Jorge Antunes
Jorge Antunes começou seus estudos musicais em 1958 e em 1960 ingressou na Escola Nacional de Música da Universidade do Brasil (atual UFRJ), onde se formou em violino, composição e regência. Em 1961 se destacou como precursor, no Brasil, da música eletrônica, ao mesmo tempo em que ingressava no curso de Física da Faculdade Nacional de Filosofia (FNFi). Entre 1968-1974 realizou estudos pós-graduados em composição no exterior, com Alberto Ginastera, Luis de Pablo, Eric Salzman, Umberto Eco, Francisco Kröpfl, Gerardo Gandini, François Bayle, Pierre Schaeffer e Gottfried Michael König. Ingressou em 1973 no quadro docente da Universidade de Brasília, onde lecionou até março de 2011. Depois de 38 anos de magistério aposentou-se, mas continua vinculado à UnB como orientador da pós-graduação e como Pesquisador Sênior. Obteve vários prêmios nacionais e internacionais e tem suas obras permanentemente programadas em concertos e festivais na Europa. Jorge Antunes tem vários CDs e livros publicados. Seu nome é verbete em todas as importantantes enciclopédias musicais. Suas obras são publicadas por importantes editoras internacionais: Edizioni Suvini Zerboni, Breitkof&Hartell, Salabert, Zimmerman, Sistrum e Billaudot. Em maio de 2013 a gravadora Pogus, de Nova York, publicou novo CD com obras de Antunes. Em 2013 recebeu o Premio Ibermusicas, atuando como compositor-residente, durante os meses de agosto e setembro, no CMMAS, em Morelia, México. Em 2014, foi estreada sua nova ópera “A Cartomante”, na programação do IV Festival de Ópera de Brasília. Nesse mesmo ano o Estado brasileiro lhe concedeu anistia política e uma indenização financeira, pedindo-lhe desculpas pelas perseguições e injustiças por ele sofridas durante a ditadura militar dos anos 1970, e que resultou em seu exílio no exterior. Em 2015 compôs a ópera “O Espelho”, com libreto de Jorge Coli, encomendada pelo Theatro São Pedro, de São Paulo, para estreia em 2017. Em 2016 escreveu nova ópera de rua, intitulada “Olímpia ou Sujadevez”, com libreto que ironiza a situação política atual brasileira, denunciando os parlamentares que articularam o golpe contra a presidenta da República. Essa nova ópera de rua foi estreada, no dia 21 de maio de 2016, em Brasília. Em 2017 realizou turnês pelo Rio de Janeiro, São Paulo e Paris, concertos de lançamento de seu novo CD intitulado “Meus Pianistas”. Em 2019 teve a estreia europeia de sua ópera Olga, na Opera Baltycka Gdansk, na Polônia. De janeiro de 2020 a julho d 2021 morou em Paris, na Cité Internationale des Arts, graças a uma bolsa de residência artística da Icatu Holding Brasil, para compor a ópera Leopoldina.
