
JAGUAR CÓSMICO
Jaguar Cósmico se originó en Bogotá a principios de 2015 como resultado de la experimentación musical de varios artistas. Con el tiempo, ha evolucionado hasta su forma actual El proyecto se inspira en una amplia gama de géneros musicales, incluyendo el hip-hop, la electrónica y músicas tradicionales del mundo. La fusión de estos géneros desafía las fronteras musicales y crea un sonido experimental único. La formación de Jaguar Cósmico es única y poderosa, con una mezcla de cajas de ritmos, sintetizadores y efectos vocales. El proyecto está conformado por La Mina, cantadora y rapera, en colaboración con Caleto Beatmaker, productor y MC. Juntos, crean un espectáculo lleno de mística ancestral y energía explosiva. Jaguar Cósmico es un reflejo del orgullo por la herencia latina y utiliza la figura del jaguar como símbolo de poder. Este espíritu se origina en la selva y se manifiesta a través de sus composiciones musicales, alcanzando audiencias en ciudades y expandiéndose por todo el universo. Las canciones de Jaguar Cósmico abordan diversas temáticas, siempre entregando una energía positiva y una conexión con la naturaleza y los ancestros. Sus letras invitan a viajes introspectivos con los que muchas personas pueden identificarse en algún momento de sus vidas. Nuestra puesta en escena esta conformada por una estación de sintetizadores y samplers abiertos a la improvisación, controlados por Caleto beatmaker. Quien junto a La Mina cantadora-mc, que con su imponente voz, sumergida en un juego de procesos y efectos vocales, logran ensamblar una atmosfera envolvente que conecta directamente con el publico. Ademas de los Djs en algunas ocasiones contamos con la participación de músicos invitados como tamboreros y gaiteros. Quienes recrean en vivo algunas de nuestras secuencias engrandeciendo la experiencia para el oyente. Es así que Jaguar Cósmico llega con su rugido ancestral rompiendo parlantes y elevando vibraciones.
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Folclor Fusión
Descripción
Jaguar Cósmico se originó en Bogotá a principios de 2015 como resultado de la experimentación musical de varios artistas. Con el tiempo, ha evolucionado hasta su forma actual El proyecto se inspira en una amplia gama de géneros musicales, incluyendo el hip-hop, la electrónica y músicas tradicionales del mundo. La fusión de estos géneros desafía las fronteras musicales y crea un sonido experimental único. La formación de Jaguar Cósmico es única y poderosa, con una mezcla de cajas de ritmos, sintetizadores y efectos vocales. El proyecto está conformado por La Mina, cantadora y rapera, en colaboración con Caleto Beatmaker, productor y MC. Juntos, crean un espectáculo lleno de mística ancestral y energía explosiva. Jaguar Cósmico es un reflejo del orgullo por la herencia latina y utiliza la figura del jaguar como símbolo de poder. Este espíritu se origina en la selva y se manifiesta a través de sus composiciones musicales, alcanzando audiencias en ciudades y expandiéndose por todo el universo. Las canciones de Jaguar Cósmico abordan diversas temáticas, siempre entregando una energía positiva y una conexión con la naturaleza y los ancestros. Sus letras invitan a viajes introspectivos con los que muchas personas pueden identificarse en algún momento de sus vidas. Nuestra puesta en escena esta conformada por una estación de sintetizadores y samplers abiertos a la improvisación, controlados por Caleto beatmaker. Quien junto a La Mina cantadora-mc, que con su imponente voz, sumergida en un juego de procesos y efectos vocales, logran ensamblar una atmosfera envolvente que conecta directamente con el publico. Ademas de los Djs en algunas ocasiones contamos con la participación de músicos invitados como tamboreros y gaiteros. Quienes recrean en vivo algunas de nuestras secuencias engrandeciendo la experiencia para el oyente. Es así que Jaguar Cósmico llega con su rugido ancestral rompiendo parlantes y elevando vibraciones.
