S-Negro
S-Negro es un artista cubano que mezcla en su música la cubanía con sonidos minimalistas,sus letras abordan temas sociales realzando la cultura Hip Hop desde su concepto musical, tiene marcada influencia de la música electrónica, el pop y el rap,siendo este la punta de lanza de la obra musical de S-Negro. Es cantante,compositor,bailarín y actor, desde su incursión en las artes de forma no profesional desde 2010, ha sido laureado en varios certámenes de actuación y luego formó parte de la compañía teatral Rita Montaner dando vida a varios personajes protagónicos del catálogo de obras teatrales de la misma. Durante su universidad participó en festivales de artistas como bailarín urbano,siendo premiado en múltiples eventos. Incursiona en la música en el año 2018 y ya cuenta en su carrera con un álbum titulado Solar 2k50 lanzado en febrero del 2022.
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Electro
Cantautor/Música de autor
Rumba
Descripción
S-Negro es un artista cubano que mezcla en su música la cubanía con sonidos minimalistas,sus letras abordan temas sociales realzando la cultura Hip Hop desde su concepto musical, tiene marcada influencia de la música electrónica, el pop y el rap,siendo este la punta de lanza de la obra musical de S-Negro. Es cantante,compositor,bailarín y actor, desde su incursión en las artes de forma no profesional desde 2010, ha sido laureado en varios certámenes de actuación y luego formó parte de la compañía teatral Rita Montaner dando vida a varios personajes protagónicos del catálogo de obras teatrales de la misma. Durante su universidad participó en festivales de artistas como bailarín urbano,siendo premiado en múltiples eventos. Incursiona en la música en el año 2018 y ya cuenta en su carrera con un álbum titulado Solar 2k50 lanzado en febrero del 2022.
Fundacion Cultural Rekebra
Somos una centro cultural, social y musical que trabajamos en pro de investigar, aprender, enseñar y difundir conocimientos musicales y culturales en torno al movimiento percusivo afrobrasileño y de diáspora, realizamos investigaciones lugares como: Salvador de Bahía, Rio de Janeiro, Porto Alegre, Florianópolis, Buenos Aires, Cartagena, Cali, y Pacifico Colombiano y Bogotá; esto con el fin de interpretar con el máximo respeto y originalidad los ritmos influenciados por el movimiento percusivo bahiano hecho por grupos como Olodum, Timbalada, Ile Aiye, Didà, Portela, Salgueiro, Estrella Brillante do Recife, Ijexas entre otros; Cartel Rekebra nace en el año 2015 en Bogotà creando un espacio para estudiar la tecnica, cultura y espiritualidad de la musica percusiva afrolatinoamericana como: principalmente Bloco Afro (Bahia-Brasil), la batucada (Afrobrasilera), Samba (Rio de Janeiro y Sao Paulo) Maracatù (Recife-Brasil), Murga porteña (BsAs – Argentina), y ritmos afrocolombianos, ademas de impactar en la comunidad con labores sociales y culturales. Ponemos nuestro grano de arena en el desarrollo de la cultura percusiva en Colombia, trabajando con nuestros mestres, entre ellos: Memeu, Ezequiel Szusterman, Pato Irie, Rafael Leite, Mariopam y Adriana Portela para llevar este movimiento a todos los lugares posibles, como ha sido el caso de Medellin, Bucaramanga, Armenia, Pereira, B/bermeja, Piedecuesta, Barranquilla, Santa Marta y Cartagena, este movimiento lo compartimos con todas las personas que abren sus sentidos al latir de los tambores.
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Descripción
Somos una centro cultural, social y musical que trabajamos en pro de investigar, aprender, enseñar y difundir conocimientos musicales y culturales en torno al movimiento percusivo afrobrasileño y de diáspora, realizamos investigaciones lugares como: Salvador de Bahía, Rio de Janeiro, Porto Alegre, Florianópolis, Buenos Aires, Cartagena, Cali, y Pacifico Colombiano y Bogotá; esto con el fin de interpretar con el máximo respeto y originalidad los ritmos influenciados por el movimiento percusivo bahiano hecho por grupos como Olodum, Timbalada, Ile Aiye, Didà, Portela, Salgueiro, Estrella Brillante do Recife, Ijexas entre otros; Cartel Rekebra nace en el año 2015 en Bogotà creando un espacio para estudiar la tecnica, cultura y espiritualidad de la musica percusiva afrolatinoamericana como: principalmente Bloco Afro (Bahia-Brasil), la batucada (Afrobrasilera), Samba (Rio de Janeiro y Sao Paulo) Maracatù (Recife-Brasil), Murga porteña (BsAs – Argentina), y ritmos afrocolombianos, ademas de impactar en la comunidad con labores sociales y culturales. Ponemos nuestro grano de arena en el desarrollo de la cultura percusiva en Colombia, trabajando con nuestros mestres, entre ellos: Memeu, Ezequiel Szusterman, Pato Irie, Rafael Leite, Mariopam y Adriana Portela para llevar este movimiento a todos los lugares posibles, como ha sido el caso de Medellin, Bucaramanga, Armenia, Pereira, B/bermeja, Piedecuesta, Barranquilla, Santa Marta y Cartagena, este movimiento lo compartimos con todas las personas que abren sus sentidos al latir de los tambores.
