Walter Mendieta
Walter Mendieta, Artista Popular y Clásico, representa una profunda simbiosis musical: formación musical académica como alumno y profesor de la Escuela Superior de Música “Condorcunca” de Ayacucho. y de la Escuela Nacional Superior de Folklore José María Arguedas. asesor musical de la reconocida Tuna Universitaria de San Cristóbal de Huamanga y del Grupo Musical del Elenco de Danzas “Pokra”. Realice diversos conciertos a nivel nacional en Perú, participé en eventos internacionales en la Comuna de San Bernardo de la Ciudad de Santiago de Chile. Ha representado al Perú en el X Festival Internacional de Guitarra realizada en la ciudad de Lima – Perú y últimamente junio 2025 realizó varios conciertos en las diferentes ciudades de Andalucía – España compartiendo escenarios con grandes guitarristas flamencos e invitado en un proyecto documental visual “Temple Mestizo” sobre la trascendencia de la guitarra flamenca de España hacia Ayacucho – Perú.
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Cumbia
Huayno
Moderna
Solistas
Descripción
Walter Mendieta, Artista Popular y Clásico, representa una profunda simbiosis musical: formación musical académica como alumno y profesor de la Escuela Superior de Música “Condorcunca” de Ayacucho. y de la Escuela Nacional Superior de Folklore José María Arguedas. asesor musical de la reconocida Tuna Universitaria de San Cristóbal de Huamanga y del Grupo Musical del Elenco de Danzas “Pokra”. Realice diversos conciertos a nivel nacional en Perú, participé en eventos internacionales en la Comuna de San Bernardo de la Ciudad de Santiago de Chile. Ha representado al Perú en el X Festival Internacional de Guitarra realizada en la ciudad de Lima – Perú y últimamente junio 2025 realizó varios conciertos en las diferentes ciudades de Andalucía – España compartiendo escenarios con grandes guitarristas flamencos e invitado en un proyecto documental visual “Temple Mestizo” sobre la trascendencia de la guitarra flamenca de España hacia Ayacucho – Perú.
Forró de adeuz
."Sou intérprete e consolidarei minha trajetória profissional na cena musical desde 2013, dedicando-me aos gêneros forró e sertanejo. Ao longo desta década, o foco do meu trabalho tem sido a difusão da cultura musical regional e o fortalecimento da nossa identidade artística local. Minha jornada inclui apresentações em diversos palcos, festivais e eventos culturais em todo o estado. Entre as experiências que marcam minha carreira, destaco minhas participações em emissoras de televisão e a oportunidade de dividir o palco com o renomado cantor Pedrinho Pegação. Junto à banda Forró de Adeuz, apresento um repertório que dialoga com a ancestralidade e a contemporaneidade da música brasileira. Por meio da minha expressão vocal, busco democratizar o acesso à cultura e promover entretenimento de qualidade, levando a nossa arte de Ceará-Mirim, no Rio Grande do Norte, para todo o Brasil."
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Forró
Descripción
."Sou intérprete e consolidarei minha trajetória profissional na cena musical desde 2013, dedicando-me aos gêneros forró e sertanejo. Ao longo desta década, o foco do meu trabalho tem sido a difusão da cultura musical regional e o fortalecimento da nossa identidade artística local. Minha jornada inclui apresentações em diversos palcos, festivais e eventos culturais em todo o estado. Entre as experiências que marcam minha carreira, destaco minhas participações em emissoras de televisão e a oportunidade de dividir o palco com o renomado cantor Pedrinho Pegação. Junto à banda Forró de Adeuz, apresento um repertório que dialoga com a ancestralidade e a contemporaneidade da música brasileira. Por meio da minha expressão vocal, busco democratizar o acesso à cultura e promover entretenimento de qualidade, levando a nossa arte de Ceará-Mirim, no Rio Grande do Norte, para todo o Brasil."
Kalam Balam
Victor es un productor musical mexicano con una trayectoria en punk metal, kirtan devocional y música electrónica. Su estilo mezcla el diseño de sonido electrónico con sonidos de instrumentos tradicionales de distintas culturas que ha coleccionado a lo largo de sus viajes como maestro de yoga a nivel internacional. Al ser también un artista visual con años de trayectoria usando la fotografía y el diseño de manera profesional, colaborando con importantes marcas de la hospitalidad y el wellness, es un apasionado de sincronizar la música con imágenes.
