RAQIYAH Duo
Música de Cámara
Descripción
.
Laura Trotes
Laura Alejandra Torres Castillo ( Laura Trotes) Flautista, Cantautora, interprete y compositora originaria d eUruapan Michoacan con 20 años de trayectoria musical, ha formado parte de diversas agrupaciones a lo largo de su carrera incursionadno en distintos generos de la Música como el folclor, jazz y clasico. Desde hace 10 años se ha desarrollado como compositora especificamente en el sector de la M´suica para las infancias proyecto con el que ha viajado por diversos estados de la Republica Mexicana y ha sido acreedora a apoyos como el PACMYC. Cuenta con dos producciones discograficas y secillos estrenados individualmente.
Ver detallesLaura Trotes
Infantil
Other
Folclor Fusión
Ska
Descripción
Laura Alejandra Torres Castillo ( Laura Trotes) Flautista, Cantautora, interprete y compositora originaria d eUruapan Michoacan con 20 años de trayectoria musical, ha formado parte de diversas agrupaciones a lo largo de su carrera incursionadno en distintos generos de la Música como el folclor, jazz y clasico. Desde hace 10 años se ha desarrollado como compositora especificamente en el sector de la M´suica para las infancias proyecto con el que ha viajado por diversos estados de la Republica Mexicana y ha sido acreedora a apoyos como el PACMYC. Cuenta con dos producciones discograficas y secillos estrenados individualmente.
ARAKISTAIN KAELE MORALES TRIO
."ARAKISTAIN KAELE MORALES TRÍO" Flamenco Jazz /Latin Jazz /Jazz Fusion El veterano, versátil y destacado saxofonista vasco Iñaki Arakistain , uno de los más referentes y pionero del Jazz Funk en España, vuelve con fuerza para presentarnos un trío muy especial que junto a la canaria Cristina Morales, reconocida percusionista y parte fundamental en casi todos sus proyectos y el joven virtuoso y versátil pianista gitano con un talento musical innato y fuera de serie, Jose Luis Kaele, considerado “la joven promesa y nueva revelación del Jazz nacional”, nos llevarán a un universo musical poderoso en el que destacan la improvisación y la creatividad y en el que conviven géneros como el Jazz Fusión, el Jazz Latino, el Flamenco Jazz y estilos afroamericanos como el Jazz Funk.
Ver detallesARAKISTAIN KAELE MORALES TRIO
Flamenco
Soul Jazz / Jazz Funk
Descripción
."ARAKISTAIN KAELE MORALES TRÍO" Flamenco Jazz /Latin Jazz /Jazz Fusion El veterano, versátil y destacado saxofonista vasco Iñaki Arakistain , uno de los más referentes y pionero del Jazz Funk en España, vuelve con fuerza para presentarnos un trío muy especial que junto a la canaria Cristina Morales, reconocida percusionista y parte fundamental en casi todos sus proyectos y el joven virtuoso y versátil pianista gitano con un talento musical innato y fuera de serie, Jose Luis Kaele, considerado “la joven promesa y nueva revelación del Jazz nacional”, nos llevarán a un universo musical poderoso en el que destacan la improvisación y la creatividad y en el que conviven géneros como el Jazz Fusión, el Jazz Latino, el Flamenco Jazz y estilos afroamericanos como el Jazz Funk.
