Beatriz Muñoz
Miembro del Coro Polifonico Nacional desde 1981 a 2020. Coreuta y coach vocal de la Sra. Mercedes Sosa desde 1993 hasta 2009 Cantante de tango desde 1990 a la fecha. Profesora de canto popular desde 1990 a la fecha
Ver detallesBeatriz Muñoz
Tango
Folclore
Descripción
Miembro del Coro Polifonico Nacional desde 1981 a 2020. Coreuta y coach vocal de la Sra. Mercedes Sosa desde 1993 hasta 2009 Cantante de tango desde 1990 a la fecha. Profesora de canto popular desde 1990 a la fecha
MODO 5
Modo 5 es un grupo de música original formado en 2021 por Paz Villahoz para tocar música instrumental y canciones compuestas durante la pandemia, en una nueva etapa compositiva después de haber editado en 2019 con el grupo Oceanía, el disco “El Lenguaje de los Objetos”. La búsqueda musical de “El Lenguaje de los Objetos” consistió en una fusión de estilos que recorren la música de raíz folclórica latinoamericana, algunos estilos de la música europea de siglos XIX-XX, entre otros. Al desarrollar esa música en un formato jazzístico, la música se vio atravesada por la improvisación, lo cual trajo una ampliación para estos estilos musicales. Continuando con un desarrollo rítmico que parte de la música de raíz folclórica latinoamericana, las nuevas composiciones se expanden hacia otras rítmicas y métricas irregulares, emparentadas con otros folclores, como por ejemplo, la música de Bulgaria y otros países de los Balcanes. Las armonías provienen de la música de raíz folclórica latinoamericana, el jazz, la música modal y el impresionismo, dando cada vez más lugar a la improvisación. A su vez estos elementos se fusionan con la canción, tratando de una forma poética, tanto temas sociales actuales, como experiencias personales que se abren a la interpretación e identificación de quien escucha. Entre los referentes musicales se encuentran compositores como Guillermo Klein, Alberto Ginastera, L.A. Spinetta, Rebecca Martin, Carla Bley, Edward Simon y David Binney. Hasta hoy Modo 5 ha publicado dos discos. El primero, “Casa”, fue editado en junio de 2022 por el sello "Isla Desierta". El segundo, "El hilo dorado", fue editado en mayo de 2024 por el sello "Los años luz". Ambos discos y trabajos audiovisuales fueron realizados con apoyo de la Beca a la Creación del FNA. En 2024 realizaron su primer gira europea, presentándose en Países Bajos, Alemania, España, Suiza y Bulgaria.
Ver detallesMODO 5
Third Stream / Progressive Jazz & Modal Jazz
Folclor Fusión
Descripción
Modo 5 es un grupo de música original formado en 2021 por Paz Villahoz para tocar música instrumental y canciones compuestas durante la pandemia, en una nueva etapa compositiva después de haber editado en 2019 con el grupo Oceanía, el disco “El Lenguaje de los Objetos”. La búsqueda musical de “El Lenguaje de los Objetos” consistió en una fusión de estilos que recorren la música de raíz folclórica latinoamericana, algunos estilos de la música europea de siglos XIX-XX, entre otros. Al desarrollar esa música en un formato jazzístico, la música se vio atravesada por la improvisación, lo cual trajo una ampliación para estos estilos musicales. Continuando con un desarrollo rítmico que parte de la música de raíz folclórica latinoamericana, las nuevas composiciones se expanden hacia otras rítmicas y métricas irregulares, emparentadas con otros folclores, como por ejemplo, la música de Bulgaria y otros países de los Balcanes. Las armonías provienen de la música de raíz folclórica latinoamericana, el jazz, la música modal y el impresionismo, dando cada vez más lugar a la improvisación. A su vez estos elementos se fusionan con la canción, tratando de una forma poética, tanto temas sociales actuales, como experiencias personales que se abren a la interpretación e identificación de quien escucha. Entre los referentes musicales se encuentran compositores como Guillermo Klein, Alberto Ginastera, L.A. Spinetta, Rebecca Martin, Carla Bley, Edward Simon y David Binney. Hasta hoy Modo 5 ha publicado dos discos. El primero, “Casa”, fue editado en junio de 2022 por el sello "Isla Desierta". El segundo, "El hilo dorado", fue editado en mayo de 2024 por el sello "Los años luz". Ambos discos y trabajos audiovisuales fueron realizados con apoyo de la Beca a la Creación del FNA. En 2024 realizaron su primer gira europea, presentándose en Países Bajos, Alemania, España, Suiza y Bulgaria.
