SPandeiro
O grupo SPandeiro é fruto dos encontros promovidos pelo coletivo urbano SPandeiro que se reúne há 5 anos, todas as quartas-feiras, em local público no centro de São Paulo. Estudamos os ritmos do Brasil através do som do pandeiro, nesse instrumento que carrega muito da história da música do país. Estudamos os ritmos como samba, forro, maracatu e coco.
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Samba
Maracatu
Descripción
O grupo SPandeiro é fruto dos encontros promovidos pelo coletivo urbano SPandeiro que se reúne há 5 anos, todas as quartas-feiras, em local público no centro de São Paulo. Estudamos os ritmos do Brasil através do som do pandeiro, nesse instrumento que carrega muito da história da música do país. Estudamos os ritmos como samba, forro, maracatu e coco.
Cecilia Gutiérrez
Nacida en Chillán. Cantante, compositora y educadora artística ha integrado en paralelo las escenas del jazz y de la música de raíz folclórica en la ciudad de Concepción, con proyectos que la vinculan a la fusión de ambos géneros, y cuya cara más visible han sido sus discos “Infusión” y “Giro”. Con formación en música docta, popular y jazz en Chile y Argentina, ha realizado clases de canto popular y jazz en diversas academias de Concepción como IDAM, Academia de Marlon Romero, Universidad de Concepción y Corporación Sinfónica de Concepción. Actualmente es docente de canto popular en Artistas del Acero y Centro artístico cultural Concepción CAC, dirige el ensamble de voces femeninas "Bandada" y es artista educadora en el programa Acciona. En el año 2016 debutó discográficamente con "Infusión", trabajo que reunió a Daniel Freire (trombón), César Arriagada (guitarra), Rodrigo Álvarez (contrabajo) y Jorge Arriagada (batería) Además de registrar temas a dúo con el pianista Marlon Romero (pianista), presentando el proyecto en los ciclos de Jazz Vinos y Blues del casino Marina del Sol y en el festival de Jazz del teatro concepción. Actualmente, en una etapa musical más enfocada en la influencia del folclor latinoamericano, aparece como acordeonista, cantante y compositora en el ensamble del compositor y pianista Pablo Lara Donaire, “Concepción 14” con el cual ha grabado dos discos hasta la fecha. En diciembre del 2018 lanza su segundo disco “Giro” con 8 composiciones originales inspiradas en la poesía Sufí uniendo diferentes estilos en sus obras. En esta grabación participaron Pablo Vidal (contrabajo), Jorge Arriagada (batería), Cristian Briones (piano), Fernando Raín (guitarra), Rodrigo Peje Durán (Cello). Actualmente está pronta a lanzar su tercer álbum "Aves y voces del santuario", financiado por el fondo nacional de arte, cultura, y patrimonio FONDART, inspirado en sonidos de la península de Hualpén e interpretado por un octeto de voces femeninas.
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Folclor
Vocal/Coral
Fusion / Jazz Rock
Descripción
Nacida en Chillán. Cantante, compositora y educadora artística ha integrado en paralelo las escenas del jazz y de la música de raíz folclórica en la ciudad de Concepción, con proyectos que la vinculan a la fusión de ambos géneros, y cuya cara más visible han sido sus discos “Infusión” y “Giro”. Con formación en música docta, popular y jazz en Chile y Argentina, ha realizado clases de canto popular y jazz en diversas academias de Concepción como IDAM, Academia de Marlon Romero, Universidad de Concepción y Corporación Sinfónica de Concepción. Actualmente es docente de canto popular en Artistas del Acero y Centro artístico cultural Concepción CAC, dirige el ensamble de voces femeninas "Bandada" y es artista educadora en el programa Acciona. En el año 2016 debutó discográficamente con "Infusión", trabajo que reunió a Daniel Freire (trombón), César Arriagada (guitarra), Rodrigo Álvarez (contrabajo) y Jorge Arriagada (batería) Además de registrar temas a dúo con el pianista Marlon Romero (pianista), presentando el proyecto en los ciclos de Jazz Vinos y Blues del casino Marina del Sol y en el festival de Jazz del teatro concepción. Actualmente, en una etapa musical más enfocada en la influencia del folclor latinoamericano, aparece como acordeonista, cantante y compositora en el ensamble del compositor y pianista Pablo Lara Donaire, “Concepción 14” con el cual ha grabado dos discos hasta la fecha. En diciembre del 2018 lanza su segundo disco “Giro” con 8 composiciones originales inspiradas en la poesía Sufí uniendo diferentes estilos en sus obras. En esta grabación participaron Pablo Vidal (contrabajo), Jorge Arriagada (batería), Cristian Briones (piano), Fernando Raín (guitarra), Rodrigo Peje Durán (Cello). Actualmente está pronta a lanzar su tercer álbum "Aves y voces del santuario", financiado por el fondo nacional de arte, cultura, y patrimonio FONDART, inspirado en sonidos de la península de Hualpén e interpretado por un octeto de voces femeninas.
