Nicolás David Falcoff
Músico, productor discográfico, compositor y conductor y productor de radio. Ademas es licenciado en Filosofía (UBA 2012). Reside hace 6 años en el valle de Traslasierra, Córdoba.Formó parte del grupo de música latinoamericana Tumbatú Cumbá desde el 2001 hasta el 2012, con quienes editó 3 discos y de La Insurgencia del Caracol del 2009 hasta el 2020, con quienes editó 4 discos. Con su música recorrió México, Japón, Hungría, Brasil y distintos lugares de la Argentina. Como productor trabajó junto a artistas como Quique Sinesi, Eva Ayllón, José Luis Aguirre entre muchos otros. El disco producido por Nicolás Falcoff “Eva Ayllón canta a Chabuca Granda” estuvo nominado a los grammy latino 2009 como mejor album folklórico. Desde Traslasierra viene llevando a cabo diversas producciones artisticas en defensa del bosque y monte nativo junto con otros artistas del valle. Se destaca el EP “Canto al monte nativo” acompañado de seis piezas audiovisuales donde se le canta al monte desde el monte, canciones especilamente compuestas para visibilizar la problemática ambiental que atravieza la región de Córdoba y alrededores. Toca mbira (instrumento tradicional de Zimbabwe), guitarra, armonica y canta sus propias composiciones. Desde finales del 2021 viene desarrollando su nueva etapa como solista girando por distintos puntos del país con el flamante repertorio el cual espera plasmar en un nuevo trabajo discográfico próximamente. Hace años que desarrolla una investigación sobre músicas y culturas del mundo que ha sido plasmada en programas radiales de culto como “Sonidos Clandestinos” en FM LA TRIBU 88.7 (C.A.B.A) y actualmente “Música sin mapa” que se emite desde la radio comunitaria EL GRITO 88.5 y se re transmite en decenas de radios comunitarias en todo el país. Desde el 2002 viene desarrollando un sello independiente llamado SURA dedicado a editar y distribuir música latinoamericana de amplio espectro. Artistas como Totó La Momposina, Luzmila Carpio, Luciana Jury, Mariana Baraj, Petrona Martinez, Eva Ayllón formaron parte de su catálogo.
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Worldbeat
Folklore Sudamericano
Cantautor/Música de autor
Descripción
Músico, productor discográfico, compositor y conductor y productor de radio. Ademas es licenciado en Filosofía (UBA 2012). Reside hace 6 años en el valle de Traslasierra, Córdoba.Formó parte del grupo de música latinoamericana Tumbatú Cumbá desde el 2001 hasta el 2012, con quienes editó 3 discos y de La Insurgencia del Caracol del 2009 hasta el 2020, con quienes editó 4 discos. Con su música recorrió México, Japón, Hungría, Brasil y distintos lugares de la Argentina. Como productor trabajó junto a artistas como Quique Sinesi, Eva Ayllón, José Luis Aguirre entre muchos otros. El disco producido por Nicolás Falcoff “Eva Ayllón canta a Chabuca Granda” estuvo nominado a los grammy latino 2009 como mejor album folklórico. Desde Traslasierra viene llevando a cabo diversas producciones artisticas en defensa del bosque y monte nativo junto con otros artistas del valle. Se destaca el EP “Canto al monte nativo” acompañado de seis piezas audiovisuales donde se le canta al monte desde el monte, canciones especilamente compuestas para visibilizar la problemática ambiental que atravieza la región de Córdoba y alrededores. Toca mbira (instrumento tradicional de Zimbabwe), guitarra, armonica y canta sus propias composiciones. Desde finales del 2021 viene desarrollando su nueva etapa como solista girando por distintos puntos del país con el flamante repertorio el cual espera plasmar en un nuevo trabajo discográfico próximamente. Hace años que desarrolla una investigación sobre músicas y culturas del mundo que ha sido plasmada en programas radiales de culto como “Sonidos Clandestinos” en FM LA TRIBU 88.7 (C.A.B.A) y actualmente “Música sin mapa” que se emite desde la radio comunitaria EL GRITO 88.5 y se re transmite en decenas de radios comunitarias en todo el país. Desde el 2002 viene desarrollando un sello independiente llamado SURA dedicado a editar y distribuir música latinoamericana de amplio espectro. Artistas como Totó La Momposina, Luzmila Carpio, Luciana Jury, Mariana Baraj, Petrona Martinez, Eva Ayllón formaron parte de su catálogo.