Música
Pepe Guerrero
PEPE GUERRERO, cantante y compositor de la nueva música regional popular. Cuenta con 10 sencillos, un álbum y una carrera pública que comenzó en 2019. Ha sido destacado en playlists editoriales mexicanas y colombianas de Spotify, Deezer y Amazon Music, llevando su música a más de 40 países por medio del streaming y a magníficos escenarios locales y nacionales en vivo. Cuenta con un Show en vivo con 10 músicos en tarima y una puesta en escena que quedará grabado en la memoria de quienes lo disfrutan
Ver detallesPepe Guerrero
Regional
Descripción
PEPE GUERRERO, cantante y compositor de la nueva música regional popular. Cuenta con 10 sencillos, un álbum y una carrera pública que comenzó en 2019. Ha sido destacado en playlists editoriales mexicanas y colombianas de Spotify, Deezer y Amazon Music, llevando su música a más de 40 países por medio del streaming y a magníficos escenarios locales y nacionales en vivo. Cuenta con un Show en vivo con 10 músicos en tarima y una puesta en escena que quedará grabado en la memoria de quienes lo disfrutan
David Meneses
Nació en Quito, inició su formación en flauta traversa en la FOSJE (Fundación Orquesta Sinfónica Juvenil del Ecuador) en 2013. Durante cuatro años, formó parte activa de la Orquesta Infantil y Juvenil. En 2016, se unió a la ONFE (Orquesta Nacional de Flautas del Ecuador), donde recibió capacitación en flauta traversa por parte del Maestro Luciano Carrera. En 2018, ingresó al Conservatorio Nacional de Música (CNM) y en 2022 completó su formación, obteniendo el título de Bachiller en Música. Desde 2019, se desempeña como flauta 2 y piccolo en la Sinfónica Juvenil OSNE. Desde 2020 hasta 2023, ha incursionado en el ámbito de los arreglos y la composición musical en la Orquesta de Cámara "Okto Carmona" en Columbus, Indiana, Estados Unidos, bajo la dirección del maestro flautista y director ecuatoriano, Carlos López. En 2021, logró el segundo lugar en el Concurso de Composición de la Orquesta Sinfónica Nacional del Ecuador con su sinfonía titulada "Cuadros de Claude Monet". La obra se estrenó en abril de 2022 bajo la dirección del maestro Patricio Jaramillo. Desde los 16 años, ha explorado la composición de manera independiente, destacando su creación de la sinfonía mencionada anteriormente. Y a partir de agosto de 2022, se encuentra cursando estudios en Composición para Medios Contemporáneos en la Universidad San Francisco de Quito (USFQ). En 2023, tuvo la oportunidad de actuar como solista en la Sinfónica Juvenil OSNE, interpretando el Concierto No. 2 "La Noche" del compositor Antonio Vivaldi.
Ver detallesDavid Meneses
Nu Metal & Rap Metal
Folklore Sudamericano
Música Sinfónica
Descripción
Nació en Quito, inició su formación en flauta traversa en la FOSJE (Fundación Orquesta Sinfónica Juvenil del Ecuador) en 2013. Durante cuatro años, formó parte activa de la Orquesta Infantil y Juvenil. En 2016, se unió a la ONFE (Orquesta Nacional de Flautas del Ecuador), donde recibió capacitación en flauta traversa por parte del Maestro Luciano Carrera. En 2018, ingresó al Conservatorio Nacional de Música (CNM) y en 2022 completó su formación, obteniendo el título de Bachiller en Música. Desde 2019, se desempeña como flauta 2 y piccolo en la Sinfónica Juvenil OSNE. Desde 2020 hasta 2023, ha incursionado en el ámbito de los arreglos y la composición musical en la Orquesta de Cámara "Okto Carmona" en Columbus, Indiana, Estados Unidos, bajo la dirección del maestro flautista y director ecuatoriano, Carlos López. En 2021, logró el segundo lugar en el Concurso de Composición de la Orquesta Sinfónica Nacional del Ecuador con su sinfonía titulada "Cuadros de Claude Monet". La obra se estrenó en abril de 2022 bajo la dirección del maestro Patricio Jaramillo. Desde los 16 años, ha explorado la composición de manera independiente, destacando su creación de la sinfonía mencionada anteriormente. Y a partir de agosto de 2022, se encuentra cursando estudios en Composición para Medios Contemporáneos en la Universidad San Francisco de Quito (USFQ). En 2023, tuvo la oportunidad de actuar como solista en la Sinfónica Juvenil OSNE, interpretando el Concierto No. 2 "La Noche" del compositor Antonio Vivaldi.
Néstor Hernando Calderón Castro
Cornista, arreglista , compositor y Director de Banda. Fui integrante de la Orquesta Sinfónica de Colombia y de la Banda Nacional-musico mayor de ésta-; Director Titular de la Banda Departamental de Norte de Santander; Director Titular de la Banda Sinfónica de la Policía Nacional de Colombia; Director Titular de la Fundación Banda Sinfónica Filarmonía.