Música
Benjumea Records
Benjumea Records es un sello discográfico emergente de la ciudad de Pereira, Colombia que se caracteriza por conectar y hacer mas fácil la interacción de toda la industria de su ciudad, ayudando a los artistas a grabar sus canciones y llegar a promocionarlas con éxito, es un sello que promete grandes resultados a largo plazo.
Ver detallesBenjumea Records
Descripción
Benjumea Records es un sello discográfico emergente de la ciudad de Pereira, Colombia que se caracteriza por conectar y hacer mas fácil la interacción de toda la industria de su ciudad, ayudando a los artistas a grabar sus canciones y llegar a promocionarlas con éxito, es un sello que promete grandes resultados a largo plazo.
Videos
GARZOUN
.GARZOUND ES UN PROYECTO SOLISTA INDEPENDIENTE FUNK/ROCK LIDERADO POR JORGE EDWIN GARZON MUÑOZ, EN EL CUAL SE PUEDE APRECIAR UNA FUSION DE DIVERSOS GENEROS E INFLUENCIAS MUSICALES DIGERIBLES PARA UNA GRAN VARIEDAD DE PUBLICO.
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Grunge
Descripción
.GARZOUND ES UN PROYECTO SOLISTA INDEPENDIENTE FUNK/ROCK LIDERADO POR JORGE EDWIN GARZON MUÑOZ, EN EL CUAL SE PUEDE APRECIAR UNA FUSION DE DIVERSOS GENEROS E INFLUENCIAS MUSICALES DIGERIBLES PARA UNA GRAN VARIEDAD DE PUBLICO.
Luna Hernandez
Luna Hernández es cantautora colombiana. En su proyecto como solista se acompaña de instrumentos como el tiple, guitarra y el violonchelo, interpretando sus composiciones en las cuales resalta su fuerte influencia por géneros musicales como el jazz, bolero, música latinoamericana y andina colombiana y músicas del mundo.
Ver detallesLuna Hernandez
Folclor Fusión
Bolero
Descripción
Luna Hernández es cantautora colombiana. En su proyecto como solista se acompaña de instrumentos como el tiple, guitarra y el violonchelo, interpretando sus composiciones en las cuales resalta su fuerte influencia por géneros musicales como el jazz, bolero, música latinoamericana y andina colombiana y músicas del mundo.
Tensamba, S.L.
El Festival Tensamba, de música brasileña, es el único en su género en todo el archipiélago canario. Su objetivo principal es ocupar un espacio que hasta ahora nadie ha explorado, convirtiéndose en un referente de "saber hacer" en el ámbito de los festivales musicales. El objetivo es demostrar que no se trata solo de ser un mero "exponente de" la cultura brasileña, sino de ser un ejemplo de cómo desarrollar un festival temático y crear sinergias en el proceso. Tensamba no es sólo un referente cultural y musical dentro del ámbito de la cultura brasileña en las islas después de 20 ediciones, sino que además es un referente para ejecutar, para producir, para elaborar un cierto tipo de evento. Desde Tensamba se le ha dado un valor añadido al concepto de festival, ya que desde la productora no sólo se aporta contenido cultural y lo hace accesible al público, sino que somos creadores de modelos de cómo abordar un contenido cultural de manera integral.