Música
Asociación Civil Cultura Colgante (Centro Cultural Itinerante)
Centro Cultural Itinerante Cultura Colgante, es una Asociacion civil fundada por Musicos de la Provincia de Buenos Aires, Argentina, con el objetivo de promover y favorecer el intercambio cultural entre Musicos, artistas y publicos. Mejorando la calidad Artistica en el interior de nuestro pais y promoviendo la profesionalizacion de los Musicos. Asi mismo ser un espacio de crecimiento para los musicos jovenes y emergentes. Cultura Colgante CREAMOS GESTIONAMOS Y PRODUCIMOS FESTIVALES DE JAZZ Producción y realización del Festival de Jazz Olavarría desde el año 2018 hasta la actualidad, con entrada libre y gratuita en todas sus actividades con énfasis en la circulación y promoción de artistas Nacionales CICLO SUENA Ciclo de Conciertos de artista Emergentes Locales y Regionales para la difusión de nuevas Músicas y compositores. BIG BAND REGIONAL Agrupación con ensayos Itinerantes y abiertos a la comunidad. Cuenta con un total de 18 músicos. Entre ellas se encuentran 11 Vientos (trompetas, trombones y saxofones) y sección rítmica. Espacio compartido por músicos de las ciudades de Olavarría, Tandil, Azul, Tres Arroyos, Chaves y Cnel. Suarez. FESTIVAL TODAS ESAS MUSICAS Festival que busca promover nuevos exponentes de la escena independiente de géneros como el Tango , el Folclore y el rock generando un espacio nuevo e innovador en la ciudad y la región. CONCIERTOS Y TALLERES Talleres de formación para músicos emergentes de la región generando cruces entre músicos de distintas ciudades con su posterior realización de Conciertos. Esta asociacion cuenta con Financiamientos multiples, estatales , privados y mixtos.
Ver detallesAsociación Civil Cultura Colgante (Centro Cultural Itinerante)
Descripción
Centro Cultural Itinerante Cultura Colgante, es una Asociacion civil fundada por Musicos de la Provincia de Buenos Aires, Argentina, con el objetivo de promover y favorecer el intercambio cultural entre Musicos, artistas y publicos. Mejorando la calidad Artistica en el interior de nuestro pais y promoviendo la profesionalizacion de los Musicos. Asi mismo ser un espacio de crecimiento para los musicos jovenes y emergentes. Cultura Colgante CREAMOS GESTIONAMOS Y PRODUCIMOS FESTIVALES DE JAZZ Producción y realización del Festival de Jazz Olavarría desde el año 2018 hasta la actualidad, con entrada libre y gratuita en todas sus actividades con énfasis en la circulación y promoción de artistas Nacionales CICLO SUENA Ciclo de Conciertos de artista Emergentes Locales y Regionales para la difusión de nuevas Músicas y compositores. BIG BAND REGIONAL Agrupación con ensayos Itinerantes y abiertos a la comunidad. Cuenta con un total de 18 músicos. Entre ellas se encuentran 11 Vientos (trompetas, trombones y saxofones) y sección rítmica. Espacio compartido por músicos de las ciudades de Olavarría, Tandil, Azul, Tres Arroyos, Chaves y Cnel. Suarez. FESTIVAL TODAS ESAS MUSICAS Festival que busca promover nuevos exponentes de la escena independiente de géneros como el Tango , el Folclore y el rock generando un espacio nuevo e innovador en la ciudad y la región. CONCIERTOS Y TALLERES Talleres de formación para músicos emergentes de la región generando cruces entre músicos de distintas ciudades con su posterior realización de Conciertos. Esta asociacion cuenta con Financiamientos multiples, estatales , privados y mixtos.
BIG BAND REGIONAL
BBR es una Agrupación formada por músicos de la region centro de la Prov, Buenos Aires (Olavarría, Tandil, Azul, Tres Arroyos, Chaves y Cnel. Suarez) Ensaya de manera Mensual e Itinerante desde el 2021. Cuenta con un total de 20 músicos entre ellos, Vientos, (trompetas, trombones, saxofones, clarinetes) Sección Rítmica (Piano Vibráfono, Batería, Guitarra, Contrabajo) y Voz con Música Originalmente compuesta para BBR. en 2024 trabajara con musicos Invitados de referencia internacional tales como Guillermo Klein y Agustin Pardo. Ha llevado su música a más de 15 Ciudades. Realizando en 2022-2023 la GIra UNION de su primer disco de musica Original titulado UNION entre ellos Festival Internacional de Jazz de Buenos Aires 2022. BBR ha sido distinguida y apoyada por INAMU, Fondos Reactivos Culturales, Instituto Cultural de la Prov, de BUenos Aires, Universidad Nacional del Centro, Asociacion Cervantina, Direccion General de Artistica de CABA, etc. Ha sido declarada de Interés Legislativo por el consejo deliberante de 4 municipios participantes a traves de sus integrantes. BBR es una agrupacion Innovadora y modelo dentro del trabajo cooperativo entre ciudades y regiones. Forma parte de la Asociación Civil Cultura Colgante. Sus conciertos son acompañados en variadas ocasiones por Talleres abiertos a la comunidad, Libres y Gratuitos.