Daniel Basaez
.Gaitero escoces desde el año 2014, fundador en Chile de la banda de gaitas escocesas Eleventh FIre pipes and drums participando en el septimo encuentro de bandas sudamericanas, miembro de la banda Santiago metropolitan pipes and drums de Santiago de Chile hasta el año 2021, participante de World Online Piping & Drumming Championships Fall 2020 y 2021 con destacada participacion y evaluacion de los jueces, actualmente incursionando en uilleann pipes y alumno de la escuela latinoamericana de musica tradicional irlandesa.
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Celta
Descripción
.Gaitero escoces desde el año 2014, fundador en Chile de la banda de gaitas escocesas Eleventh FIre pipes and drums participando en el septimo encuentro de bandas sudamericanas, miembro de la banda Santiago metropolitan pipes and drums de Santiago de Chile hasta el año 2021, participante de World Online Piping & Drumming Championships Fall 2020 y 2021 con destacada participacion y evaluacion de los jueces, actualmente incursionando en uilleann pipes y alumno de la escuela latinoamericana de musica tradicional irlandesa.
Videos
Grupo Mandicuera
A Associação de Cultura Popular Mandicuera completa 18 anos em 2022, guiada pelo Mestre Aorelio Domingues, o grupo trabalha com atividades artísticas e culturais que permeiam o universo da cultura caiçara. O Fandango , patrimônio imaterial do povo caiçara, A Romaria do Divino, o Boi de Mamão, a culinária caiçara, são práticas diárias revitalizadas pelos integrantes da associação que trabalham com vivências, apresentações, projetos de repasse, realizações de bailes e festas populares. Dentro da associação Mestre Aorelio desenvolve com seu grupo a musicalidade caiçara, através de instrumentos ajustados para o fandango contemporâneo. Conta com a parceria de Joze Navarro no machete e na voz, o adufeiro Poro de Jesus, Edvaldo Oliveira na caixa, com o baixista Mauricy Pereira. Mestre Aorelio vêm desenvolvendo um trabalho de repasse com crianças e jovens do Grupo Mestre Eugênio, grupo que participou em sua juventude. Em seu novo show, traz as suas filhas fandangueiras, tocadoras do grupo Mestre Eugênio, Luma Domingues e Malu Domingues e também Felipe Orlandino.
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Folclor
Descripción
A Associação de Cultura Popular Mandicuera completa 18 anos em 2022, guiada pelo Mestre Aorelio Domingues, o grupo trabalha com atividades artísticas e culturais que permeiam o universo da cultura caiçara. O Fandango , patrimônio imaterial do povo caiçara, A Romaria do Divino, o Boi de Mamão, a culinária caiçara, são práticas diárias revitalizadas pelos integrantes da associação que trabalham com vivências, apresentações, projetos de repasse, realizações de bailes e festas populares. Dentro da associação Mestre Aorelio desenvolve com seu grupo a musicalidade caiçara, através de instrumentos ajustados para o fandango contemporâneo. Conta com a parceria de Joze Navarro no machete e na voz, o adufeiro Poro de Jesus, Edvaldo Oliveira na caixa, com o baixista Mauricy Pereira. Mestre Aorelio vêm desenvolvendo um trabalho de repasse com crianças e jovens do Grupo Mestre Eugênio, grupo que participou em sua juventude. Em seu novo show, traz as suas filhas fandangueiras, tocadoras do grupo Mestre Eugênio, Luma Domingues e Malu Domingues e também Felipe Orlandino.