Música

Bazuko Para Niños
Bazuko Para Niños es una banda Ecuatoriana de Rock-Folk en español con un sonido influenciado por la música latina y el indie. Por más de un año la banda fue un grupo de amigos tocando música original en eventos, bares y festivales. Participaron en el festival de música y ciclo de conciertos "Vive La Guitarra" y otros eventos autogestionados. En marzo del 2023 publicaron su primer sencillo titulado "Julieta" , un tema que mezcla lo dulce del bossa nova con el estilo del rock alternativo. Contando con sonidos, letras e ideas subversivas y originales, Bazuko Para Niños trae una estética refrescante a la escena independiente ecuatoriana.
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Descripción
Bazuko Para Niños es una banda Ecuatoriana de Rock-Folk en español con un sonido influenciado por la música latina y el indie. Por más de un año la banda fue un grupo de amigos tocando música original en eventos, bares y festivales. Participaron en el festival de música y ciclo de conciertos "Vive La Guitarra" y otros eventos autogestionados. En marzo del 2023 publicaron su primer sencillo titulado "Julieta" , un tema que mezcla lo dulce del bossa nova con el estilo del rock alternativo. Contando con sonidos, letras e ideas subversivas y originales, Bazuko Para Niños trae una estética refrescante a la escena independiente ecuatoriana.
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Música

S E I S A Z U J J
Worldbeat
Moderna
Descripción
.
Música

JHORMAN ZAPATA
.Jhorman Zapata es músico, compositor e intérprete colombiano, apasionado por la fusión de ritmos tradicionales con propuestas modernas, a lo que llama Canción latina. Un género en el que trabaja desde el año 2010 y que le ha permitido consolidar su carrera musical en el Eje Cafetero, así como también le ha permitido explorar géneros como el bolero, el son, el hip-hop, el Funky, entre otros ritmos que demuestran su versatilidad e interés constante en la experimentación musical. Ha hecho parte de bandas como KARAMBA y PALENQUE, trayectoria que le permitió compartir escenarios con artistas, como PETRONIA ALVAREZ, PIERO, NAWAL BANDA, CARIBEFUNK entre otros. En su más reciente álbum Hecho a Mano, lanza su proyecto como solista, acompañado del sencillo Amante Imaginaria, una composición de Ricardo Sanches, en este trabajo se ve representado el amor y la pasión que Jhorman Zapata plasma en su música.
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Cantautor/Música de autor
Fusion / Jazz Rock
Descripción
.Jhorman Zapata es músico, compositor e intérprete colombiano, apasionado por la fusión de ritmos tradicionales con propuestas modernas, a lo que llama Canción latina. Un género en el que trabaja desde el año 2010 y que le ha permitido consolidar su carrera musical en el Eje Cafetero, así como también le ha permitido explorar géneros como el bolero, el son, el hip-hop, el Funky, entre otros ritmos que demuestran su versatilidad e interés constante en la experimentación musical. Ha hecho parte de bandas como KARAMBA y PALENQUE, trayectoria que le permitió compartir escenarios con artistas, como PETRONIA ALVAREZ, PIERO, NAWAL BANDA, CARIBEFUNK entre otros. En su más reciente álbum Hecho a Mano, lanza su proyecto como solista, acompañado del sencillo Amante Imaginaria, una composición de Ricardo Sanches, en este trabajo se ve representado el amor y la pasión que Jhorman Zapata plasma en su música.
Música

Mayra Sanchez
.Cantante, compositora y multinstrumentista de la ciudad de Calí, Colombia. De padres Cubanos y crianza caleña es una mujer que lleva el sabor en la sangre. Es una de las promesas Colombianas más relevantes del momento, por su versatilidad hace que sus influencias venidas de la salsa, el son cubano, el hip hop, R&B la lleven a expresiones sonoras de vanguardía. Además es una mujer que se desgarra en sus letras y lleva con ella toda la melancolía caribeña. Su crecimiento ha sido exponencial en su corta carrera y espera ser una de las revelaciones musicales del 2024.
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Urban Soul / Pop (Nu R&B I)
Salsa
Descripción
.Cantante, compositora y multinstrumentista de la ciudad de Calí, Colombia. De padres Cubanos y crianza caleña es una mujer que lleva el sabor en la sangre. Es una de las promesas Colombianas más relevantes del momento, por su versatilidad hace que sus influencias venidas de la salsa, el son cubano, el hip hop, R&B la lleven a expresiones sonoras de vanguardía. Además es una mujer que se desgarra en sus letras y lleva con ella toda la melancolía caribeña. Su crecimiento ha sido exponencial en su corta carrera y espera ser una de las revelaciones musicales del 2024.