Ver detallesTensamba, S.L.
Descripción
El Festival Tensamba, de música brasileña, es el único en su género en todo el archipiélago canario. Su objetivo principal es ocupar un espacio que hasta ahora nadie ha explorado, convirtiéndose en un referente de "saber hacer" en el ámbito de los festivales musicales. El objetivo es demostrar que no se trata solo de ser un mero "exponente de" la cultura brasileña, sino de ser un ejemplo de cómo desarrollar un festival temático y crear sinergias en el proceso. Tensamba no es sólo un referente cultural y musical dentro del ámbito de la cultura brasileña en las islas después de 20 ediciones, sino que además es un referente para ejecutar, para producir, para elaborar un cierto tipo de evento. Desde Tensamba se le ha dado un valor añadido al concepto de festival, ya que desde la productora no sólo se aporta contenido cultural y lo hace accesible al público, sino que somos creadores de modelos de cómo abordar un contenido cultural de manera integral.
Maré
Maré, é o nome dado para uma identidade musical, o som é composto pela vocalista e compositora Maré, e o Edu Caldeira, sendo ele, multi-instrumentista, compositor e também idealizador deste conjunto. Tem como proposta imergir os ouvintes na densidade de suas letras e arranjos, que são intensos, emotivos, sensíveis, ao mesmo passo que utilizam de uma narrativa detalhada, propondo ser ao mesmo tempo que visceral e forte, igualmente delicado e pontual, dentro de um pensamento técnico, que vislumbra levar o literal para uma experiência na esfera da emoção. O estilo musical da Maré caminha por alguns mundos, sendo esta a Música Popular Brasileira, a Bossa Nova, bebendo também do Rock Progressivo e R&B, podendo ser chamada ao que se denomina a Nova MPB, sendo até o presente momento uma carreira independente. Pode-se dizer que é um projeto desenhado para levar arte, reflexão e imersão, sendo assim, é a música no seu ponto mais crucial: o de tocar o intocável […] a alma, o desejo, a lembrança, um possível despertar. Atualmente a 'Maré' trabalha nos tramites para o lançamento de EP's em processo de finalização, assim como o processo de divulgação da mesma.
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MPB
Urban Soul / Pop (Nu R&B I)
Descripción
Maré, é o nome dado para uma identidade musical, o som é composto pela vocalista e compositora Maré, e o Edu Caldeira, sendo ele, multi-instrumentista, compositor e também idealizador deste conjunto. Tem como proposta imergir os ouvintes na densidade de suas letras e arranjos, que são intensos, emotivos, sensíveis, ao mesmo passo que utilizam de uma narrativa detalhada, propondo ser ao mesmo tempo que visceral e forte, igualmente delicado e pontual, dentro de um pensamento técnico, que vislumbra levar o literal para uma experiência na esfera da emoção. O estilo musical da Maré caminha por alguns mundos, sendo esta a Música Popular Brasileira, a Bossa Nova, bebendo também do Rock Progressivo e R&B, podendo ser chamada ao que se denomina a Nova MPB, sendo até o presente momento uma carreira independente. Pode-se dizer que é um projeto desenhado para levar arte, reflexão e imersão, sendo assim, é a música no seu ponto mais crucial: o de tocar o intocável […] a alma, o desejo, a lembrança, um possível despertar. Atualmente a 'Maré' trabalha nos tramites para o lançamento de EP's em processo de finalização, assim como o processo de divulgação da mesma.
