Jesús Fernández
Egresado de la E.M.B.A (Escuela de Música de Bs. As.) en el año 2001 con el título de Músico profesional (especialización en piano). Tomó clases particulares con Guillermo Klein, Haydée Schvartz, Jorge Trebino, Diego Rapoport, Pablo D`Aquino y Sara Laserre. Toca el acordeón desde el año 2000 y el bajo desde el 2014 en distintos proyectos. Participó en los festivales de jazz de Buenos Aires, Bariloche, El Bolsón, Mar del Plata, Zapala, Cinco Saltos, Cipolletti, San Martin de los Andes y Viedma. Se desempeñó como pianista del hotel One&Only Palmilla-Los Cabos (México) en la temporada 2007/2008. En 2012 editó su Primer CD, denominado Música Bardera, en formato de trío acompañado por Ezequiel Dutil en contrabajo y Adrian Gamarra en batería. En 2013 presentó su grupo Jesús Fernández 4.0: música acústica para cuarteto de acordeón, violoncello, clarinete y contrabajo, con Agustín Uriburu, Leonardo Paganini y Ezequiel Dutil. Entre 2008 y 2013 formó parte de: Lucio Balduini cuarteto, Florencia Ruiz grupo, Andy Inchausti y Los Monstruos, Orquesta Kamikaze, Ezequiel Borra y Los Dibujantes, Proyecto Mínimo (Gabriel Domenicucci), Martin Lambert cuarteto, Eugene Grey grupo y Sessiones de Reggae Instrumental. Durante esos años grabó: Júbilo de Andy Inchausti, Música Robada de Martin Lambert, Viento Divino de Lucio Balduini, Funky Menuco de Gustavo Giannini, Naciendo otra vez de SRI y Proyecto Mínimo de Gabriel Domenicucci. Ya radicado en Gral. Roca (Rio Negro) desde 2014 formó parte de: ElectroFuhr, Menta (Luis Andrade) y Los Picles, así como también mantuvo su proyecto personal: Música Bardera. Desde 2014 hasta la actualidad compartió escenario con: Nicolás Ojeda, Lucio Balduini, Andres Fuhr, Quintino Scinalli, Ignacio Long, Leonardo Álvarez, Hernán Hock, Carlos Michelini, Pipi Piazzolla, Ernesto Pugni, Débora Dixon, Gladys Aristimuño, Carlos Lastra, Sergio Verdinelli, etc. alternando entre el piano, teclados, acordeón y el bajo. Actualmente forma parte de dos tríos: El Trio Del Fin Del Mundo (como pianista y compositor) y Fuhr-Fernández- Pugni (como bajista). Desde Agosto del 2017 es docente de la Licenciatura en Música Popular del IUPA (Instituto Universitario Patagónico de Artes) en las materias: Piano, Práctica en conjunto, Ensamble, Composición y Armonía. En 2019 participó del Festival de Jazz de Viedma junto al Trío del Fin del Mundo. En 2019 ganó una Beca Creación del Fondo Nacional de las Artes, con su proyecto “Reinvención en la Reproducción Aleatorio”, que presentó en Abril del 2021. En 2020 realizó la música de la película documental “No Está Loco Quien Pelea”. Desde 2019 cursa una Licenciatura en Enseñanza Universitaria de Artes en el Instituto Universitario Patagónico de las Artes (IUPA), ya en etapa de desarrollo del Trabajo Final.
