Alima
Alima es el nuevo proyecto solista de la artista ecuatoriana Camila Terán. Cuenta con más de 10 años de trabajo en la industria musical ecuatoriana y latinoamericana con distintos proyectos. ALIMA es su proyecto más íntimo y personal que nace desde un quiebre personal en su vida. Pulicçó 4 sencillos con gran acogida a nivel latinoamericano y europeo. Lanzará su primer álbum en febrero 2022 con 7 canciones inéditas. Radicada actualmente en la ciudad de Barcelona, nace ALIMA ante el mundo el mes de abril de 2021. Su música mezcla el soul y el R&B con sabor latino. ALIMA es el lenguaje de la feminidad. En sus canciones explora caminos de emociones intensas, del cuerpo, la vulnerabilidad, la crudeza y el desnudo. Muestra desde sus vivencias personales, el sentir y existir de una mujer sin tapujos
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Urban Soul / Pop (Nu R&B I)
Neo Soul / Nu Soul
Descripción
Alima es el nuevo proyecto solista de la artista ecuatoriana Camila Terán. Cuenta con más de 10 años de trabajo en la industria musical ecuatoriana y latinoamericana con distintos proyectos. ALIMA es su proyecto más íntimo y personal que nace desde un quiebre personal en su vida. Pulicçó 4 sencillos con gran acogida a nivel latinoamericano y europeo. Lanzará su primer álbum en febrero 2022 con 7 canciones inéditas. Radicada actualmente en la ciudad de Barcelona, nace ALIMA ante el mundo el mes de abril de 2021. Su música mezcla el soul y el R&B con sabor latino. ALIMA es el lenguaje de la feminidad. En sus canciones explora caminos de emociones intensas, del cuerpo, la vulnerabilidad, la crudeza y el desnudo. Muestra desde sus vivencias personales, el sentir y existir de una mujer sin tapujos
Música
Malena Rampi
Malena Rampi es compositora y cantautora, de Buenos Aires, Argentina, actualmente radicada en Portugal. Su trabajo combina la música experimental y lo alternativo con elementos sutiles del folklore popular. Es cofundadora del dúo original “Malena & Afonso”, creado en 2023 junto al guitarrista Afonso Albuquerque (PT). Ganaron la beca de la SPA para grabar su primer álbum, fueron semifinalistas en Got Talent Portugal y participaron en tres conciertos con el reconocido artista portugués António Zambujo. Ha participado en importantes festivales tanto nacionales (BA Jazz ‘17 y ’18, Argentina) como internacionales (Bairro em Festa, Portugal; Big Bang, España, etc) con su música original. también realizó varias residencias internacionales, entre ellas Ethno Francia (2023) y Ethno España (2024), que culminaron en conciertos por Europa. Cuenta con dos EP de música original (Espiral, 2021 – con el apoyo del FNA – y ARCHIVO RÍO, 2024) y sesiones en vivo en Buenos Aires y en Lisboa. Su último álbum, “ARCHIVO RÍO”, se sumerge en un mundo más experimental de la canción de autor; Fue grabado y producido por Maga Clavijo al aire libre junto al río Delta en Buenos Aires durante enero de 2023. Inspirada por las influencias de Radiohead, Björk y Juana Molina, su trabajo combina el rock experimental, la música electrónica y la canción popular, creando una identidad sonora propia e inmersiva.
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Fusion / Jazz Rock
Descripción
Malena Rampi es compositora y cantautora, de Buenos Aires, Argentina, actualmente radicada en Portugal. Su trabajo combina la música experimental y lo alternativo con elementos sutiles del folklore popular. Es cofundadora del dúo original “Malena & Afonso”, creado en 2023 junto al guitarrista Afonso Albuquerque (PT). Ganaron la beca de la SPA para grabar su primer álbum, fueron semifinalistas en Got Talent Portugal y participaron en tres conciertos con el reconocido artista portugués António Zambujo. Ha participado en importantes festivales tanto nacionales (BA Jazz ‘17 y ’18, Argentina) como internacionales (Bairro em Festa, Portugal; Big Bang, España, etc) con su música original. también realizó varias residencias internacionales, entre ellas Ethno Francia (2023) y Ethno España (2024), que culminaron en conciertos por Europa. Cuenta con dos EP de música original (Espiral, 2021 – con el apoyo del FNA – y ARCHIVO RÍO, 2024) y sesiones en vivo en Buenos Aires y en Lisboa. Su último álbum, “ARCHIVO RÍO”, se sumerge en un mundo más experimental de la canción de autor; Fue grabado y producido por Maga Clavijo al aire libre junto al río Delta en Buenos Aires durante enero de 2023. Inspirada por las influencias de Radiohead, Björk y Juana Molina, su trabajo combina el rock experimental, la música electrónica y la canción popular, creando una identidad sonora propia e inmersiva.
