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Renato Paone


Colombia

Trabajador Independiente

Músico, docente, investigador, promotor y productor de músicas tradicionales colombianas. Ha publicado 7 producciones discográficas con sus composiciones, dos por publicar en 2022, más una gran cantidad de sencillos y trabajos discográficos bajo su dirección y arreglos. Director de MICRÓFONO ERRANTE, Estudio móvil de grabación en busca de la recuperación de la MEMORIA SONORA con el que ha grabado 19 trabajos discográficos en diferentes regiones de Colombia entre 2010 y 2021, año en el que resultado de la pandemia, comienza la producción de singles con artistas del municipio de Bello, territorio en donde están ubicadas las instalaciones del estudio. Ingeniero de Grabación de oficio desde 1996. Musicalizador de obras para teatro, danza, cine y televisión con más de 60 obras producidas. Durante más de diez años se dedicó a la promoción y difusión de la Música Carranguera y campesina de Colombia a través del portal www.carranga.org y la Fundación Corazón Carranguero. – Licenciado en Música, Universidad de Antioquia. – Ingeniero de Grabación en Sonido, Escuela de sonido Ramón Freire, Santiago de Chile. – Educador Musical, Escuela Popular de Arte, Medellín. – 26 años de experiencia docente. Participó con sus arreglos y la grabación de todos los instrumentos en el tema carranguero “Ardilla Curiosa” del disco “Viva la Fiesta”, del colegio de música de Medellín, álbum nominado al Grammy Latino 2020 en la categoría mejor álbum de música infantil. Integrante del Museo Sonoro Digital, colectivo cultural que busca recuperar, preservar y difundir el patrimonio sonoro de los territorios a través del uso de las nuevas tecnologías de la comunicación y la información. Integrante fundador del COLECTIVO COLOMBO MEXICANO, grupo de investigación etnomusical creado en 2017 en la ciudad de Bello, Colombia y San Cristóbal de las Casas, México, con el propósito de encontrar y grabar las coincidencias y puntos en común dentro del son Jarocho mexicano y la música andina colombiana. Su primer trabajo discográfico NOMADISMO, se puede escuchar a partir del 10 de octubre de 2022 en todas las plataformas digitales. Estímulos estatales ganados: – Estímulo a la producción discográfica; EL MODESTO, municipio de Bello, Antioquia 2022 – Estímulo a producción de Radio; DULCERÍA ANTIOQUIA. ICPA 2022 – Estímulo a producción de Paisajes Sonoros; TIERRA DULCE. ICPA 2021 – Estímulo a circulación digital de patrimonio con SONÓSFERA BELLANITA. Mincultura 2021 – Beca de preservación de artes plásticas para la producción del documental “LOLA AL ÓLEO”, municipio de Bello, Antioquia 2021. – Beca de Creación Municipio de Bello, Antioquia, 2020 con el disco “PA’ LOS PIES”, Nueva música para danzas tradicionales antioqueñas. – Estímulo a producción de Radio del ICPA 2020 con la serie radial “Crónicas Sonósferas de Oficios Bellanitas en tiempos de COVID-19” – Estímulo a producción de Radio del ICPA 2020 con el corto animado “La parranda Bellanita, entre hilos y cuerdas”. – Beca de Creación Municipio de Bello, Antioquia, 2017, con el disco “EL TOUR DEL COCO”, Carrangas del Mundo. En 2013 obtiene mención de Honor por parte del ministerio de cultura por el disco “SAMBANGOLÉ”. Compositor de la música para la inauguración de los IX Juegos Suramericanos 2010, Subsede Bello. Ganador del premio al mejor Requintista Concurso Nacional “Guane de Oro” San gil, Santander, 2006. – Escritor y columnista: Se puede leer en www.lanoticiacultural.com , www.revistalavoragine.com.ar , Coplas del Nuevo siglo , Inti Illimani 50 historias. , carranga.org , Ecos de Paz: Revista de la Fundación Aulas de Paz, https://www.tejiendoterritorios.co Director del audiovisual “No me canso de esperarte” del Fondo de Acción urgente de américa latina y el caribe – FAU- y el Centro de estudios para la construcción de la ciudadanía y la seguridad – CECOCISE- México, 2019. DISCOGRAFÍA: – “NOMADISMO”, Músicas tradicionales del sur de México y de la zona andina colombiana. Publicación disponible desde el 10 Octubre 2022. – “EL7” 2021, “El7” Música libre, librería de más de 60 temas libres para cine, tv, radio. – “PA’ LOS PIES” 2020, Nueva Música para danzas tradicionales antioqueñas. – “TRÓPICO ANDINO” 2020, Música Colombiana de Relajación. – “EL TOUR DEL COCO”, Carrangas del Mundo. 