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Ambient Techno & Idm (Intelligent Dance Music)
Ambient
Soundtrack
Descripción
Victor es un productor musical mexicano con una trayectoria en punk metal, kirtan devocional y música electrónica. Su estilo mezcla el diseño de sonido electrónico con sonidos de instrumentos tradicionales de distintas culturas que ha coleccionado a lo largo de sus viajes como maestro de yoga a nivel internacional. Al ser también un artista visual con años de trayectoria usando la fotografía y el diseño de manera profesional, colaborando con importantes marcas de la hospitalidad y el wellness, es un apasionado de sincronizar la música con imágenes.
ARTISTA
.Cantautor, Productor y multi instrumentista colombiano. Su música es una fusión de la cumbia tradicional colombiana con sonidos electrónicos que nos llevan a explorar nuevos paisajes sonoros , lo cual el artista define como cumbia psicodélica. a participado en festivales como: Fiesta de la Merced – Barcelona España Festival FIMU- Francia Roots Festival -Ámsterdam Sala apolo- Barcelona España Festival Caliente – Zúrich Suiza Fiesta de la música -Ginebra Suiza Festival Spactekel -Saint John Suiza Sala wave – Berlín Alemania Feria del libro-Caracas Venezuela Quitonia -Quito Ecuador Feria de las flores -Medellín Colombia Gira México Festival Cervantino- Guanajuato, Campeche, San Luis de Potosí, Villa hermosa Tabasco. Festival de la canción vallenata Francisco el hombre -Finalista canción inédita s kit En su más reciente gira en Europa denominada los colores de la cumbia, visito países como Portugal, Alemania, España, Austria, Hungría, Polonia e Italia,Grecia llenando de cumbia y poniendo a bailar al viejo continente
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Cumbia
Cumbia Electrónica
Folclor Fusión
Folclor
Descripción
.Cantautor, Productor y multi instrumentista colombiano. Su música es una fusión de la cumbia tradicional colombiana con sonidos electrónicos que nos llevan a explorar nuevos paisajes sonoros , lo cual el artista define como cumbia psicodélica. a participado en festivales como: Fiesta de la Merced – Barcelona España Festival FIMU- Francia Roots Festival -Ámsterdam Sala apolo- Barcelona España Festival Caliente – Zúrich Suiza Fiesta de la música -Ginebra Suiza Festival Spactekel -Saint John Suiza Sala wave – Berlín Alemania Feria del libro-Caracas Venezuela Quitonia -Quito Ecuador Feria de las flores -Medellín Colombia Gira México Festival Cervantino- Guanajuato, Campeche, San Luis de Potosí, Villa hermosa Tabasco. Festival de la canción vallenata Francisco el hombre -Finalista canción inédita s kit En su más reciente gira en Europa denominada los colores de la cumbia, visito países como Portugal, Alemania, España, Austria, Hungría, Polonia e Italia,Grecia llenando de cumbia y poniendo a bailar al viejo continente
Anderson Noise
Anderson Noise: The Architect of Brazilian Techno Since the late 1980s, Anderson Noise, from Minas Gerais, has been a central figure in the electronic music industry, playing a fundamental role in consolidating the genre in Brazil. His career has earned him recognition from global icons, such as the legend Carl Cox, and a prominent position in the specialized press: according to Ilustrada (Folha de S.Paulo), Anderson Noise was responsible for putting Brazil on the world map of Techno. He is considered the first DJ outside the Rio-São Paulo axis to achieve great success and influence generations of DJs since the 1990s. Having performed in more than 33 countries, he combines refined technique and a unique sensitivity in the construction of memorable sets, reaffirming his influence on both the national and international scenes. With over 38 years of career, the artist has an extensive catalog of releases on various labels and has achieved impressive sales figures. His own label, Noise Music, has established itself as the first Brazilian Techno label, celebrating its 26th anniversary in April 2025. Throughout his journey, Anderson has received dozens of awards and was elected the best DJ for two consecutive years by DJ Mag Brazil. Furthermore, he appeared on the prestigious DJ Mag UK Top 100 list for three consecutive years, reaching the 26th position in the world in 2008. His versatility is evidenced by remarkable collaborations with renowned artists such as João Carlos Martins, Milton Nascimento, Daniela Mercury, Lulu Santos, and the Jakob Bro Trio, among many others. In addition to his solo career, Noise maintains five distinct projects: 7777, focused on House and Disco Music; 37 37, alongside DJ Mau Mau, bringing together two icons of the scene; the trio Nie Myer, with Henrique Portugal and Lelo Zaneti (Skank), fusing electronic music, Jazz, and Bossa Nova; The duo AC 360, with Carla Elektra; and the B2B with his brother Alvinho L Noise, the Noise Brothers. A pioneer by nature, Noise revolutionized the Belo Horizonte nightlife scene in the 90s and 2000s alongside Marcelo Marent (in memoriam), holding more than 48 underground parties in unusual locations. His avant-garde vision also gave rise to Rádio Noise, the first online electronic music radio station in Brazil, and Bloco Noise Music, the first electronic music bloco in Minas Gerais, launched during Carnival in 1999. Endowed with a rare energy and a resilience characteristic of great masters, Anderson Noise is an artist who transforms challenges into innovation. His life and work, full of fascinating stories, can be explored in detail in the biography "O Barulho da Lua" (The Noise of the Moon), written by journalist Claudia Assef.