Ver detallesNéstor Hernando Calderón Castro
Música Sinfónica
Descripción
Cornista, arreglista , compositor y Director de Banda. Fui integrante de la Orquesta Sinfónica de Colombia y de la Banda Nacional-musico mayor de ésta-; Director Titular de la Banda Departamental de Norte de Santander; Director Titular de la Banda Sinfónica de la Policía Nacional de Colombia; Director Titular de la Fundación Banda Sinfónica Filarmonía.
Mandale Mecha
Mandale Mecha é uma banda brasileiro-argentina, formada em 2019, em Florianópolis/SC, por músicos atuantes na cena brasileira há mais de 15 anos: liderada pela argentina Michu Méndez (da Petit Mort de Buenos Aires, residente em Florianópolis/SC) no vocal, Chico Abreu (da banda Skrotes de Florianópolis/SC) no baixo e synth bass, Gustavo Koshikumo (da ATR, e Ekena de São Carlos/SP) na guitarra e computador e Samuel Fontoura ( da Muñoz de Mineiros/GO) na batería. Com uma proposta musical multicultural, letras em português, espanhol, inglês e italiano, e influenciados pela tropical new wave, cumbia, pop latino, música eletrônica, jazz, soul, hip hop e rock, a banda conquistou espaço nas plataformas digitais. Está presente em diversas playlists editoriais do Spotify, ultrapassando a marca de dois milhões e meio de streams com média de 35 mil ouvintes mensais. O grupo tem sido muito bem recebido pela imprensa latinoamericana e europeia, em destacados sites culturais, rádios, podcast e jornais com excelentes críticas . Em parceria com o selo espanhol Raso Estúdio, o grupo já lançou 50 músicas em 3 álbuns: "Ficken und kiffen" (2020), "Maracuyá azedo" e "Maracuyá doce" (2022), uma série de singles e colaborações . Se destacam o poderoso hino feminista latinoamericano "El Sol" junto ao grupo Mulamba de Curitiba, e o sensual "Día de Suerte". Ambos já superaram meio milhão de streams no Spotify. Dois seriados espanhois feministas da plataforma NETFLIX, tem a música "Papi" na trilha sonora: "Valéria" e "Las últimas de la fila". Os singles “Fever” e “More sugar” também estão na trilha sonora do seriado brasileiro LGBTQIAPN+, "Uma semana para Amélia". Durante a pandemia, a banda também lançou 7 videoclipes: “Papi”, “Unpredictable”, “Tiqui Taca”, “My moves”, “Rich”, “Así se baila”, “E daí?” Mandale Mecha realizou duas turnês bem-sucedidas pela Europa, somando 27 shows em festivais e palcos de Portugal, França, Alemanha, Holanda e Espanha. A primeira, em setembro e outubro de 2022, contou com 13 apresentações, destacando-se o show no ciclo MAZO Madriz, na Sala Nazca de Madrid, abrindo o show da Pongo, reconhecida artista de Angola. A segunda turnê, em junho e julho de 2024, com apoio do Ibermúsicas, teve 14 shows, sendo o mais importante o festival Sound Isidro na sala Copérnico de Madrid, ao lado de Chancha Vía Circuito (Argentina) e El Búho (Inglaterra), e destacando-se novamente o ciclo MAZO Madriz, além do festival Atardecer no Gaias na cidade da Cultura (Santiago de Compostela) e da Fête de la Musique (Chambéry, França). No Brasil, o grupo se apresentou nos maiores festivais da ilha de Santa Catarina. Se destacam duas apresentações na Maratona Cultural de Florianópolis (sendo a última no palco “Tenho Mais Discos que Amigos” junto a Maglore) e o Floripa Jazz Festival . Mandale Mecha fez sua estreia no Locomotiva Gig em Piracicaba (SP), onde também gravou no Estúdio LAB para o Locomotiva Sessions, registrando versões ao vivo de “Rainfalls” e “Día de Suerte” para a série referência na cena independente brasileira. Mandale Mecha se propõe a entregar, a cada show, uma experiência ao vivo que transcende fronteiras e gêneros, com todos os seus hits e muita energia contagiante, convidando o público a dançar, pular e se deixar envolver pela explosão sonora com a cativante presença de palco da argentina Michu, de forma a proporcionar uma experiência única e memorável para o seu público. Para os próximos meses, planejam lançar vários singles com motivo do lancamento do seu quarto album que planejam apresentar na sua terceira turnê pela Europa em 2026. MAKING OF EUROPEAN TOUR 2024: https://youtu.be/2qpXHCVwOvk?si=H8w9xccgXTvqeNsj AO VIVO EM MADRID, ESPANHA, SALA NAZCA 2022 https://youtu.be/Sk3DakOP7EA AO VIVO NO LOCOMOTIVA SESSIONS 2022 https://www.youtube.com/watch?v=nnGrPurmNjc INSTAGRAM https://www.instagram.com/mandalemecha_br FACEBOOK https://web.facebook.com/mandalemechapapa/ YOUTUBE https://www.youtube.com/@mandalemecha8743/featured SPOTIFY https://open.spotify.com/intl-es/artist/483XO10ZYxnxAqMkuOTJ2m?si=SgCvB7x6SDOKMwxb9OTisg Booking: mandalemechabooking@gmail.com IG mandalemecha_br IG michupetitmort10
