Litre Collao
Litre Collao es un cineasta, poeta y trovador itinerante del Valle de Akunkawa. Deambulando entre poeciones y cancionemas, entre poesía y música, comienza a expresar su poética en la revista La Pulga de Llay-Llay y junto con el nacimiento de la Casa de la Cultura Trenes del Viento, así como en diversas actividades y espacios autogestionados como el Festival de Cine Social y Antisocial FECISO. El 2018 publica su primer libro “Las Rocas”, el 2023 lanza su álbum de poesía musicalizada “El Bosque Tiene Rabia” además del fanzine Apike Piuke. Actualmente se encuentra trabajando en su segundo libro poemario “La Vía Esclerófila" y es miembro del proyecto de poesía y experimentación sonora "Espora Zanmitay" y de la Escuela Popular de Cine.
Ver detallesLitre Collao
Folk Rock
Nueva Trova
Indie Folk & Freakfolk / New Weird America
Descripción
Litre Collao es un cineasta, poeta y trovador itinerante del Valle de Akunkawa. Deambulando entre poeciones y cancionemas, entre poesía y música, comienza a expresar su poética en la revista La Pulga de Llay-Llay y junto con el nacimiento de la Casa de la Cultura Trenes del Viento, así como en diversas actividades y espacios autogestionados como el Festival de Cine Social y Antisocial FECISO. El 2018 publica su primer libro “Las Rocas”, el 2023 lanza su álbum de poesía musicalizada “El Bosque Tiene Rabia” además del fanzine Apike Piuke. Actualmente se encuentra trabajando en su segundo libro poemario “La Vía Esclerófila" y es miembro del proyecto de poesía y experimentación sonora "Espora Zanmitay" y de la Escuela Popular de Cine.
Música
TRYO
TRYO es una agrupación musical chilena, originaria de la Región de Valparaíso, que cuenta con cerca de 35 años de extraordinaria carrera artística, ha grabado varios álbumes en estudio y en vivo (en Chile, Brasil y Estados Unidos), realizado numerosas giras nacionales e internacionales (Suramérica, Norteamérica y Europa), presentándose exitosamente en prestigiosos festivales alrededor del mundo (Ej: Baja Prog, Crescendo Francia y Guyana Francesa, Marillion Weekend, Prog Day USA, Santiago Fusion, Rock au Chateau, Jazz & Joy, La Plata Prog, Rio Art Rock Festival), y compartiendo escenario con algunos de los mejores músicos de las últimas décadas. La agrupación ha mantenido su formación original hasta estos días, y está compuesta por los reconocidos músicos y académicos nacionales Ismael Cortez (guitarra clásica, eléctrica y voz) , Francisco Cortez (bajo eléctrico fretted y fretless, violonchelo acústico y eléctrico, y voz) y Félix Carbone (batería y diversos instrumentos de percusión acústica, eléctrica e híbrida, como Mallet Kat, marimba, vibráfono, Handsonic, Wavedrum, Octapad, djembe, derbake, tabla , cajón , cultrún, gong, y cuencos de cuarzo y tibetanos). Recientemente, se han sumado a sus filas otros destacados artistas: Felipe Baldrich (Batería y percusiones), Pablo Martínez (teclados) e Ignacio Carvajal (Bass Station/Pedals/Synths, percusiones y voz – Administrador de cuenta Groovelist TRYO). Su sonido único y característico, fusiona diversos estilos musicales, entre ellos metal, rock, prog, jazz, folclore latinoamericano, música de mundo, electrónica y docta; lo que brinda gran variedad y riqueza sonora a su discografía. Algunos de sus hitos musicales más importantes son: a) Haber sido escogidos el espectáculo de apertura de los shows en Chile de “Yes”, “Adrian Belew” (King Crimson), “Focus”, “Flairck”, “Joe Satriani” (con Marco Minnemann, Bryan Beller y Mike Keneally), “Kansas” y “ Marillion”; b) Haber tocado junto a “The Flower Kings” (Roine Stolt), “Ozric Tentacles”, “Carl Palmer” (ELP), “John Wetton” (King Crimson), “Caravan”, “Martin Barre” ( Jethro Tull ), “Electric Asturias ”, “Il Castillo di Atlante”, “Ramsés Luna” (Cabezas de Cera y