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Free Jazz / Avant-Garde (Jazz)
Third Stream / Progressive Jazz & Modal Jazz
Descripción
Egresado de la E.M.B.A (Escuela de Música de Bs. As.) en el año 2001 con el título de Músico profesional (especialización en piano). Tomó clases particulares con Guillermo Klein, Haydée Schvartz, Jorge Trebino, Diego Rapoport, Pablo D`Aquino y Sara Laserre. Toca el acordeón desde el año 2000 y el bajo desde el 2014 en distintos proyectos. Participó en los festivales de jazz de Buenos Aires, Bariloche, El Bolsón, Mar del Plata, Zapala, Cinco Saltos, Cipolletti, San Martin de los Andes y Viedma. Se desempeñó como pianista del hotel One&Only Palmilla-Los Cabos (México) en la temporada 2007/2008. En 2012 editó su Primer CD, denominado Música Bardera, en formato de trío acompañado por Ezequiel Dutil en contrabajo y Adrian Gamarra en batería. En 2013 presentó su grupo Jesús Fernández 4.0: música acústica para cuarteto de acordeón, violoncello, clarinete y contrabajo, con Agustín Uriburu, Leonardo Paganini y Ezequiel Dutil. Entre 2008 y 2013 formó parte de: Lucio Balduini cuarteto, Florencia Ruiz grupo, Andy Inchausti y Los Monstruos, Orquesta Kamikaze, Ezequiel Borra y Los Dibujantes, Proyecto Mínimo (Gabriel Domenicucci), Martin Lambert cuarteto, Eugene Grey grupo y Sessiones de Reggae Instrumental. Durante esos años grabó: Júbilo de Andy Inchausti, Música Robada de Martin Lambert, Viento Divino de Lucio Balduini, Funky Menuco de Gustavo Giannini, Naciendo otra vez de SRI y Proyecto Mínimo de Gabriel Domenicucci. Ya radicado en Gral. Roca (Rio Negro) desde 2014 formó parte de: ElectroFuhr, Menta (Luis Andrade) y Los Picles, así como también mantuvo su proyecto personal: Música Bardera. Desde 2014 hasta la actualidad compartió escenario con: Nicolás Ojeda, Lucio Balduini, Andres Fuhr, Quintino Scinalli, Ignacio Long, Leonardo Álvarez, Hernán Hock, Carlos Michelini, Pipi Piazzolla, Ernesto Pugni, Débora Dixon, Gladys Aristimuño, Carlos Lastra, Sergio Verdinelli, etc. alternando entre el piano, teclados, acordeón y el bajo. Actualmente forma parte de dos tríos: El Trio Del Fin Del Mundo (como pianista y compositor) y Fuhr-Fernández- Pugni (como bajista). Desde Agosto del 2017 es docente de la Licenciatura en Música Popular del IUPA (Instituto Universitario Patagónico de Artes) en las materias: Piano, Práctica en conjunto, Ensamble, Composición y Armonía. En 2019 participó del Festival de Jazz de Viedma junto al Trío del Fin del Mundo. En 2019 ganó una Beca Creación del Fondo Nacional de las Artes, con su proyecto “Reinvención en la Reproducción Aleatorio”, que presentó en Abril del 2021. En 2020 realizó la música de la película documental “No Está Loco Quien Pelea”. Desde 2019 cursa una Licenciatura en Enseñanza Universitaria de Artes en el Instituto Universitario Patagónico de las Artes (IUPA), ya en etapa de desarrollo del Trabajo Final.
Música
almasonora
Proyecto musical integrado por Mara Diniello (arpista y revisora) y María Suárez (guitarrista, cantante y compositora) a partir de la necesidad de generar material que incluya como instrumento central el arpa en el repertorio de música original y versionada de la música argentina actual. El proyecto “almasonora” es colaborativo permitiendo generar puentes sólidos entre la técnica compositiva y la interpretación por medio de un trabajo de continuo diálogo e intercambio para la construcción de las obras a estrenar. La incursión en técnicas extendidas y el uso del arpa intervenida, ofrecen un continuo descubrimiento de las posibilidades del instrumento, fortalecen el poder creativo y despiertan un interés adicional en los oyentes. La estética y el lenguaje de “almasonora” están en permanente diálogo con las músicas de raíz, los ritmos populares y la identidad americana, por medio de la recuperación de rasgos culturales rioplatenses, folclóricos y de pueblos originarios en la poesía y la música construidas a partir de estas interminables fuentes de inspiración y a modo de homenaje. Se invita al espectador a disfrutar de un viaje sensorial hacia lo profundo de nuestra América desde una mirada actual y original.
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Descripción
Proyecto musical integrado por Mara Diniello (arpista y revisora) y María Suárez (guitarrista, cantante y compositora) a partir de la necesidad de generar material que incluya como instrumento central el arpa en el repertorio de música original y versionada de la música argentina actual. El proyecto “almasonora” es colaborativo permitiendo generar puentes sólidos entre la técnica compositiva y la interpretación por medio de un trabajo de continuo diálogo e intercambio para la construcción de las obras a estrenar. La incursión en técnicas extendidas y el uso del arpa intervenida, ofrecen un continuo descubrimiento de las posibilidades del instrumento, fortalecen el poder creativo y despiertan un interés adicional en los oyentes. La estética y el lenguaje de “almasonora” están en permanente diálogo con las músicas de raíz, los ritmos populares y la identidad americana, por medio de la recuperación de rasgos culturales rioplatenses, folclóricos y de pueblos originarios en la poesía y la música construidas a partir de estas interminables fuentes de inspiración y a modo de homenaje. Se invita al espectador a disfrutar de un viaje sensorial hacia lo profundo de nuestra América desde una mirada actual y original.
