en educación y TIC Congreso de musica internacional (Fladem) Curso de Arteterapia I y II Diplomatura en Educación Artística (Universidad E.Rios) Congreso de Educación Artística de UNR Socio activo en Momusi (Sede Bs As Interior) desde 2020 a 2024 Directora en taller musical “Musica en Patineta” desde 2021 DGCyE Desde el año 2005 hasta la actualidad me desempeño como docente en diferentes niveles educativos (inicial, primaria y secundaria). Ademas de haber trabajado en el Conservatorio de la Ciudad de Rojas, Escuela de Musica Municipal de Salto, Taller de Mu Pilares/Centro de Salud Mental Taller de musica para pacientes del Centro de Salud Mental También saxofonista de un duo de jazz saxo y piano Profesora de musica (saxo) Conservatorio J.C.Paz Postitulo en educación y TIC Congreso de musica internacional (Fladem) Curso de Arteterapia I y II Diplomatura en Educación Artística (Universidad E.Rios) Congreso de Educación Artística de UNR Socio activo en Momusi (Sede Bs As Interior) desde 2020. Directora en taller musical “Musica en Patineta” desde 2021 DGCyE Desde el año 2005 hasta la actualidad me desempeño como docente en diferentes niveles educativos (inicial, primaria y secundaria). Ademas de haber trabajado en el Conservatorio de la Ciudad de Rojas, Escuela de Musica Municipal de Salto, Taller de Mu Pilares/Centro de Salud Mental Taller de musica para pacientes del Centro de Salud Mental

Independiente
Antropólogo y doctor en literatura latinoamericana. Durante los últimos años ha trabajado como investigador postdoctoral en el proyecto "Paisajes Sonoros Compartidos: Revitalizaciones musicales y Políticas de la identidad en el Perú", proyecto ejecutado por la Pontificia Universidad Católica del Perú y la Universidad Libre de Berlín (Alemania). Ha participado en la elaboración de documentales sobre la restitución de archivos musicales en el Norte del Perú, y ha publicado artículos académicos sobre el mismo tema, a partir de trabajo de campo en comunidades campesinas e Indígenas de los Andes Norte del Perú. Actualmente se encuentra desarrollando proyectos de investigación con músicos y fabricantes tradicionales e Indígenas de la chirimía y la dulzaina en los Andes, específicamente en el Perú y Ecuador. El enfoque particular es sobre la relación entre música y territorialidad, prestando atención a las ecologías donde el instrumento es tocado, fabricado y circulado.
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Descripción
Antropólogo y doctor en literatura latinoamericana. Durante los últimos años ha trabajado como investigador postdoctoral en el proyecto "Paisajes Sonoros Compartidos: Revitalizaciones musicales y Políticas de la identidad en el Perú", proyecto ejecutado por la Pontificia Universidad Católica del Perú y la Universidad Libre de Berlín (Alemania). Ha participado en la elaboración de documentales sobre la restitución de archivos musicales en el Norte del Perú, y ha publicado artículos académicos sobre el mismo tema, a partir de trabajo de campo en comunidades campesinas e Indígenas de los Andes Norte del Perú. Actualmente se encuentra desarrollando proyectos de investigación con músicos y fabricantes tradicionales e Indígenas de la chirimía y la dulzaina en los Andes, específicamente en el Perú y Ecuador. El enfoque particular es sobre la relación entre música y territorialidad, prestando atención a las ecologías donde el instrumento es tocado, fabricado y circulado.