Luz de Riada), “Cast”, “Eddie Gómez”(Miles Davis, Chick Corea, etc.) y “Hermeto Pascoal”; c) Que sus músicos hayan sido invitados a compartir escenario con “Jimmy Page & Robert Plant” (Led Zeppelin) al presentarse en territorio Chileno, así como junto a otros grandes artistas nacionales como “Los Jaivas”, “Congreso”, “Fulano” y “Angel Parra Trio”; y d) Haber compuesto la obra “Patrimonio”, banda sonora que acompañó la exitosa postulación de la ciudad de Valparaíso como “Patrimonio de la Humanidad” ante la UNESCO (Organización de las Naciones Unidas para la Educación, Ciencia y Cultura). Durante su exitosa trayectoria profesional, la agrupación ha recibido varias importantes nominaciones, premios y reconocimientos, así como excelentes comentarios especializados a nivel nacional e internacional (Ej : “Independant Music Awards USA ” y “Grupo Chileno del año” 2014 y 2016 Rockaxis Chile). Con el transcurso de los años, la banda ha ido evolucionando y experimentando hacia nuevas sonoridades y fusiones musicales, pero conservando siempre su esencia y visión-lenguaje musical. Además, sus integrantes han ayudado a formar a varias generaciones de destacados artistas chilenos, han abierto camino a los nuevos grupos nacionales en el extranjero, y la banda es considerada por muchos como uno de los artistas más importantes e influyentes de la Región de Valparaíso – Chile, junto a Congreso y Los Jaivas. Luego de sus exitosos álbumes “Ofrenda” (Antología Acústica), el multi-premiado álbum conceptual “Órbitas” (“Mejor álbum Chileno” – Chilean Skies 2016 y “ Mejor álbum instrumental” – Premios Escuchar, 2017) y “Antología Eléctrica”, en el período de Pandemia (por Covid-19) la banda ha trabajado en 2 álbumes: “Intersección” (junto a la agrupación de música docta Ensamble Siglo XX más tres destacadas cantantes) y el disco conceptual “Suramérica”, ambos del año 2022. Actualmente, TRYO prepara varios conciertos de promoción de sus nuevas obras y su próxima Gira Aniversario 35 Años, que incluirá eventos dentro y fuera de Chile, en formatos eléctrico, acústico y sinfónico-coral, junto a notables músicos invitados chilenos y extranjeros.
Ver detallesTRYO
Progressive Rock, Art Rock & Symphonic Rock
Fusion / Jazz Rock
Folclor Fusión
Descripción
TRYO es una agrupación musical chilena, originaria de la Región de Valparaíso, que cuenta con cerca de 35 años de extraordinaria carrera artística, ha grabado varios álbumes en estudio y en vivo (en Chile, Brasil y Estados Unidos), realizado numerosas giras nacionales e internacionales (Suramérica, Norteamérica y Europa), presentándose exitosamente en prestigiosos festivales alrededor del mundo (Ej: Baja Prog, Crescendo Francia y Guyana Francesa, Marillion Weekend, Prog Day USA, Santiago Fusion, Rock au Chateau, Jazz & Joy, La Plata Prog, Rio Art Rock Festival), y compartiendo escenario con algunos de los mejores músicos de las últimas décadas. La agrupación ha mantenido su formación original hasta estos días, y está compuesta por los reconocidos músicos y académicos nacionales Ismael Cortez (guitarra clásica, eléctrica y voz) , Francisco Cortez (bajo eléctrico fretted y fretless, violonchelo acústico y eléctrico, y voz) y Félix Carbone (batería y diversos instrumentos de percusión acústica, eléctrica e híbrida, como Mallet Kat, marimba, vibráfono, Handsonic, Wavedrum, Octapad, djembe, derbake, tabla , cajón , cultrún, gong, y cuencos de cuarzo y tibetanos). Recientemente, se han sumado a sus filas otros destacados artistas: Felipe Baldrich (Batería y percusiones), Pablo Martínez (teclados) e Ignacio Carvajal (Bass Station/Pedals/Synths, percusiones y voz – Administrador de cuenta Groovelist TRYO). Su sonido único y característico, fusiona diversos estilos musicales, entre ellos metal, rock, prog, jazz, folclore