Música
Choibá Chirimía
Choibá Chirimía es una agrupación nacida en el municipio del Medio Atrato en el departamento del Chocó, arraigados y conformados gracias a la cultura afro chocoana y a su vez expositores de la música de su cultura bajo el formato chirimía y con aires musicales propios de su territorio, tales como: Tamborito, son chocoano, agua bajo, currulao, abozao, entre otros. Choibá Chirimía trasciende de esos aires y los fusiona con instrumentos urbanos como el bajo, la guitarra y la bateria, trae consigo una explosión de sonidos y un show en vivo espectacular. – Ganadores del Festival de Música del pacifico Petronio Álvarez en el año 2018. – Ganadores del Reconocimiento para Producciones Musicales Discográficas en el año 2020 gracias a nuestro primer Álbum llamado: "Que Comience el Bunde". – Selección no oficial para SHOWCASE en el Bogotá Music Market 2022. – Canción seleccionada para serie documental creada por Telepacífico y Ministerio de cultura 2022 "Sonidos del Pacífico" liderada por Alexis Lozano. Canción "Llena de encanto". – Festival de Música de Rudolstadt 2025. – Festival Forum der Kulturen Stuttgart 2025. – Gotha Sür 2025
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Folclor
Folclore
Afro
Descripción
Choibá Chirimía es una agrupación nacida en el municipio del Medio Atrato en el departamento del Chocó, arraigados y conformados gracias a la cultura afro chocoana y a su vez expositores de la música de su cultura bajo el formato chirimía y con aires musicales propios de su territorio, tales como: Tamborito, son chocoano, agua bajo, currulao, abozao, entre otros. Choibá Chirimía trasciende de esos aires y los fusiona con instrumentos urbanos como el bajo, la guitarra y la bateria, trae consigo una explosión de sonidos y un show en vivo espectacular. – Ganadores del Festival de Música del pacifico Petronio Álvarez en el año 2018. – Ganadores del Reconocimiento para Producciones Musicales Discográficas en el año 2020 gracias a nuestro primer Álbum llamado: "Que Comience el Bunde". – Selección no oficial para SHOWCASE en el Bogotá Music Market 2022. – Canción seleccionada para serie documental creada por Telepacífico y Ministerio de cultura 2022 "Sonidos del Pacífico" liderada por Alexis Lozano. Canción "Llena de encanto". – Festival de Música de Rudolstadt 2025. – Festival Forum der Kulturen Stuttgart 2025. – Gotha Sür 2025
Música
Aka Ros
Golden Age Rap (& Hardcore Rap)
Descripción
Productor musical y audiovisual
Bruna Iodice
Bruna Iodice inicia seus estudos musicais no Projeto Guri de São Paulo. Paralelamente ao estudo da Música, completou a graduação em Letras pela USP. Na Emesp e EMM (Escola Municipal de Musica) teve a oportunidade de estudar com Eder Francisco, Paulo Porto Alegre, Everton Gloeden e Paulo Martelli. Ao ingressar no Bacharel em violão sob a orientação de Gustavo Costa, decide completar os estudos musicais na Itália e atualmente estuda no Conservatorio de Santa Cecilia em Roma e estuda com o violonista Leonardo De Angelis. Participando de diversos festivais, fez masterclasses com Humberto Amorim, Jason Vieux, Odair Assad e Simonetta Camilletti.
Ver detallesBruna Iodice
Descripción
Bruna Iodice inicia seus estudos musicais no Projeto Guri de São Paulo. Paralelamente ao estudo da Música, completou a graduação em Letras pela USP. Na Emesp e EMM (Escola Municipal de Musica) teve a oportunidade de estudar com Eder Francisco, Paulo Porto Alegre, Everton Gloeden e Paulo Martelli. Ao ingressar no Bacharel em violão sob a orientação de Gustavo Costa, decide completar os estudos musicais na Itália e atualmente estuda no Conservatorio de Santa Cecilia em Roma e estuda com o violonista Leonardo De Angelis. Participando de diversos festivais, fez masterclasses com Humberto Amorim, Jason Vieux, Odair Assad e Simonetta Camilletti.
