Juan Olivera
Nascido em Argentina e morando em Brasil compositor e intérprete por mas de 20 anos com CDs e livros editados de forma independente.
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KUMBIA KATRINA
Kumbia Katrina es una Banda creada por Mama e Hijo en Mexicali Baja California México. Ella con influencias 100% cumbiancheras y el un amante empedernido de Rock, fusionan ritmos de Cumbia de Latinoamerica con Ska, Mariachi, Reggae, Rock y mas, ella siempre sube al escenario caracterizada, le da vida a la Calavera Garbancera que es uno de los iconos más representativos de la Cultura Mexicana. LA CATRINA Lo que hace a KUMBIA KATRINA desde el 2015 se han presentado en mas de 280 festivales de todo tipo esto en 8 estados de la República Mexicana siendo los festivales culturales los que mas disfrutan sobre todo los internacionales ya sean en territorio Mexicano o el extranjero aqui algunos de ellos – FESTIVAL TIERRA SONORA – FIESTA DEL FUEGO DEL FESTIVAL DEL CARIBE EN CUBA – MONTERREY CUMBIA FEST (1er Lugar Categoría libre) – 17 Y 21 EDICION DEL FESTIVAL DE OCTUBRE DE BAJA CALIFORNIA – TIANGUIS CULTURAL GUADALAJARA – FETE DE LA MUSIQUE LOS CABOS 2019 presencial y el 2020 virtual -FETE DE LA MUSIQUE CALIFORNIANNE 2020 VIRTUAL – CUMBRE DE CATRINAS EN TEOTIHUACAN ESTADO DE MEXICO 2019 y 2020 – EL XANTOLO (en San Luis Potosí) – LA CATRINA VIVE FIESTAS DE MUERTE Y COLOR (Guanajuato) – FESTIVAL INTERNACIONAL VIVE ALTERNO CERVANTINO FIVAC ( Guanajuato) – EXPO IBEROAMERICANA DE LA MUSICA SETUBAL PORTUGAL (cancelado x covid) – FETE DE LA MUSIQUE FRANCIA (cancelado por covid) – FIESTA DE LA MUSICA INTERNACIONAL EN SU EDICION LATINOAMERICA Y DEL CARIBE 2021 – GIRA TORTUGAS DE CARTAGENA 2022 Han sido acreedores a multiples reconocimientos a su trayectoria pero nada mas emotivo que ser considerados como Recurso Cultural al Servicio de la Nación al recibier su Registro al SIC "Sistema de Información Cultural" de La Secretaría de Cultura de Mexico . Por lo cual sus presentaciones en Festivales Culturales Internacionales dentro de la república y el extranjero se realizan representando a México. Y sus primeras invitaciones recibidas han sido a Portugal, España y Francia, gestión realizada por el Embajador de Mexico en Portugal con La Secretaría de Cultura de Mexico. Seleccionados por latam Power al disco compilado de bandas Emergentes para la FIMPRO Guadalajara
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Cumbia
Folclore Fusión
Folclor Fusión
Descripción
Kumbia Katrina es una Banda creada por Mama e Hijo en Mexicali Baja California México. Ella con influencias 100% cumbiancheras y el un amante empedernido de Rock, fusionan ritmos de Cumbia de Latinoamerica con Ska, Mariachi, Reggae, Rock y mas, ella siempre sube al escenario caracterizada, le da vida a la Calavera Garbancera que es uno de los iconos más representativos de la Cultura Mexicana. LA CATRINA Lo que hace a KUMBIA KATRINA desde el 2015 se han presentado en mas de 280 festivales de todo tipo esto en 8 estados de la República Mexicana siendo los festivales culturales los que mas disfrutan sobre todo los internacionales ya sean en territorio Mexicano o el extranjero aqui algunos de ellos – FESTIVAL TIERRA SONORA – FIESTA DEL FUEGO DEL FESTIVAL DEL CARIBE EN CUBA – MONTERREY CUMBIA FEST (1er