latinoamericano, música de mundo, electrónica y docta; lo que brinda gran variedad y riqueza sonora a su discografía. Algunos de sus hitos musicales más importantes son: a) Haber sido escogidos el espectáculo de apertura de los shows en Chile de “Yes”, “Adrian Belew” (King Crimson), “Focus”, “Flairck”, “Joe Satriani” (con Marco Minnemann, Bryan Beller y Mike Keneally), “Kansas” y “ Marillion”; b) Haber tocado junto a “The Flower Kings” (Roine Stolt), “Ozric Tentacles”, “Carl Palmer” (ELP), “John Wetton” (King Crimson), “Caravan”, “Martin Barre” ( Jethro Tull ), “Electric Asturias ”, “Il Castillo di Atlante”, “Ramsés Luna” (Cabezas de Cera y Luz de Riada), “Cast”, “Eddie Gómez”(Miles Davis, Chick Corea, etc.) y “Hermeto Pascoal”; c) Que sus músicos hayan sido invitados a compartir escenario con “Jimmy Page & Robert Plant” (Led Zeppelin) al presentarse en territorio Chileno, así como junto a otros grandes artistas nacionales como “Los Jaivas”, “Congreso”, “Fulano” y “Angel Parra Trio”; y d) Haber compuesto la obra “Patrimonio”, banda sonora que acompañó la exitosa postulación de la ciudad de Valparaíso como “Patrimonio de la Humanidad” ante la UNESCO (Organización de las Naciones Unidas para la Educación, Ciencia y Cultura). Durante su exitosa trayectoria profesional, la agrupación ha recibido varias importantes nominaciones, premios y reconocimientos, así como excelentes comentarios especializados a nivel nacional e internacional (Ej : “Independant Music Awards USA ” y “Grupo Chileno del año” 2014 y 2016 Rockaxis Chile). Con el transcurso de los años, la banda ha ido evolucionando y experimentando hacia nuevas sonoridades y fusiones musicales, pero conservando siempre su esencia y visión-lenguaje musical. Además, sus integrantes han ayudado a formar a varias generaciones de destacados artistas chilenos, han abierto camino a los nuevos grupos nacionales en el extranjero, y la banda es considerada por muchos como uno de los artistas más importantes e influyentes de la Región de Valparaíso – Chile, junto a Congreso y Los Jaivas. Luego de sus exitosos álbumes “Ofrenda” (Antología Acústica), el multi-premiado álbum conceptual “Órbitas” (“Mejor álbum Chileno” – Chilean Skies 2016 y “ Mejor álbum instrumental” – Premios Escuchar, 2017) y “Antología Eléctrica”, en el período de Pandemia (por Covid-19) la banda ha trabajado en 2 álbumes: “Intersección” (junto a la agrupación de música docta Ensamble Siglo XX más tres destacadas cantantes) y el disco conceptual “Suramérica”, ambos del año 2022. Actualmente, TRYO prepara varios conciertos de promoción de sus nuevas obras y su próxima Gira Aniversario 35 Años, que incluirá eventos dentro y fuera de Chile, en formatos eléctrico, acústico y sinfónico-coral, junto a notables músicos invitados chilenos y extranjeros.
Música
Wal Aldana
Cantante, clarinetista y compositora, maestra de canto y de ensambles vocales de arreglos propios. Investigadora de cantos tradicionales afrodescendientes del continente latinoamericano. Colaboró en proyectos del Caribe Colombiano como el "León PArdo", Pino More", el "Caribefunk", "Jazz desquina", "Open Mind Group", entre otros. Lanzo su primer sencillo como solista en noviembre del 2021 titulado "Puedes ser mas fuerte". Ahora preparando su próximo EP.
Ver detallesWal Aldana
Folclor Fusión
Nuevo Folclor
Descripción
Cantante, clarinetista y compositora, maestra de canto y de ensambles vocales de arreglos propios. Investigadora de cantos tradicionales afrodescendientes del continente latinoamericano. Colaboró en proyectos del Caribe Colombiano como el "León PArdo", Pino More", el "Caribefunk", "Jazz desquina", "Open Mind Group", entre otros. Lanzo su primer sencillo como solista en noviembre del 2021 titulado "Puedes ser mas fuerte". Ahora preparando su próximo EP.