Banda Os Últimos
Formada por Laura Brandhuber (bateria), Tom Rodrigues (guitarra/voz) e Rogério Madeira (baixo) a banda Os Últimos defende as cores do rock rondoniense desde 2011. Com três discos e um EP, a banda prepara o lançamento do quarto disco, um acústico. O primeiro disco, homônimo, lançado em 2014 colocou a banda em circulação no cenário independente fazendo shows tanto em Rondônia como no Acre, Amazonas, Mato Grosso e São Paulo, tendo ainda participado dos maiores festivais da região norte: Festival Casarão, Ferrovia Festival, Grito Rock, Circuito SOMA, Boto Rock, Rondon Rock Festival, Betoneira Festival e Conexão RO. No ano de 2016, atingiu a marca de 52 shows em Rondônia, dando início às atividades envolvendo meio ambiente, idealizando os projetos Arte no Parque e SARAU OCUPA. Em seguida são contemplados com o Prêmio Cultural Zezinho Maranhão do Estado de Rondônia para executar a turnê Som a Favor do Planeta, onde foi realizada a distribuição de mudas durante a turnê, que passou por cinco cidades. No mesmo ano, são vencedores do Edital Move Amazônia promovido pelos Postos Equador. Ainda no primeiro semestre de 2017 chega a marca de 34 shows e é selecionada pelo edital SICOOB Centro Musical bem como para integrar o Line-up da 10ª edição do Festival Até o Tucupi em Manaus/AM. Em 2018 a banda produziu a turnê CIRCUITO SOMA (SONS DE MÚSICA AUTORAL) que colocou bandas em circulação nas principais cidades de Rondônia. No mesmo ano, promoveu a primeira #distotrip em parceria com a banda Distopia, promovendo uma turnê coletiva em Rondônia. No mesmo ano é contemplada em edital do governo de Rondônia para o lançamento do segundo disco. Até Onde Toca o Horizonte foi lançado em janeiro de 2019, sendo realizada a distribuição de mudas no show de lançamento. No mesmo mês, a banda lançou o disco nos estados do Amazonas, Acre e em Rondônia no mesmo final de semana, realizando ainda uma turnê no Amazonas, realizando cinco shows. Em 2021 lançou o disco DUALIDADE, contemplado por edital cultural proveniente da Lei Aldir Blanc, além de dois shows com o poeta Elizeu Braga. Em 2022 a banda foi novamente contemplada em dois editais e por isso, lançou o quarto disco da carreira, um acústico que compila os maiores sucessos, além de dois EP 'S colaborativos com outros artistas de Rondônia. Músicas, vídeos, videoclipes, bastidores, ensaios, fotos, etc. podem ser encontrados nas redes sociais e plataformas streaming da banda (https://linktr.ee/bandaosultimos). https://www.instagram.com/bandaosultimos/ https://www.facebook.com/bandaosultimos https://www.youtube.com/c/BandaOs%C3%9Altimos
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MPB
Descripción
Formada por Laura Brandhuber (bateria), Tom Rodrigues (guitarra/voz) e Rogério Madeira (baixo) a banda Os Últimos defende as cores do rock rondoniense desde 2011. Com três discos e um EP, a banda prepara o lançamento do quarto disco, um acústico. O primeiro disco, homônimo, lançado em 2014 colocou a banda em circulação no cenário independente fazendo shows tanto em Rondônia como no Acre, Amazonas, Mato Grosso e São Paulo, tendo ainda participado dos maiores festivais da região norte: Festival Casarão, Ferrovia Festival, Grito Rock, Circuito SOMA, Boto Rock, Rondon Rock Festival, Betoneira Festival e Conexão RO. No ano de 2016, atingiu a marca de 52 shows em Rondônia, dando