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Juan SC Harding
.Compositor musical con magister en comunicacion y cultura titulado del instituto profesional arcos especialidades de ingenieria en produccion diseño y composicion musical e interpretacion en musica de camara y popular formacion profesional en ingenieria creador de obras como septeto de vientos y maderas para camara a participado en programa de talentos de la television chilena
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Música de Cámara
Descripción
.Compositor musical con magister en comunicacion y cultura titulado del instituto profesional arcos especialidades de ingenieria en produccion diseño y composicion musical e interpretacion en musica de camara y popular formacion profesional en ingenieria creador de obras como septeto de vientos y maderas para camara a participado en programa de talentos de la television chilena
MARISOL GENTILE
.Directora, Compositora, Violista/ Violinista y Soprano argentina, nacida en 1972 en la ciudad de Rosario Es Licenciada en Composición, Profesora de Composición y Técnica en Armonía y Contrapunto, títulos otorgados por la Facultad de Música de la Universidad Nacional de Rosario. Es además Profesora de Piano, título otorgado por el Conservatorio Chopin de Rosario. Ha realizado estudios de Dirección Coral y Orquestal, Canto y Viola/Violín, con renombrados maestros locales y extranjeros. Así, paralelamente, se desenvuelve como Directora de Coros y Orquesta, Violista/Violinista y Soprano. Como Compositora, ha resultado distinguida y ganadora de concursos nacionales e internacionales (entre los que se destacan los Premios de Composición "Ciudad de Miramar", "Radio Clásica" y TRIMARG de Argentina, y el Premio Andrés Segovia de España en dos oportunidades, entre otras distinciones), y sus obras se interpretan tanto en el país como en el extranjero. Su catálogo de obras cuenta con más de 120 composiciones, para solo instrumento, grupos de cámara, orquesta con y sin solistas (vocales e instrumentales), electrónicas y mixtas, como así también, obras para coro mixto a cappella y con acompañamiento instrumental. Entre su actividad, se cuenta la composición de música incidental para puestas teatrales. Recibe regularmente comisiones de obras para agrupaciones locales y extranjeras. También, lleva a cabo una gran actividad como Arregladora y Orquestadora, trabajos que efectúa por encargo de organismos musicales del país y del exterior, destacándose aquéllos que especialmente realiza para las agrupaciones en las que participa como directora e instrumentista. En el año 2009 ha sido merecedora del Premio de Composición TRINAC y TRIME 2009 (Tribuna Argentina de Compositores y Tribuna de Música Electroacústica), otorgado por la Fundación Encuentros Internacionales de Música Contemporánea (Buenos Aires, Argentina). En el año 2010, obtuvo la 1º Mención en el Concurso de Composición ORQUESTA DE CAMARA SIBELIUS “BICENTENARIO” (Buenos Aires, Argentina). En Junio de 2012, ha sido merecedora del Premio de Composición TRINAC, otorgado por la Fundación Encuentros Internacionales de Música Contemporánea. En Julio de 2012, obtuvo el Primer lugar para el Premio Nacional de Música Eduardo Alemann, otorgado por la Asociación Ars Nobilis (Buenos Aires, Argentina). Fue miembro del Foro Argentino de Compositoras durante el período 2010-2012. Desde 2002, es Socia Adherente Profesional de la SGAE, Sociedad General de Autores y Editores de España. Desde el año 2010, sus obras se encuentran publicadas en la editorial española PERIFERIA MUSIC. Ha obtenido en trece oportunidades el Premio Estímulo a la Creación que otorga la Fundación SGAE (España), bajo la forma de “Concesión de Incentivos a la Creación”. El último de ellos, en Mayo 2022, por su obra “Alana”. Muchas de sus obras se encuentran grabadas en CD independientes y bajo sellos de renombre. Su obra “Cuatro diminutas piezas para clarinete solo”, dedicada a José María Santandreu (España), integró el Álbum "Sounds of the Clarinet" 2012, placa que ha recibido la Medalla de Plata en los Global Music Awards 2015. Integra desde 2019 dos sociedades argentinas de compositores: la UNACOM y la AAC, ambas con base en Buenos Aires. Desde 2020, forma parte de “redCLa” (Red de Compositoras Latinoamericanas). En Diciembre de 2021, es galardonada con el PREMIO MUNICIPAL del Gobierno de la ciudad de Buenos Aires, Premio único, una subvención vitalicia de composición. En Enero de 2022, ha obtenido un Premio de Composición en el EarShot New Music Readings (USA), siendo invitada por American Composers Orchestra, American Composers Forum, New Music USA, League of American Orchestras y Sarasota Orchestra (USA) para la presentación pública de sus obras, a cargo de la Sinfónica de Oregón (Portland, USA), del 17 al 21 de Abril de 2022. En Marzo de 2022, La Fundación SGAE (España) seleccionó su proyecto para el lanzamiento de su CD doble “PROLONGACIONES I y II: MONOGRÁFICO MARISOL GENTILE”, patrocinando el financiamiento de su placa doble discográfica. Durante este año 2022, se han estrenado comisiones de obras especialmente compuestas: “Litlu”, en Randolph Academy, New York, USA; “Des Oiseaux”, en el “38º Simposio de Música Contemporánea”, Rosario; “Pushka”, música original para la puesta teatral “La Casa de Bernarda Alba”, funciones hasta fin del año, San