Super Especial
Super Especial irrumpió en la escena nacional chilena con la publicación de su homónimo en 2017. Aquel trabajo reveló la esencia de la banda: melodías alegres, baterías veloces, coros pegajosos y letras cargadas de emotividad, conmovieron rápidamente a la juventud nacional, llevándolos a tener hoy en día más de 50mil escuchas mensuales en Spotify. Más tarde, en 2020, editaron su segundo larga duración, “Dramático”, destacado trabajo independiente que los posicionó como una banda con múltiples facetas sonoras e instrumentales que van desde el rock alternativo al más latinoamericano, siendo elementos claves la ironía, el humor y la crítica. El quinteto conformado por: Manuel Morder en guitarra. Diego Gramusset en bajo, Ignacio Bravo en bronces y sintetizadores, y los hermanos Castillo: Gabriel en voz y guitarra, y Claudio en batería; no se restringen en lo que su imaginario musical y escénico les permite, llevándolos en el 2022, a una experimentación artística influenciada por la vanguardia, los regímenes totalitarios y las distopías ficticias del siglo XX, estética que traerá su nuevo disco “Todo lo malo va a pasar”, en donde ya se pueden escuchar adelantos de esta etapa con los singles “Sin Ofender” y “El Mal”, este último, destaca con su reciente videoclip, dirigido por el cineasta y comediante de stand up Lucas Espinoza.
Ver detallesSuper Especial
Alternative Rock / Indie Ii
Descripción
Super Especial irrumpió en la escena nacional chilena con la publicación de su homónimo en 2017. Aquel trabajo reveló la esencia de la banda: melodías alegres, baterías veloces, coros pegajosos y letras cargadas de emotividad, conmovieron rápidamente a la juventud nacional, llevándolos a tener hoy en día más de 50mil escuchas mensuales en Spotify. Más tarde, en 2020, editaron su segundo larga duración, “Dramático”, destacado trabajo independiente que los posicionó como una banda con múltiples facetas sonoras e instrumentales que van desde el rock alternativo al más latinoamericano, siendo elementos claves la ironía, el humor y la crítica. El quinteto conformado por: Manuel Morder en guitarra. Diego Gramusset en bajo, Ignacio Bravo en bronces y sintetizadores, y los hermanos Castillo: Gabriel en voz y guitarra, y Claudio en batería; no se restringen en lo que su imaginario musical y escénico les permite, llevándolos en el 2022, a una experimentación artística influenciada por la vanguardia, los regímenes totalitarios y las distopías ficticias del siglo XX, estética que traerá su nuevo disco “Todo lo malo va a pasar”, en donde ya se pueden escuchar adelantos de esta etapa con los singles “Sin Ofender” y “El Mal”, este último, destaca con su reciente videoclip, dirigido por el cineasta y comediante de stand up Lucas Espinoza.
Los TangoZando
Egresado del Conservatorio Nacional de Música de la Licenciatura en Piano. Cuenta con un Posgrado en Educación y una Maestría en Docencia por la Universidad YMCA. Actualmente se desempeña en la docencia de música a nivel superior impartiendo cátedras de Piano, Acordeón, Lenguaje musical, Acústica y Organología, Historia de la Música, y Música Aplicada a la Danza. Participa en la programación de Teatro para Niñas, Niños y Jóvenes del Centro Cultural del Bosque en la Modalidad de Coproducción con la obra “La Isla de los Nahuales”. Desde el 2011 a la fecha es músico acompañante de danza clásica, danza española estilizada y danza contemporánea en la Escuela Nacional de Danza Nellie y Gloria Campobello del INBAL. Ha sido becario del FONCA en dos ocasiones de la rama “Músicos Creadores” con el “Grupo Arcadio Hidalgo”, ahora “Púrpura de Cascabel”. En este y otros grupos como “Los Atemperados”, “Los Malixes”, “Los Pianomaniacs” y “Los TangoZando” ha sobresalido como multiinstrumentista dominando, además del piano, charango, jarana, ukulele, guitarra y percusiones latinoamericanas. Ha participado en varias producciones discográficas, algunas de ellas comercializadas por la Editorial Urtext. Ha sido integrante de ensambles vocales como “Bibani”, “Bel Canto” y “Cantera” con los cuales se ha presentado en escenarios como el Palacio de Bellas Artes, la Sala Nezahualcóyotl, el Teatro Metropolitan, entre otros recintos destacados, y también en el extranjero como el Museo Nacional de Colombia y el Teatro Metropolitano de Medellín. Es también egresado de la Licenciatura en Administración del Tiempo Libre, en la cual se ha destacado como Coordinador y Capacitador de campamentos recreodeportivos en renombrados clubes deportivos y empresas de campismo y recreación.