início às atividades envolvendo meio ambiente, idealizando os projetos Arte no Parque e SARAU OCUPA. Em seguida são contemplados com o Prêmio Cultural Zezinho Maranhão do Estado de Rondônia para executar a turnê Som a Favor do Planeta, onde foi realizada a distribuição de mudas durante a turnê, que passou por cinco cidades. No mesmo ano, são vencedores do Edital Move Amazônia promovido pelos Postos Equador. Ainda no primeiro semestre de 2017 chega a marca de 34 shows e é selecionada pelo edital SICOOB Centro Musical bem como para integrar o Line-up da 10ª edição do Festival Até o Tucupi em Manaus/AM. Em 2018 a banda produziu a turnê CIRCUITO SOMA (SONS DE MÚSICA AUTORAL) que colocou bandas em circulação nas principais cidades de Rondônia. No mesmo ano, promoveu a primeira #distotrip em parceria com a banda Distopia, promovendo uma turnê coletiva em Rondônia. No mesmo ano é contemplada em edital do governo de Rondônia para o lançamento do segundo disco. Até Onde Toca o Horizonte foi lançado em janeiro de 2019, sendo realizada a distribuição de mudas no show de lançamento. No mesmo mês, a banda lançou o disco nos estados do Amazonas, Acre e em Rondônia no mesmo final de semana, realizando ainda uma turnê no Amazonas, realizando cinco shows. Em 2021 lançou o disco DUALIDADE, contemplado por edital cultural proveniente da Lei Aldir Blanc, além de dois shows com o poeta Elizeu Braga. Em 2022 a banda foi novamente contemplada em dois editais e por isso, lançou o quarto disco da carreira, um acústico que compila os maiores sucessos, além de dois EP 'S colaborativos com outros artistas de Rondônia. Músicas, vídeos, videoclipes, bastidores, ensaios, fotos, etc. podem ser encontrados nas redes sociais e plataformas streaming da banda (https://linktr.ee/bandaosultimos). https://www.instagram.com/bandaosultimos/ https://www.facebook.com/bandaosultimos https://www.youtube.com/c/BandaOs%C3%9Altimos
Música
Adriana Fernández
Licenciada en Dirección Coral con mención en Violoncello – Universidad de Especialidades Espíritu Santo en Samborondón-Ecuador. Máster en Interpretación Musical – Western Michigan University (WMU) en Kalamazoo-Michigan. Sus principales maestros fueron Rolando Grijalva, Bruce Uchimura y Dr. Jonathan Ruck. Se ha desempeñado como cellista principal de la Orquesta Sinfónica de Cuenca, Orquesta Sinfónica de WMU y Orquesta Sinfónica de la Universidad Oklahoma (OU). Ha sido miembro de la Orquesta Sinfónica de Guayaquil, del ensamble de música nueva Birds on a Wire, y del ensamble Crouse String Quartet. Ha participado como solista con la Orquesta Sinfónica de Cuenca, la Orquesta Sinfónica de Loja, la Orquesta Sinfónica de WMU, Cuenk ensamble, entre otros. Adriana ha obtenido reconocimientos en concursos organizados por la Orquesta Sinfónica Nacional del Ecuador (Quito), From-A (Cuenca), ganadora del Concerto Competition organizado por WMU (EEUU), segundo lugar en el Donna Turner Smith Memorial Competition organizado por OU (EEUU), segundo lugar en el Primer Concurso Nacional de Música de Cámara Beethoven (Quito). En la actualidad, Adriana es candidata a Doctorado en Artes Musicales en la Universidad de Oklahoma, es integrante de la Orquesta Sinfónica de Cuenca, del Quinteto de Cuerdas Kuntur y docente de las cátedras de Violoncello y Música de Cámara en la Facultad de Artes de la Universidad de Cuenca.