Lorenzo; “Dos movimientos para quinteto”, en el “39º Simposio de Música Contemporánea”, Centro Cultural Parque de España de Rosario, “Colloquia”, Teatro Nacional Cervantes de Buenos Aires y “Ginei”, “Divagues” y “Des Oiseaux” en el Centro Cultural Recoleta de Buenos Aires. Los próximos estrenos de nuevas comisiones serán el 12 de octubre (Templo Libertad, Bs As), 12 de noviembre (“40º Simposio de Música Contemporánea”, Rosario) y 3 de diciembre (Facultad de Derecho, Buenos Aires). Como Directora de coros, se ha desempeñado como Asistente de Dirección del Conjunto Ars Nova de Rosario (1990-1995), Coral Fisherton de Rosario (1997), Conjunto Pro Musica Antiqua de Rosario (2005-2010) y el Coro Estable de Rosario (2008-2012). Ha sido Directora del Coro de Niños del Conjunto Ars Nova (1991-1992), del Grupo Vocal Femenino del Conjunto Ars Nova (1993-1994), del Coro de la Alianza Francesa (1994-1995), del Coro de A.R.I.C.A.N.A.(1995-1996), del Coro de Cámara de la Facultad de Ciencias Económicas (1996-2002) y del Grupo Instrumental de Niños de A.R.I.C.A.N.A.(1999-2001), todos de Rosario. Durante 1998 y 1999, ha sido Directora del Coro Femenino de la Alianza Francesa de la ciudad de Santa Fe. Durante 2014 /2020 fue directora del Coro de Niños de la Municipalidad de Funes (prov. de Santa Fe). En Marzo de 2018 es convocada para la formación y dirección del Coro de Cámara “Los Fulanos”, de la Biblioteca Sargento Cabral de Rosario, y continúa hasta la presente fecha. Como Directora de orquesta, ha dirigido diferentes agrupaciones camarísticas y orquestas festivales, estrenando obras propias y de otros compositores. Fue finalista en el “II Concurso Latinoamericano para Directores de Orquesta” (San Pablo, Brasil ) y ganadora del Concurso Jóvenes Directores de Orquesta, de la Orquesta Sinfónica Provincial de Santa Fe. Se desempeñó como asistente de dirección de la Orquesta de Cámara Municipal de Rosario (1993-1996). Entre las orquestas, participó dirigiendo la Orquesta de Cámara Municipal de Rosario, la Orquesta de Cámara del Instituto Superior de Música de Santa Fe, la Orquesta Sinfónica Provincial de Santa Fe y el grupo Percusionistas de Buenos Aires (Argentina), la Orquesta Sinfónica de la Universidad de San Pablo (Brasil), la Orquesta Sinfónica de Asunción (Paraguay) y la Banda Sinfónica del CIAC, Castellón (España), entre otras. Gran difusora de la música contemporánea, en el año 1997 funda en su ciudad el Ensamble Rosario, Centro de Estudios para la Difusión de la Música Contemporánea (Face: Ensamble Rosario Oficial – https://www.youtube.com/channel/UCn92tVO0RsyWkvH8GvZiwWA?view_as=subscriber), desempeñándose hasta la actualidad como su Directora musical y artística. Este Centro de Estudios tiene a su cargo el funcionamiento de diversas áreas: Orquesta, Biblioteca (integrada por más de 2000 partituras), Fonoteca (con un archivo de más de 300 discos), Cursos, Concursos, Conferencias, Seminarios, Grabaciones (la Orquesta ha editado cinco placas independientes, más otras tantas grabaciones para sellos extranjeros), y la organización de sendos "Simposios de Música Contemporánea" que cuentan con la participación de artistas locales y extranjeros. Así, y desde el año 1997 hasta el presente, se desempeña como Directora Titular al frente de la Orquesta del Ensamble Rosario (destinada a la interpretación y difusión de la música contemporánea exclusivamente). Con este organismo ha realizado más de 450 Premiers de obras de compositores de diversas partes del globo. En el año 2006, funda en Rosario la Agrupación Instrumentalia (Face: Instrumentalia Rosario), orquesta de cámara con la cual aborda obras del repertorio clásico universal, desempeñándose allí como su Directora titular. El interés de esta Orquesta se centra en el trabajo con solistas vocales e instrumentales, habiéndolo realizado desde sus inicios con artistas invitados, con los que presentó óperas, conciertos para instrumentos solistas y orquesta, arias para voces solistas y orquesta, obras que incluyen coro y otras más de similar envergadura. Se destaca también la participación de esta Orquesta como grupo piloto en los Seminarios de Dirección Orquestal, que cuentan ya con dos ediciones, siendo organizados por mera iniciativa del organismo, para proporcionar un espacio a los interesados en el campo de la dirección de orquesta. Desde abril de 2009 y hasta febrero de 2014, se desempeñó como directora de la Camerata de Cuerdas de la ciudad de Baigorria (prov. de Santa Fe), desempeñándose en dicho proyecto, además, como Docente de Violín y Viola. En Noviembre de 2012, obtiene por Concurso de antecedentes y oposición el cargo de Directora de la Orquesta Infanto-Juvenil de la ciudad de Granadero Baigorria, dentro del Programa nacional de Orquestas y Coros Infanto-Juveniles por el Bicentenario, desempeñándose en ese cargo hasta Junio de 2016. Desde Abril de 2017 a Julio de 2018, participó en la Coordinación de la Escuela de Cuerdas de la Banda y Escuela de Música de la ciudad de Pérez (prov. de Santa Fe), desempeñándose como Docente de Violín y Viola y Directora de la Camerata de Cuerdas. En Marzo de 2019 es convocada para la Dirección de la Orquesta de Cámara de la Secretaría de Extensión de la UNR, y continúa. Desde 2020, se desempeña también como directora de la Camerata de Cuerdas de la ciudad de Victoria (prov. de Entre Ríos), desempeñándose