Ver detallesMandale Mecha
Worldbeat
Indietronica & Chillwave
Descripción
Mandale Mecha é uma banda brasileiro-argentina, formada em 2019, em Florianópolis/SC, por músicos atuantes na cena brasileira há mais de 15 anos: liderada pela argentina Michu Méndez (da Petit Mort de Buenos Aires, residente em Florianópolis/SC) no vocal, Chico Abreu (da banda Skrotes de Florianópolis/SC) no baixo e synth bass, Gustavo Koshikumo (da ATR, e Ekena de São Carlos/SP) na guitarra e computador e Samuel Fontoura ( da Muñoz de Mineiros/GO) na batería. Com uma proposta musical multicultural, letras em português, espanhol, inglês e italiano, e influenciados pela tropical new wave, cumbia, pop latino, música eletrônica, jazz, soul, hip hop e rock, a banda conquistou espaço nas plataformas digitais. Está presente em diversas playlists editoriais do Spotify, ultrapassando a marca de dois milhões e meio de streams com média de 35 mil ouvintes mensais. O grupo tem sido muito bem recebido pela imprensa latinoamericana e europeia, em destacados sites culturais, rádios, podcast e jornais com excelentes críticas . Em parceria com o selo espanhol Raso Estúdio, o grupo já lançou 50 músicas em 3 álbuns: "Ficken und kiffen" (2020), "Maracuyá azedo" e "Maracuyá doce" (2022), uma série de singles e colaborações . Se destacam o poderoso hino feminista latinoamericano "El Sol" junto ao grupo Mulamba de Curitiba, e o sensual "Día de Suerte". Ambos já superaram meio milhão de streams no Spotify. Dois seriados espanhois feministas da plataforma NETFLIX, tem a música "Papi" na trilha sonora: "Valéria" e "Las últimas de la fila". Os singles “Fever” e “More sugar” também estão na trilha sonora do seriado brasileiro LGBTQIAPN+, "Uma semana para Amélia". Durante a pandemia, a banda também lançou 7 videoclipes: “Papi”, “Unpredictable”, “Tiqui Taca”, “My moves”, “Rich”, “Así se baila”, “E daí?” Mandale Mecha realizou duas turnês bem-sucedidas pela Europa, somando 27 shows em festivais e palcos de Portugal, França, Alemanha, Holanda e Espanha. A primeira, em setembro e outubro de 2022, contou com 13 apresentações, destacando-se o show no ciclo MAZO Madriz, na Sala Nazca de Madrid, abrindo o show da Pongo, reconhecida artista de Angola. A segunda turnê, em junho e julho de 2024, com apoio do Ibermúsicas, teve 14 shows, sendo o mais importante o festival Sound Isidro na sala Copérnico de Madrid, ao lado de Chancha Vía Circuito (Argentina) e El Búho (Inglaterra), e destacando-se novamente o ciclo MAZO Madriz, além do festival Atardecer no Gaias na cidade da Cultura (Santiago de Compostela) e da Fête de la Musique (Chambéry, França). No Brasil, o grupo se apresentou nos maiores festivais da ilha de Santa Catarina. Se destacam duas apresentações na Maratona Cultural de Florianópolis (sendo a última no palco “Tenho Mais Discos que Amigos” junto a Maglore) e o Floripa Jazz Festival . Mandale Mecha fez sua estreia no Locomotiva Gig em Piracicaba (SP), onde também gravou no Estúdio LAB para o Locomotiva Sessions, registrando versões ao vivo de “Rainfalls” e “Día de Suerte” para a série referência na cena independente brasileira. Mandale Mecha se propõe a entregar, a cada show, uma experiência ao vivo que transcende fronteiras e gêneros, com todos os seus hits e muita energia contagiante, convidando o público a dançar, pular e se deixar envolver pela explosão sonora com a cativante presença de palco da argentina Michu, de forma a proporcionar uma experiência única e memorável para o seu público. Para os próximos meses, planejam lançar vários singles com motivo do lancamento do seu quarto album que planejam apresentar na sua terceira turnê pela Europa em 2026. MAKING OF EUROPEAN TOUR 2024: https://youtu.be/2qpXHCVwOvk?si=H8w9xccgXTvqeNsj AO VIVO EM MADRID, ESPANHA, SALA NAZCA 2022 https://youtu.be/Sk3DakOP7EA AO VIVO NO LOCOMOTIVA SESSIONS 2022 https://www.youtube.com/watch?v=nnGrPurmNjc INSTAGRAM https://www.instagram.com/mandalemecha_br FACEBOOK https://web.facebook.com/mandalemechapapa/ YOUTUBE https://www.youtube.com/@mandalemecha8743/featured SPOTIFY https://open.spotify.com/intl-es/artist/483XO10ZYxnxAqMkuOTJ2m?si=SgCvB7x6SDOKMwxb9OTisg Booking: mandalemechabooking@gmail.com IG mandalemecha_br IG michupetitmort10