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Contemporánea
Música de Cámara
Descripción
Jorge Antunes começou seus estudos musicais em 1958 e em 1960 ingressou na Escola Nacional de Música da Universidade do Brasil (atual UFRJ), onde se formou em violino, composição e regência. Em 1961 se destacou como precursor, no Brasil, da música eletrônica, ao mesmo tempo em que ingressava no curso de Física da Faculdade Nacional de Filosofia (FNFi). Entre 1968-1974 realizou estudos pós-graduados em composição no exterior, com Alberto Ginastera, Luis de Pablo, Eric Salzman, Umberto Eco, Francisco Kröpfl, Gerardo Gandini, François Bayle, Pierre Schaeffer e Gottfried Michael König. Ingressou em 1973 no quadro docente da Universidade de Brasília, onde lecionou até março de 2011. Depois de 38 anos de magistério aposentou-se, mas continua vinculado à UnB como orientador da pós-graduação e como Pesquisador Sênior. Obteve vários prêmios nacionais e internacionais e tem suas obras permanentemente programadas em concertos e festivais na Europa. Jorge Antunes tem vários CDs e livros publicados. Seu nome é verbete em todas as importantantes enciclopédias musicais. Suas obras são publicadas por importantes editoras internacionais: Edizioni Suvini Zerboni, Breitkof&Hartell, Salabert, Zimmerman, Sistrum e Billaudot. Em maio de 2013 a gravadora Pogus, de Nova York, publicou novo CD com obras de Antunes. Em 2013 recebeu o Premio Ibermusicas, atuando como compositor-residente, durante os meses de agosto e setembro, no CMMAS, em Morelia, México. Em 2014, foi estreada sua nova ópera “A Cartomante”, na programação do IV Festival de Ópera de Brasília. Nesse mesmo ano o Estado brasileiro lhe concedeu anistia política e uma indenização financeira, pedindo-lhe desculpas pelas perseguições e injustiças por ele sofridas durante a ditadura militar dos anos 1970, e que resultou em seu exílio no exterior. Em 2015 compôs a ópera “O Espelho”, com libreto de Jorge Coli, encomendada pelo Theatro São Pedro, de São Paulo, para estreia em 2017. Em 2016 escreveu nova ópera de rua, intitulada “Olímpia ou Sujadevez”, com libreto que ironiza a situação política atual brasileira, denunciando os parlamentares que articularam o golpe contra a presidenta da República. Essa nova ópera de rua foi estreada, no dia 21 de maio de 2016, em Brasília. Em 2017 realizou turnês pelo Rio de Janeiro, São Paulo e Paris, concertos de lançamento de seu novo CD intitulado “Meus Pianistas”. Em 2019 teve a estreia europeia de sua ópera Olga, na Opera Baltycka Gdansk, na Polônia. De janeiro de 2020 a julho d 2021 morou em Paris, na Cité Internationale des Arts, graças a uma bolsa de residência artística da Icatu Holding Brasil, para compor a ópera Leopoldina.
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Fusa Booking
Alex Sandro Xavier Pereira e Silva Brasileiro, Solteiro, 35 anos – 06/03/1986 Telefone: (11) 9 7680-9739 E-mail: alex@fusabooking.com PROFISSÃO: Produtor cultural, Tour manager, stage manager, roadie. FORMAÇÃO/QUALIFICAÇÕES PROFISSIONAIS Inglês Superior incompleto Administração Uninove Curso técnico Administração de Empresas ETEC Camargo aranha Alemão (básico) EXPERIÊNCIA PROFISSIONAL: 2018 – Atualmente: Agente cultural e produtor independente da agência Fusa Booking (www.fusabooking.com). Agenciamento de carreira das bandas Statues on Fire, Garotos Podres, Gritando HC, Zumbis do Espaço entre outras. Elaboração e produção de tours, shows especiais em todo o território nacional. Atua também em eventos da Secretaria de Cultura do Município de Sp como produtor contratado, tendo em 2020 produzido o palco da Virada Cultural online na Casa de Cultura do Butantã. Obs: Durante a pandemia que afetou o mundo em 2020 a produtora continuou produzindo shows através de lives, tomando todas as precauções, todos os links para assistir podem ser conferidos aqui: https://www.fusabooking.com/on-tour/ 2018 – 2020: Produtor residente da casa de shows THE HOUSE (antigo Hangar 110). 