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Descripción
Anderson Noise: The Architect of Brazilian Techno Since the late 1980s, Anderson Noise, from Minas Gerais, has been a central figure in the electronic music industry, playing a fundamental role in consolidating the genre in Brazil. His career has earned him recognition from global icons, such as the legend Carl Cox, and a prominent position in the specialized press: according to Ilustrada (Folha de S.Paulo), Anderson Noise was responsible for putting Brazil on the world map of Techno. He is considered the first DJ outside the Rio-São Paulo axis to achieve great success and influence generations of DJs since the 1990s. Having performed in more than 33 countries, he combines refined technique and a unique sensitivity in the construction of memorable sets, reaffirming his influence on both the national and international scenes. With over 38 years of career, the artist has an extensive catalog of releases on various labels and has achieved impressive sales figures. His own label, Noise Music, has established itself as the first Brazilian Techno label, celebrating its 26th anniversary in April 2025. Throughout his journey, Anderson has received dozens of awards and was elected the best DJ for two consecutive years by DJ Mag Brazil. Furthermore, he appeared on the prestigious DJ Mag UK Top 100 list for three consecutive years, reaching the 26th position in the world in 2008. His versatility is evidenced by remarkable collaborations with renowned artists such as João Carlos Martins, Milton Nascimento, Daniela Mercury, Lulu Santos, and the Jakob Bro Trio, among many others. In addition to his solo career, Noise maintains five distinct projects: 7777, focused on House and Disco Music; 37 37, alongside DJ Mau Mau, bringing together two icons of the scene; the trio Nie Myer, with Henrique Portugal and Lelo Zaneti (Skank), fusing electronic music, Jazz, and Bossa Nova; The duo AC 360, with Carla Elektra; and the B2B with his brother Alvinho L Noise, the Noise Brothers. A pioneer by nature, Noise revolutionized the Belo Horizonte nightlife scene in the 90s and 2000s alongside Marcelo Marent (in memoriam), holding more than 48 underground parties in unusual locations. His avant-garde vision also gave rise to Rádio Noise, the first online electronic music radio station in Brazil, and Bloco Noise Music, the first electronic music bloco in Minas Gerais, launched during Carnival in 1999. Endowed with a rare energy and a resilience characteristic of great masters, Anderson Noise is an artist who transforms challenges into innovation. His life and work, full of fascinating stories, can be explored in detail in the biography "O Barulho da Lua" (The Noise of the Moon), written by journalist Claudia Assef.