en dicho proyecto, además, como Docente de Violín y Viola. Como Violista/ Violinista, participa activamente en diferentes agrupaciones camarísticas y en orquestas festivales locales y de la región. Desarrolla además una amplia tarea docente en la enseñanza de Violín y Viola. Actualmente, es Docente de Violín y Viola en la Orquesta de Cámara de la Secretaría de Extensión de la UNR. Ha participado como violista invitada en la Orquesta Sinfónica Provincial de Rosario y en la Orquesta de Cámara del Instituto Superior de Música de Santa Fe. Desde 2012, se desempeña como Violín Concertino de la Agrupación Instrumentalia (grupo instrumental de cámara), y continúa. Durante 2015-2017, integró el Trío de flauta, violín y guitarra y el Dúo municipal de violín y contrabajo de la ciudad de Funes. Durante 2017-2018, fue Viola Solista de la Banda Sinfónica de la ciudad de Pérez. Desde 2018, integra Dúo de viola y piano y Dúo de violas, y continúa. Como Soprano Solista participa activamente en conciertos diversos, interpretando tanto obras clásicas como de autores contemporáneos, actuando con frecuencia en el "Ciclo de Compositores Rosarinos" de la ciudad. Desde 2010 y hasta 2012, ha formado Dúo de Flauta y Soprano, dedicado al estreno e interpretación de obras pertenecientes a la vanguardia actual. Ha integrado como soprano el Coral Fisherton de Rosario, el Conjunto Ars Nova de Rosario, el Conjunto ProMusica Antiqua de Rosario y el Coro Estable de Rosario, agrupaciones en donde se ha desempeñado además, como preparadora de ensayos y asistente de Dirección. Desde 2019, integra como soprano solista y violinista el grupo de jazz Latina Jazz Band, y continúa. En la Docencia, se ha desempeñado como Profesora en las cátedras de Dirección General, Conjunto Coral, Dirección Orquestal y Dirección Coral (desde 1997 y hasta el 2003), en el Instituto Superior de Música de la Universidad del Litoral de la ciudad de Santa Fe, cargos obtenidos por concursos de oposición y antecedentes. Desde 2008 y hasta el presente, se desempeña como Profesora en la Escuela Municipal de Música de la ciudad de Victoria, Entre Ríos, en las cátedras de Lenguaje Musical, Análisis Musical y Música Argentina y Latinoamericana. Es docente de la Facultad de Humanidades y Artes de la UNR en la Cátedra “Extensión, Territorio y Organizaciones Sociales”, y continúa. Como Escritora, ha obteniendo premios y menciones en concursos nacionales. Además, ha publicado cuentos y nouvelles. Durante 2000-2015, trabajó como Periodista Musical en diversos medios de comunicación de la ciudad (Diario PAGINA 12/ROSARIO 12 y Sitio Web www.rosariarte.com.ar -en donde participó como Asesora en el área Música- revistas, magazines y boletines diversos). Ha realizado sendos trabajos de investigación, títulos entre los que destacan "El Lamento de Ariadna" de Claudio Monteverdi, "Orquesta Sinfónica Provincial de Rosario: antecedentes, primeros diez años de actividad, proyecciones", "Evolución de la Música, desde sus orígenes hasta el comienzo del período clásico". Desde hace algunos años, se encuentra trabajando en artículos de investigación centrados en el campo de la Música Antigua en general. Ha sido Becada por Indiana University (USA), Mº E.García Asensio (España), Embajada de España, Consulado de España, Fundación Gaudeamus y el MusikGroep Netherland (Holanda), Fundación Música y Tecnología de Buenos Aires y el Instituto Italiano de Cultura de Córdoba (Argentina). Ha obtenido el Premio "Joven Sobresaliente 2005", otorgado por la Junior Chamber Internacional, y en el mismo año, fue nominada por la Fundación MusiMedios de Rosario a los Premios Musi 2005. Por su reconocida actividad cultural, ha sido declarada Huésped de Honor por la Municipalidad de la ciudad de San Jorge (Pcia. De Santa Fe), y Socia Honoraria de la Sociedad Argentina de Letras, Artes y Ciencias de la ciudad de Granadero Baigorria. Sus antecedentes como Directora y Compositora figuran en Catálogos de Compositores y Revistas Musicales de Argentina ("La repetición en la música argentina desde 1950: entre la creación y la reiteración", "Catálogo de obras de compositores argentinos que incluyen la flauta" y "La creación en la composición argentina para piano desde 1950), Panamá (Revista "Vientos" de Yamaha), España (Segundo Álbum Revista “Música y Educación”, Música latinoamericana para la enseñanza, www.musicalis.es) y Alemania ("Argentinische Musik", “Global Ear IV Brochure” , “Dresdner Neueste Nachricthen” y "The 20th century Violin Concertante” ), en el Tomo XI de la Academia de Bellas Artes de Bs. As., en la Enciclopedia Virtual de los músicos de Santa Fe (Portal del Ministerio de Innovación y Cultura de dicha provincia) y en los sitios web http://conservatoriodetatui.org.br/foromaestrinas y ww.nuevamusicaargentina.blogspot.com Es además regularmente invitada a Festivales de Música Contemporánea en carácter de Directora, Compositora y Disertante, participando en Festivales en Argentina, Alemania, Brasil, España, Holanda e Italia. Entre su Discografía como Directora, pueden citarse los registros de obras americanas y europeas, grabadas en estreno mundial para sellos locales y extranjeros. Ha grabado además cinco discos compactos, en sello independiente, dirigiendo la Orquesta del Ensamble Rosario. Dicho material circula actualmente por distintas ciudades del mundo.