2005 – 2017: Proprietário do selo independente FUSA RECORDS, 13 lançamentos em CDs de bandas independentes, coletâneas com novos artistas do cenário. Conta com mais de 400 shows produzidos somente em São Paulo com novos artistas independentes, além de produções pelo Brasil e Europa. 2009 – 2014: Trabalhos como roadie, stage/tour manager pela agência CP Management com bandas nacionais como Plebe Rude, Inocentes, Garotos podres e bandas internacionais. 2016 – Produção, elaboração e logística da segunda tour da banda alemã RADIO HAVANNA, 02 semanas e 8 shows pelo país. 2015 – Produção, elaboração e logística da tour da banda da República Tcheca EMPTY HALL OF FAME, 03 semanas e 10 shows pelo país. 2015 – Produção, elaboração e logística da segunda tour da banda alemã BABY LOU, 02 semanas e 8 shows pelo país. 2014 – Produção, elaboração e logística da tour da banda da República Tcheca CRIMINAL COLECTION, 07 shows em 10 dias e gravação de um single em estúdio no Brasil. 2013 – Produção, elaboração e logística da tour de reunião da banda BLIND PIGS, uma das principais bandas de punk rock do país. Tour de dois meses e meio ininterruptas, passando por São Paulo, Rio de Janeiro, Paraná, Bahia, Ceará, Espírito Santo, Manaus, Pará. 2013 – Produção, elaboração e logística de tour da banda alemã BABY LOU no Brasil, contando com 08 shows em 15 dias e a gravação de um novo álbum do grupo lançado em 2014. 2012 – Produção de palco da banda PLEBE RUDE nos festivais LOLLAPALOOZA edições São Paulo e Santiago (Chile). 2012 – Produção, elaboração e logística de tour durante 14 dias na Europa, produzida para a banda KACTTUS. Passou por países como República Tcheca, Alemanha, Holanda, Bélgica, França, Itália, Eslovênia e Austria. MÚSICO: KACTTUS (baterista) – 2002 – 2016 STATUES ON FIRE (baterista) – 2012 – atual TOURS EUROPÉIAS: 2012 – Kacttus 2014 – Statues on Fire 2015 – Statues on Fire 2016 – Statues on Fire 2018 – Statues on Fire 2020 – Statues on Fire STAGE/TOUR MANAGER: Internacionais: The Adolescents, Cj Ramone, Spy vs Spy, A Wilhelm scream, Anberlin, At war, Clan Bastardo, Death Angel, Defying Control, Early Strike, Elluveitie, I Killed the Symphony, Mark Farner, Municipal Waste, Overkill, Suicidal Angels, The Adicts, The Iron Maidens, TYR, Story of the year, The Swellers, Sashamoon, Baby Lou, Criminal Collection, Empty Hall of Fame. Nacionais: Inocentes, Garotos Podres, Plebe Rude, Blind Pigs, Ratos de Porão, Wander Wildner. FESTIVAIS: Virada Cultural 2020 (Produção Palco Casa de Cultura do Butantã) Virada Cultural 2018 (Produção Garotos Podres) Virada cultural 2010 – 2011 (Stage Manager Plebe Rude) Lollapalooza São Paulo -2012 (Stage Manager Plebe Rude) Lollapalooza Santiago/Chile – 2012 (Stage Manager Plebe Rude) Sesc Pompéia 2011/2012 – Festival “O Fim do Mundo Enfim” (reedição festival punk) Sesc Belenzinho, Sesc Sto Amaro, Santo André (produção) Oxigênio Hardcore Fest (Carioca Club – stage manager)
Ver detallesFusa Booking
Descripción
Alex Sandro Xavier Pereira e Silva Brasileiro, Solteiro, 35 anos – 06/03/1986 Telefone: (11) 9 7680-9739 E-mail: alex@fusabooking.com PROFISSÃO: Produtor cultural, Tour manager, stage manager, roadie. FORMAÇÃO/QUALIFICAÇÕES PROFISSIONAIS Inglês Superior incompleto Administração Uninove Curso técnico Administração de Empresas ETEC Camargo aranha Alemão (básico) EXPERIÊNCIA PROFISSIONAL: 2018 – Atualmente: Agente cultural e produtor independente da agência Fusa Booking (www.fusabooking.com). Agenciamento de carreira das bandas Statues on Fire, Garotos Podres, Gritando HC, Zumbis do Espaço entre outras. Elaboração e produção de tours, shows especiais em todo o território nacional. Atua também em eventos da Secretaria de Cultura do Município de Sp como produtor contratado, tendo em 2020 produzido o palco da Virada Cultural online na Casa de Cultura do Butantã. Obs: Durante a pandemia que afetou o mundo em 2020 a produtora continuou produzindo shows através de lives, tomando todas as precauções, todos os links para assistir podem ser conferidos aqui: https://www.fusabooking.com/on-tour/ 2018 – 2020: Produtor residente da casa de shows THE HOUSE (antigo Hangar 110). 