2017. Ganador de Becas de Creación Mpio de Bello. – “SAMBANGOLÉ”, The SoundTrack. 2013. Mención de Honor Ministerio de Cultura. – “NUEVA CARRANGA” con LOS CARRANGOS. 2011 – “ALEGRIA DEL MUNDO, LATINOAMERICA” navidad en los países latinoamericanos. 2007 – “TRADICION”, Nueva Música Colombiana, 2006. – “PINTACIONES”, Nueva Música Colombiana. 2003. – “DADUIC PETIT” Música Contemporánea para danza. 2002. – “ALEGRIA DEL MUNDO”, música y cuentos de navidad. 2000. DOCENTE: Producción musical. 2020 – 2022. Centro de desarrollo cultural de Moravia. Técnica Vocal. 2019 .Universidad Autónoma de las Américas. Lectura musical y Sonido. 2018. Cedenorte – Institución Técnica Profesor curso de fusión musical. 2016. Hard Rock Taller, HRT Institución Educativa. Profesor de Guitarra, coro y Director Musical. 2009 – 2016. Universidad Cooperativa de Colombia, Medellín ARTICULOS – Abril, poesía y memoria textil: Periódico cultural Tejiendo Territorios, 2020. – MEMORIA SONORA, Reconstrucción de la Identidad: Revista Ecos de Paz. Fundación Aulas de Paz. Año: 2018. – LOS APARECIDOS: Libro Inti-Illimani, 50 historias, de Marcelo Cornejo, Santiago de Chile, 2017. – EL TEATRO, EL PUEBLO, EL NIÑO Y EL PAPÁ: Revista Teatral La Vorágine, Buenos Aires, Argentina. 2017 – UN LENGUAJE ELEGANTE Y ALEJANTE. La noticia cultural. Colombia 2016. – EL SINDROME DE LA AUTODESTRUCCIÓN. La Noticia Cultural. Colombia 2016 – DE LA MUERTE Y LA VIDA QUE NOS DA LA MÚSICA. La Noticia Cultural. Col. 2016 – ORIGENES: Músicas campesinas y colombianidad. La noticia cultural. Colombia 2015. – LA MUSICA CARRANGUERA: Tesis, Escuela Popular de Arte, Medellín, Colombia 1999. CONFERENCIAS Y PONENCIAS: • Micrófono Errante, una experiencia comunitaria: I Simposio Internacional Investigación, educación y prácticas profesionales mediadas por tecnologías. Colegio Mayor de Antioquia, 2021. • La memoria sonora, la música de diciembre. Programa VHS, Centro de desarrollo cultural de Moravia, 2019. • Taller “La música colombiana”, San Cristóbal de las Casas, Chiapas, México 2018. • La música campesina en la ciudad. 8vo Festival Nacional de músicas campesinas. Centro cultural Moravia. Medellín 2017 • Modelos de negocio alrededor de propuestas artísticas. Diplomado en Gestión y Mediación Cultural, Cohorte 16. Corporación Semiosfera 2015. • La Música para el Teatro: Diplomado en Artes Vivas. Corporación la Rueda Flotante y Gobernación de Antioquia. 2014. • Compresión de la Música Colombiana y su importancia social. Diplomado en Gestión y Mediación Cultural, Cohorte 15. Corporación Semiosfera 2014. • “La tradición Oral en el Pacifico Colombiano”, Conferencia. Fiesta del Libro y la cultura, Medellín, 2009. • “La Música Carranguera como desarrollo de la creatividad y la identidad en el aula”. Ponencia, IV Encuentro Nacional de Educación Musical, Medellín 2009. • “Carranga, Música Pa’l Alma”, Conferencia, 2do Encuentro Nacional de Poéticas Populares, Concordia, Antioquia, 2009. • “Carranga pa’ todo el Mundo”, Ponencia, 1era Mesa Nacional de Pensamiento Carranguero, Tinjacá, Boyacá, 2009. • “Como fue Carranga”, Conferencia, 1er Encuentro Nacional de Poéticas Populares, Concordia, Antioquia, 2008. • Docente del módulo apreciación y análisis etnomusical Diplomado de Danza Folclórica Universidad de Antioquia. 2007 • “Constructores de Canto”, Conversatorio, 4to Encuentro de Cantautores, Comfama, 2006. Festivales y Encuentros: director y organizador. – Rey de Reyes del Requinto Carranguero, Cota, Cundinamarca 2016. – X concurso Rey del Requinto Carranguero, Cota, Cundinamarca 2016. – Carranga al parque de Cómbita. Febrero 28 de 2015. – Festival Carranguero La Cucharita de Oro, Tunja, 2014. – Quinto diálogo de requintistas carrangueros, Cota, Cundinamarca, 2014. – Cuarto diálogo de requintistas carrangueros, Yopal, Casanare, 2013. – Tercer diálogo de requintistas carrangueros, Cota, Cundinamarca, 2013 – Segundo diálogo de requintistas carrangueros, Cota, Cundinamarca, 2012. – Primer diálogo de requintistas carrangueros, Bucaramanga, 2012. – 2da Mesa Nacional de Pensamiento Carranguero, Bucaramanga, 2011. – Carrangón solidario, 2010. – 1era Mesa Nacional de Pensamiento Carranguero, Tinjacá, Boyacá, 2009.