Ver detallesMARISOL GENTILE
Contemporánea
Descripción
.Directora, Compositora, Violista/ Violinista y Soprano argentina, nacida en 1972 en la ciudad de Rosario Es Licenciada en Composición, Profesora de Composición y Técnica en Armonía y Contrapunto, títulos otorgados por la Facultad de Música de la Universidad Nacional de Rosario. Es además Profesora de Piano, título otorgado por el Conservatorio Chopin de Rosario. Ha realizado estudios de Dirección Coral y Orquestal, Canto y Viola/Violín, con renombrados maestros locales y extranjeros. Así, paralelamente, se desenvuelve como Directora de Coros y Orquesta, Violista/Violinista y Soprano. Como Compositora, ha resultado distinguida y ganadora de concursos nacionales e internacionales (entre los que se destacan los Premios de Composición "Ciudad de Miramar", "Radio Clásica" y TRIMARG de Argentina, y el Premio Andrés Segovia de España en dos oportunidades, entre otras distinciones), y sus obras se interpretan tanto en el país como en el extranjero. Su catálogo de obras cuenta con más de 120 composiciones, para solo instrumento, grupos de cámara, orquesta con y sin solistas (vocales e instrumentales), electrónicas y mixtas, como así también, obras para coro mixto a cappella y con acompañamiento instrumental. Entre su actividad, se cuenta la composición de música incidental para puestas teatrales. Recibe regularmente comisiones de obras para agrupaciones locales y extranjeras. También, lleva a cabo una gran actividad como Arregladora y Orquestadora, trabajos que efectúa por encargo de organismos musicales del país y del exterior, destacándose aquéllos que especialmente realiza para las agrupaciones en las que participa como directora e instrumentista. En el año 2009 ha sido merecedora del Premio de Composición TRINAC y TRIME 2009 (Tribuna Argentina de Compositores y Tribuna de Música Electroacústica), otorgado por la Fundación Encuentros Internacionales de Música Contemporánea (Buenos Aires, Argentina). En el año 2010, obtuvo la 1º Mención en el Concurso de Composición ORQUESTA DE CAMARA SIBELIUS “BICENTENARIO” (Buenos Aires, Argentina). En Junio de 2012, ha sido merecedora del Premio de Composición TRINAC, otorgado por la Fundación Encuentros Internacionales de Música Contemporánea. En Julio de 2012, obtuvo el Primer lugar para el Premio Nacional de Música Eduardo Alemann, otorgado por la Asociación Ars Nobilis (Buenos Aires, Argentina). Fue miembro del Foro Argentino de Compositoras durante el período 2010-2012. Desde 2002, es Socia Adherente Profesional de la SGAE, Sociedad General de Autores y Editores de España. Desde el año 2010, sus obras se encuentran publicadas en la editorial española PERIFERIA MUSIC. Ha obtenido en trece oportunidades el Premio Estímulo a la Creación que otorga la Fundación SGAE (España), bajo la forma de “Concesión de Incentivos a la Creación”. El último de ellos, en Mayo 2022, por su obra “Alana”. Muchas de sus obras se encuentran grabadas en CD independientes y bajo sellos de renombre. Su obra “Cuatro diminutas piezas para clarinete solo”, dedicada a José María Santandreu (España), integró el Álbum "Sounds of the Clarinet" 2012, placa que ha recibido la Medalla de Plata en los Global Music Awards 2015. Integra desde 2019 dos sociedades argentinas de compositores: la UNACOM y la AAC, ambas con base en Buenos Aires. Desde 2020, forma parte de “redCLa” (Red de Compositoras Latinoamericanas). En Diciembre de 2021, es galardonada con el PREMIO MUNICIPAL del Gobierno de la ciudad de Buenos Aires, Premio único, una subvención vitalicia de composición. En Enero de 2022, ha obtenido un Premio de Composición en el EarShot New Music Readings (USA), siendo invitada por American Composers Orchestra, American Composers Forum, New Music USA, League of American Orchestras y Sarasota Orchestra (USA) para la presentación pública de sus obras, a cargo de la Sinfónica de Oregón (Portland, USA), del 17 al 21 de Abril de 2022. En Marzo de 2022, La Fundación SGAE (España) seleccionó su proyecto para el lanzamiento de su CD doble “PROLONGACIONES I y II: MONOGRÁFICO MARISOL GENTILE”, patrocinando el financiamiento de su placa doble discográfica. Durante este año 2022, se han estrenado comisiones de obras especialmente compuestas: “Litlu”, en Randolph Academy, New York, USA; “Des Oiseaux”, en el “38º Simposio de Música Contemporánea”, Rosario; “Pushka”, música original para la puesta teatral “La Casa de Bernarda Alba”, funciones hasta fin del año, San Lorenzo; “Dos movimientos para quinteto”, en el “39º Simposio de Música Contemporánea”, Centro Cultural Parque de España de Rosario, “Colloquia”, Teatro Nacional Cervantes de Buenos Aires y “Ginei”, “Divagues” y “Des Oiseaux” en el Centro Cultural Recoleta de Buenos Aires. Los próximos estrenos de nuevas comisiones serán el 12 de octubre (Templo Libertad, Bs As), 12 de noviembre (“40º Simposio de Música Contemporánea”, Rosario) y 3 de diciembre (Facultad de Derecho, Buenos Aires). Como Directora de coros, se ha desempeñado como Asistente de Dirección del Conjunto Ars Nova de Rosario (1990-1995), Coral Fisherton de Rosario (1997), Conjunto Pro Musica Antiqua de Rosario (2005-2010) y el Coro Estable de Rosario (2008-2012). Ha sido Directora del Coro de Niños del Conjunto Ars Nova (1991-1992), del Grupo Vocal Femenino del Conjunto Ars Nova (1993-1994), del Coro de la Alianza Francesa (1994-1995), del Coro de A.R.I.C.A.N.A.(1995-1996), del Coro de Cámara de la Facultad de Ciencias Económicas (1996-2002) y del Grupo Instrumental de Niños de A.R.I.C.A.N.A.