2005 – 2017: Proprietário do selo independente FUSA RECORDS, 13 lançamentos em CDs de bandas independentes, coletâneas com novos artistas do cenário. Conta com mais de 400 shows produzidos somente em São Paulo com novos artistas independentes, além de produções pelo Brasil e Europa. 2009 – 2014: Trabalhos como roadie, stage/tour manager pela agência CP Management com bandas nacionais como Plebe Rude, Inocentes, Garotos podres e bandas internacionais. 2016 – Produção, elaboração e logística da segunda tour da banda alemã RADIO HAVANNA, 02 semanas e 8 shows pelo país. 2015 – Produção, elaboração e logística da tour da banda da República Tcheca EMPTY HALL OF FAME, 03 semanas e 10 shows pelo país. 2015 – Produção, elaboração e logística da segunda tour da banda alemã BABY LOU, 02 semanas e 8 shows pelo país. 2014 – Produção, elaboração e logística da tour da banda da República Tcheca CRIMINAL COLECTION, 07 shows em 10 dias e gravação de um single em estúdio no Brasil. 2013 – Produção, elaboração e logística da tour de reunião da banda BLIND PIGS, uma das principais bandas de punk rock do país. Tour de dois meses e meio ininterruptas, passando por São Paulo, Rio de Janeiro, Paraná, Bahia, Ceará, Espírito Santo, Manaus, Pará. 2013 – Produção, elaboração e logística de tour da banda alemã BABY LOU no Brasil, contando com 08 shows em 15 dias e a gravação de um novo álbum do grupo lançado em 2014. 2012 – Produção de palco da banda PLEBE RUDE nos festivais LOLLAPALOOZA edições São Paulo e Santiago (Chile). 2012 – Produção, elaboração e logística de tour durante 14 dias na Europa, produzida para a banda KACTTUS. Passou por países como República Tcheca, Alemanha, Holanda, Bélgica, França, Itália, Eslovênia e Austria. MÚSICO: KACTTUS (baterista) – 2002 – 2016 STATUES ON FIRE (baterista) – 2012 – atual TOURS EUROPÉIAS: 2012 – Kacttus 2014 – Statues on Fire 2015 – Statues on Fire 2016 – Statues on Fire 2018 – Statues on Fire 2020 – Statues on Fire STAGE/TOUR MANAGER: Internacionais: The Adolescents, Cj Ramone, Spy vs Spy, A Wilhelm scream, Anberlin, At war, Clan Bastardo, Death Angel, Defying Control, Early Strike, Elluveitie, I Killed the Symphony, Mark Farner, Municipal Waste, Overkill, Suicidal Angels, The Adicts, The Iron Maidens, TYR, Story of the year, The Swellers, Sashamoon, Baby Lou, Criminal Collection, Empty Hall of Fame. Nacionais: Inocentes, Garotos Podres, Plebe Rude, Blind Pigs, Ratos de Porão, Wander Wildner. FESTIVAIS: Virada Cultural 2020 (Produção Palco Casa de Cultura do Butantã) Virada Cultural 2018 (Produção Garotos Podres) Virada cultural 2010 – 2011 (Stage Manager Plebe Rude) Lollapalooza São Paulo -2012 (Stage Manager Plebe Rude) Lollapalooza Santiago/Chile – 2012 (Stage Manager Plebe Rude) Sesc Pompéia 2011/2012 – Festival “O Fim do Mundo Enfim” (reedição festival punk) Sesc Belenzinho, Sesc Sto Amaro, Santo André (produção) Oxigênio Hardcore Fest (Carioca Club – stage manager)
Max Alincastro