Rony Pettyson Filho Lima,
Rony Lima e Banda – Forró de Raiz é um grupo musical brasileiro com mais de 20 anos de trajetória dedicado à preservação, valorização e difusão do forró tradicional e da cultura popular nordestina. Originário do estado do Maranhão, desenvolve um trabalho artístico que une música, memória, identidade cultural e formação de público, realizando apresentações em festivais, eventos culturais, projetos educativos e programações públicas em diversas regiões do Brasil. O grupo possui cinco álbuns lançados, um DVD, produções audiovisuais e ampla experiência em circulação artística, tendo realizado apresentações em mais de 70 municípios brasileiros. Também desenvolve ações de formação musical e valorização do patrimônio cultural imaterial, sendo responsável pelo projeto "Formação Cultural em Forró Tradicional: Educação Musical e Valorização das Raízes Nordestinas", aprovado pela Lei Federal de Incentivo à Cultura (PRONAC nº 262188). Sua proposta artística promove o intercâmbio cultural por meio do forró tradicional brasileiro, fortalecendo os laços entre a cultura nordestina e diferentes públicos nacionais e internacionais
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Forró
Descripción
Rony Lima e Banda – Forró de Raiz é um grupo musical brasileiro com mais de 20 anos de trajetória dedicado à preservação, valorização e difusão do forró tradicional e da cultura popular nordestina. Originário do estado do Maranhão, desenvolve um trabalho artístico que une música, memória, identidade cultural e formação de público, realizando apresentações em festivais, eventos culturais, projetos educativos e programações públicas em diversas regiões do Brasil. O grupo possui cinco álbuns lançados, um DVD, produções audiovisuais e ampla experiência em circulação artística, tendo realizado apresentações em mais de 70 municípios brasileiros. Também desenvolve ações de formação musical e valorização do patrimônio cultural imaterial, sendo responsável pelo projeto "Formação Cultural em Forró Tradicional: Educação Musical e Valorização das Raízes Nordestinas", aprovado pela Lei Federal de Incentivo à Cultura (PRONAC nº 262188). Sua proposta artística promove o intercâmbio cultural por meio do forró tradicional brasileiro, fortalecendo os laços entre a cultura nordestina e diferentes públicos nacionais e internacionais
Videos
Ricardo Smith
Violonista e compositor com trabalho instrumental que mistura a música clássica, o jazz e a sonoridade tradicional da Amazônia, resultando em um híbrido que o autor denomina "música popular de câmara". O artista divide suas atividades artísticas com as acadêmicas, atuando como professor e pesquisador.
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MPB
Descripción
Violonista e compositor com trabalho instrumental que mistura a música clássica, o jazz e a sonoridade tradicional da Amazônia, resultando em um híbrido que o autor denomina "música popular de câmara". O artista divide suas atividades artísticas com as acadêmicas, atuando como professor e pesquisador.
Música
Cavaca Records
Founded in 2017 by the duo Cainan Willy and Yasmin Kalaf, the label is based in São Paulo, and its collaborative creative direction with artists plays a fundamental role in the distribution, digital communication, visual and conceptual production of the artists and bands on its roster. Independent, indie, and pop, with a keen eye for new gems in Brazilian music, the label expands its participation in the music scene by investing in artists of diverse and complementary musical styles.
Ver detallesCavaca Records
Descripción
Founded in 2017 by the duo Cainan Willy and Yasmin Kalaf, the label is based in São Paulo, and its collaborative creative direction with artists plays a fundamental role in the distribution, digital communication, visual and conceptual production of the artists and bands on its roster. Independent, indie, and pop, with a keen eye for new gems in Brazilian music, the label expands its participation in the music scene by investing in artists of diverse and complementary musical styles.
Naiara Martins
Crítica literária, pesquisadora, escritora, compositora e intérprete, com doutorado em Teoria da Literatura e mestrado em Estética e Filosofia da Arte. Como crítica, tem ensaios em revistas especializadas no Brasil, na Colômbia, e em coletâneas publicadas em Portugal e na Alemanha. Em 2024, foi indicada ao Prêmio Jabuti Acadêmico de Filosofia. De 2019 a 2024, produziu seu primeiro trabalho na música, o álbum Terras do Sem- Fim. Em lançamento, ele conta com a participação do Cacique Raoni Metuktire na faixa homônima, e traz uma composição própria, além de canções de Luiz Antônio Simas, Marcos Valle com Paulo Sérgio Valle, e Fred Martins. No processo de pesquisa para o álbum, Naiara entrou em contato com elementos fundamentais de suas raízes étnicas, tanto a indígena como a africana, esta sobretudo a partir das vivências do ifismo, que a apresentou aos orixás.
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Samba
Instrumental / Jazz Brasileiro
Contemporánea
Descripción
Crítica literária, pesquisadora, escritora, compositora e intérprete, com doutorado em Teoria da Literatura e mestrado em Estética e Filosofia da Arte. Como crítica, tem ensaios em revistas especializadas no Brasil, na Colômbia, e em coletâneas publicadas em Portugal e na Alemanha. Em 2024, foi indicada ao Prêmio Jabuti Acadêmico de Filosofia. De 2019 a 2024, produziu seu primeiro trabalho na música, o álbum Terras do Sem- Fim. Em lançamento, ele conta com a participação do Cacique Raoni Metuktire na faixa homônima, e traz uma composição própria, além de canções de Luiz Antônio Simas, Marcos Valle com Paulo Sérgio Valle, e Fred Martins. No processo de pesquisa para o álbum, Naiara entrou em contato com elementos fundamentais de suas raízes étnicas, tanto a indígena como a africana, esta sobretudo a partir das vivências do ifismo, que a apresentou aos orixás.
Música
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