Música

Black Magic Woman Music Group
Agencia de management y booking enfocada en el desarrollo y posicionamiento de artistas musicales. Somos un generador de herramientas y oportunidades para la creación, consolidación e impulso de proyectos musicales.
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Los Caurolites
.Los Caurolites es una banda rancagüina, de amigos de hace 30 años que hasta ahora nunca habían coincidido en la misma banda, Lucho (Voz y teclado), Pablo (Voz y percusiones) y Gustavo (Guitarra), a los que se suman el baterista santiagüino Paulo Rocksteady y el bajista Pedro Espinoza. Los Caurolites buscan en el ska mas bien tradicional, rocksteady y earlyreggae, sus ritmos predilectos. Los Caurolites nace en 2021 durante la pandemia a partir de un grupo de amigos que quiso seguir haciendo música a pesar de las restricciones.
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Ska
Descripción
.Los Caurolites es una banda rancagüina, de amigos de hace 30 años que hasta ahora nunca habían coincidido en la misma banda, Lucho (Voz y teclado), Pablo (Voz y percusiones) y Gustavo (Guitarra), a los que se suman el baterista santiagüino Paulo Rocksteady y el bajista Pedro Espinoza. Los Caurolites buscan en el ska mas bien tradicional, rocksteady y earlyreggae, sus ritmos predilectos. Los Caurolites nace en 2021 durante la pandemia a partir de un grupo de amigos que quiso seguir haciendo música a pesar de las restricciones.
Música

Daniela Conejero Trío + Invitad@s
Daniela Conejero es una compositora, cantante y percusionista chilena que cuenta con varias producciones como solistas y múltiples colaboraciones con otros artistas. Su música encuentra raíz en el folk, jazz y el wordlmusic. Nómade, su último LP, fue recientemente lanzado con éxito en formato físico en Agosto y en Diciembre de 2023 fue estrenado en plataformas digitales. Desde sus inicios integra coros y agrupaciones de música y danza de raíz, siendo parte activa de Santa Mentira, Sindicato Sonoro y La PedroBand, entre otros. Durante los años 2003 y el 2013 participa en diversas ediciones de estos mismos grupos; Actualmente es parte de ”Aluna”, un ensamble que rescata las tradiciones musicales y navideñas y festivas latinoamericanas. Como solista ha producido varios álbumes entre los que ha editado Ángel de Ciro (LP 2006), Superhéroe (EP 2007-2011), Nacido Libre (EP Francia-2011) y Vamp! (LP 2013). También ha compartido escenarios junto a connotados artistas tanto en Chile como el extranjero. Ha sido finalista del Concurso de Composición Luis Advis en varias ocasiones y en 2011 obtiene el primer lugar con “Flor de Loto”, canción que es parte del disco “Pasajero” grabado y editado a dúo junto al guitarrista Simón González (2012). En 2017 es parte del tríptico "Violeteras" junto a otras 51 cantautoras, y durante 2018 lanza el single “Agüita de Paz”, y en 2018 el single “Notre Vol”, canción ganadora de la II Sesión del John Lennon Songwriting Contest en la Categoría World Music. En 2021 ha participado en la grabación de "Canto a la Naturaleza", con su canción "Ayaya", en una producción audiovisual dirigida por Sebastián Errázuriz y registrada en el Teatro del Lago, Frutillar; y en 2022 su canción “Caracola” es parte del tríptico compilatorio del Sello Alerce “Canto Popular Vol II” Como intérprete es invitada constantemente a participar en grabaciones junto a otras bandas y solistas, entre las que destacan: Margarita Negra y Camino de Vuelta (Federico Wolf ), Verde Violeta (Aline Gonçalves y Simón Schriever), Leuda (Santiago del Nuevo Extremo), Grita y Ríe (Romina Guardino/México), La Cosecha (Nano Stern), Made in Bordeuax (Guaka/Francia). Además por su trayectoria como cantante de diversos repertorios de música popular, ha sido parte de la cartelera de importantes teatros y salas de concierto. Radicada actualmente en Frutillar Ciudad Creativa de la Música (UNESCO), se desempeña como vocal coach, profesora de canto, composición y percusión de su Escuela Itinerante “Sabiduría Nómade”, También como monitora del Programa Música a la Cuerda de Semanas Musicales y del Taller de Música Latinoamericana para Escuelas Rurales, financiado por el fondo de Fomento a la Música Nacional; Mientras continúa su labor como cantautora con presentaciones en vivo junto a su trío, difundiendo su última álbum, Nómade, lanzado a plataformas digitales en diciembre de 2023, y continúa trabajando en nuevas producciones musicales.