Max Alincastro es un músico, compositor y productor nacido el 16 de diciembre de 1988 en Capital Federal, Buenos Aires, Argentina. Desde los 12 años participó en distintos proyectos hasta que en 2008 formó The Hoffmans, donde empezó a componer y a interesarse cada vez más por la producción musical. En 2013, la banda editó “Al Sol”, su primer disco, que contó con la producción de Pablo Sbaraglia, tecladista del Indio Solari. El 2014 lo llevó a la grabación del segundo disco junto a The Hoffmans, que fue producido por el músico rosarino Carlos Vandera, Por esta misma época, Max comenzó a grabar canciones por su cuenta y a armar su estudio en el barrio de Pompeya. Allí surgió su primer tema como solista “Siempre al Final”, que inició la grabación de lo que fue el disco “Clímax”, bajo el nombre Max & Los Bradas. Por ese entonces también realizó las producciones de los discos “Nuestro Vietnam” de Frená Juan, “Melodías Entusiastas de Ayer y Hoy” de Juano MCFly. “Clímax” contó con la participación de sesionistas invitados como Ariel Viale y Yaku Quiroga de Pampa Yakuza , Julio Medina de los Pérez García, Charlie Giardina (Alex Ubago, jurado premios Gardel). Este disco de nueve canciones fue publicado en 2016. En 2018, Max se radicó en El Bolsón con la idea de “Superfluo” ya en mente y de formar una banda para grabar este nuevo trabajo. En conjunto con músicos locales, surgió “Max & la Orquesta del Espacio”, formación con la que realizó varios shows en vivo en la localidad cordillerana (incluyendo la edición 2019 de la Fiesta del Lúpulo) y con la que grabo este nuevo material, editado en diciembre del 2020. Actualmente Max trabaja desde “Un estudio en la montaña”, su laboratorio de producción, con un sin fin de artistas locales en la búsqueda de una identidad que impulse el “ Indie Patagónico” a las primeras planas de la música popular latinoamericana. Discografía Max Alincastro: https://linktr.ee/MaxAlincastro Indie Patagónico: https://linktr.ee/IndiePatagonico
Ver detallesMax Alincastro
Post-Rock
Cantautor/Música de autor
Nuevo Folclor
Descripción
Max Alincastro es un músico, compositor y productor nacido el 16 de diciembre de 1988 en Capital Federal, Buenos Aires, Argentina. Desde los 12 años participó en distintos proyectos hasta que en 2008 formó The Hoffmans, donde empezó a componer y a interesarse cada vez más por la producción musical. En 2013, la banda editó “Al Sol”, su primer disco, que contó con la producción de Pablo Sbaraglia, tecladista del Indio Solari. El 2014 lo llevó a la grabación del segundo disco junto a The Hoffmans, que fue producido por el músico rosarino Carlos Vandera, Por esta misma época, Max comenzó a grabar canciones por su cuenta y a armar su estudio en el barrio de Pompeya. Allí surgió su primer tema como solista “Siempre al Final”, que inició la grabación de lo que fue el disco “Clímax”, bajo el nombre Max & Los Bradas. Por ese entonces también realizó las producciones de los discos “Nuestro Vietnam” de Frená Juan, “Melodías Entusiastas de Ayer y Hoy” de Juano MCFly. “Clímax” contó con la participación de sesionistas invitados como Ariel Viale y Yaku Quiroga de Pampa Yakuza , Julio Medina de los Pérez García, Charlie Giardina (Alex Ubago, jurado premios Gardel). Este disco de nueve canciones fue publicado en 2016. En 2018, Max se radicó en El Bolsón con la idea de “Superfluo” ya en mente y de formar una banda para grabar este nuevo trabajo. En conjunto con músicos locales, surgió “Max & la Orquesta del Espacio”, formación con la que realizó varios shows en vivo en la localidad cordillerana (incluyendo la edición 2019 de la Fiesta del Lúpulo) y con la que grabo este nuevo material, editado en diciembre del 2020. Actualmente Max trabaja desde “Un estudio en la montaña”, su laboratorio de producción, con un sin fin de artistas locales en la búsqueda de una identidad que impulse el “ Indie Patagónico” a las primeras planas de la música popular latinoamericana. Discografía Max Alincastro: https://linktr.ee/MaxAlincastro Indie Patagónico: https://linktr.ee/IndiePatagonico
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Música
Maricel Méndez
Violista y compositora. Miembro de Orquestas Sinfónicas desde la Orquesta Sinfónica Nacional hasta la Orquesta de las Américas. Músico de cámara y solista. Multi instrumentista. Compositora y arreglista.