Lugar Categoría libre) – 17 Y 21 EDICION DEL FESTIVAL DE OCTUBRE DE BAJA CALIFORNIA – TIANGUIS CULTURAL GUADALAJARA – FETE DE LA MUSIQUE LOS CABOS 2019 presencial y el 2020 virtual -FETE DE LA MUSIQUE CALIFORNIANNE 2020 VIRTUAL – CUMBRE DE CATRINAS EN TEOTIHUACAN ESTADO DE MEXICO 2019 y 2020 – EL XANTOLO (en San Luis Potosí) – LA CATRINA VIVE FIESTAS DE MUERTE Y COLOR (Guanajuato) – FESTIVAL INTERNACIONAL VIVE ALTERNO CERVANTINO FIVAC ( Guanajuato) – EXPO IBEROAMERICANA DE LA MUSICA SETUBAL PORTUGAL (cancelado x covid) – FETE DE LA MUSIQUE FRANCIA (cancelado por covid) – FIESTA DE LA MUSICA INTERNACIONAL EN SU EDICION LATINOAMERICA Y DEL CARIBE 2021 – GIRA TORTUGAS DE CARTAGENA 2022 Han sido acreedores a multiples reconocimientos a su trayectoria pero nada mas emotivo que ser considerados como Recurso Cultural al Servicio de la Nación al recibier su Registro al SIC "Sistema de Información Cultural" de La Secretaría de Cultura de Mexico . Por lo cual sus presentaciones en Festivales Culturales Internacionales dentro de la república y el extranjero se realizan representando a México. Y sus primeras invitaciones recibidas han sido a Portugal, España y Francia, gestión realizada por el Embajador de Mexico en Portugal con La Secretaría de Cultura de Mexico. Seleccionados por latam Power al disco compilado de bandas Emergentes para la FIMPRO Guadalajara
Música
Samarcanda
La música de Samarcanda se distingue por su diversidad y profundidad sonora, la cual se caracteriza por complejos juegos de polirritmia, intrincadas líneas melódicas superpuestas y armonías vocales, todas ellas impregnadas de texturas y ambientes que reflejan la influencia del rock progresivo, el jazz y la música tradicional. Samarcanda no se limita a la riqueza auditiva. La experiencia de sus presentaciones trasciende los límites del sonido y se convierte en un espectáculo visualmente inmersivo. En su universo estético, se entretejen referencias pictóricas, dancísticas y del entorno natural, creando una atmósfera que invita a la contemplación y la emoción. Así, la propuesta de Samarcanda se configura como una vivencia multidisciplinaria y evocativa que fusiona sonidos y visiones, tradición y modernidad, en un viaje sensorial que promete cautivar a todo aquel que se sumerja en ella.
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New Prog / Nu Prog / Post Prog (Rock)
Fusion / Jazz Rock
Descripción
La música de Samarcanda se distingue por su diversidad y profundidad sonora, la cual se caracteriza por complejos juegos de polirritmia, intrincadas líneas melódicas superpuestas y armonías vocales, todas ellas impregnadas de texturas y ambientes que reflejan la influencia del rock progresivo, el jazz y la música tradicional. Samarcanda no se limita a la riqueza auditiva. La experiencia de sus presentaciones trasciende los límites del sonido y se convierte en un espectáculo visualmente inmersivo. En su universo estético, se entretejen referencias pictóricas, dancísticas y del entorno natural, creando una atmósfera que invita a la contemplación y la emoción. Así, la propuesta de Samarcanda se configura como una vivencia multidisciplinaria y evocativa que fusiona sonidos y visiones, tradición y modernidad, en un viaje sensorial que promete cautivar a todo aquel que se sumerja en ella.