Ver detallesLos TangoZando
Folclor Fusión
Música de Cámara
Folclore Fusión
Descripción
Egresado del Conservatorio Nacional de Música de la Licenciatura en Piano. Cuenta con un Posgrado en Educación y una Maestría en Docencia por la Universidad YMCA. Actualmente se desempeña en la docencia de música a nivel superior impartiendo cátedras de Piano, Acordeón, Lenguaje musical, Acústica y Organología, Historia de la Música, y Música Aplicada a la Danza. Participa en la programación de Teatro para Niñas, Niños y Jóvenes del Centro Cultural del Bosque en la Modalidad de Coproducción con la obra “La Isla de los Nahuales”. Desde el 2011 a la fecha es músico acompañante de danza clásica, danza española estilizada y danza contemporánea en la Escuela Nacional de Danza Nellie y Gloria Campobello del INBAL. Ha sido becario del FONCA en dos ocasiones de la rama “Músicos Creadores” con el “Grupo Arcadio Hidalgo”, ahora “Púrpura de Cascabel”. En este y otros grupos como “Los Atemperados”, “Los Malixes”, “Los Pianomaniacs” y “Los TangoZando” ha sobresalido como multiinstrumentista dominando, además del piano, charango, jarana, ukulele, guitarra y percusiones latinoamericanas. Ha participado en varias producciones discográficas, algunas de ellas comercializadas por la Editorial Urtext. Ha sido integrante de ensambles vocales como “Bibani”, “Bel Canto” y “Cantera” con los cuales se ha presentado en escenarios como el Palacio de Bellas Artes, la Sala Nezahualcóyotl, el Teatro Metropolitan, entre otros recintos destacados, y también en el extranjero como el Museo Nacional de Colombia y el Teatro Metropolitano de Medellín. Es también egresado de la Licenciatura en Administración del Tiempo Libre, en la cual se ha destacado como Coordinador y Capacitador de campamentos recreodeportivos en renombrados clubes deportivos y empresas de campismo y recreación.
Videos
ESTACION KENEDY
Estacion kenedy es una banda emergente de rock pop, que nace a mediados del 2019. actualmente contamos con 7 sencillos y estamos comenzando la promocion en redes medios de comunicacion y escenarios locales. nuestras influencias varian desde los angeles negros hasta we are the grand. Actualmente trabajamos en nuestro primer disco de 11 canciones.- Somos 5 musicos con muchas ganas de mostrar nuestro trabajo y nuestros sueños.
Ver detallesESTACION KENEDY
Descripción
Estacion kenedy es una banda emergente de rock pop, que nace a mediados del 2019. actualmente contamos con 7 sencillos y estamos comenzando la promocion en redes medios de comunicacion y escenarios locales. nuestras influencias varian desde los angeles negros hasta we are the grand. Actualmente trabajamos en nuestro primer disco de 11 canciones.- Somos 5 musicos con muchas ganas de mostrar nuestro trabajo y nuestros sueños.
La Academia Para El Arte y La Música (ART-MÚSICA)
Somos una Asociación Civil sin fines de lucro, “La Academia Para El Arte y La Música” (ART-MÚSICA). Fundada en Enero del año 2012, tenemos 10 años de actividad ininterrumpida. La Academia-Escuela de Música está dirigida a estudiantes desde los 4 años de edad hasta Estudiantes Avanzados. Impartimos enseñanza en materias Teóricas e Instrumentales. Teóricas: Entrenamiento Auditivo, Análisis Musical, Apreciación Rítmica, Lenguaje Musical, Armonía, Composición, Historia de la Música, Producción Musical, Dirección Orquestal y FilmScoring. Instrumentales: Piano Clásico, Piano Jazz, Teclado, Iniciación Al Piano, Guitarra Electro Acústica, Canto, Violín, Viola, Percusión Latina, Bajo Eléctrico, Cuatro, Flauta Transversa También Somos un Conservatorio para quienes deseen proseguir formalmente sus estudios musicales, con una carrera de capacitación integral de 3 años de duración. Se otorga DIPLOMADO con su correspondiente Certificado de Aprobación una vez se hayan completado las 100 Unidades Crédito de las materias del Pensum. Adicionalmente realizamos Montaje de repertorio y Asesorías Especiales para nuestros Estudiantes en sus presentaciones Públicas.