Ver detallesBIG BAND REGIONAL
Nuevo Folclor
Contemporánea
Descripción
BBR es una Agrupación formada por músicos de la region centro de la Prov, Buenos Aires (Olavarría, Tandil, Azul, Tres Arroyos, Chaves y Cnel. Suarez) Ensaya de manera Mensual e Itinerante desde el 2021. Cuenta con un total de 20 músicos entre ellos, Vientos, (trompetas, trombones, saxofones, clarinetes) Sección Rítmica (Piano Vibráfono, Batería, Guitarra, Contrabajo) y Voz con Música Originalmente compuesta para BBR. en 2024 trabajara con musicos Invitados de referencia internacional tales como Guillermo Klein y Agustin Pardo. Ha llevado su música a más de 15 Ciudades. Realizando en 2022-2023 la GIra UNION de su primer disco de musica Original titulado UNION entre ellos Festival Internacional de Jazz de Buenos Aires 2022. BBR ha sido distinguida y apoyada por INAMU, Fondos Reactivos Culturales, Instituto Cultural de la Prov, de BUenos Aires, Universidad Nacional del Centro, Asociacion Cervantina, Direccion General de Artistica de CABA, etc. Ha sido declarada de Interés Legislativo por el consejo deliberante de 4 municipios participantes a traves de sus integrantes. BBR es una agrupacion Innovadora y modelo dentro del trabajo cooperativo entre ciudades y regiones. Forma parte de la Asociación Civil Cultura Colgante. Sus conciertos son acompañados en variadas ocasiones por Talleres abiertos a la comunidad, Libres y Gratuitos.
Música
Ernani Teixeira
Violinista popular com Graduação e Mestrado pela UNICAMP. Liderou por 20 anos o Hot Jazz Club, banda pioneira de jazz manouche no Brasil. apresentando versões em swing de clássicos da música brasileira como Pixinguinha, Noel Rosa, Cartola, Adoniran Barbosa, Jacob do Bandolim, Baden Powell e Tom Jobim. Criou também o projeto Musicafé, reunindo repertório latinoamericano exclusivamente sobre cultura cafeeira, e o espetáculo Canções Sentimentais, somente com versões instrumentais das músicas populares brasileiras mais eloquentes sobre o tema do amor incluindo Ary Barroso, Dalva de Oliveira, Lupicínio Rodrigues, Dorival Caymmi, Vinícius de Moraes, Paulinho da Viola, Chico Buarque, Ivan Lins e muito mais.
Ver detallesErnani Teixeira
Choro
Samba
Descripción
Violinista popular com Graduação e Mestrado pela UNICAMP. Liderou por 20 anos o Hot Jazz Club, banda pioneira de jazz manouche no Brasil. apresentando versões em swing de clássicos da música brasileira como Pixinguinha, Noel Rosa, Cartola, Adoniran Barbosa, Jacob do Bandolim, Baden Powell e Tom Jobim. Criou também o projeto Musicafé, reunindo repertório latinoamericano exclusivamente sobre cultura cafeeira, e o espetáculo Canções Sentimentais, somente com versões instrumentais das músicas populares brasileiras mais eloquentes sobre o tema do amor incluindo Ary Barroso, Dalva de Oliveira, Lupicínio Rodrigues, Dorival Caymmi, Vinícius de Moraes, Paulinho da Viola, Chico Buarque, Ivan Lins e muito mais.