Música
Alejandro Ruscio
Guitarrista, docente e investigador, egresado del CSMCBA “Astor Piazzolla” de la Ciudad de Buenos Aires. Estudió composición con el maestro Marcelo Delgado y el compositor italiano Luca Belcastro. Se encuentra terminando sus estudios de posgrado como intérprete de música contemporánea en el conservatorio Manuel de Falla. Ofrece conciertos desde el año 2007 como guitarrista solista y de cámara. presentándose en importantes escenarios como Legislatura de la ciudad de Buenos Aires, La Usina del arte, La scala de san telmo, CC Dardo Rocha, Conservatorios provinciales y escenarios de Latinoamérica, entre otros. Forma parte del dúo de guitarras Trébol-Ruscio que se dedica a la difusión de composiciones originales para dúo de guitarras argentinas y latinoamericanas. Forma parte del cuarteto de guitarras “Tientos” que se dedica a difundir composiciones propias y arreglos originales de clásicos del tango y folklore. Ejerce la docencia del instrumento y de otras disciplinas, en instituciones artísticas de la ciudad de Buenos Aires. Ha compuesto música para obras de danza teatro, para agrupaciones de cámara y para guitarra solista, habiendo ganado el segundo premio en el concurso de composición ERAMUSICAL del año 2009. Ha realizado distintas investigaciones y publicado artículos sobre docencia musical y guitarrística. Ha realizado la recopilación, grabación y difusión de la obra guitarrística de Roberto De Vittorio, compositor argentino, del siglo XX-XXI. De este trabajo tiene editados tres cds solistas, con amplia difusión radial nacional e internacional, titulados: “La obra Guitarrística de Roberto De Vittorio”
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Contemporánea
Moderna
Tango
Folclore
Electroacoustic Music
Descripción
Guitarrista, docente e investigador, egresado del CSMCBA “Astor Piazzolla” de la Ciudad de Buenos Aires. Estudió composición con el maestro Marcelo Delgado y el compositor italiano Luca Belcastro. Se encuentra terminando sus estudios de posgrado como intérprete de música contemporánea en el conservatorio Manuel de Falla. Ofrece conciertos desde el año 2007 como guitarrista solista y de cámara. presentándose en importantes escenarios como Legislatura de la ciudad de Buenos Aires, La Usina del arte, La scala de san telmo, CC Dardo Rocha, Conservatorios provinciales y escenarios de Latinoamérica, entre otros. Forma parte del dúo de guitarras Trébol-Ruscio que se dedica a la difusión de composiciones originales para dúo de guitarras argentinas y latinoamericanas. Forma parte del cuarteto de guitarras “Tientos” que se dedica a difundir composiciones propias y arreglos originales de clásicos del tango y folklore. Ejerce la docencia del instrumento y de otras disciplinas, en instituciones artísticas de la ciudad de Buenos Aires. Ha compuesto música para obras de danza teatro, para agrupaciones de cámara y para guitarra solista, habiendo ganado el segundo premio en el concurso de composición ERAMUSICAL del año 2009. Ha realizado distintas investigaciones y publicado artículos sobre docencia musical y guitarrística. Ha realizado la recopilación, grabación y difusión de la obra guitarrística de Roberto De Vittorio, compositor argentino, del siglo XX-XXI. De este trabajo tiene editados tres cds solistas, con amplia difusión radial nacional e internacional, titulados: “La obra Guitarrística de Roberto De Vittorio”
Música
Castillo´s Grupo
Para el rescate, divulgación y preservación de la música VALLENATA EN GUITARRA, como dinámica dentro de la “Salvaguarda del patrimonio inmaterial y cultural”, traemos como propuesta a CASTILLO´S GRUPO Somos un proyecto joven conformado por hermanos "Jhonatan, Vetto, Diego y su vocalista Varo" donde aportamos a la cultura nacional desde el acervo de la música Vallenata, manteniendo los elementos típicos y fundacionales de este género a través de la interpretación de la GUITARRA. Desde nuestra formación, hemos venido exaltando la importancia que tiene para nuestro folclor este tipo de manifestaciones culturales ancestrales de Colombia. Desde el año 1997 venimos participando en diversos festivales regionales, alcanzando las máximas puntuaciones y distinciones como reyes en las distintas categorías, integrarón grandes agrupaciones del folclor vallenato por muchos años.
Ver detallesCastillo´s Grupo
Descripción
Para el rescate, divulgación y preservación de la música VALLENATA EN GUITARRA, como dinámica dentro de la “Salvaguarda del patrimonio inmaterial y cultural”, traemos como propuesta a CASTILLO´S GRUPO Somos un proyecto joven conformado por hermanos "Jhonatan, Vetto, Diego y su vocalista Varo" donde aportamos a la cultura nacional desde el acervo de la música Vallenata, manteniendo los elementos típicos y fundacionales de este género a través de la interpretación de la GUITARRA. Desde nuestra formación, hemos venido exaltando la importancia que tiene para nuestro folclor este tipo de manifestaciones culturales ancestrales de Colombia. Desde el año 1997 venimos participando en diversos festivales regionales, alcanzando las máximas puntuaciones y distinciones como reyes en las distintas categorías, integrarón grandes agrupaciones del folclor vallenato por muchos años.