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Worldbeat
Folclor
Descripción
Daniela Conejero es una compositora, cantante y percusionista chilena que cuenta con varias producciones como solistas y múltiples colaboraciones con otros artistas. Su música encuentra raíz en el folk, jazz y el wordlmusic. Nómade, su último LP, fue recientemente lanzado con éxito en formato físico en Agosto y en Diciembre de 2023 fue estrenado en plataformas digitales. Desde sus inicios integra coros y agrupaciones de música y danza de raíz, siendo parte activa de Santa Mentira, Sindicato Sonoro y La PedroBand, entre otros. Durante los años 2003 y el 2013 participa en diversas ediciones de estos mismos grupos; Actualmente es parte de ”Aluna”, un ensamble que rescata las tradiciones musicales y navideñas y festivas latinoamericanas. Como solista ha producido varios álbumes entre los que ha editado Ángel de Ciro (LP 2006), Superhéroe (EP 2007-2011), Nacido Libre (EP Francia-2011) y Vamp! (LP 2013). También ha compartido escenarios junto a connotados artistas tanto en Chile como el extranjero. Ha sido finalista del Concurso de Composición Luis Advis en varias ocasiones y en 2011 obtiene el primer lugar con “Flor de Loto”, canción que es parte del disco “Pasajero” grabado y editado a dúo junto al guitarrista Simón González (2012). En 2017 es parte del tríptico "Violeteras" junto a otras 51 cantautoras, y durante 2018 lanza el single “Agüita de Paz”, y en 2018 el single “Notre Vol”, canción ganadora de la II Sesión del John Lennon Songwriting Contest en la Categoría World Music. En 2021 ha participado en la grabación de "Canto a la Naturaleza", con su canción "Ayaya", en una producción audiovisual dirigida por Sebastián Errázuriz y registrada en el Teatro del Lago, Frutillar; y en 2022 su canción “Caracola” es parte del tríptico compilatorio del Sello Alerce “Canto Popular Vol II” Como intérprete es invitada constantemente a participar en grabaciones junto a otras bandas y solistas, entre las que destacan: Margarita Negra y Camino de Vuelta (Federico Wolf ), Verde Violeta (Aline Gonçalves y Simón Schriever), Leuda (Santiago del Nuevo Extremo), Grita y Ríe (Romina Guardino/México), La Cosecha (Nano Stern), Made in Bordeuax (Guaka/Francia). Además por su trayectoria como cantante de diversos repertorios de música popular, ha sido parte de la cartelera de importantes teatros y salas de concierto. Radicada actualmente en Frutillar Ciudad Creativa de la Música (UNESCO), se desempeña como vocal coach, profesora de canto, composición y percusión de su Escuela Itinerante “Sabiduría Nómade”, También como monitora del Programa Música a la Cuerda de Semanas Musicales y del Taller de Música Latinoamericana para Escuelas Rurales, financiado por el fondo de Fomento a la Música Nacional; Mientras continúa su labor como cantautora con presentaciones en vivo junto a su trío, difundiendo su última álbum, Nómade, lanzado a plataformas digitales en diciembre de 2023, y continúa trabajando en nuevas producciones musicales.