Lucas Jamaica
Lucas Jamaica é rapper, cantor, compositor, multi-instrumentista (sax, flauta, violão, teclado e percussão), roteirista, diretor (filmagem e fotografia), poeta, escritor e produtor musical e cultural. Começou sua carreira aos onze anos de idade e desde lá gerenciou e produziu projetos no rap, reggae e jazz. Entre 2009 e 2011 gravou algumas faixas de rap, que acabaram sendo perdidas com o tempo, em 2011 fundou a banda de reggae JaHuts, que teve seu fim três anos depois. No ano de 2014 deu início ao Projeto SaxNaRua, que continua ativo nos dias atuais e com o qual viajou por cinco estados brasileiros. Em 2020 fundou o grupo de jazz e música brasileira Jazzastrados (na época chamado Lucas Jamaica Group). Publicou seu primeiro livro de poesias através da Lei Aldir Blanc em 2021 e retomou sua carreira autoral, lançando o single Som do Bem e seguindo carreira como O Diabo do Trap lançou a música e videoclipe Piloto, com narrativas extremamente originais e cinematográficas. Atualmente o artista tem produzido seu primeiro EP e alguns singles pra fomentar o mercado até o lançamento do disco.
Ver detallesLucas Jamaica
Trap & Drill
(Dirty) South Rap, Crunk & Snap
Reggaetón & Latin Rap
Afrobrasileiro
Cantautor/Música de autor
Descripción
Lucas Jamaica é rapper, cantor, compositor, multi-instrumentista (sax, flauta, violão, teclado e percussão), roteirista, diretor (filmagem e fotografia), poeta, escritor e produtor musical e cultural. Começou sua carreira aos onze anos de idade e desde lá gerenciou e produziu projetos no rap, reggae e jazz. Entre 2009 e 2011 gravou algumas faixas de rap, que acabaram sendo perdidas com o tempo, em 2011 fundou a banda de reggae JaHuts, que teve seu fim três anos depois. No ano de 2014 deu início ao Projeto SaxNaRua, que continua ativo nos dias atuais e com o qual viajou por cinco estados brasileiros. Em 2020 fundou o grupo de jazz e música brasileira Jazzastrados (na época chamado Lucas Jamaica Group). Publicou seu primeiro livro de poesias através da Lei Aldir Blanc em 2021 e retomou sua carreira autoral, lançando o single Som do Bem e seguindo carreira como O Diabo do Trap lançou a música e videoclipe Piloto, com narrativas extremamente originais e cinematográficas. Atualmente o artista tem produzido seu primeiro EP e alguns singles pra fomentar o mercado até o lançamento do disco.
Música
Ella Isabel Ponce Uribe
Ella Isabel Ponce Uribe (Panamá/Chile): Nace en la Ciudad de Santiago de Chile el 29 de septiembre de 1972. De padre panameño (Juan Aquiles Ponce Franco, QEPD), y madre chilena (Ella Uribe Oppliger), Ella viaja a Ciudad de Panamá a los 11 meses de nacida, donde realiza su educación Primaria (Escuela República de Chile) y finaliza sus estudios secundarios, con un Bachillerato en Ciencias en el Instituto Italiano Enrico Fermi. Durante sus estudios secundarios, realiza sus primeros estudios en el Instituto Nacional de Música (INAM), en el área de la Percusión Clásica, con el maestro Osvaldo Sempris (QEPD). Una vez finalizada la escuela secundaria, Ella busca realizar sus estudios universitarios en Percusión, que en aquel entonces no se podían realizar en Panamá, y por esta razón viaja a Chile para ingresar a la Universidad de Chile y continuar sus estudios en Percusión. Ella finaliza su etapa básica, etapa superior y el intérprete en Percusión en la Universidad de Chile, con los maestros Ramón Hurtado Jorquera (QEPD) y Elena Corvalán. Ella es la cuarta mujer en Chile en titularse en Percusión y la primera en Panamá. Al regresar, ingresa a la Orquesta Sinfónica Nacional de Panamá, siendo la primera