Música
Forró pra Tocar
La música se trata de compartir, de celebrar, la música es un derecho humano, la música es cultura, es un hogar, es bienvenido, la música es mucho más que una mercancía. La música, cuando es para la salud mental y la calidad de vida, integra al ser humano, empodera, potencia. Para convertirse en un buen músico, es una elección realmente difícil pasar horas estudiando en soledad. Con los años, esta soledad pierde sentido y la gente abandona la música, pero no la soledad. Forró Pra Tocar nace pensando en dar un nuevo sentido a la música para las personas que son músicos aficionados, y traerla como un tipo de terapia, o de entretenimiento, o simplemente en el papel fundamental que debe jugar la cultura. Este proyecto se trata de talleres abiertos de Forró (género musical tradicional brasileño) en la plaza. Los participantes van con sus instrumentos y aprenden canciones, tocan y cantan al aire libre al atardecer del viernes.
Ver detallesForró pra Tocar
Descripción
La música se trata de compartir, de celebrar, la música es un derecho humano, la música es cultura, es un hogar, es bienvenido, la música es mucho más que una mercancía. La música, cuando es para la salud mental y la calidad de vida, integra al ser humano, empodera, potencia. Para convertirse en un buen músico, es una elección realmente difícil pasar horas estudiando en soledad. Con los años, esta soledad pierde sentido y la gente abandona la música, pero no la soledad. Forró Pra Tocar nace pensando en dar un nuevo sentido a la música para las personas que son músicos aficionados, y traerla como un tipo de terapia, o de entretenimiento, o simplemente en el papel fundamental que debe jugar la cultura. Este proyecto se trata de talleres abiertos de Forró (género musical tradicional brasileño) en la plaza. Los participantes van con sus instrumentos y aprenden canciones, tocan y cantan al aire libre al atardecer del viernes.
Videos
Diego Basualdo Tango
Tenor 10 años de experiencia en canto, participación en coros, grupos de folclore Argentino y latinoamericano, en los ultimos 5 años abocado al genero Tango participado y siendo finalista de importantes certámenes de Bs As, logrando asi poder participar con dos productoras de Bs As, Tango&Goles y Rondas de Tango, con las cuales tubo actuaciones acompañando por orquestas en Bares y teatros emblemáticos como también en radio y televisión de la Capital y actualmente como solista a participado de importantes Festivales del pais con su mayor logro de una Gira Internacional con actuaciones en San Pablo (Brasil), Islas Canarias, Madrid, Valencia, Gijon (España), París (Francia) y Roma (Italia) y desarrollando un proyecto de grabación con musicos bajo la dirección de el Maestro Julian Hermida.
Ver detallesDiego Basualdo Tango
Tango
Descripción
Tenor 10 años de experiencia en canto, participación en coros, grupos de folclore Argentino y latinoamericano, en los ultimos 5 años abocado al genero Tango participado y siendo finalista de importantes certámenes de Bs As, logrando asi poder participar con dos productoras de Bs As, Tango&Goles y Rondas de Tango, con las cuales tubo actuaciones acompañando por orquestas en Bares y teatros emblemáticos como también en radio y televisión de la Capital y actualmente como solista a participado de importantes Festivales del pais con su mayor logro de una Gira Internacional con actuaciones en San Pablo (Brasil), Islas Canarias, Madrid, Valencia, Gijon (España), París (Francia) y Roma (Italia) y desarrollando un proyecto de grabación con musicos bajo la dirección de el Maestro Julian Hermida.