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Adrian Osvaldo Ruggiero


Argentina

Compositor

Tango

Folclore

Compositor y Bandoneonista con más de 20 años de trayectoria, ligado a la música por legado familiar, hijo del legendario Osvaldo Ruggiero, bandoneonista histórico de Osvaldo Pugliese. Actualmente con nuevo proyecto de Tango, Jazz y Folklore, Ruggiero Targo, con inminente lanzamiento de álbum y varias presentaciones en el país, además de Violentango (desde 2003), con quienes grabamos ya 5 álbumes, giramos 10 años consecutivos por Europa y Latinoamérica, tocando en más de 25 países, incluyendo varias presentaciones en Glastonbury, Festival de Jazz de Canarias, actuaciones en la BBC y otras muchísimas experiencias del mundo de la música. También miembro estable de la Orquesta Típica Fernandez Fierro, Orquesta de formación tradicional que renovó siempre de manera independiente y es reconocida tanto en Argentina cómo en el exterior. Propietario del estudio de grabación Cultura Kamikaze. Desde el año 2012 filmando el documental "Pugliese Pugliese Pugliese" acerca del mito de Osvaldo Pugliese, cual escribí y dirijo.

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Maria Haro


Brasil

Solista

Solistas

.MARIA HARO Violonista nascida no Uruguai e naturalizada brasileira, Maria Haro é Bacharel em Música pela UNIRIO e Mestre em Música pela UFRJ. Foi professora da UNIRIO durante trinta anos. Como intérprete já se apresentou no Brasil e em alguns países do continente americano: Paraguay,Bolívia,Uruguay, Argentina, Equador , Cuba, Peru e Estados Unidos da América do Norte. Estreou e gravou obras de compositores brasileiros : Nicanor Teixeira, Arthur Verocai, Ricardo Tacuchian, Marco Pereira, Vera de Andrade, H. D. Korenchendler, Ravi Sawaya dentre outros. Em 2016, estreou o Concerto para violão e Orquestra de Arthur Verocai. Como concertista e professora participou de vários festivais nacionais e internacionais. Seu CD “Fina Flor: Maria Haro interpreta Nicanor Teixeira” foi acolhido com elogios pela crítica musical. Em 2022 lançou o EP “ Maria Haro interpreta Ravi Sawaya”, uma produção da Academia Livre de Violão.

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Primavera Pro (Primavera Sound)


España

Festival

Primavera Pro es el punto de encuentro global para la industria musical actual. A lo largo del año ofrece una ventana abierta a las novedades y retos de una industria en constante evolución, y durante la semana de Primavera Sound este compromiso culmina con la celebración del encuentro internacional anual en Barcelona. En él, durante 5 días se dirime el presente y futuro de la industria musical, con los expertos internacionales más relevantes y decenas de grupos emergentes.

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La Vitrola


Chile

Organización

La Vitrola es un sitio y programa de televisión chileno dedicado a la documentación de videoclips de música en vivo y unplugged, en una toma y sin cortes. Somos una plataforma de difusión, creatividad, inspiración y gestión hecha a mucho esfuerzo. Hoy en día la cantidad de músicos alternativos o independientes es incontable, y todos ellos con un profesionalismo y calidad digno del reconocimiento público. Internet, por otra parte, es la “herramienta” y el “soporte” de la comunicación y difusión con mayor globalidad y oportunidades en el mundo entero. LaVitrola.cl se presenta como un puente necesario entre los artistas y el público. Hemos sido capaces de mostrar músicos de larga o corta trayectoria en su formato más puro; lo que los relaciona constantemente con el ideal de las artes, que es su ejecución limpia y lejos de los escenarios. Nuestro sitio web es la ventana para expresar a través de la cinematografía, la belleza visual y acústica, un fenómeno inagotable como es la música. Es el arte en un momento. Los invitamos a conocer nuestro sitio y, lo más importante, nuestros videos.