Elian Espinoza
Compositor y productor musical de Valparaiso. Trabajos para radio y tv, música para campañas, himnos para festivales como el festival CIMAC 2020 Y 2021, post producción de score para audiovisuales, composición para programas radiales como MAGAZINE de radio viña, SIN TABU del canal on line Farándula gay, canciones promocionales como "CIRCO EN TU VENTANA" para el CIMAC 2021 y "VEN AL CIRCO" para el CIMAC 2022 San Antonio. Producción musical para artistas independientes y arreglos musicales. Músico cesionista en piano, guitarra y bajo. Estilos populares como rap, balada, cumbia, rock, música instrumental para artistas de circo. Compositor himno del Golden Circus chile. Compositor y productor musical programa SOMOS EMPORIO de icv tv.
Ver detallesElian Espinoza
Cantautor/Música de autor
Descripción
Compositor y productor musical de Valparaiso. Trabajos para radio y tv, música para campañas, himnos para festivales como el festival CIMAC 2020 Y 2021, post producción de score para audiovisuales, composición para programas radiales como MAGAZINE de radio viña, SIN TABU del canal on line Farándula gay, canciones promocionales como "CIRCO EN TU VENTANA" para el CIMAC 2021 y "VEN AL CIRCO" para el CIMAC 2022 San Antonio. Producción musical para artistas independientes y arreglos musicales. Músico cesionista en piano, guitarra y bajo. Estilos populares como rap, balada, cumbia, rock, música instrumental para artistas de circo. Compositor himno del Golden Circus chile. Compositor y productor musical programa SOMOS EMPORIO de icv tv.
CREANDOMUSICA.CL
.Creando música es un colectivo es un colectivo de compositores chilenos de distintas ciudades que se unen para realizar proyectos en torno a la composición, la musicalización y el diseño sonoro que destaca por su versatilidad y amplio espectro de posibildades. Desde sus inicios uno de sus focos ha sido el trabajo interdisciplinario, en especial la colaboración con artistas visuales.
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Soundtrack
Contemporánea
Música de Cámara
Descripción
.Creando música es un colectivo es un colectivo de compositores chilenos de distintas ciudades que se unen para realizar proyectos en torno a la composición, la musicalización y el diseño sonoro que destaca por su versatilidad y amplio espectro de posibildades. Desde sus inicios uno de sus focos ha sido el trabajo interdisciplinario, en especial la colaboración con artistas visuales.
Videos
Música
La Magnífica Siembra
Folclor Fusión
Descripción
.
Molle
Augusto Bermejillo, reconocido como Molle, es unx artista/músicx/productor, nacido en Mendoza, Argentina en el año 2000. Su carrera como artista comenzó en el grupo/banda musical “Vech” (2017-2019), donde compartió escenarios con Usted Señalemelo, Los Espiritus, Zero Kill, entre otros. Luego de la separación de la banda, Molle, se permitió recorrer lo más recondito de su mente para así crear su primer disco solista “S.A.A”.
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Electropop
Descripción
Augusto Bermejillo, reconocido como Molle, es unx artista/músicx/productor, nacido en Mendoza, Argentina en el año 2000. Su carrera como artista comenzó en el grupo/banda musical “Vech” (2017-2019), donde compartió escenarios con Usted Señalemelo, Los Espiritus, Zero Kill, entre otros. Luego de la separación de la banda, Molle, se permitió recorrer lo más recondito de su mente para así crear su primer disco solista “S.A.A”.
La magnífica siembra
Somos un grupo iquiqueño que crea su sonoridad en base a la observación de la coyuntura social y la investigación de diversos ritmos de raíz afro. Con 1 año de trayectoria grupal , pero con una larga trayectoria a nivel individual , la magnífica siembra es una banda emergente del territorio tarapaqueño que busca plasmar la identidad nortina a través de la fusión y la música de autoría.
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Afrobrasileiro
Folklore Sudamericano
Descripción
Somos un grupo iquiqueño que crea su sonoridad en base a la observación de la coyuntura social y la investigación de diversos ritmos de raíz afro. Con 1 año de trayectoria grupal , pero con una larga trayectoria a nivel individual , la magnífica siembra es una banda emergente del territorio tarapaqueño que busca plasmar la identidad nortina a través de la fusión y la música de autoría.