Ser Super Sônico
Alma Mater do Ser Super Sônico, Marise é uma arquiteta de formação e inquieta artista e visionária com mais de 20 anos de sólida carreira internacional como DJ e Performer, curadora e dinâmica empreendedora de festivais e eventos do mundo da Música, Cultura e Bem-Estar, atuando na Europa, América Latina, Emirados Árabes e sul da Ásia. Possui diversas formações em Yoga (RYT500++ da Yoga Alliance), Meditação e Sound Healing realizadas na Índia. Conduz contagiantes DJ sets , M.O.V.E ™ Ecstatic Dance Workshops, palestras e mentorias, onde partilha de forma coerente e sensível, sua vasta experiência nos campos da música e do movimento, aliados a fundamentos da ciência e conhecimentos profundos da natureza humana _ corpo, mente e espirito em práticas ancestrais e emergentes. Marise é aluna do Mestrado em Artes Musicais da Univesidade Nova de Lisboa, cuja tese em desenvolvimento estuda a conexão entre Música e Movimento.
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Descripción
Alma Mater do Ser Super Sônico, Marise é uma arquiteta de formação e inquieta artista e visionária com mais de 20 anos de sólida carreira internacional como DJ e Performer, curadora e dinâmica empreendedora de festivais e eventos do mundo da Música, Cultura e Bem-Estar, atuando na Europa, América Latina, Emirados Árabes e sul da Ásia. Possui diversas formações em Yoga (RYT500++ da Yoga Alliance), Meditação e Sound Healing realizadas na Índia. Conduz contagiantes DJ sets , M.O.V.E ™ Ecstatic Dance Workshops, palestras e mentorias, onde partilha de forma coerente e sensível, sua vasta experiência nos campos da música e do movimento, aliados a fundamentos da ciência e conhecimentos profundos da natureza humana _ corpo, mente e espirito em práticas ancestrais e emergentes. Marise é aluna do Mestrado em Artes Musicais da Univesidade Nova de Lisboa, cuja tese em desenvolvimento estuda a conexão entre Música e Movimento.

Creative Connections
Associação – desenvolver Representantes do projeto – Barnabé, Magda
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Associação – desenvolver Representantes do projeto – Barnabé, Magda

Marcelo GImenez
.Marcelo Giménez es un flautista y aerofonista originario de Santo Tomé, Santa Fe, Argentina. Su relación con la música comenzó a temprana edad, iniciándose con la flauta dulce en el Liceo de Santo Tomé. Posteriormente, se graduó como profesor de flauta traversa en el Instituto Superior de Música de la Universidad Nacional del Litoral (UNL), donde tuvo la oportunidad de estudiar bajo la tutela de Luis Rocco en flauta. Más tarde, se perfeccionó en música de cámara con la profesora Marta Luna. A lo largo de su carrera, Marcelo ha sido un miembro activo de varios grupos en la región Litoral Argentina. Ha formado parte del Ensamble de Flautas Santa Fe y la Banda Ciudad de Santo Tomé. También ha incursionado en el género del folklore y el tango con grupos como Kom Kahia, Grupo Yatay, y Quinteto Impar, además de Resolana, centrado en el folklore. En su faceta como aerofonista, Marcelo fue alumno de Gabriel Giménez en la Universidad Nacional de Rosario (UNR). Desde 2021, ha participado en la Rueda de Sikuris de Maestros (Sikuris del Aromito) en Santa Fe, una experiencia que le ha permitido profundizar su conocimiento en instrumentos de viento. En 2024, se unió a la Orquesta Acuática de Pífanos en San José del Rincón. Además de su carrera como intérprete, Marcelo es un dedicado educador. Actualmente, se desempeña como profesor de música de nivel inicial en el Jardín Municipal de Santo Tomé. También es profesor de Instrumentos Nativos Sudamericanos en la Escuela Provincial de Música Nº 9902 CREI en Santa Fe, y enseña Historia y Análisis, Armonía y Grupos en el Liceo de Santo Tomé. Más allá de su faceta de intérprete, Marcelo ha incursionado en la luthería de aerófonos, como invitado del proyecto de Luthería Santa Fe, donde construye sikus y pífanos para sus alumnos, la Orquesta Acuática de Pífanos, y otros organismos de la región.
Ver detallesMarcelo GImenez
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.Marcelo Giménez es un flautista y aerofonista originario de Santo Tomé, Santa Fe, Argentina. Su relación con la música comenzó a temprana edad, iniciándose con la flauta dulce en el Liceo de Santo Tomé. Posteriormente, se graduó como profesor de flauta traversa en el Instituto Superior de Música de la Universidad Nacional del Litoral (UNL), donde tuvo la oportunidad de estudiar bajo la tutela de Luis Rocco en flauta. Más tarde, se perfeccionó en música de cámara con la profesora Marta Luna. A lo largo de su carrera, Marcelo ha sido un miembro activo de varios grupos en la región Litoral Argentina. Ha formado parte del Ensamble de Flautas Santa Fe y la Banda Ciudad de Santo Tomé. También ha incursionado en el género del folklore y el tango con grupos como Kom Kahia, Grupo Yatay, y Quinteto Impar, además de Resolana, centrado en el folklore. En su faceta como aerofonista, Marcelo fue alumno de Gabriel Giménez en la Universidad Nacional de Rosario (UNR). Desde 2021, ha participado en la Rueda de Sikuris de Maestros (Sikuris del Aromito) en Santa Fe, una experiencia que le ha permitido profundizar su conocimiento en instrumentos de viento. En 2024, se unió a la Orquesta Acuática de Pífanos en San José del Rincón. Además de su carrera como intérprete, Marcelo es un dedicado educador. Actualmente, se desempeña como profesor de música de nivel inicial en el Jardín Municipal de Santo Tomé. También es profesor de Instrumentos Nativos Sudamericanos en la Escuela Provincial de Música Nº 9902 CREI en Santa Fe, y enseña Historia y Análisis, Armonía y Grupos en el Liceo de Santo Tomé. Más allá de su faceta de intérprete, Marcelo ha incursionado en la luthería de aerófonos, como invitado del proyecto de Luthería Santa Fe, donde construye sikus y pífanos para sus alumnos, la Orquesta Acuática de Pífanos, y otros organismos de la región.