Mercedes Medina
.MERCEDES MEDINA – SOPRANO 52 1 3312859667 “ Además de poseer una de las voces más pulcras y con mayores alcances para cautivar a quien la escucha, Mercedes Medina es una estudiosa de la Música Tradicional Mexicana. Con un repertorio variado y exquisito, Mercedes Medina invita a un recorrido por el tiempo, en el que ofrece como vehículo su voz y su sensibilidad inigualable” Juan José Valencia Macías Estudia profesional medio en música en la Universidad de Guadalajara (1973-1976) y obtiene la Licenciatura en el Conservatorio Nacional de Música (1984). Siendo alumna de la Maestra IRMA GONZALEZ. Al terminar sus estudios en el Conservatorio Nacional, continúa con clases particulares de perfeccionamiento vocal y didáctico con la Mtra. González hasta 2002. En el año de 1973, al ingresar a la Escuela Vocacional de la UNIVERSIDAD DE GUADALAJARA, es invitada a formar parte de la Estudiantina . Durante el mes de octubre del año mencionado, la escucha cantar como solista el entonces Gobernador del Edo. de Jalisco Lic. Flavio Romero de Velasco y la invita a realizar giras por la Unión Americana, Japón y todo México y Edo de Jalisco acompañada por el Mtro. Guillermo Díaz Martín del Campo (custodio de los reconocimientos a nivel internacional de Mercedes Medina , los cuales se pierden al fallecimiento del mismo ), integrándose también a la agenda cultural del DEPARTAMENTO DE BELLAS ARTES del Edo. de Jalisco. En 1977 se integra como Maestra de Música en los Municipios Jaliscienses del DEPARTAMENTO DE BELLAS ARTES DE JALISCO hasta 1981 , cuando inicia sus estudios de Licenciatura en Música en el CONSERVATORIO NACIONAL. En la Ciudad de México. Canta en el musical GOETHE, bajo la dirección de Javier Díaz Dueñas y se desempeña como maestra de canto en el estudio de la Sra. Irma Gozález, su maestra. También en este tiempo, es solista de las Orquestas Pablo Beltrán Ruiz, Salomón Meza y sus Latinos, y Venus Rey. Realiza anualmente temporadas con el pianista Alex Méndez ( organista titular de la Basílica de Guadalupe ) en el HOTEL CENTURY y en Estados Unidos y Centroamérica. A su regreso a Guadalajara, Estudia profesional medio en música en la Universidad de Guadalajara (1973-1976) y obtiene la Licenciatura en el Conservatorio Nacional de Música (1984). Siendo alumna de la Maestra IRMA GONZALEZ. Al terminar sus estudios en el Conservatorio Nacional, continúa con clases particulares de perfeccionamiento vocal y didáctico con la Mtra. González hasta 2002. En el año de 1973, al ingresar a la Escuela Vocacional de la UNIVERSIDAD DE GUADALAJARA, es invitada a formar parte de la Estudiantina . Durante el mes de octubre del año mencionado, la escucha cantar como solista el entonces Gobernador del Edo. de Jalisco Lic. Flavio Romero de Velasco y la invita a realizar giras por la Unión Americana, Japón y todo México y Edo de Jalisco acompañada por el Mtro. Guillermo Díaz Martín del Campo (custodio de los reconocimientos a nivel internacional de Mercedes Medina , los cuales se pierden al fallecimiento del mismo ), integrándose también a la agenda cultural del DEPARTAMENTO DE BELLAS ARTES del Edo. de Jalisco. En 1977 se integra como Maestra de Música en los Municipios Jaliscienses del DEPARTAMENTO DE BELLAS ARTES DE JALISCO hasta 1981 , cuando inicia sus estudios de Licenciatura en Música en el CONSERVATORIO NACIONAL. En la Ciudad de México. Canta en el musical GOETHE, bajo la dirección de Javier Díaz Dueñas y se desempeña como maestra de canto en el estudio de la Sra. Irma González, su maestra. Por invitación de César Cosío, director de radio del SISTEMA JALISCIENSE DE RADIO Y T.V, es invitada a conducir el programa ENTRE CANTOS a partir de Agosto de 2017 En marzo de 2018, por invitación de la diseñadora ROSARIO MENDOZA directora de la empresa TAKASAMI, se integra al magno espectáculo MEXICO EN AL ALMA, a favor de las comunidades de Chiapas y Oaxaca. Fue transmitido a través de TELEVISA (canal 4 de la Cd. De Guadalajara) por varias ocasiones. Desde 2013 lleva a cabo la curaduría de la SEMANA CULTURAL DE MEXICALTZINGO, con el apoyo de la comunidad artística de Guadalajara y los locatarios del mercado MEXICALTZINGO. Una labor altruista para defender y rescatar uno de los barrios