La magnífica siembra
Nuestra agrupación musical se distingue por la música de autoría y los diversos ritmos latinoamericanos sobre todo la música Afrolatina como el landó Peruano, Festejo y la cumbia colombiana. Nos caracteriza la mixtura de instrumentos entre los que se destaca una amplia gama de percusión latina, cuerdas y vientos, apostando a la búsqueda de distintas sonoridades. Nos Conformamos el año 2021 con el primer single "Madres" y hasta la fecha nos mantenemos activos musicalmente, estando presentes en eventos importantes a nivel regional, como el día de la música, desierto sonoro, sonidos de Tarapacá, festival de IKI IKE organizado por escuelas de rock a través del Ministerio de Cultura, etc. En la actualidad tenemos tres sencillos en plataformas digitales de los cuales uno de ellos ha sido nuestro primer video clip. Nuestra música se puede encontrar en medios como Spotify, youtube, etc.
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Folclor Fusión
Folclor
Folklore Sudamericano
Descripción
Nuestra agrupación musical se distingue por la música de autoría y los diversos ritmos latinoamericanos sobre todo la música Afrolatina como el landó Peruano, Festejo y la cumbia colombiana. Nos caracteriza la mixtura de instrumentos entre los que se destaca una amplia gama de percusión latina, cuerdas y vientos, apostando a la búsqueda de distintas sonoridades. Nos Conformamos el año 2021 con el primer single "Madres" y hasta la fecha nos mantenemos activos musicalmente, estando presentes en eventos importantes a nivel regional, como el día de la música, desierto sonoro, sonidos de Tarapacá, festival de IKI IKE organizado por escuelas de rock a través del Ministerio de Cultura, etc. En la actualidad tenemos tres sencillos en plataformas digitales de los cuales uno de ellos ha sido nuestro primer video clip. Nuestra música se puede encontrar en medios como Spotify, youtube, etc.
Música
Mundo Extraño
Banda de rock fusion, con influencias de hard rock, jazz y musica andina. Formada en 2020 en entorno de la pandemia por 3 integrantes, batería, bajo y saxo, quienes tienen más de 20 años de experiencia musical en distintas agrupacciones. Cuenta con su primer single que ya está a disposición en las redes sociales. La banda se ha presentado en vivo en distintos escenarios locales.
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Fusion / Jazz Rock
Alternative Rock / Indie Ii
Descripción
Banda de rock fusion, con influencias de hard rock, jazz y musica andina. Formada en 2020 en entorno de la pandemia por 3 integrantes, batería, bajo y saxo, quienes tienen más de 20 años de experiencia musical en distintas agrupacciones. Cuenta con su primer single que ya está a disposición en las redes sociales. La banda se ha presentado en vivo en distintos escenarios locales.
Alexis Serna
Soy guitarrista desde hace un poco más de 10 años, soy técnico laboral en música, graduado en la escuela Eladio Vélez del municipio de Itaguí, Antioquia, Colombia; con conocimientos en lectura, teoría, rítmica y con un poco de experiencia como profesor de guitarra. Desde el finales del 2012 y principios del 2013 comienzo a tocar en una banda de pop/rock del municipio de La Estrella, Antioquia, Colombia como guitarrista rítmico y posteriormente, a finales del año 2017 fundo y lidero una banda de rock/pop en la ciudad de Medellín, Colombia en la cual soy el guitarrista líder y es con esa banda que buscamos una consolidación artistica en la escena musical colombiana e internacional con nuestras composiciones y nuestra puesta en escena.
Ver detallesAlexis Serna
(Early) Pop Rock & Power Pop
Descripción
Soy guitarrista desde hace un poco más de 10 años, soy técnico laboral en música, graduado en la escuela Eladio Vélez del municipio de Itaguí, Antioquia, Colombia; con conocimientos en lectura, teoría, rítmica y con un poco de experiencia como profesor de guitarra. Desde el finales del 2012 y principios del 2013 comienzo a tocar en una banda de pop/rock del municipio de La Estrella, Antioquia, Colombia como guitarrista rítmico y posteriormente, a finales del año 2017 fundo y lidero una banda de rock/pop en la ciudad de Medellín, Colombia en la cual soy el guitarrista líder y es con esa banda que buscamos una consolidación artistica en la escena musical colombiana e internacional con nuestras composiciones y nuestra puesta en escena.
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