Mamboretá
Mamboretá es una propuesta de música instrumental integrada por Agustín Belbussi en Guitarra y Federico Morelli en Flauta y Saxofón, Alfonso Santini en Contrabajo y Tato Bolognini en Bateria.. El cuarteto se centra en la interpretación de música de raíz folclórica tanto de Uruguay como también de Argentina y Brasil. El dúo interpreta arreglos propios tanto del repertorio de música instrumental, como canciones populares y composiciones propias inspiradas en el paisaje sonoro del continente latinoamericano. Toma como punto de partida diferentes músicas regionales por ejemplo: el candombe, la zamba, el gato, el baiao, explorando las posibilidades expresivas que le brindan estos géneros dentro del conjunto instrumental con arreglos que le dejan espacio a la improvisación y a la creación espontánea. El cuarteto logra de esta forma presentar su visión personal de cada género y su forma particular de abordar la interpretación.
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Nuevo Folclor
Instrumental / Jazz Brasileiro
Nuevo Folclore
Descripción
Mamboretá es una propuesta de música instrumental integrada por Agustín Belbussi en Guitarra y Federico Morelli en Flauta y Saxofón, Alfonso Santini en Contrabajo y Tato Bolognini en Bateria.. El cuarteto se centra en la interpretación de música de raíz folclórica tanto de Uruguay como también de Argentina y Brasil. El dúo interpreta arreglos propios tanto del repertorio de música instrumental, como canciones populares y composiciones propias inspiradas en el paisaje sonoro del continente latinoamericano. Toma como punto de partida diferentes músicas regionales por ejemplo: el candombe, la zamba, el gato, el baiao, explorando las posibilidades expresivas que le brindan estos géneros dentro del conjunto instrumental con arreglos que le dejan espacio a la improvisación y a la creación espontánea. El cuarteto logra de esta forma presentar su visión personal de cada género y su forma particular de abordar la interpretación.
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