Música
Salvador Cassis
Productor musical y músico con especial interés en las músicas del mundo, particularmente el flamenco y la fusión de estilos.
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la cultura va adelante / Goma Pacheco
La cultura va adelante comenzó en momentos de pandemia como una pagina de difusión a músicos y poetas, de manera virtual en facebook trabajando mancomunadamente con una pagina de Mexico conectando mundos – emergentes, Goma Pacheco es mi nombre artístico soy músico y gestor cultural independiente, bandas el cogoyo 2 discos Leones y GalaxiAS 1 DISCO LA BOLIVIAN 3 DISCOS Goma Pacheco 1 ep Relampago Particula , Hermano de fuego, Goma Pacheco & Donde esta la llave grabando nuevo material 2022
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Cantautor/Música de autor
Acid Jazz / Jazzdance
Descripción
La cultura va adelante comenzó en momentos de pandemia como una pagina de difusión a músicos y poetas, de manera virtual en facebook trabajando mancomunadamente con una pagina de Mexico conectando mundos – emergentes, Goma Pacheco es mi nombre artístico soy músico y gestor cultural independiente, bandas el cogoyo 2 discos Leones y GalaxiAS 1 DISCO LA BOLIVIAN 3 DISCOS Goma Pacheco 1 ep Relampago Particula , Hermano de fuego, Goma Pacheco & Donde esta la llave grabando nuevo material 2022
Intrans
Proyecto de música rock post punk, se presenta en vivo con guitarra, voz y secuencias. Discografía: IIe (2017) Ayud (2009)
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Post-Punk
Descripción
Proyecto de música rock post punk, se presenta en vivo con guitarra, voz y secuencias. Discografía: IIe (2017) Ayud (2009)
FrayCa Road
Somos una banda de rock y blues inspiradas en la música de los 60, 70 en adelante (Beatles, Oasis, Eurythmichs, Charlie García, Spinetta, etc) con temas propios y reversiones de clásicos. Estamos actuando en pubs y bares de Buenos Aires desde 2018.
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Cantautor/Música de autor
Descripción
Somos una banda de rock y blues inspiradas en la música de los 60, 70 en adelante (Beatles, Oasis, Eurythmichs, Charlie García, Spinetta, etc) con temas propios y reversiones de clásicos. Estamos actuando en pubs y bares de Buenos Aires desde 2018.