Fundación El Sur Nos Canta
LA FUNDACIÓN EL SUR NOS CANTA, CUYA SEDE SE ENCUENTRA EN LA LOCALIDAD DE SANTA FE (CR 9#22-58), COMENZÓ SU FUNCIONAMIENTO EL 13 DE ABRIL DEL PRESENTE AÑO CON EL PROPÓSITO DE TRABAJAR POR LA VISIBILIZACIÓN DE LAS CULTURAS DEL SUROCCIDENTE COLOMBIANO. LA FUNDACIÓN SURGE POR LA INICIATIVA DE HACER UN FESTIVAL DE DOS DÍAS CON 8 CONCIERTOS, 4 TALLERES Y 3 CONVERSATORIOS BAJO EL MARCO DE UN TRABAJO DE GRADO EN GESTIÓN CULTURAL (UNIVERSIDAD JORGE TADEO LOZANO) DE CAMILO ROSERO, REPRESENTANTE LEGAL. “EL FESTIVAL DE MÚSICA Y CULTURA CAMPESINA EL SUR NOS CANTA” Y BUSCA SER EL PRIMER ESPACIO DE PROGRAMACIÓN Y CIRCULACIÓN DE LAS MÚSICAS CAMPESINAS Y TRADICIONALES DEL SUR DE COLOMBIA. EL PROPÓSITO PRINCIPAL DEL FESTIVAL ES OFRECER UN ESPACIO PARA QUE EL PÚBLICO DE LA CAPITAL PUEDA APRENDER, APRECIAR, CONOCER Y DISFRUTAR LA FUERZA DE LAS GUITARRAS, DE LOS CHARANGOS, DE LAS FLAUTAS, LAS ZAMPOÑAS Y LOS TAMBORES. TRAER AL PÚBLICO BOGOTANO MÚSICAS QUE CON SUS LETRAS, LA ALEGRÍA DE SUS RITMOS Y SU CANTO COMO PODER SANADOR DEMUESTRAN Y RECUERDAN EL ORIGEN DE LO QUE SOMOS: INDÍGENAS Y CAMPESINOS, EN ESE ORDEN DE IDEAS, VISIBILIZAR A LAS FAMILIAS CAMPESINAS QUE DÍA A DÍA, CON SU TRABAJO NOBLE Y DESINTERESADO CULTIVAN Y CUIDAN LA TIERRA, NUESTRA TIERRA. DENTRO DE LAS ACCIONES REALIZADAS EN SUS CINCO MESES DE FUNCIONAMIENTO SE ENCUENTRAN: ● CURADURÍA Y PROGRAMACIÓN DE LA PRIMERA EDICIÓN DEL FESTIVAL ● CONCEPTO GENERAL DEL FESTIVAL, CRONOGRAMA Y PRESUPUESTO ● ESTUDIO DE PÚBLICOS ● CONCEPCIÓN Y DIAGRAMACIÓN DE BROCHURE COMERCIAL PARA GESTIONAR EL FESTIVAL ● PRESENTACIÓN A LA CONVOCATORIA COCREA EN LA MODALIDAD BANCOCREA ● PRESENTACIÓN A LA CONVOCATORIA CULTURA VIVA DEL DEPARTAMENTO DE NARIÑO ● PRESENTACIÓN A LA CONVOCATORIA CREATIVE AND CULTURAL ENTERPRISE PROGRAMME- LABORATORIOS EN RED POR LO ANTERIOR, LA TRAYECTORIA MÁS VALIOSA CON LA QUE CUENTA LA FUNDACIÓN, SE ENCUENTRA EN SU EQUIPO HUMANO CONFORMADO POR TRES MÚSICOS: ÁNGELA ACEVEDO, LAURA LÓPEZ Y CAMILO ROSERO
Ver detallesFundación El Sur Nos Canta
Descripción
LA FUNDACIÓN EL SUR NOS CANTA, CUYA SEDE SE ENCUENTRA EN LA LOCALIDAD DE SANTA FE (CR 9#22-58), COMENZÓ SU FUNCIONAMIENTO EL 13 DE ABRIL DEL PRESENTE AÑO CON EL PROPÓSITO DE TRABAJAR POR LA VISIBILIZACIÓN DE LAS CULTURAS DEL SUROCCIDENTE COLOMBIANO. LA FUNDACIÓN SURGE POR LA INICIATIVA DE HACER UN FESTIVAL DE DOS DÍAS CON 8 CONCIERTOS, 4 TALLERES Y 3 CONVERSATORIOS BAJO EL MARCO DE UN TRABAJO