Ver detallesLa Academia Para El Arte y La Música (ART-MÚSICA)
Descripción
Somos una Asociación Civil sin fines de lucro, “La Academia Para El Arte y La Música” (ART-MÚSICA). Fundada en Enero del año 2012, tenemos 10 años de actividad ininterrumpida. La Academia-Escuela de Música está dirigida a estudiantes desde los 4 años de edad hasta Estudiantes Avanzados. Impartimos enseñanza en materias Teóricas e Instrumentales. Teóricas: Entrenamiento Auditivo, Análisis Musical, Apreciación Rítmica, Lenguaje Musical, Armonía, Composición, Historia de la Música, Producción Musical, Dirección Orquestal y FilmScoring. Instrumentales: Piano Clásico, Piano Jazz, Teclado, Iniciación Al Piano, Guitarra Electro Acústica, Canto, Violín, Viola, Percusión Latina, Bajo Eléctrico, Cuatro, Flauta Transversa También Somos un Conservatorio para quienes deseen proseguir formalmente sus estudios musicales, con una carrera de capacitación integral de 3 años de duración. Se otorga DIPLOMADO con su correspondiente Certificado de Aprobación una vez se hayan completado las 100 Unidades Crédito de las materias del Pensum. Adicionalmente realizamos Montaje de repertorio y Asesorías Especiales para nuestros Estudiantes en sus presentaciones Públicas.
Morus
Músico nacido en Tocopilla, Chile. Su adolescencia la vivió en Antofagasta, quién le debe mucho al Deiserto de Atacama toda su influencia de las estrellas, filosofía y fascinación por componer bajo esos conceptos. 2007 lanza el álbum "Ocelos", su primer álbum oficial junto a la banda de rock progresivo "RU Kaiser" (Watcher record). Destacándose como uno de los principales compositores, autor y su virtuosismo en los teclados. 2012 graba un EP junto a la banda "Macrocosmos", siendo el encargado de tocar los sintetizadores. 2017 Sádica lanza el álbum "Orgasmo", banda que se presentó en el prestigioso festival Woostaco. Morus es el encargado arreglos, composición, sintetizadores, bases rítmicas y pianos. 2018 compone el soundtrack del cortometraje MEMUDO (Vimeo). 2020 Lanza su primer álbum solista ¨Y el origen del universo?". Un viaje sonoro compuesto y ejecutado con sintetizadores análogos y actuales, que van recreando a medida que avanza el concepto del álbum. 2022 está a meses de sacar su segundo album. En junio y julio están fechadas los primeros singles de este nuevo viaje que ahora será al interior del ser humano, para que en Agosto salga a la luz completo. MÚSICA PROGRESIVA & ELECTRONICA
Ver detallesMorus
Synth / Electronica
New Age
Progressive Rock, Art Rock & Symphonic Rock
Krautrock
Progressive Trance
Classic Trance & Acid Trance
Descripción
Músico nacido en Tocopilla, Chile. Su adolescencia la vivió en Antofagasta, quién le debe mucho al Deiserto de Atacama toda su influencia de las estrellas, filosofía y fascinación por componer bajo esos conceptos. 2007 lanza el álbum "Ocelos", su primer álbum oficial junto a la banda de rock progresivo "RU Kaiser" (Watcher record). Destacándose como uno de los principales compositores, autor y su virtuosismo en los teclados. 2012 graba un EP junto a la banda "Macrocosmos", siendo el encargado de tocar los sintetizadores. 2017 Sádica lanza el álbum "Orgasmo", banda que se presentó en el prestigioso festival Woostaco. Morus es el encargado arreglos, composición, sintetizadores, bases rítmicas y pianos. 2018 compone el soundtrack del cortometraje MEMUDO (Vimeo). 2020 Lanza su primer álbum solista ¨Y el origen del universo?". Un viaje sonoro compuesto y ejecutado con sintetizadores análogos y actuales, que van recreando a medida que avanza el concepto del álbum. 2022 está a meses de sacar su segundo album. En junio y julio están fechadas los primeros singles de este nuevo viaje que ahora será al interior del ser humano, para que en Agosto salga a la luz completo. MÚSICA PROGRESIVA & ELECTRONICA
Videos
Las Aves del Fuego
Las Aves del Fuego es una banda de rock nueva en la escena musical que surge de la ávida necesidad de sus miembros de ir tras la consecución del estado más puro de la libertad humana mediante el rock and roll y el blues. La formación nace en Montevideo, Uruguay, tierra de lema: “Libertad o Muerte”, rociada por el universo místico de Latinoamérica y bajo las alas de la influencia de rock global de todas las eras. Se lo puede definir como un proyecto sensorial-atemporal-energético que, tanto con sus canciones, como con su propuesta escénica, involucra a la audiencia en una travesía a lo desconocido en busca de algo más allá, que solo se accede a través de la música. Escuchanos aquí: https://soundcloud.com/las-aves-del-fuego