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Edinho Queirós


Brasil

Agrupación

MPB

Folclore brasileiro

Contemporánea

O potiguar Edinho Queirós, em sua formação musical com o forró Pé de Serra, Roda de Samba e sobretudo, nas bandas de l]bailes dos anos 70 e 80, estreou a nível de Nordeste na banda de baile “Os Tártaros” de Currais Novos, expandiu sua fama nos bailes do “Grupo Alcano” no qual despertou sua criação autoral e gravou o hit “Viajar” e algumas de suas composições no LP “Viajar”. No ano de 1986, se desligou da banda, indo estabelecer a sua carreira solo, onde viveu em várias cidades. Em 1988, migrou para a cidade do Rio de Janeiro, e lá se estabeleceu até 1994, sempre fazendo shows nas casas badaladas da época como Circo Voador, Babilônia, etc. No ano de 1993, conheceu Jorge Vercillo e construiu uma parceria autoral, realizando alguns shows de sucesso de crítica e público, um deles no Palco Flutuante, sobre a Lagoa de Marapendi no Recreio dos Bandeirantes, em que foram os anfitriões de Elba Ramalho e Djavan, onde foram ao palco receber esses baluartes, os artistas Edinho Queirós, Jorge Vercillo e Heberth Azzul. Em 1994, Edinho recebeu um convite para uma temporada de um ano na Itália, onde veio o sucesso e seu contrato estendeu-se para 10 anos. A saudade da cultura brasileira do samba, frevo, maracatu, e Bossa nova ao forró, o fez voltar ao Brasil, motivado por uma composição sua “Língua” – Instrumental e por ter sido classificada no Festival de Música da Rede Globo de Televisão – RJ; onde recomeça sua carreira em seu país ganhando festivais de músicas, gravando vinis, CD’s e clipes.

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Cumbia del Monte


Argentina

Agrupación

Folclor

Folclor Fusión

Nuevo Folclore

.

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Femnoise


España

Organización

Primera plataforma digital de Economía Feminista en la industria de la música. www.femnoise.com

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Enidê MC


Brasil

Autor / Letrista

Reggaetón & Latin Rap

Enidê MC há lanzado 4 discos (Los Hechos Jamás Se Acaban, Os Fatos Não Se Esgotam, Do 012 Ao Infinito y Mangueando Vou), há vendido más de 20.000 discos de manera independiente en más de 120 ciudades latinoamericanas. Campeón de batallas de freestyle por vários estados de Brasil y representante del país en batallas de freestyle en español. Ha dividido la tarima con grandes artistas de Brasil como: Gabriel O Pensador, Criolo, Fabio Brazza, Marechal, Max B.O, 9th Wonder, Planet Hemp y otros más.

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Maru Figueroa


Argentina

Solista

Chamamé

Folclore

Solistas

Maru Figueroa es guitarrista, compositora y docente de Paraná, Entre Ríos. Se dedica a la interpretación, investigación y difusión de la música entrerriana. Logra con un estilo único fusionar con delicadeza la experiencia académica y la fibra popular de su tierra, proponiendo un repertorio selecto con arreglos propios para guitarra sola. Su búsqueda está plasmada en dos discos: NIDO (2016, música entrerriana en arreglos propios) y Al Estilo de Maciel (2017, música inédita y partituras). Integra el Movimiento de Cultura Entrerriana De Costa a Costa y su Orquesta; el Trío Rumor Litoral (flauta, acordeón, guitarra y voces) y Adá, semilla y canción (música, relatos y poesías de creadoras entrerrianas) Con estos y otros proyectos ha dejado a su paso los trabajos discográficos “Mujer de Chamamé” de Marcia Müller (2020); “Cauce” de Rumor Litoral (2016); “De Costa a Costa” del Ensamble La Creciente (2013) y “Gesto” con el Dúo Canción Mujer junto a Laura Ramat (2012). Es Técnica en Música especialidad Guitarra en la Escuela de Música “Prof. C. Carminio” (Universidad Autónoma de Entre Ríos) y es Profesora de Música con Orientación en Guitarra, egresada del Instituto Superior de Música (Universidad Nacional del Litoral de Santa Fe). Recorre el nivel medio con Silvina López y el nivel superior bajo la dirección de Eduardo Isaac. Paralelamente a la educación formal ha tomado cursos con reconocidos maestros como Juan Falú, Pablo Márquez, Walter Heinze, Miguel Martínez, Mario Ulloa, Quique Sinesi, entre otros. Es docente de guitarra, música de conjunto y folklore en el nivel medio de la Escuela de Música “Prof. C. Carminio” de Paraná y de Didáctica de la Educación Artística en la formación para maestros rurales (U.A.D.E.R.) . En el marco del colectivo De Costa a Costa brinda talleres de ensamble, lleva adelante actividades de gestión cultural y el programa radial Costeros al aire, que se emite por LT14 Radio Nacional Gral. Urquiza.

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