(1999-2001), todos de Rosario. Durante 1998 y 1999, ha sido Directora del Coro Femenino de la Alianza Francesa de la ciudad de Santa Fe. Durante 2014 /2020 fue directora del Coro de Niños de la Municipalidad de Funes (prov. de Santa Fe). En Marzo de 2018 es convocada para la formación y dirección del Coro de Cámara “Los Fulanos”, de la Biblioteca Sargento Cabral de Rosario, y continúa hasta la presente fecha. Como Directora de orquesta, ha dirigido diferentes agrupaciones camarísticas y orquestas festivales, estrenando obras propias y de otros compositores. Fue finalista en el “II Concurso Latinoamericano para Directores de Orquesta” (San Pablo, Brasil ) y ganadora del Concurso Jóvenes Directores de Orquesta, de la Orquesta Sinfónica Provincial de Santa Fe. Se desempeñó como asistente de dirección de la Orquesta de Cámara Municipal de Rosario (1993-1996). Entre las orquestas, participó dirigiendo la Orquesta de Cámara Municipal de Rosario, la Orquesta de Cámara del Instituto Superior de Música de Santa Fe, la Orquesta Sinfónica Provincial de Santa Fe y el grupo Percusionistas de Buenos Aires (Argentina), la Orquesta Sinfónica de la Universidad de San Pablo (Brasil), la Orquesta Sinfónica de Asunción (Paraguay) y la Banda Sinfónica del CIAC, Castellón (España), entre otras. Gran difusora de la música contemporánea, en el año 1997 funda en su ciudad el Ensamble Rosario, Centro de Estudios para la Difusión de la Música Contemporánea (Face: Ensamble Rosario Oficial – https://www.youtube.com/channel/UCn92tVO0RsyWkvH8GvZiwWA?view_as=subscriber), desempeñándose hasta la actualidad como su Directora musical y artística. Este Centro de Estudios tiene a su cargo el funcionamiento de diversas áreas: Orquesta, Biblioteca (integrada por más de 2000 partituras), Fonoteca (con un archivo de más de 300 discos), Cursos, Concursos, Conferencias, Seminarios, Grabaciones (la Orquesta ha editado cinco placas independientes, más otras tantas grabaciones para sellos extranjeros), y la organización de sendos "Simposios de Música Contemporánea" que cuentan con la participación de artistas locales y extranjeros. Así, y desde el año 1997 hasta el presente, se desempeña como Directora Titular al frente de la Orquesta del Ensamble Rosario (destinada a la interpretación y difusión de la música contemporánea exclusivamente). Con este organismo ha realizado más de 450 Premiers de obras de compositores de diversas partes del globo. En el año 2006, funda en Rosario la Agrupación Instrumentalia (Face: Instrumentalia Rosario), orquesta de cámara con la cual aborda obras del repertorio clásico universal, desempeñándose allí como su Directora titular. El interés de esta Orquesta se centra en el trabajo con solistas vocales e instrumentales, habiéndolo realizado desde sus inicios con artistas invitados, con los que presentó óperas, conciertos para instrumentos solistas y orquesta, arias para voces solistas y orquesta, obras que incluyen coro y otras más de similar envergadura. Se destaca también la participación de esta Orquesta como grupo piloto en los Seminarios de Dirección Orquestal, que cuentan ya con dos ediciones, siendo organizados por mera iniciativa del organismo, para proporcionar un espacio a los interesados en el campo de la dirección de orquesta. Desde abril de 2009 y hasta febrero de 2014, se desempeñó como directora de la Camerata de Cuerdas de la ciudad de Baigorria (prov. de Santa Fe), desempeñándose en dicho proyecto, además, como Docente de Violín y Viola. En Noviembre de 2012, obtiene por Concurso de antecedentes y oposición el cargo de Directora de la Orquesta Infanto-Juvenil de la ciudad de Granadero Baigorria, dentro del Programa nacional de Orquestas y Coros Infanto-Juveniles por el Bicentenario, desempeñándose en ese cargo hasta Junio de 2016. Desde Abril de 2017 a Julio de 2018, participó en la Coordinación de la Escuela de Cuerdas de la Banda y Escuela de Música de la ciudad de Pérez (prov. de Santa Fe), desempeñándose como Docente de Violín y Viola y Directora de la Camerata de Cuerdas. En Marzo de 2019 es convocada para la Dirección de la Orquesta de Cámara de la Secretaría de Extensión de la UNR, y continúa. Desde 2020, se desempeña también como directora de la Camerata de Cuerdas de la ciudad de Victoria (prov. de Entre Ríos), desempeñándose en dicho proyecto, además, como Docente de Violín y Viola. Como Violista/ Violinista, participa activamente en diferentes agrupaciones camarísticas y en orquestas festivales locales y de la región. Desarrolla además una amplia tarea docente en la enseñanza de Violín y Viola. Actualmente, es Docente de Violín y Viola en la Orquesta de Cámara de la Secretaría de Extensión de la UNR. Ha participado como violista invitada en la Orquesta Sinfónica Provincial de Rosario y en la Orquesta de Cámara del Instituto Superior de Música de Santa Fe. Desde 2012, se desempeña como Violín Concertino de la Agrupación Instrumentalia (grupo instrumental de cámara), y continúa. Durante 2015-2017, integró el Trío de flauta, violín y guitarra y el Dúo municipal de violín y contrabajo de la ciudad de Funes. Durante 2017-2018, fue Viola Solista de la Banda Sinfónica de la ciudad de Pérez. Desde 2018, integra Dúo de viola y piano y Dúo de violas, y continúa. Como Soprano Solista participa activamente en conciertos diversos, interpretando tanto obras clásicas como de autores contemporáneos, actuando con frecuencia en el "Ciclo de Compositores Rosarinos" de la ciudad. Desde 2010 y hasta 2012, ha formado Dúo de Flauta y Soprano, dedicado al estreno e interpretación de obras pertenecientes a la vanguardia actual. Ha integrado como soprano el Coral Fisherton de Rosario, el Conjunto Ars Nova de Rosario, el Conjunto ProMusica Antiqua de Rosario y el Coro Estable de Rosario, agrupaciones en donde se ha desempeñado además, como preparadora de ensayos y asistente de Dirección. Desde 2019, integra como soprano solista y violinista el grupo de jazz Latina Jazz Band, y continúa. En la Docencia, se ha desempeñado como Profesora en las cátedras de Dirección General, Conjunto Coral, Dirección Orquestal y Dirección Coral (desde 1997 y hasta el 2003), en el Instituto Superior de Música de la Universidad del Litoral de la ciudad de Santa Fe, cargos obtenidos por concursos de oposición y antecedentes. Desde 2008 y hasta el presente, se desempeña como Profesora en la Escuela Municipal de Música de la ciudad de Victoria, Entre Ríos, en las cátedras de Lenguaje Musical, Análisis Musical y Música Argentina y Latinoamericana. Es docente de la