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Contemporánea
Moderna
Descripción
Violista y compositora. Miembro de Orquestas Sinfónicas desde la Orquesta Sinfónica Nacional hasta la Orquesta de las Américas. Músico de cámara y solista. Multi instrumentista. Compositora y arreglista.
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Asociación Cultural Crescendo Pacasmayo
Crescendo Pacasmayo inició el 28 de en enero del 2019 hasta la fecha, durante este tiempo se han impartido clases a todos aquellos interesados por este arte que es la música, se realizaron distintas presentaciones, siendo las más importantes la del mes de Julio y de Diciembre de cada año, en las cuales presentamos los avances técnicos e interpretativos de cada estudiante y de los ensambles formados por estudiantes y profesores, también se dio apoyo a los estudiantes que no contaban con un instrumento musical y estaba a nuestro alcance otorgándoles uno. Es importante también recalcar que el ingreso para todas las presentaciones que realizamos siempre son de forma Gratuita, así poder llegar a más personas e incentivar a acercarse y aumentar el valor por el arte en nuestra localidad.
Ver detallesAsociación Cultural Crescendo Pacasmayo
Descripción
Crescendo Pacasmayo inició el 28 de en enero del 2019 hasta la fecha, durante este tiempo se han impartido clases a todos aquellos interesados por este arte que es la música, se realizaron distintas presentaciones, siendo las más importantes la del mes de Julio y de Diciembre de cada año, en las cuales presentamos los avances técnicos e interpretativos de cada estudiante y de los ensambles formados por estudiantes y profesores, también se dio apoyo a los estudiantes que no contaban con un instrumento musical y estaba a nuestro alcance otorgándoles uno. Es importante también recalcar que el ingreso para todas las presentaciones que realizamos siempre son de forma Gratuita, así poder llegar a más personas e incentivar a acercarse y aumentar el valor por el arte en nuestra localidad.
Eduardo Ízaga
Músico y Productor Musical. Integró diferentes proyectos de música muy distinta. Actualmente, compositor, productor y arreglista de la banda Lábil. Productor Musical y técnico de sonido de diversos proyectos musicales.
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New Prog / Nu Prog / Post Prog (Rock)
Fusion / Jazz Rock
Progressive Rock, Art Rock & Symphonic Rock
Descripción
Músico y Productor Musical. Integró diferentes proyectos de música muy distinta. Actualmente, compositor, productor y arreglista de la banda Lábil. Productor Musical y técnico de sonido de diversos proyectos musicales.