Música
PABLO RUIZ FLORES
Músico y gestor cultural originario de la ciudad de Puebla, radicado en Los Cabos BCS. Cuenta con 22 años de trayectoria artística destinadas a la ejecución y estudio de diferentes géneros musicales del África Occidental y Latinoamérica. Realiza periódicamente viajes de investigación y formación artística, mediante residencias nacionales e internacionales para vivir la experiencia de escuchar, aprender y tocar música popular en su contexto. Participó foros y festivales nacionales e internacionales como “51º Festival Internacional Cervantino” (Guanajuato 2023), “32º Festival Quimera” (Metepec, Estado de México, 2022),”Centro Cultural Teopanzolco” (Cuernavaca Morelos 2021), “Festival Afrojarocho” Centro de las artes del parque fundidora” (Monterrey NL 2019), “Batalla de las flores” (Barranquilla Colombia 2017), “Sala Manuel M. Ponce del Centro Cultural Jardín Borda“ (Cuernavaca morelos 2015), “Primer encuentro de Afrodescendientes del Alto Papaloapan” (Tuxtepec Oaxaca 2012), “Onceavo Encuentro internacional de Marimbistas” (Tuxtla Gutierrez Chiapas 2010). Doce años de enseñanza musical, dirigido a las infancias de diferentes entornos en el municipio de Los Cabos y sus alrededores: “Fundación tres deseos” (2008-2018), niños de Col. Caribe, Tierra y Libertad, “Casa hogar A.C.” (Cabo San Lucas B.C.S 2010-2017 ), “Verano ecológico” (La Ribera B.C.S 2014), “Spanish in Cabo” (2013), “Cabo Nannys” (2018), programa “Arte para acompañarte” (2018), programa “Arte contigo en tu escuela” Del Instituto de la Cultura y las Artes del Municipio de Los Cabos,(2019-2020), Escuela primarIa “Vicente Ibarra (2023). Becario de los programas PECDA Y PACMYC del estado de BCS en los años 2009, 2011 , 2014 y 2020, La cultura Mueve 2018, Contigo en la Distancia 2020 y ENARTES 2020. Dictaminador del Programa de Estimulo a la Creación y Desarrollo Artístico PECDA PUEBLA 2020. Colaborador de La Circo (foro artístico independiente) y Locutor del programa “Tras la ruta del sonido” de la radio comunitaria Radio Chureya 107.9 FM
Ver detallesPABLO RUIZ FLORES
Afro
Rumba
Regional
Descripción
Músico y gestor cultural originario de la ciudad de Puebla, radicado en Los Cabos BCS. Cuenta con 22 años de trayectoria artística destinadas a la ejecución y estudio de diferentes géneros musicales del África Occidental y Latinoamérica. Realiza periódicamente viajes de investigación y formación artística, mediante residencias nacionales e internacionales para vivir la experiencia de escuchar, aprender y tocar música popular en su contexto. Participó foros y festivales nacionales e internacionales como “51º Festival Internacional Cervantino” (Guanajuato 2023), “32º Festival Quimera” (Metepec, Estado de México, 2022),”Centro Cultural Teopanzolco” (Cuernavaca Morelos 2021), “Festival Afrojarocho” Centro de las artes del parque fundidora” (Monterrey NL 2019), “Batalla de las flores” (Barranquilla Colombia 2017), “Sala Manuel M. Ponce del Centro Cultural Jardín Borda“ (Cuernavaca morelos 2015), “Primer encuentro de Afrodescendientes del Alto Papaloapan” (Tuxtepec Oaxaca 2012), “Onceavo Encuentro internacional de Marimbistas” (Tuxtla Gutierrez Chiapas 2010). Doce años de enseñanza musical, dirigido a las infancias de diferentes entornos en el municipio de Los Cabos y sus alrededores: “Fundación tres deseos” (2008-2018), niños de Col. Caribe, Tierra y Libertad, “Casa hogar A.C.” (Cabo San Lucas B.C.S 2010-2017 ), “Verano