mujer percusionista en esta orquesta. También se logra abrir la cátedra de Percusión en la Universidad de Panamá, que ya cumplió 10 años de haberse creado. Durante estos años, Ella estudia la Especialización y luego la Maestría en Docencia Superior en la Universidad de Panamá, y durante la Pandemia decide realizar estudios en Composición Musical, en este caso, en la Universidad Internacional de La Rioja, España, donde obtiene el título de Máster en Composición con Nuevas tecnologías, con su Tesis “Mixturas: Mezcla y Exploración Sonora”, donde se presentan y analizan obras compuestas durante la maestría, con piezas de carácter Audiovisual, Orquestal y Electroacústica Expandida, que abarca desde lo tradicional hasta el uso de las nuevas tecnologías y su interacción con medios como los audiovisuales, el lenguaje musivisual y el entorno urbano. Durante los últimos años, ha experimentado desde la composición en medios de formato acústicos y electroacústicos, hasta llegar al formato orquestal. Ha estrenado obras con el grupo COFFEERIZED, con el cual trabaja en la actualidad, anteriormente con Chirihue (proyecto internacional de músicos de Chile, Perú, Panamá y Estados Unidos) y su anterior proyecto MIXTURAS, en Ciudad de Panamá. En el 2021 estrena su obra “Destellos Luminosos” durante la XVI Muestra de Compositores Panameños realizada en el teatro La Huaca el 14 de octubre de 2021, bajo la batuta del maestro Ricardo Risco. En el 2022, Destellos Luminosos fue dirigida por la destacada Directora de Orquesta francesa, la Maestra Nathalie Marin, con motivo de la celebración del 81 aniversario de la Orquesta Sinfónica Nacional de Panamá, el 27 de mayo de 2022 en el Teatro Nacional de Panamá. En la XVII Muestra de Compositores Panameños, realizada el 27 de octubre de 2022 en el Teatro Balboa. Ella estrenó su Primera Suite para Orquesta, bajo la dirección del Maestro Ricardo Risco, obra con 3 breves movimientos: Preludios El Puente El Catalejo Actualmente, mucha de su música está disponible en plataformas como Spotify, YouTube, Apple Music, por mencionar algunas, donde también se muestra su incursión en la música electroacústica y electrónica. EXPERIENCIA Percusionista – Orquesta sinfónica nacional de panamá (ministerio de cultura) — 2002 al presente Profesora de percusión – facultad de bellas artes – universidad de panamá – 2012 al presente Vibrafonista y compositora – coffeerized — 2018 al presente COMPOSITORA – ARTE ESTUDIO RALUN – 2022 AL PRESENTE EDUCACIÓN BACHILLER EN CIENCIAS – INSTITUTO ITALIANO ENRICO FERMI LICENCIADA EN ARTES CON MENCION INTERPRETACION MUSICAL – PERCUSION – UNIVERSIDAD DE CHILE – CHILE INTERPRETE CON MENCION PERCUSION – UNIVERSIDAD DE CHILE – CHILE ESPECIALISTA EN DOCENCIA SUPERIOR – UNIVERSIDAD DE PANAMA – PANAMA MAGISTER EN DOCENCIA SUPERIOR – UNIVERSIDAD DE PANAMA – PANAMA MASTER EN COMPOSICION MUSICAL CON NUEVAS TECNOLOGIAS – UNIVERSIDAD INTERNACIONAL DE LA RIOJA – ESPAÑA DATOS PERSONALES Nombre completo: Ella Isabel Ponce Uribe Cédula No.: PE-8-2267 Nacionalidad: Panameña Lugar de residencia: Panamá Lugar de nacimiento: Chile Fecha de Nacimiento: 29 de Septiembre de 1972 Celular: (+507) 62524108 Residencia: 3929986 E-Mail: poncepercusion@gmail.com Instagram: @ellaponcevibes @arteestudioralun
Ver detallesElla Isabel Ponce Uribe
Música Sinfónica
Música de Cámara
Folclor Fusión
Descripción