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Música
Riobass
Mi nombre es Matías Meroni, de 37 años de edad, y residente en la localidad de Las Rosas. Durante la adolescencia estudié guitarra y bajo de forma particular, mientras que mis estudios formales de música fueron en la Universidad Nacional del Litoral, egresando en el año 2012 como Técnico en arreglos musicales; hecho que posibilitó mi ingreso a la docencia desde 2017, desempeñándome desde entonces y hasta la fecha, como profesor de Educación Artística: Música. Además de desempeñarme como profesor de Lenguaje Musical para el Programa de Escuelas Orquesta durante el año 2019. Como docente, también integré el plantel de profesores de la Banda Municipal Manuel Belgrano de Las Rosas, enseñando, en este caso, bajo eléctrico. Integré, como bajista, el conjunto musical que acompaño a los ballets de IdAE (Instituto de Artes Escénicas) “Cautiva Ballet Folklórico” y “Noricompas Tango Show”, formando parte de la delegación que representó al país en los festivales de baile y música folkórica que desarrollara CIOFF (Concejo Internacional de Organización de Festivales de Folklore y de las Artes Tradicionales) en diferentes ciudades mexicanas en 2019; destacándose el 6º Festival de Internacional de Danza de San José Iturbide (Guanajuato), y el 6º Encuentro Internacional de Folklore de la Universidad Autónoma de Querétaro (Querétaro). Desde el año 1998 integro diferentes formaciones de bandas de rock de Las Rosas y la región, destacándose La Bastilla, con quienes participara en el año 2009 junto a Willy Quiroga (Voz Dei) del disco doble homenaje a León Gieco “Guardado en la memoria” editado por el sello re1000pro; Nexo, con quienes editara el disco Mar bemol; y el proyecto Riobass, con 2 publicaciones recientes.
Ver detallesRiobass
Post-Rock
Indietronica & Chillwave
Descripción
Mi nombre es Matías Meroni, de 37 años de edad, y residente en la localidad de Las Rosas. Durante la adolescencia estudié guitarra y bajo de forma particular, mientras que mis estudios formales de música fueron en la Universidad Nacional del Litoral, egresando en el año 2012 como Técnico en arreglos musicales; hecho que posibilitó mi ingreso a la docencia desde 2017, desempeñándome desde entonces y hasta la fecha, como profesor de Educación Artística: Música. Además de desempeñarme como profesor de Lenguaje Musical para el Programa de Escuelas Orquesta durante el año 2019. Como docente, también integré el plantel de profesores de la Banda Municipal Manuel Belgrano de Las Rosas, enseñando, en este caso, bajo eléctrico. Integré, como bajista, el conjunto musical que acompaño a los ballets de IdAE (Instituto de Artes Escénicas) “Cautiva Ballet Folklórico” y “Noricompas Tango Show”, formando parte de la delegación que representó al país en los festivales de baile y música folkórica que desarrollara CIOFF (Concejo Internacional de Organización de Festivales de Folklore y de las Artes Tradicionales) en diferentes ciudades mexicanas en 2019; destacándose el 6º Festival de Internacional de Danza de San José Iturbide (Guanajuato), y el 6º Encuentro Internacional de Folklore de la Universidad Autónoma de Querétaro (Querétaro). Desde el año 1998 integro diferentes formaciones de bandas de rock de Las Rosas y la región, destacándose La Bastilla, con quienes participara en el año 2009 junto a Willy Quiroga (Voz Dei) del disco doble homenaje a León Gieco “Guardado en la memoria” editado por el sello re1000pro; Nexo, con quienes editara el disco Mar bemol; y el proyecto Riobass, con 2 publicaciones recientes.
Nde Pomberos
Es un proyecto musical que contiene canciones originales de mi autoría con ritmos variados de diferentes estilos con especial tinte latino-americano como Polca paraguaya, Guaranía, Samba Argentina, Reggae, Rumba flamenca, Ska, Rock, Bossa nova y Afro fusiones, ya cuenta con un material discográfico llamado Río Adentro, y un DVD denominado Del Río, con la colaboración de diferentes artistas nacionales e internacionales de variados estilos y de gran trayectoria.