ecológico” (La Ribera B.C.S 2014), “Spanish in Cabo” (2013), “Cabo Nannys” (2018), programa “Arte para acompañarte” (2018), programa “Arte contigo en tu escuela” Del Instituto de la Cultura y las Artes del Municipio de Los Cabos,(2019-2020), Escuela primarIa “Vicente Ibarra (2023). Becario de los programas PECDA Y PACMYC del estado de BCS en los años 2009, 2011 , 2014 y 2020, La cultura Mueve 2018, Contigo en la Distancia 2020 y ENARTES 2020. Dictaminador del Programa de Estimulo a la Creación y Desarrollo Artístico PECDA PUEBLA 2020. Colaborador de La Circo (foro artístico independiente) y Locutor del programa “Tras la ruta del sonido” de la radio comunitaria Radio Chureya 107.9 FM
Música
MARK LEON
Mark Cesar Leon Catachura, Músico, Autor, Compositor y Productor, Nacido en el año de 1988 en la ciudad de Puno, egresado de la UNAP en la carrera de Música. A la edad de 14 años compuso su primera canción, a los 16 años grabó su primer disco con temas inéditos, desde el 2008 a la actualidad compuso 20 canciones para distintos artistas, grabó y produjo 7 discos para grupos reconocidos del departamento de Puno. En la actualidad cuenta con más de 80 canciones compuestas y grabadas para sus diferentes proyectos Personales. A lo largo de su carrera fue reconocido por distintas instituciones locales y nacionales, como la municipalidad de Puno, el gobierno regional de Puno, el ministerio de cultura, el colegio de periodistas del Perú y el Congreso de la República del Perú. Ocupó el primer lugar en el concurso “PUNO LE CANTA AL PERÚ EN EL BICENTENARIO” y fue nombrado como “ARTISTA DEL BICENTENARIO”. Actualmente es Compositor en su agrupación “5 D’ COPAS”, Productor en CUARZO Studios y vocalista de su Banda de Rock “CUARZO”.
Ver detallesMARK LEON
Folk Rock
Folclor Fusión
Folklore Sudamericano
Descripción
Mark Cesar Leon Catachura, Músico, Autor, Compositor y Productor, Nacido en el año de 1988 en la ciudad de Puno, egresado de la UNAP en la carrera de Música. A la edad de 14 años compuso su primera canción, a los 16 años grabó su primer disco con temas inéditos, desde el 2008 a la actualidad compuso 20 canciones para distintos artistas, grabó y produjo 7 discos para grupos reconocidos del departamento de Puno. En la actualidad cuenta con más de 80 canciones compuestas y grabadas para sus diferentes proyectos Personales. A lo largo de su carrera fue reconocido por distintas instituciones locales y nacionales, como la municipalidad de Puno, el gobierno regional de Puno, el ministerio de cultura, el colegio de periodistas del Perú y el Congreso de la República del Perú. Ocupó el primer lugar en el concurso “PUNO LE CANTA AL PERÚ EN EL BICENTENARIO” y fue nombrado como “ARTISTA DEL BICENTENARIO”. Actualmente es Compositor en su agrupación “5 D’ COPAS”, Productor en CUARZO Studios y vocalista de su Banda de Rock “CUARZO”.
Música
Gabriel Aguilar
Compositor, Estudiante de enseñanza de la música en la universidad de Costa Rica. Alumno de Canto en el conservatorio municipal de Alajuela, formo parte desde hace 3 años en el coro de adultos como tenor y en el taller experimental como cantante.
Ver detallesGabriel Aguilar
Dream Pop & Shoegaze
Cantautor/Música de autor
Descripción
Compositor, Estudiante de enseñanza de la música en la universidad de Costa Rica. Alumno de Canto en el conservatorio municipal de Alajuela, formo parte desde hace 3 años en el coro de adultos como tenor y en el taller experimental como cantante.