Antonio
Profesor De Guitarra, Solfeo Y Teória Musical Docente – La Floresta, Canelones Biografía de Antonio Sanguinetti Profesor de Guitarra, Teoría musical, Armonía y Solfeo, egresado del conservatorio Falleri Balzo. Producción Discográfica: “La canción sin fin”, Obras de Bach, Schubert y composiciones propias. ” Tangos y milongas”, obras de Gardel y Le Pera, Discépolo, Yupanqui. ”Eklecticos” vol.1 y 2, autores como, Tárrega, Piazzola, Villa Lobos, E. Nazareth, Joao Texeira, Américo, Jacomino e Isaac Albeniz, clásicos como Romance de amor, La catedral, verano Porteño, Astronauta y composiciones propias. Trayectoria artística y docente: 2000-2004: Docente de Música En las escuelas Nº 109, 141 y 80 de Paso de los Toros. 2005-2010: Actividades musicales en Porto alegre, Río de Janeiro y San Pablo – Porto alegre: Conciertos en la Casa de cultura de Guaíba, Palacio de Gobierno, Tribunal de trabajo y justicia, Casa de Cultura ”Mario Quintana”. – Realizó conjuntamente con los compositores: Chico Saraiva y Antonio Lincoln la banda sonora del filme con Argumento histórico basado en la revolución y la vida de Garibaldi. Estrenado en el 2006 en Santa Catarina. – San Pablo: Conciertos en Facultad Ahembi Morumbi, Banco de Brasil, Café cultural de FIESP. – Río de Janeiro: Conciertos en el Fuerte de Copacabana y presentaciones del show “Música y Alma” que une poesía, música y canto, también presentado en Teatro San Pedro de la ciudad de Porto Alegre y en el Festival de cine de Gramado. 2010- 2017: Montevideo – Conciertos en el Teatro Stella de Italia, teatro de la sala de cultura de Maldonado, Club Tacuarembó, Embajada de Italia, concierto Homenaje a Alfredo Zitarrosa, con el intérprete Rafael Rey, Sala Experimental de Malvín, restaurante “Babieca”, Mercado del Puerto, Teatro AGADU, Espacio Cultural “La Spezia”, junto a Andrés Stagnaro y el Maestro García Vigil, Teatro Casino Nogaró. – Participación en eventos de Paseo Cultural Ciudad Vieja con motivo del Día del Patrimonio y Ministerio de Relaciones Exteriores, con motivo del apoyo ante HISTORIAL LABORAL el desastre natural ocurrido en Japón. 2014: concierto en el Teatro Renascenca de Porto Alegre (RS, Brasil), junto al guitarrista Silvio Ortega (guitarra de Zitarrosa), en el V festival de tango de dicha ciudad. 2014 al 2016: ciclo de conciertos en el restaurante Malbec de la ciudad de Gramado (RS, Brasil). 2016: realiza producción artística del trabajo más reciente del historiador y poeta Sebastiao Fonseca de Olivera, contando con la participación de Silvio Ortega y de Numa Moraes, con quien graba en dúo "Trova de dos Idiomas", recopilación del poema, Gauchos populares, del escritor Washington Benavides. 2018: graba su mas reciente trabajo A Piazzolla y a Ferrer ganando un fondo concursable del Mec de Uruguay y realiza una gira por Paysandú,Salto, Young y Rio Negro 2019: realiza una European tour con apoyo del Mec y del Ministerio de Relaciones Exteriores convocado por la European Guitar Fundation para presentar el concierto A Piazzolla y Ferrer en Lisboa(Portugal) París(Francia) Torino, Milán y Mandello de Lario(Italia), Sevilla, Mallorca y Granada(España) Es considerado uno de los guitarristas mas destacados de Latinoamérica por la European guitar Fundation. Para e scuchar: https://www.youtube.com/channel/UC64BwUKjAfbOWdWo5uy3Cw, o en soundcloud Ant Capaz de preparar [Número] bebidas en turnos regulares, con unas valoraciones de satisfacción del cliente siempre positivas. • A PIAZZOLLA Y A FERRER A Piazzola & Ferrer Gira presentación de su nuevo disco doble Disco editado con apoyo de A Piazzolla y A Ferrer, constituye un homenaje inédito a la obra majestuosa de estos artistas de talla mundial, tanto como a la potencia creadora que significaron juntos. • Este show presenta un disco doble instrumental, de calidad indiscutida, de la mano de la guitarra clásica de Antonio, Cacho Tirao (Arg.), Sergio Asadd (Br.), y el brillante arreglador uruguayo Agustín Carlevaro. • Un valioso rescate de obras maestras que nos legaron Ferrer y Piazzolla.