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Folclor Fusión
Murga
Folklore Sudamericano
Ska
Descripción
Es un proyecto musical que contiene canciones originales de mi autoría con ritmos variados de diferentes estilos con especial tinte latino-americano como Polca paraguaya, Guaranía, Samba Argentina, Reggae, Rumba flamenca, Ska, Rock, Bossa nova y Afro fusiones, ya cuenta con un material discográfico llamado Río Adentro, y un DVD denominado Del Río, con la colaboración de diferentes artistas nacionales e internacionales de variados estilos y de gran trayectoria.
Música
Emilion
Emilio Spósito Martínez “EMILION” artista Latinoamericano nacido en Venezuela y Radicado en Panamá, inicia su carrera artistica como solista en el verano del 2013, fusionando ritmos Latinos con diversos generos como el Hip Hop y el Pop, musica urbana en general con baladas sorprendentes, hasta musica que pondrá a bailar todos tus sentidos siendo ganador de varios reconocimientos como el premio latinoamericano de oro internacional entre otros De puño y letra de EMILION. Llega para ti el nuevo album musical promocional PRESAGIOS Para el deleite de las masas con ya Dos nuevos sencillos de la proxima;produccion que;viene en camino #Olimpi En 2015 conoció a Catia Giordano y comenzó su colaboración como gerente y producción Participa en el prestigioso premio Latin Fanculino Muy pronto en Italia, seguido deAgenzia Alpha records Management di Caterina Giordano donde estará presente para presentar su CD, a la venta en línea Artist presso Lucky Records Ha studiato Music presso Conservatorio AMA Ha studiato Psicologia presso Universidad Arturo Michelena Ha studiato Idiomas extranjeros presso Université Paul Valéry – Montpellier
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Reggaetón & Latin Rap
Urban Soul / Pop (Nu R&B I)
Descripción
Emilio Spósito Martínez “EMILION” artista Latinoamericano nacido en Venezuela y Radicado en Panamá, inicia su carrera artistica como solista en el verano del 2013, fusionando ritmos Latinos con diversos generos como el Hip Hop y el Pop, musica urbana en general con baladas sorprendentes, hasta musica que pondrá a bailar todos tus sentidos siendo ganador de varios reconocimientos como el premio latinoamericano de oro internacional entre otros De puño y letra de EMILION. Llega para ti el nuevo album musical promocional PRESAGIOS Para el deleite de las masas con ya Dos nuevos sencillos de la proxima;produccion que;viene en camino #Olimpi En 2015 conoció a Catia Giordano y comenzó su colaboración como gerente y producción Participa en el prestigioso premio Latin Fanculino Muy pronto en Italia, seguido deAgenzia Alpha records Management di Caterina Giordano donde estará presente para presentar su CD, a la venta en línea Artist presso Lucky Records Ha studiato Music presso Conservatorio AMA Ha studiato Psicologia presso Universidad Arturo Michelena Ha studiato Idiomas extranjeros presso Université Paul Valéry – Montpellier
Larissa azevedo
Larissa é natural de Niterói -RJ, nascida em 23/09/1995. Desde a infância já demonstrava interesse em música e cultura e se apresentava em eventos culturais e missas. É cantora, com 2 anos de carreira, atuando em casas de shows, bares, e demais atividades que envolvem a música. Desde 2020 ganha experiência através do projeto “MPB Mais” na gestão 360, criando vitrines de mídias digitais e trabalhando através do coletivo de artistas.
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MPB
Descripción
Larissa é natural de Niterói -RJ, nascida em 23/09/1995. Desde a infância já demonstrava interesse em música e cultura e se apresentava em eventos culturais e missas. É cantora, com 2 anos de carreira, atuando em casas de shows, bares, e demais atividades que envolvem a música. Desde 2020 ganha experiência através do projeto “MPB Mais” na gestão 360, criando vitrines de mídias digitais e trabalhando através do coletivo de artistas.
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