DE GRADO EN GESTIÓN CULTURAL (UNIVERSIDAD JORGE TADEO LOZANO) DE CAMILO ROSERO, REPRESENTANTE LEGAL. “EL FESTIVAL DE MÚSICA Y CULTURA CAMPESINA EL SUR NOS CANTA” Y BUSCA SER EL PRIMER ESPACIO DE PROGRAMACIÓN Y CIRCULACIÓN DE LAS MÚSICAS CAMPESINAS Y TRADICIONALES DEL SUR DE COLOMBIA. EL PROPÓSITO PRINCIPAL DEL FESTIVAL ES OFRECER UN ESPACIO PARA QUE EL PÚBLICO DE LA CAPITAL PUEDA APRENDER, APRECIAR, CONOCER Y DISFRUTAR LA FUERZA DE LAS GUITARRAS, DE LOS CHARANGOS, DE LAS FLAUTAS, LAS ZAMPOÑAS Y LOS TAMBORES. TRAER AL PÚBLICO BOGOTANO MÚSICAS QUE CON SUS LETRAS, LA ALEGRÍA DE SUS RITMOS Y SU CANTO COMO PODER SANADOR DEMUESTRAN Y RECUERDAN EL ORIGEN DE LO QUE SOMOS: INDÍGENAS Y CAMPESINOS, EN ESE ORDEN DE IDEAS, VISIBILIZAR A LAS FAMILIAS CAMPESINAS QUE DÍA A DÍA, CON SU TRABAJO NOBLE Y DESINTERESADO CULTIVAN Y CUIDAN LA TIERRA, NUESTRA TIERRA. DENTRO DE LAS ACCIONES REALIZADAS EN SUS CINCO MESES DE FUNCIONAMIENTO SE ENCUENTRAN: ● CURADURÍA Y PROGRAMACIÓN DE LA PRIMERA EDICIÓN DEL FESTIVAL ● CONCEPTO GENERAL DEL FESTIVAL, CRONOGRAMA Y PRESUPUESTO ● ESTUDIO DE PÚBLICOS ● CONCEPCIÓN Y DIAGRAMACIÓN DE BROCHURE COMERCIAL PARA GESTIONAR EL FESTIVAL ● PRESENTACIÓN A LA CONVOCATORIA COCREA EN LA MODALIDAD BANCOCREA ● PRESENTACIÓN A LA CONVOCATORIA CULTURA VIVA DEL DEPARTAMENTO DE NARIÑO ● PRESENTACIÓN A LA CONVOCATORIA CREATIVE AND CULTURAL ENTERPRISE PROGRAMME- LABORATORIOS EN RED POR LO ANTERIOR, LA TRAYECTORIA MÁS VALIOSA CON LA QUE CUENTA LA FUNDACIÓN, SE ENCUENTRA EN SU EQUIPO HUMANO CONFORMADO POR TRES MÚSICOS: ÁNGELA ACEVEDO, LAURA LÓPEZ Y CAMILO ROSERO
Dandara Manoela
Dandara Manoela é cantora, compositora, educadora vocal e produtora musical. Sua pluralidade musical representa um símbolo de resistência das manifestações culturais afro-brasileiras e de afirmação da mulher negra e lésbica no campo artístico. Dandara entende e usa da arte como ferramenta de transformação social e a partir de suas vivências e observações traz reflexões acerca de temas que atravessam o corpo e a vida de muitas pessoas. Por meio de suas obras, a cantora comunica e possibilita espaço de questionamentos, visando mudança social no sentido de um mundo mais inclusivo, acolhedor e empático. As diversas facetas do racismo, o feminismo, as questões que envolvem pessoas lgbtqia+, são os temas principais de suas canções, que com o intuito de entreter acabam tocando mentes e corações, possibilitando aprendizados, reflexões, trocas.