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Música

YANGOS
YANGOS é um dos grupos referência da música instrumental sul-brasileira. Formado pelos músicos César Casara, Cristiano Klein, Rafael Scopel e Tomás Savaris, YANGOS faz da união do piano, percussão, acordeon e violão um encontro potente, adicionando pitadas jazzísticas a milongas, chamamés e chacareras. Formada em 2005, na Serra Gaúcha, YANGOS segue com a mesma formação e atuação ininterrupta nesses mais de 15 anos de carreira. Nesse período a banda soma 7 discos e um dvd. Em 2009, nasceu o primeiro álbum, TANGOS Y MILONGAS. Mais tarde, com o lançamento de ÀS PAMPAS (2013), a banda afirmou seu lugar de diálogo entre o tradicional e contemporâneo, com um disco que é um verdadeiro passeio musical pelo sul latino-americano. PAMPA: PÁTRIA DE TODOS, cd e dvd, gravado em 2013, e lançado em 2016 em parceria com o cantor argentino Dante Ramon Ledesma, foi aclamado pelo público gaúcho, e recebeu uma premiação e três indicações ao do Prêmio Açorianos de Música (Rio Grande do Sul). O quarto álbum da banda, lançado em 2017, CHAMAMÉ, foi indicado ao mais importante prêmio da música latina, o Grammy Latino. O disco contou com a produção musical do grande maestro do violão pampeano, o argentino Lúcio Yanel. Outro nome de peso que participou na produção é o lendário estúdio Abbey Road (Londres), parceiro na masterização, com o trabalho do engenheiro de som Ian Jones. Gravado na Serra Gaúcha, sul do Brasil, “Chamamé” foi realizado de maneira independente e contou com o apoio de fãs através de financiamento coletivo. A indicação ao Grammy Latino representa um novo passo na carreira do quarteto, que vem consolidando seu trabalho como referência da música instrumental feita no sul do Brasil. Em 2018, a banda lançou seu quinto álbum com o apoio do Natura Musical: “Brasil, Sim Senhor!” Este disco inseriu o grupo no mapa da música brasileira, levando YANGOS ser uma das bandas representantes da cultura brasileira na Copa do Mundo 2018, na Rússia. Sua formação inusitada e sonoridade orgânica, levou o crítico da Rolling Stone Argentina, Claudio Kleiman, a propor uma nova definição para a estética da banda: power folclore. A partir dessa denominação, em 2019, YANGOS gravou seu sexto álbum: Power Folklore. Este trabalho foi gravado com o intuito de registrar o show estruturado naturalmente com a circulação da banda pelos mais diversos palcos do mundo. Power Folklore é o resultado oriundo de apresentações que passaram por grande parte dos estados brasileiros, bem como em diversos países do mundo. Em 2020, o grupo lança o registro de um show ao vivo com o mestre da banda: Lucio Yanel. Com o título de YANGOS & Lucio Yanel: Entre Fronteiras, o álbum é o registro de um marco artístico para a banda, ou seja, o início da parceria artística com o renomado músico Lucio Yanel. YANGOS segue em movimento, envolvidos pelo hibridismo de ritmos sul-americanos com a adição de pitadas jazzísticas, fazendo música para as pessoas e potencializando a diversidade sonora do Brasil. O trabalho da YANGOS está disponível em todas plataformas de streaming e nos canais oficiais do Spotify, YouTube e Soundcloud, além disso, todas novidades do quarteto estão disponíveis no facebook e instagram @yangosoficial.
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Milonga
Chamamé
Descripción
YANGOS é um dos grupos referência da música instrumental sul-brasileira. Formado pelos músicos César Casara, Cristiano Klein, Rafael Scopel e Tomás Savaris, YANGOS faz da união do piano, percussão, acordeon e violão um encontro potente, adicionando pitadas jazzísticas a milongas, chamamés e chacareras. Formada em 2005, na Serra Gaúcha, YANGOS segue com a mesma formação e atuação ininterrupta nesses mais de 15 anos de carreira. Nesse período a banda soma 7 discos e um dvd. Em 2009, nasceu o primeiro álbum, TANGOS Y MILONGAS. Mais tarde, com o lançamento de ÀS PAMPAS (2013), a banda afirmou seu lugar de diálogo entre o tradicional e contemporâneo, com um disco que é um verdadeiro passeio musical pelo sul latino-americano. PAMPA: PÁTRIA DE TODOS, cd e dvd, gravado em 2013, e lançado em 2016 em parceria com o cantor argentino Dante Ramon Ledesma, foi aclamado pelo público gaúcho, e