Ver detallesLas Aves del Fuego
Garage Rock
Psychedelic / Acid Rock & Psychedelia
British Blues & Blues Rock
Descripción
Las Aves del Fuego es una banda de rock nueva en la escena musical que surge de la ávida necesidad de sus miembros de ir tras la consecución del estado más puro de la libertad humana mediante el rock and roll y el blues. La formación nace en Montevideo, Uruguay, tierra de lema: “Libertad o Muerte”, rociada por el universo místico de Latinoamérica y bajo las alas de la influencia de rock global de todas las eras. Se lo puede definir como un proyecto sensorial-atemporal-energético que, tanto con sus canciones, como con su propuesta escénica, involucra a la audiencia en una travesía a lo desconocido en busca de algo más allá, que solo se accede a través de la música. Escuchanos aquí: https://soundcloud.com/las-aves-del-fuego
Roy Alva
Ronal Alcántara Cueva, conocido como Roy Alva (Valdivia – San Miguel – Cajamarca, 10 de Junio de 1989), es un cantante y compositor Peruano. Actualmente tiene arraigo en el país, lo cual logró reconocimiento gracias a sus distintos sencillos, los cuales han sido lanzados de manera independiente. Biografía Primeros años Nació en Valdivia (San Miguel – Cajamarca) y desde temprana edad demostró gran interés por la música y la composición, en un inicio escribía poemas, que él mismo se encargaba de presentar ante el público en cada actuación de escuela o colegio que se presentaran. A los 14 años comenzó a componer sus primeras canciones, primero sin acompañarse de instrumento alguno, posteriormente Alva decidió escoger la guitarra como su compañera de vida, y emprendió la búsqueda de su sonido propio para dar inicio a su carrera musical. 2009-2012: Inicios de su carrera artística En 2009, con 18 años lanzó en Cajamarca, su primer sencillo promocional “Por Estar Enamorados”, una balada pop de su propia autoría que contó con la producción de un pequeño estudio local, la cual no tenía mayor propósito que ser difundida solo entre amigos y familiares. A pocas semanas de compartir la canción, varias radios locales se interesaron y empezaron a difundirla, logrando generar curiosidad por el novel artista, a la postre la canción logró sonar en diferentes radios del Norte del País, lo cual le valió al cantautor brindar algunas presentaciones. En 2013, estrenó el sencillo “No Dejemos”, el cual fue producido por el ahora cantautor Alvaro Cooper, en la ciudad de Lima, tema que inmediatamente logro su difusión ya en distintas partes del país, no solo en el norte, y se mantuvo durante buen tiempo como una canción solicitada principalmente por el público romántico. En el año 2015, estuvo presente en la etapa nacional del festival Claro con su canción "Hasta Cuando" . 2017 – Actualidad En 2017, Roy Alva decide llevar su música a un nivel más profesional, para lo cual decidió grabar un EP de 3 canciones “Fue Bonito”, “Que Vale Más” “Un Día Más Sin Ti”, EP que fue producido íntegramente por el Equipo de ZAVARECORDS, a cargo de Fito e Israel Zavalaga, quienes han producido a artistas como Leslie Shaw, Anette Moreno, Lucas Torres, entre otros artistas. “Fue Bonito” fue el primer sencillo que se desprendió de este EP, tema que hasta la actualidad viene siendo tocado en varias estaciones radiales del mundo, en países como Ecuador, España, Argentina EE. UU, México, Colombia, Puerto Rico, Venezuela, El Salvador, Guatemala, Costa Rica, Chile y Argentina, obteniendo buenas críticas y comentarios. En el año 2018, Roy Alva, obtuvo un nuevo reconocimiento en su trayectoria como Cantautor, al ser elegido como Finalista en el Festival Internacional de la Canción de Punta Del Este – Uruguay – Capitulo Perú, con su canción "Que Vale Más" logrando tener una destacada actuación en el evento final. En el año 2019, Roy Alva fue Semifinalista del Festival Internacional Boyacá Music Fest de Colombia – Capitulo Perú, con su canción "Ingrata", teniendo una destaca y comentada participación. En la actualidad Roy Alva está promocionando su nuevo single "Fantasía" canción que abre su un nuevo EP, donde en el Videoclip Oficial cuenta como protagonista a la Miss Perú 2021, la bella y talentosa YariK Coba. Del mismo modo Roy Alva actualmente está realizando algunas presentaciones en diversas localidades del país, con la intención de consolidar su propuesta musical.