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MPB
Descripción
Dandara Manoela é cantora, compositora, educadora vocal e produtora musical. Sua pluralidade musical representa um símbolo de resistência das manifestações culturais afro-brasileiras e de afirmação da mulher negra e lésbica no campo artístico. Dandara entende e usa da arte como ferramenta de transformação social e a partir de suas vivências e observações traz reflexões acerca de temas que atravessam o corpo e a vida de muitas pessoas. Por meio de suas obras, a cantora comunica e possibilita espaço de questionamentos, visando mudança social no sentido de um mundo mais inclusivo, acolhedor e empático. As diversas facetas do racismo, o feminismo, as questões que envolvem pessoas lgbtqia+, são os temas principais de suas canções, que com o intuito de entreter acabam tocando mentes e corações, possibilitando aprendizados, reflexões, trocas.
Música
MEiSOUNDS
MEISOUNDS. Es el proyecto solista de la cantautora y diseñadora gráfica Costarricense, Meilyn Cerdas Valverde. Usando la comunicación visual con sonidos experimentales, mezcla ilustración digital POP, letras y melodías con esencia Latino Centro Americana.
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Indie Pop (Twee)
Electropop
Descripción
MEISOUNDS. Es el proyecto solista de la cantautora y diseñadora gráfica Costarricense, Meilyn Cerdas Valverde. Usando la comunicación visual con sonidos experimentales, mezcla ilustración digital POP, letras y melodías con esencia Latino Centro Americana.
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Música
Andrés Velarde Coba
Músico, comunicador, investigador y artista escénico. Compositor del proyecto Particula Mu, colaborador en agrupaciones de danza, teatro y música como L´Alvear CAE, Bosa Cumbé, etc.
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Fusion / Jazz Rock
Folk Rock
Descripción
Músico, comunicador, investigador y artista escénico. Compositor del proyecto Particula Mu, colaborador en agrupaciones de danza, teatro y música como L´Alvear CAE, Bosa Cumbé, etc.
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Ekhymosis
El sueño de libertad y el insomnio de la realidad permiten a Ekhymosis exponer a través de la creatividad la constante insatisfacción de un ser afectado por su entorno, buscando respuestas en la experiencia creativa para transformar su propia realidad en un imaginario que, afín a los sentimientos de su público, se transforma en un lenguaje universal. … Es demasiado ser el mismo … La banda, que actualmente regresó al sonido Thrash Metal, hizo su debut a finales de los años 80 con el demo Nunca nada nuevo (1988), posteriormente su EP Desde arriba es diferente (1989), luego vendría el EP De rodillas (1991) y finalmente logró un disco joya del metal colombiano Niño Gigante (1992), que a su vez marcó un hito en la carrera de la banda, y a partir del cual comenzó a explorar sonidos fusionados con géneros de mayor aceptación comercial. En 2021, a casi 30 años del lanzamiento del álbum Niño Gigante, Andrés (Andy) García decide retomar las raíces musicales y dar vida otra vez a Ekhymosis, volviendo su sonido trash metal.
Ver detallesEkhymosis
Thrash Metal
Stoner Metal / Rock & Sludge Metal / Rock
Descripción
El sueño de libertad y el insomnio de la realidad permiten a Ekhymosis exponer a través de la creatividad la constante insatisfacción de un ser afectado por su entorno, buscando respuestas en la experiencia creativa para transformar su propia realidad en un imaginario que, afín a los sentimientos de su público, se transforma en un lenguaje universal. … Es demasiado ser el mismo … La banda, que actualmente regresó al sonido Thrash Metal, hizo su debut a finales de los años 80 con el demo Nunca nada nuevo (1988), posteriormente su EP Desde arriba es diferente (1989), luego vendría el EP De rodillas (1991) y finalmente logró un disco joya del metal colombiano Niño Gigante (1992), que a su vez marcó un hito en la carrera de la banda, y a partir del cual comenzó a explorar sonidos fusionados con géneros de mayor aceptación comercial. En 2021, a casi 30 años del lanzamiento del álbum Niño Gigante, Andrés (Andy) García decide retomar las raíces musicales y dar vida otra vez a Ekhymosis, volviendo su sonido trash metal.
Música
19783 Resultados – Página 936 de 1979