Facultad de Humanidades y Artes de la UNR en la Cátedra “Extensión, Territorio y Organizaciones Sociales”, y continúa. Como Escritora, ha obteniendo premios y menciones en concursos nacionales. Además, ha publicado cuentos y nouvelles. Durante 2000-2015, trabajó como Periodista Musical en diversos medios de comunicación de la ciudad (Diario PAGINA 12/ROSARIO 12 y Sitio Web www.rosariarte.com.ar -en donde participó como Asesora en el área Música- revistas, magazines y boletines diversos). Ha realizado sendos trabajos de investigación, títulos entre los que destacan "El Lamento de Ariadna" de Claudio Monteverdi, "Orquesta Sinfónica Provincial de Rosario: antecedentes, primeros diez años de actividad, proyecciones", "Evolución de la Música, desde sus orígenes hasta el comienzo del período clásico". Desde hace algunos años, se encuentra trabajando en artículos de investigación centrados en el campo de la Música Antigua en general. Ha sido Becada por Indiana University (USA), Mº E.García Asensio (España), Embajada de España, Consulado de España, Fundación Gaudeamus y el MusikGroep Netherland (Holanda), Fundación Música y Tecnología de Buenos Aires y el Instituto Italiano de Cultura de Córdoba (Argentina). Ha obtenido el Premio "Joven Sobresaliente 2005", otorgado por la Junior Chamber Internacional, y en el mismo año, fue nominada por la Fundación MusiMedios de Rosario a los Premios Musi 2005. Por su reconocida actividad cultural, ha sido declarada Huésped de Honor por la Municipalidad de la ciudad de San Jorge (Pcia. De Santa Fe), y Socia Honoraria de la Sociedad Argentina de Letras, Artes y Ciencias de la ciudad de Granadero Baigorria. Sus antecedentes como Directora y Compositora figuran en Catálogos de Compositores y Revistas Musicales de Argentina ("La repetición en la música argentina desde 1950: entre la creación y la reiteración", "Catálogo de obras de compositores argentinos que incluyen la flauta" y "La creación en la composición argentina para piano desde 1950), Panamá (Revista "Vientos" de Yamaha), España (Segundo Álbum Revista “Música y Educación”, Música latinoamericana para la enseñanza, www.musicalis.es) y Alemania ("Argentinische Musik", “Global Ear IV Brochure” , “Dresdner Neueste Nachricthen” y "The 20th century Violin Concertante” ), en el Tomo XI de la Academia de Bellas Artes de Bs. As., en la Enciclopedia Virtual de los músicos de Santa Fe (Portal del Ministerio de Innovación y Cultura de dicha provincia) y en los sitios web http://conservatoriodetatui.org.br/foromaestrinas y ww.nuevamusicaargentina.blogspot.com Es además regularmente invitada a Festivales de Música Contemporánea en carácter de Directora, Compositora y Disertante, participando en Festivales en Argentina, Alemania, Brasil, España, Holanda e Italia. Entre su Discografía como Directora, pueden citarse los registros de obras americanas y europeas, grabadas en estreno mundial para sellos locales y extranjeros. Ha grabado además cinco discos compactos, en sello independiente, dirigiendo la Orquesta del Ensamble Rosario. Dicho material circula actualmente por distintas ciudades del mundo.
Grillo e os Mosquitos
Com o propósito de levar a música instrumental para os mais diversos públicos e espaços, Grillo e os Mosquitos perverte os variados estilos musicais brasileiros com o rock n’ roll em suas composições autorais. A banda, natural de Florianópolis, completa oito anos em 2024 e em 2022 lançou seu primeiro álbum: Baga Elétrica, considerado pelo Portal Rifferama um dos melhores álbuns catarinense do ano. No ano passado, a banda foi finalista na categoria Intérpretes Instrumental Sul, na 7ª edição do Prêmio Profissionais da Música, que ocorreu em Brasília e no mesmo ano lançaram o videoclipe de Doutor Pedroca, com um novo arranjo em parceria com a Camerata Florianópolis. Já em 2024 a banda passou por eventos como o Festival Psicodália e a Maratona Cultural. Recentemente promoveram seu próprio evento, chamado “Festival Grillo e os Mosquitos Convida!”, onde a banda atuou na produção e curadoria do mesmo. No mês de agosto de 2024, lançaram o dvd Live From Ratones, com 4 músicas inéditas e gravado no bairro pacato de Ratones, em Florianópolis.
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Surf Rock / Instrumental
Instrumental / Jazz Brasileiro
Alternative Rock / Indie Ii
Descripción
Com o propósito de levar a música instrumental para os mais diversos públicos e espaços, Grillo e os Mosquitos perverte os variados estilos musicais brasileiros com o rock n’ roll em suas composições autorais. A banda, natural de Florianópolis, completa oito anos em 2024 e em 2022 lançou seu primeiro álbum: Baga Elétrica, considerado pelo Portal Rifferama um dos melhores álbuns catarinense do ano. No ano passado, a banda foi finalista na categoria Intérpretes Instrumental Sul, na 7ª edição do Prêmio Profissionais da Música, que ocorreu em Brasília e no mesmo ano lançaram o videoclipe de Doutor Pedroca, com um novo arranjo em parceria com a Camerata Florianópolis. Já em 2024 a banda passou por eventos como o Festival Psicodália e a Maratona Cultural. Recentemente promoveram seu próprio evento, chamado “Festival Grillo e os Mosquitos Convida!”, onde a banda atuou na produção e curadoria do mesmo. No mês de agosto de 2024, lançaram o dvd Live From Ratones, com 4 músicas inéditas e gravado no bairro pacato de Ratones, em Florianópolis.
Música
Estación Urbana
(Early) Pop Rock & Power Pop
Urban Breaks (Nu R&B Ii)
Danzón
Descripción
Banda de música popular fusión de ritmos latinos y urbanos con el pop.
João Paulo Drumond
Natural de Belo Horizonte, possui curso livre de música pelo CEFART, graduadão em música/percussão pela UFMG e especialização com menção Honrosa pelo conservatório de Estrasburgo/França. Dedica-se ao estudo da percussão popular e erudita. Ex diretor da escola de samba, compositor e diretor musical. Percussionista convidado em diversas orquestras, CD's com inúmeros artistas e palestras e concertos realizados em congressos e festivais nacionais e internacionais de percussão.