más antiguos de Guadalajara En 2018 canta durante la inauguración de las FIESTAS DE OCTUBRE-TRADICIONES Y LEYENDAS. En 20018 también se presenta en la inauguración del SALON DE OCTUBRE en el Ex convento del Carmen El 14 de Febrero de 2019, recibe por parte del ayuntamiento tapatío, la Medalla PREMIO CIUDAD DE GUADALAJARA, galardón que otorga el Municipio a las personas físicas o jurídicas que sobresalgan en la realización de una actividad que promueva la conservación de las tradiciones y la identidad tapatía; El objeto de este premio es reconocer el trabajo de aquellas personas que realizan el esfuerzo de conservar nuestras tradiciones y la identidad tapatía. Mercedes Medina recibe esta medalla como reconocimiento a su trayectoria de rescate e interpretación de la Música Jalisciense. En 2019, lleva a cabo presentaciones en diferente Estados del país y municipio de la cd. De Guadalajara, destacando su participación en la JUDEA realizada por la Arquidiócesis de Guadalajara y la Secretaría de turismo religioso, los días jueves y viernes de la semana santa. .Tiene más de 100 reconocimientos y menciones por sus espectáculos en la mayoría de los festivales nacionales e internacionales, incluyendo el festival cervantino y la feria de Aguascalientes. Más de 400 menciones, reportajes y páginas en los más destacados periódicos y revistas de Guadalajara, Jalisco y el interior del país. El 19 de Febrero de 2021 es reconocida como CREADORA EMERITA EN LA DISCIPLINA DE MUSICA y en aéra de DIFUSIÓN DE PATRIMONIO CULTURAL por su valiosa labor de recopilación, interpretación y difusión en la MUSICA TRADICIONAL MEXICANA Y JALISCIENSE POR PARTE DE SECRETARIA DE CULTURA FEDERAL y SECRETARIA DE CULTURA DEL EDO. DE JALISCO PERSONALIDADES ANTE LAS QUE HA CANTADO REPRESENTANDO A MEXICO Y AL EDO. DE JALISCO; SALVADOR ALLENDE, REYES DE ESPAÑA. JAQUES CHIRAC, EXPRESIDENTE DE FRANCIA, PRESIDENTES DE MEXICO DESDE EL SR. JOSE LOPEZ PORTILLO HASTA EL SR. CARLOS SALINAS DE GORTARI, SALMA HAYEK, ELENA PONOIATOWSKA, entre otros
Ver detallesMercedes Medina
Folclor
Folclore
Regional
Descripción
.MERCEDES MEDINA – SOPRANO 52 1 3312859667 “ Además de poseer una de las voces más pulcras y con mayores alcances para cautivar a quien la escucha, Mercedes Medina es una estudiosa de la Música Tradicional Mexicana. Con un repertorio variado y exquisito, Mercedes Medina invita a un recorrido por el tiempo, en el que ofrece como vehículo su voz y su sensibilidad inigualable” Juan José Valencia Macías Estudia profesional medio en música en la Universidad de Guadalajara (1973-1976) y obtiene la Licenciatura en el Conservatorio Nacional de Música (1984). Siendo alumna de la Maestra IRMA GONZALEZ. Al terminar sus estudios en el Conservatorio Nacional, continúa con clases particulares de perfeccionamiento vocal y didáctico con la Mtra. González hasta 2002. En el año de 1973, al ingresar a la Escuela Vocacional de la UNIVERSIDAD DE GUADALAJARA, es invitada a formar parte de la Estudiantina . Durante el mes de octubre del año mencionado, la escucha cantar como solista el entonces Gobernador del Edo. de Jalisco Lic. Flavio Romero de Velasco y la invita a realizar giras por la Unión Americana, Japón y todo México y Edo de Jalisco acompañada por el Mtro. Guillermo Díaz Martín del Campo (custodio de los reconocimientos a nivel internacional de Mercedes Medina , los cuales se pierden al fallecimiento del mismo ), integrándose también a la agenda cultural del DEPARTAMENTO DE BELLAS ARTES del Edo. de Jalisco. En 1977 se integra como Maestra de Música en los Municipios Jaliscienses del DEPARTAMENTO DE BELLAS ARTES DE JALISCO hasta 1981 , cuando inicia sus estudios de Licenciatura en Música en el CONSERVATORIO NACIONAL. En la Ciudad de México. Canta en el musical GOETHE, bajo la dirección de Javier Díaz Dueñas y se desempeña como maestra de canto en el estudio de la Sra. Irma Gozález, su maestra. También en este tiempo, es solista de las Orquestas Pablo Beltrán Ruiz, Salomón Meza y sus Latinos, y Venus Rey. Realiza anualmente temporadas con el pianista Alex Méndez ( organista titular de la Basílica de Guadalupe ) en el HOTEL CENTURY y en Estados Unidos y Centroamérica. A su regreso a Guadalajara, Estudia profesional