Ver detallesAdriana Fernández
Descripción
Licenciada en Dirección Coral con mención en Violoncello – Universidad de Especialidades Espíritu Santo en Samborondón-Ecuador. Máster en Interpretación Musical – Western Michigan University (WMU) en Kalamazoo-Michigan. Sus principales maestros fueron Rolando Grijalva, Bruce Uchimura y Dr. Jonathan Ruck. Se ha desempeñado como cellista principal de la Orquesta Sinfónica de Cuenca, Orquesta Sinfónica de WMU y Orquesta Sinfónica de la Universidad Oklahoma (OU). Ha sido miembro de la Orquesta Sinfónica de Guayaquil, del ensamble de música nueva Birds on a Wire, y del ensamble Crouse String Quartet. Ha participado como solista con la Orquesta Sinfónica de Cuenca, la Orquesta Sinfónica de Loja, la Orquesta Sinfónica de WMU, Cuenk ensamble, entre otros. Adriana ha obtenido reconocimientos en concursos organizados por la Orquesta Sinfónica Nacional del Ecuador (Quito), From-A (Cuenca), ganadora del Concerto Competition organizado por WMU (EEUU), segundo lugar en el Donna Turner Smith Memorial Competition organizado por OU (EEUU), segundo lugar en el Primer Concurso Nacional de Música de Cámara Beethoven (Quito). En la actualidad, Adriana es candidata a Doctorado en Artes Musicales en la Universidad de Oklahoma, es integrante de la Orquesta Sinfónica de Cuenca, del Quinteto de Cuerdas Kuntur y docente de las cátedras de Violoncello y Música de Cámara en la Facultad de Artes de la Universidad de Cuenca.
Jorge Martinez
Compositor, arreglador, Pianista y Docente graduado como Profesor en Composición Musical en la Universidad Nacional de Córdoba (Argentina). Realiza una gran labor como compositor de diversas formaciones instrumentales en el país y en el exterior además de participar como arreglador en múltiples proyectos artísticos grupales o solista de la escena musical argentina actual. En sus producciones podemos encontrar composiciones y arreglos para Orquesta de cuerdas, Orquesta típica, Banda Sinfónica, y múltiples formaciones de cámara como quintetos, cuartetos, tríos y producciones para cantantes. Conforma el Trío MJC desde el año 2006 agrupación con la cual han grabado tres discos, Arreglos (2007) ¨el Viento los amontona¨(2011) y ¨Frutal¨ (2018). Fueron consagración instrumental en el Festival de Cosquín 2013. Han realizado distintas giras por China, España, Holanda, Alemania, Bélgica, Colombia y Brasil además de gran parte de la Argentina. Ha compartido escenarios/proyectos/grabaciones con artistas como: Cecilia Todd, Teresa Parodi, Juan Falú, Daniel ¨Pipi¨ Piazzolla, Hilda Herrera, Raúl Carnota, Chango Spasiuk, Guinga, Néstor Marconi, Walter Ríos, Suna Rocha, Mariana Carrizo, Raly Barrionuevo, Ramón Ayala, Pancho Cabral, Luis Chazarreta, Lilián Saba, Noelia Moncada, Damian Torres y Orquesta Típica Ciriaco.
Ver detallesJorge Martinez
Tango
Música de Cámara
Folclor
Descripción
Compositor, arreglador, Pianista y Docente graduado como Profesor en Composición Musical en la Universidad Nacional de Córdoba (Argentina). Realiza una gran labor como compositor de diversas formaciones instrumentales en el país y en el exterior además de participar como arreglador en múltiples proyectos artísticos grupales o solista de la escena musical argentina actual. En sus producciones podemos encontrar composiciones y arreglos para Orquesta de cuerdas, Orquesta típica, Banda Sinfónica, y múltiples formaciones de cámara como quintetos, cuartetos, tríos y producciones para cantantes. Conforma el Trío MJC desde el año 2006 agrupación con la cual han grabado tres discos, Arreglos (2007) ¨el Viento los amontona¨(2011) y ¨Frutal¨ (2018). Fueron consagración instrumental en el Festival de Cosquín 2013. Han realizado distintas giras por China, España, Holanda, Alemania, Bélgica, Colombia y Brasil además de gran parte de la Argentina. Ha compartido escenarios/proyectos/grabaciones con artistas como: Cecilia Todd, Teresa Parodi, Juan Falú, Daniel ¨Pipi¨ Piazzolla, Hilda Herrera, Raúl Carnota, Chango Spasiuk, Guinga, Néstor Marconi, Walter Ríos, Suna Rocha, Mariana Carrizo, Raly Barrionuevo, Ramón Ayala, Pancho Cabral, Luis Chazarreta, Lilián Saba, Noelia Moncada, Damian Torres y Orquesta Típica Ciriaco.
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