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Instrumental / Jazz Brasileiro
MPB
Descripción
Natural de Belo Horizonte, possui curso livre de música pelo CEFART, graduadão em música/percussão pela UFMG e especialização com menção Honrosa pelo conservatório de Estrasburgo/França. Dedica-se ao estudo da percussão popular e erudita. Ex diretor da escola de samba, compositor e diretor musical. Percussionista convidado em diversas orquestras, CD's com inúmeros artistas e palestras e concertos realizados em congressos e festivais nacionais e internacionais de percussão.
Música
JK Rapper
Loco liricista que vino a hablarles de cosas que no quieren oír, o no han oído todavía. Realidades sociales y económicas. Salud mental, críticas, política, el dinero y sus m*erdas… Solo algunos de los temas que toco en mis barras. El alter ego de Luis León. Un chiste? Un rapero? Lo que sea…
Ver detallesJK Rapper
Progressive Rap / Nu Skool Rap
Reggaetón & Latin Rap
Descripción
Loco liricista que vino a hablarles de cosas que no quieren oír, o no han oído todavía. Realidades sociales y económicas. Salud mental, críticas, política, el dinero y sus m*erdas… Solo algunos de los temas que toco en mis barras. El alter ego de Luis León. Un chiste? Un rapero? Lo que sea…
Videos
Música
Roxana Angulo
Vientista quenista solista y colaboradora en el área de la música de raíz folclórica y fusión en la región del Bio Bio. Ha integrado diversas agrupaciones: Las Acacias, Elenco musical Bafoudec, Ayahuaska Música Latinoamericana, Velut Luna Ensamble, Sicurí Banda, Los Bulgares, Ave Errante, Soledad Ulloa Cantora, etc.,.Representante mujer de la interpretación en quena, cuyo fin es difundir la música chilena, latinoamericana, y el propio instrumento dentro y fuera del país. Ha incursionado también en la creación de músicas de raíz folclórica.
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Folclor
Descripción
Vientista quenista solista y colaboradora en el área de la música de raíz folclórica y fusión en la región del Bio Bio. Ha integrado diversas agrupaciones: Las Acacias, Elenco musical Bafoudec, Ayahuaska Música Latinoamericana, Velut Luna Ensamble, Sicurí Banda, Los Bulgares, Ave Errante, Soledad Ulloa Cantora, etc.,.Representante mujer de la interpretación en quena, cuyo fin es difundir la música chilena, latinoamericana, y el propio instrumento dentro y fuera del país. Ha incursionado también en la creación de músicas de raíz folclórica.
Tathy Martins
Tathy Martins é poetisa, cantora, compositora e artista paraibana, desenvolve um trabalho autoral que une música, poesia, cultura popular e audiovisual, com forte enraizamento nas tradições nordestinas. É formada em Rádio e TV pela UFPB, tendo atuado como colunista e locutora da Rádio Tabajara e como coordenadora de mídias do Festival Aruanda do Audiovisual Brasileiro. Sua trajetória na música começou a se consolidar a partir de 2019, com o lançamento da canção “Florescer” (2019), seguida por “Ciranda Ancestral” (2021) e “Vem Calunga” (2022), esta, em parceria com Chico César e As Calungas. Em 2022, lançou o EP Cais, com seis canções autorais, projeto viabilizado pela Lei Aldir Blanc e produzido em parceria com Erik Pronk, músico com quem formou o Duo Dois Animais no mesmo ano. Juntos, assinam trabalhos como o single “Na Beira do Mar” e o espetáculo “Ciranda Ancestral: Uma Viagem do Litoral ao Sertão”, apresentado na Usina Cultural Energisa em 2024. Foi finalista do 2º e do 7º Festival de Música da Paraíba, com as canções “Florescer” (2019) e “Doce de Coco” (2024), e semifinalista na 8ª edição, com “Cirandeira do Mar” (2025). Foi finalista do Prêmio Profissionais da Música em 2025 nas categorias, Artista MPB, Autora: Letra e Música e Samba: Norte/Nordeste. É também integrante da Bateria Trovoada do Maracatu Nação Pé de Elefante, reafirmando seu compromisso com as expressões afroindígenas e a preservação das tradições populares do Nordeste.
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Cantautor/Música de autor
MPB
Regional
Descripción
Tathy Martins é poetisa, cantora, compositora e artista paraibana, desenvolve um trabalho autoral que une música, poesia, cultura popular e audiovisual, com forte enraizamento nas tradições nordestinas. É formada em Rádio e TV pela UFPB, tendo atuado como colunista e locutora da Rádio Tabajara e como coordenadora de mídias do Festival Aruanda do Audiovisual Brasileiro. Sua trajetória na música começou a se consolidar a partir de 2019, com o lançamento da canção “Florescer” (2019), seguida por “Ciranda Ancestral” (2021) e “Vem Calunga” (2022), esta, em parceria com Chico César e As Calungas. Em 2022, lançou o EP Cais, com seis canções autorais, projeto viabilizado pela Lei Aldir Blanc e produzido em parceria com Erik Pronk, músico com quem formou o Duo Dois Animais no mesmo ano. Juntos, assinam trabalhos como o single “Na Beira do Mar” e o espetáculo “Ciranda Ancestral: Uma Viagem do Litoral ao Sertão”, apresentado na Usina Cultural Energisa em 2024. Foi finalista do 2º e do 7º Festival de Música da Paraíba, com as canções “Florescer” (2019) e “Doce de Coco” (2024), e semifinalista na 8ª edição, com “Cirandeira do Mar” (2025). Foi finalista do Prêmio Profissionais da Música em 2025 nas categorias, Artista MPB, Autora: Letra e Música e Samba: Norte/Nordeste. É também integrante da Bateria Trovoada do Maracatu Nação Pé de Elefante, reafirmando seu compromisso com as expressões afroindígenas e a preservação das tradições populares do Nordeste.
Música
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