medio en música en la Universidad de Guadalajara (1973-1976) y obtiene la Licenciatura en el Conservatorio Nacional de Música (1984). Siendo alumna de la Maestra IRMA GONZALEZ. Al terminar sus estudios en el Conservatorio Nacional, continúa con clases particulares de perfeccionamiento vocal y didáctico con la Mtra. González hasta 2002. En el año de 1973, al ingresar a la Escuela Vocacional de la UNIVERSIDAD DE GUADALAJARA, es invitada a formar parte de la Estudiantina . Durante el mes de octubre del año mencionado, la escucha cantar como solista el entonces Gobernador del Edo. de Jalisco Lic. Flavio Romero de Velasco y la invita a realizar giras por la Unión Americana, Japón y todo México y Edo de Jalisco acompañada por el Mtro. Guillermo Díaz Martín del Campo (custodio de los reconocimientos a nivel internacional de Mercedes Medina , los cuales se pierden al fallecimiento del mismo ), integrándose también a la agenda cultural del DEPARTAMENTO DE BELLAS ARTES del Edo. de Jalisco. En 1977 se integra como Maestra de Música en los Municipios Jaliscienses del DEPARTAMENTO DE BELLAS ARTES DE JALISCO hasta 1981 , cuando inicia sus estudios de Licenciatura en Música en el CONSERVATORIO NACIONAL. En la Ciudad de México. Canta en el musical GOETHE, bajo la dirección de Javier Díaz Dueñas y se desempeña como maestra de canto en el estudio de la Sra. Irma González, su maestra. Por invitación de César Cosío, director de radio del SISTEMA JALISCIENSE DE RADIO Y T.V, es invitada a conducir el programa ENTRE CANTOS a partir de Agosto de 2017 En marzo de 2018, por invitación de la diseñadora ROSARIO MENDOZA directora de la empresa TAKASAMI, se integra al magno espectáculo MEXICO EN AL ALMA, a favor de las comunidades de Chiapas y Oaxaca. Fue transmitido a través de TELEVISA (canal 4 de la Cd. De Guadalajara) por varias ocasiones. Desde 2013 lleva a cabo la curaduría de la SEMANA CULTURAL DE MEXICALTZINGO, con el apoyo de la comunidad artística de Guadalajara y los locatarios del mercado MEXICALTZINGO. Una labor altruista para defender y rescatar uno de los barrios más antiguos de Guadalajara En 2018 canta durante la inauguración de las FIESTAS DE OCTUBRE-TRADICIONES Y LEYENDAS. En 20018 también se presenta en la inauguración del SALON DE OCTUBRE en el Ex convento del Carmen El 14 de Febrero de 2019, recibe por parte del ayuntamiento tapatío, la Medalla PREMIO CIUDAD DE GUADALAJARA, galardón que otorga el Municipio a las personas físicas o jurídicas que sobresalgan en la realización de una actividad que promueva la conservación de las tradiciones y la identidad tapatía; El objeto de este premio es reconocer el trabajo de aquellas personas que realizan el esfuerzo de conservar nuestras tradiciones y la identidad tapatía. Mercedes Medina recibe esta medalla como reconocimiento a su trayectoria de rescate e interpretación de la Música Jalisciense. En 2019, lleva a cabo presentaciones en diferente Estados del país y municipio de la cd. De Guadalajara, destacando su participación en la JUDEA realizada por la Arquidiócesis de Guadalajara y la Secretaría de turismo religioso, los días jueves y viernes de la semana santa. .Tiene más de 100 reconocimientos y menciones por sus espectáculos en la mayoría de los festivales nacionales e internacionales, incluyendo el festival cervantino y la feria de Aguascalientes. Más de 400 menciones, reportajes y páginas en los más destacados periódicos y revistas de Guadalajara, Jalisco y el interior del país. El 19 de Febrero de 2021 es reconocida como CREADORA EMERITA EN LA DISCIPLINA DE MUSICA y en aéra de DIFUSIÓN DE PATRIMONIO CULTURAL por su valiosa labor de recopilación, interpretación y difusión en la MUSICA TRADICIONAL MEXICANA Y JALISCIENSE POR PARTE DE SECRETARIA DE CULTURA FEDERAL y SECRETARIA DE CULTURA DEL EDO. DE JALISCO PERSONALIDADES ANTE LAS QUE HA CANTADO REPRESENTANDO A MEXICO Y AL EDO. DE JALISCO; SALVADOR ALLENDE, REYES DE ESPAÑA. JAQUES CHIRAC, EXPRESIDENTE DE FRANCIA, PRESIDENTES DE MEXICO DESDE EL SR. JOSE LOPEZ PORTILLO HASTA EL SR. CARLOS SALINAS DE GORTARI, SALMA HAYEK, ELENA PONOIATOWSKA, entre otros
Música
Agua de Luna ensamble
Nuevo Folclor
Descripción
.lkjasdlksajfñlskghfñalsdfghj
19777 Resultados – Página 660 de 1978