Ella Isabel Ponce Uribe (Panamá/Chile): Nace en la Ciudad de Santiago de Chile el 29 de septiembre de 1972. De padre panameño (Juan Aquiles Ponce Franco, QEPD), y madre chilena (Ella Uribe Oppliger), Ella viaja a Ciudad de Panamá a los 11 meses de nacida, donde realiza su educación Primaria (Escuela República de Chile) y finaliza sus estudios secundarios, con un Bachillerato en Ciencias en el Instituto Italiano Enrico Fermi. Durante sus estudios secundarios, realiza sus primeros estudios en el Instituto Nacional de Música (INAM), en el área de la Percusión Clásica, con el maestro Osvaldo Sempris (QEPD). Una vez finalizada la escuela secundaria, Ella busca realizar sus estudios universitarios en Percusión, que en aquel entonces no se podían realizar en Panamá, y por esta razón viaja a Chile para ingresar a la Universidad de Chile y continuar sus estudios en Percusión. Ella finaliza su etapa básica, etapa superior y el intérprete en Percusión en la Universidad de Chile, con los maestros Ramón Hurtado Jorquera (QEPD) y Elena Corvalán. Ella es la cuarta mujer en Chile en titularse en Percusión y la primera en Panamá. Al regresar, ingresa a la Orquesta Sinfónica Nacional de Panamá, siendo la primera mujer percusionista en esta orquesta. También se logra abrir la cátedra de Percusión en la Universidad de Panamá, que ya cumplió 10 años de haberse creado. Durante estos años, Ella estudia la Especialización y luego la Maestría en Docencia Superior en la Universidad de Panamá, y durante la Pandemia decide realizar estudios en Composición Musical, en este caso, en la Universidad Internacional de La Rioja, España, donde obtiene el título de Máster en Composición con Nuevas tecnologías, con su Tesis “Mixturas: Mezcla y Exploración Sonora”, donde se presentan y analizan obras compuestas durante la maestría, con piezas de carácter Audiovisual, Orquestal y Electroacústica Expandida, que abarca desde lo tradicional hasta el uso de las nuevas tecnologías y su interacción con medios como los audiovisuales, el lenguaje musivisual y el entorno urbano. Durante los últimos años, ha experimentado desde la composición en medios de formato acústicos y electroacústicos, hasta llegar al formato orquestal. Ha estrenado obras con el grupo COFFEERIZED, con el cual trabaja en la actualidad, anteriormente con Chirihue (proyecto internacional de músicos de Chile, Perú, Panamá y Estados Unidos) y su anterior proyecto MIXTURAS, en Ciudad de Panamá. En el 2021 estrena su obra “Destellos Luminosos” durante la XVI Muestra de Compositores Panameños realizada en el teatro La Huaca el 14 de octubre de 2021, bajo la batuta del maestro Ricardo Risco. En el 2022, Destellos Luminosos fue dirigida por la destacada Directora de Orquesta francesa, la Maestra Nathalie Marin, con motivo de la celebración del 81 aniversario de la Orquesta Sinfónica Nacional de Panamá, el 27 de mayo de 2022 en el Teatro Nacional de Panamá. En la XVII Muestra de Compositores Panameños, realizada el 27 de octubre de 2022 en el Teatro Balboa. Ella estrenó su Primera Suite para Orquesta, bajo la dirección del Maestro Ricardo Risco, obra con 3 breves movimientos: Preludios El Puente El Catalejo Actualmente, mucha de su música está disponible en plataformas como Spotify, YouTube, Apple Music, por mencionar algunas, donde también se muestra su incursión en la música electroacústica y electrónica. EXPERIENCIA Percusionista – Orquesta sinfónica nacional de panamá (ministerio de cultura) — 2002 al presente Profesora de percusión – facultad de bellas artes – universidad de panamá – 2012 al presente Vibrafonista y compositora – coffeerized — 2018 al presente COMPOSITORA – ARTE ESTUDIO RALUN – 2022 AL PRESENTE EDUCACIÓN BACHILLER EN CIENCIAS – INSTITUTO ITALIANO ENRICO FERMI LICENCIADA EN ARTES CON MENCION INTERPRETACION MUSICAL – PERCUSION – UNIVERSIDAD DE CHILE – CHILE INTERPRETE CON MENCION PERCUSION – UNIVERSIDAD DE CHILE – CHILE ESPECIALISTA EN DOCENCIA SUPERIOR – UNIVERSIDAD DE PANAMA – PANAMA MAGISTER EN DOCENCIA SUPERIOR – UNIVERSIDAD DE PANAMA – PANAMA MASTER EN COMPOSICION MUSICAL CON NUEVAS TECNOLOGIAS – UNIVERSIDAD INTERNACIONAL DE LA RIOJA – ESPAÑA DATOS PERSONALES Nombre completo: Ella Isabel Ponce Uribe Cédula No.: PE-8-2267 Nacionalidad: Panameña Lugar de residencia: Panamá Lugar de nacimiento: Chile Fecha de Nacimiento: 29 de Septiembre de 1972 Celular: (+507) 62524108 Residencia: 3929986 E-Mail: poncepercusion@gmail.com Instagram: @ellaponcevibes @arteestudioralun
Música
Florean
Florean nació en 1989 en el sur de la provincia de Buenos Aires, Argentina. Es poeta, cantautora de música popular y desde los comienzos de su carrera se ha inclinado por la composición experimental haciendo uso de la autorreferencialidad para escribir y componer. Su práctica artística autogestiva tiene como punto de partida la transmutación de las experiencias de vida y su relación íntima con el dolor y las heridas. En 2014 comenzó sus estudios de técnica vocal lírica con Diana Maria con quien se formó por los siguientes 7 años. En 2015, estudió piano como herramienta de composición y acompañamiento con Celeste Retter. También, durante ese mismo año, inició Comedia Musical en EMBA. En 2016 formó parte de la Cooperativa de Comedia Musical en el Teatro el Globo con quienes presentó diversos proyectos artísticos. Junto a Diana Maria, realizó presentaciones en La Biblioteca Café, (C.A.B.A). En 2017, comienzo el taller de experimentación sonora con Flew Garcia. En 2018 lanzó su primer EP como solista titulado Poción compuesto por 6 temas originales con presentaciones en la Ciudad de Buenos Aires Argentina y diferentes ciudades de Brasil. En 2019 presentó nuevos sencillos en sociedad con el compositor Sebastian Coppola. Durante el 2020, 2021 y 2022 sigue componiendo y haciendo presentaciones en vivo en colaboración con la guitarrista Rocio Fischetti. Junto a su banda como solista, ha realizado presentaciones en vivo El Quetzal, Cooperativa Cultural Qi, Club Berlín, Feliza, Rebelión, Kowalsky y Marquee Session Live, todos estos en la CIudad de Buenos Aires A partir del 2022 con Sebastian Yiannelli (teclados y sintetizadores) y Martin Pero (baterista) funda Florean y Los Guionistas, banda con la que reinterpreta todos sus temas originales pero con el aporte de una sonoridad electrónica, incorporando experimentaciones visuales. En la actualidad sigue trabajando en la composición de nuevos temas y se presenta en vivo con la formación de banda como Florean y Los Guionistas. Presentaciones en vivo como solista 2022 – El Quetzal, C.A.B.A., Argentina. – Bar y Bodegas de cerveza C.A.B.A., Argentina. 2021 -Club Berlín. C.A.B.A., Argentina. -Feliza. C.A.B.A., Argentina. -Rebelión.C.A.B.A., Argentina. 2019 -Kowalsky C.A.B.A., Argentina. -El Marquéz. C.A.B.A., Argentina. -Feliza. C.A.B.A., Argentina. -Rebelión. C.A.B.A., Argentina. – Papillón, Centro Cultural de Pipa, Tibau do Sul, Rio Grande del Norte, Brasil – Tribus in Pipa (Bar) Pipa, Tibau do Sul, Rio Grande del Norte, Brasil – Hostel Vista Surf (Hostel para artistas, muralistas, músicos y surfistas) Tibau do Sul, Rio Grande del Norte, Brasil – Natal Comedi Club (Club Nocturno de teatro y música) Natal, Rio Grande del Norte, Brasil Presentaciones en vivo Florean y Los Guionistas 2023 921 Casa Cultural. C.A.B.A., Argentina. Eter Club. C.A.B.A., Argentina. El Quetzal, C.A.B.A., Argentina. 2022 Club Cultural Matienzo. C.A.B.A., Argentina Club Lucille, C.A.B.A., Argentina.