recebeu uma premiação e três indicações ao do Prêmio Açorianos de Música (Rio Grande do Sul). O quarto álbum da banda, lançado em 2017, CHAMAMÉ, foi indicado ao mais importante prêmio da música latina, o Grammy Latino. O disco contou com a produção musical do grande maestro do violão pampeano, o argentino Lúcio Yanel. Outro nome de peso que participou na produção é o lendário estúdio Abbey Road (Londres), parceiro na masterização, com o trabalho do engenheiro de som Ian Jones. Gravado na Serra Gaúcha, sul do Brasil, “Chamamé” foi realizado de maneira independente e contou com o apoio de fãs através de financiamento coletivo. A indicação ao Grammy Latino representa um novo passo na carreira do quarteto, que vem consolidando seu trabalho como referência da música instrumental feita no sul do Brasil. Em 2018, a banda lançou seu quinto álbum com o apoio do Natura Musical: “Brasil, Sim Senhor!” Este disco inseriu o grupo no mapa da música brasileira, levando YANGOS ser uma das bandas representantes da cultura brasileira na Copa do Mundo 2018, na Rússia. Sua formação inusitada e sonoridade orgânica, levou o crítico da Rolling Stone Argentina, Claudio Kleiman, a propor uma nova definição para a estética da banda: power folclore. A partir dessa denominação, em 2019, YANGOS gravou seu sexto álbum: Power Folklore. Este trabalho foi gravado com o intuito de registrar o show estruturado naturalmente com a circulação da banda pelos mais diversos palcos do mundo. Power Folklore é o resultado oriundo de apresentações que passaram por grande parte dos estados brasileiros, bem como em diversos países do mundo. Em 2020, o grupo lança o registro de um show ao vivo com o mestre da banda: Lucio Yanel. Com o título de YANGOS & Lucio Yanel: Entre Fronteiras, o álbum é o registro de um marco artístico para a banda, ou seja, o início da parceria artística com o renomado músico Lucio Yanel. YANGOS segue em movimento, envolvidos pelo hibridismo de ritmos sul-americanos com a adição de pitadas jazzísticas, fazendo música para as pessoas e potencializando a diversidade sonora do Brasil. O trabalho da YANGOS está disponível em todas plataformas de streaming e nos canais oficiais do Spotify, YouTube e Soundcloud, além disso, todas novidades do quarteto estão disponíveis no facebook e instagram @yangosoficial.

PSICOSIS
Psicosis es la primera banda SKAPUNK latinoamericana, formados en el año 1985, La banda ha visitado países como: México,Argentina,Ecuador,Chile,España,etc, Es una de las pocas bandas peruanas con un disco vía "SONY MUSIC" llamado "Viviendo en rabia" en el año 2002, El Última disco titulado "La revuelta del Ska" (2023 dic) ha sido editado en México, Chile y Perú, Psicosis encarna actualmente de alguna forma la RESISTENCIA ARTÍSTICA en estos TIEMPOS abordando con ironía lo social, político y cultural que acontece en el Perú y el mundo siendo promotores del diálogo y la reflexión en cada canción, con letras claras sobre el Animalismo, ecología, igualdad de genero y antiracial. ha compartido escenario con bandas amigas como: Ska-p, Attaque 77, Jorge Gonzáles (Prisioneros) ,Rata blanca, El tri, 2 Minutos, Voodooglowskull, El otro yo, Bulldog, entro otros…
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Ska Revival (2-Tone), Ska Punk & Skacore
Ska Revival (2-Tone), Ska Punk & Skacore
Descripción
Psicosis es la primera banda SKAPUNK latinoamericana, formados en el año 1985, La banda ha visitado países como: México,Argentina,Ecuador,Chile,España,etc, Es una de las pocas bandas peruanas con un disco vía "SONY MUSIC" llamado "Viviendo en rabia" en el año 2002, El Última disco titulado "La revuelta del Ska" (2023 dic) ha sido editado en México, Chile y Perú, Psicosis encarna actualmente de alguna forma la RESISTENCIA ARTÍSTICA en estos TIEMPOS abordando con ironía lo social, político y cultural que acontece en el Perú y el mundo siendo promotores del diálogo y la reflexión en cada canción, con letras claras sobre el Animalismo, ecología, igualdad de genero y antiracial. ha compartido escenario con bandas amigas como: Ska-p, Attaque 77, Jorge Gonzáles (Prisioneros) ,Rata blanca, El tri, 2 Minutos, Voodooglowskull, El otro yo, Bulldog, entro otros…
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