Ver detallesRoy Alva
Cantautor/Música de autor
Balada Pop
Salsa
Descripción
Ronal Alcántara Cueva, conocido como Roy Alva (Valdivia – San Miguel – Cajamarca, 10 de Junio de 1989), es un cantante y compositor Peruano. Actualmente tiene arraigo en el país, lo cual logró reconocimiento gracias a sus distintos sencillos, los cuales han sido lanzados de manera independiente. Biografía Primeros años Nació en Valdivia (San Miguel – Cajamarca) y desde temprana edad demostró gran interés por la música y la composición, en un inicio escribía poemas, que él mismo se encargaba de presentar ante el público en cada actuación de escuela o colegio que se presentaran. A los 14 años comenzó a componer sus primeras canciones, primero sin acompañarse de instrumento alguno, posteriormente Alva decidió escoger la guitarra como su compañera de vida, y emprendió la búsqueda de su sonido propio para dar inicio a su carrera musical. 2009-2012: Inicios de su carrera artística En 2009, con 18 años lanzó en Cajamarca, su primer sencillo promocional “Por Estar Enamorados”, una balada pop de su propia autoría que contó con la producción de un pequeño estudio local, la cual no tenía mayor propósito que ser difundida solo entre amigos y familiares. A pocas semanas de compartir la canción, varias radios locales se interesaron y empezaron a difundirla, logrando generar curiosidad por el novel artista, a la postre la canción logró sonar en diferentes radios del Norte del País, lo cual le valió al cantautor brindar algunas presentaciones. En 2013, estrenó el sencillo “No Dejemos”, el cual fue producido por el ahora cantautor Alvaro Cooper, en la ciudad de Lima, tema que inmediatamente logro su difusión ya en distintas partes del país, no solo en el norte, y se mantuvo durante buen tiempo como una canción solicitada principalmente por el público romántico. En el año 2015, estuvo presente en la etapa nacional del festival Claro con su canción "Hasta Cuando" . 2017 – Actualidad En 2017, Roy Alva decide llevar su música a un nivel más profesional, para lo cual decidió grabar un EP de 3 canciones “Fue Bonito”, “Que Vale Más” “Un Día Más Sin Ti”, EP que fue producido íntegramente por el Equipo de ZAVARECORDS, a cargo de Fito e Israel Zavalaga, quienes han producido a artistas como Leslie Shaw, Anette Moreno, Lucas Torres, entre otros artistas. “Fue Bonito” fue el primer sencillo que se desprendió de este EP, tema que hasta la actualidad viene siendo tocado en varias estaciones radiales del mundo, en países como Ecuador, España, Argentina EE. UU, México, Colombia, Puerto Rico, Venezuela, El Salvador, Guatemala, Costa Rica, Chile y Argentina, obteniendo buenas críticas y comentarios. En el año 2018, Roy Alva, obtuvo un nuevo reconocimiento en su trayectoria como Cantautor, al ser elegido como Finalista en el Festival Internacional de la Canción de Punta Del Este – Uruguay – Capitulo Perú, con su canción "Que Vale Más" logrando tener una destacada actuación en el evento final. En el año 2019, Roy Alva fue Semifinalista del Festival Internacional Boyacá Music Fest de Colombia – Capitulo Perú, con su canción "Ingrata", teniendo una destaca y comentada participación. En la actualidad Roy Alva está promocionando su nuevo single "Fantasía" canción que abre su un nuevo EP, donde en el Videoclip Oficial cuenta como protagonista a la Miss Perú 2021, la bella y talentosa YariK Coba. Del mismo modo Roy Alva actualmente está realizando algunas presentaciones en diversas localidades del país, con la intención de consolidar su propuesta musical.
Música
19783 Resultados – Página 925 de 1979