Leonel Gonzalez
Leonel Irán González Leyva, Saltillo, Coahuila, México (n. 1988). Licenciado en Música con acentuación en guitarra (2013) por la Escuela Superior de Música de la Universidad Autonóma de Coahuila (UAdeC). Leonel González es un interprete de guitarra clásica, que gusta de descubrir el repertorio de su intrumento con el cual tiene una actividad musical constante. Ha tocado en el festival cultural de su estado Coahuila en dos ocasiones, el llamado Festival Internacional de las Artes Julio Torri (FIAJT) de Coahuila de Zaragoza, en 2013 con el terceto de guitarras clasicas "Secretum Harmonia" y en 2016 como solista con su Concierto "La Literatura en la Música". Ha sido acreedor en dos ocasiones al "Programa de Estimulo a la Creación y desarrollo Artistico" (PECDA) en 2015 y 2021, en estos dos proyectos explora musica relacionada con la literatura, siendo respectivamente "Literatura Sonora" y "Un Viaje Sonoro Alrededor del Quijote" los Proyectos resultantes, los cuales presento a lo largo de diversas ciudades del estado de Coahuila. Es asiduo asistente desde 2007 al Festival Internacional de Guitarra de México, antes Festival Internacional de guitarra del Noreste donde ha tomado clases magistrales con los maestros Costas Cotsiolis, Jerome Ducharme, Aniello Desiderio, Manuel Barrueco, Kazuhito Yamashita, Giampaolo Bandini, Alberto D'Alessandro, Ernesto Cordero y Diego Campagna entro otros. Ha asistido en diferentes ocasiones al Festival Internacional de Guitarra de Monterrey y Festival de Guitarra de la Universidad Autonoma de Nuevo Leon donde tomo clases magistrales con Ana Lykhacheva y Andrew York Respectivamente. Ha mantenido una actividad musical constante gracias a la estrecha relacion que tiene con el Recinto Cultural Aurora Morales de Lopez de la Universidad autonoma de Coahuila, en donde desde 2012 ha dado recitales y conciertos muy frecuentemente colaborando a la oferta cultural y artistica de su ciudad natal Saltillo.
Ver detallesLeonel Gonzalez
Solistas
Descripción
Leonel Irán González Leyva, Saltillo, Coahuila, México (n. 1988). Licenciado en Música con acentuación en guitarra (2013) por la Escuela Superior de Música de la Universidad Autonóma de Coahuila (UAdeC). Leonel González es un interprete de guitarra clásica, que gusta de descubrir el repertorio de su intrumento con el cual tiene una actividad musical constante. Ha tocado en el festival cultural de su estado Coahuila en dos ocasiones, el llamado Festival Internacional de las Artes Julio Torri (FIAJT) de Coahuila de Zaragoza, en 2013 con el terceto de guitarras clasicas "Secretum Harmonia" y en 2016 como solista con su Concierto "La Literatura en la Música". Ha sido acreedor en dos ocasiones al "Programa de Estimulo a la Creación y desarrollo Artistico" (PECDA) en 2015 y 2021, en estos dos proyectos explora musica relacionada con la literatura, siendo respectivamente "Literatura Sonora" y "Un Viaje Sonoro Alrededor del Quijote" los Proyectos resultantes, los cuales presento a lo largo de diversas ciudades del estado de Coahuila. Es asiduo asistente desde 2007 al Festival Internacional de Guitarra de México, antes Festival Internacional de guitarra del Noreste donde ha tomado clases magistrales con los maestros Costas Cotsiolis, Jerome Ducharme, Aniello Desiderio, Manuel Barrueco, Kazuhito Yamashita, Giampaolo Bandini, Alberto D'Alessandro, Ernesto Cordero y Diego Campagna entro otros. Ha asistido en diferentes ocasiones al Festival Internacional de Guitarra de Monterrey y Festival de Guitarra de la Universidad Autonoma de Nuevo Leon donde tomo clases magistrales con Ana Lykhacheva y Andrew York Respectivamente. Ha mantenido una actividad musical constante gracias a la estrecha relacion que tiene con el Recinto Cultural Aurora Morales de Lopez de la Universidad autonoma de Coahuila, en donde desde 2012 ha dado recitales y conciertos muy frecuentemente colaborando a la oferta cultural y artistica de su ciudad natal Saltillo.
Videos
19775 Resultados – Página 484 de 1978