Ver detallesFlorean
Cantautor/Música de autor
Indie Pop (Twee)
Descripción
Florean nació en 1989 en el sur de la provincia de Buenos Aires, Argentina. Es poeta, cantautora de música popular y desde los comienzos de su carrera se ha inclinado por la composición experimental haciendo uso de la autorreferencialidad para escribir y componer. Su práctica artística autogestiva tiene como punto de partida la transmutación de las experiencias de vida y su relación íntima con el dolor y las heridas. En 2014 comenzó sus estudios de técnica vocal lírica con Diana Maria con quien se formó por los siguientes 7 años. En 2015, estudió piano como herramienta de composición y acompañamiento con Celeste Retter. También, durante ese mismo año, inició Comedia Musical en EMBA. En 2016 formó parte de la Cooperativa de Comedia Musical en el Teatro el Globo con quienes presentó diversos proyectos artísticos. Junto a Diana Maria, realizó presentaciones en La Biblioteca Café, (C.A.B.A). En 2017, comienzo el taller de experimentación sonora con Flew Garcia. En 2018 lanzó su primer EP como solista titulado Poción compuesto por 6 temas originales con presentaciones en la Ciudad de Buenos Aires Argentina y diferentes ciudades de Brasil. En 2019 presentó nuevos sencillos en sociedad con el compositor Sebastian Coppola. Durante el 2020, 2021 y 2022 sigue componiendo y haciendo presentaciones en vivo en colaboración con la guitarrista Rocio Fischetti. Junto a su banda como solista, ha realizado presentaciones en vivo El Quetzal, Cooperativa Cultural Qi, Club Berlín, Feliza, Rebelión, Kowalsky y Marquee Session Live, todos estos en la CIudad de Buenos Aires A partir del 2022 con Sebastian Yiannelli (teclados y sintetizadores) y Martin Pero (baterista) funda Florean y Los Guionistas, banda con la que reinterpreta todos sus temas originales pero con el aporte de una sonoridad electrónica, incorporando experimentaciones visuales. En la actualidad sigue trabajando en la composición de nuevos temas y se presenta en vivo con la formación de banda como Florean y Los Guionistas. Presentaciones en vivo como solista 2022 – El Quetzal, C.A.B.A., Argentina. – Bar y Bodegas de cerveza C.A.B.A., Argentina. 2021 -Club Berlín. C.A.B.A., Argentina. -Feliza. C.A.B.A., Argentina. -Rebelión.C.A.B.A., Argentina. 2019 -Kowalsky C.A.B.A., Argentina. -El Marquéz. C.A.B.A., Argentina. -Feliza. C.A.B.A., Argentina. -Rebelión. C.A.B.A., Argentina. – Papillón, Centro Cultural de Pipa, Tibau do Sul, Rio Grande del Norte, Brasil – Tribus in Pipa (Bar) Pipa, Tibau do Sul, Rio Grande del Norte, Brasil – Hostel Vista Surf (Hostel para artistas, muralistas, músicos y surfistas) Tibau do Sul, Rio Grande del Norte, Brasil – Natal Comedi Club (Club Nocturno de teatro y música) Natal, Rio Grande del Norte, Brasil Presentaciones en vivo Florean y Los Guionistas 2023 921 Casa Cultural. C.A.B.A., Argentina. Eter Club. C.A.B.A., Argentina. El Quetzal, C.A.B.A., Argentina. 2022 Club Cultural Matienzo. C.A.B.A., Argentina Club Lucille, C.A.B.A., Argentina.
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