• Un aporte a mantener viva la llama del tango, la milonga y la música urbana rioplatense. • Un compromiso con continuar difundiendo y descubriendo el legado que deja Ferrer a las nuevas generaciones, como gran innovador, creador de un estilo propio con nuevas armonías que fusionan el tango con el jazz Este no es solo un homenaje desde el corazón y el virtuosismo interpretativo, incluye piezas propias de Antonio Sanguinetti, inspiradas en estos grandes del tango, la milonga y su fusión con el jazz que sin duda merecen ser difundidas y reconocidas. • Mantener encendida la llama del tango, implica investigar en su historia y en los repertorios de los artistas más destacados a fin de impulsar la creación de nuevas piezas, renovando, promoviendo y difundiendo el género, declarado patrimonio mundial de la humanidad en 2003 por UNESCO. • Revisitar a Piazzola y a Ferrer, es fundamentalmente encontrarse con una obra que desde su época marca tendencia, promueve la búsqueda, la fusión con otros ritmos, el salir de lo conocido para ser punta de lanza en el tango del futuro. • Antonio Sanguinetti, se atreve a este desafío, munído de su virtuosismo como maestro de la guitarra clásica, de su admira ción por Ferrer y Piazzola, de la humildad con que se apoya en grandes arregladores • Antonio Sanguinetti
Ver detallesAntonio
Clásica-Románticista
Nuevo Folclor
Candombe
Descripción
Profesor De Guitarra, Solfeo Y Teória Musical Docente – La Floresta, Canelones Biografía de Antonio Sanguinetti Profesor de Guitarra, Teoría musical, Armonía y Solfeo, egresado del conservatorio Falleri Balzo. Producción Discográfica: “La canción sin fin”, Obras de Bach, Schubert y composiciones propias. ” Tangos y milongas”, obras de Gardel y Le Pera, Discépolo, Yupanqui. ”Eklecticos” vol.1 y 2, autores como, Tárrega, Piazzola, Villa Lobos, E. Nazareth, Joao Texeira, Américo, Jacomino e Isaac Albeniz, clásicos como Romance de amor, La catedral, verano Porteño, Astronauta y composiciones propias. Trayectoria artística y docente: 2000-2004: Docente de Música En las escuelas Nº 109, 141 y 80 de Paso de los Toros. 2005-2010: Actividades musicales en Porto alegre, Río de Janeiro y San Pablo – Porto alegre: Conciertos en la Casa de cultura de Guaíba, Palacio de Gobierno, Tribunal de trabajo y justicia, Casa de Cultura ”Mario Quintana”. – Realizó conjuntamente con los compositores: Chico Saraiva y Antonio Lincoln la banda sonora del filme con Argumento histórico basado en la revolución y la vida de Garibaldi. Estrenado en el 2006 en Santa Catarina. – San Pablo: Conciertos en Facultad Ahembi Morumbi, Banco de Brasil, Café cultural de FIESP. – Río de Janeiro: Conciertos en el Fuerte de Copacabana y presentaciones del show “Música y Alma” que une poesía, música y canto, también presentado en Teatro San Pedro de la ciudad de Porto Alegre y en el Festival de cine de Gramado. 2010- 2017: Montevideo – Conciertos en el Teatro Stella de Italia, teatro de la sala de cultura de Maldonado, Club Tacuarembó, Embajada de Italia, concierto Homenaje a Alfredo Zitarrosa, con el intérprete Rafael Rey, Sala Experimental de Malvín, restaurante “Babieca”, Mercado del Puerto, Teatro AGADU, Espacio Cultural “La Spezia”, junto a Andrés Stagnaro y el Maestro García Vigil, Teatro Casino Nogaró. – Participación en eventos de Paseo Cultural Ciudad Vieja con motivo del Día del Patrimonio y Ministerio de Relaciones Exteriores, con motivo del apoyo ante HISTORIAL LABORAL el desastre natural ocurrido en Japón. 2014: concierto en el Teatro Renascenca de Porto Alegre (RS, Brasil), junto al guitarrista Silvio Ortega (guitarra de Zitarrosa), en el V festival de tango de dicha ciudad. 2014 al 2016: ciclo de conciertos en el restaurante Malbec de la ciudad de Gramado (RS, Brasil). 2016: realiza producción artística del trabajo más reciente del historiador y poeta Sebastiao Fonseca de Olivera, contando con la participación de Silvio Ortega y de Numa Moraes, con quien graba en dúo "Trova de dos Idiomas", recopilación del poema, Gauchos populares, del escritor Washington Benavides. 2018: graba su mas reciente trabajo A Piazzolla y a Ferrer ganando un fondo concursable del Mec de Uruguay y realiza una gira por Paysandú,Salto, Young y Rio Negro 2019: realiza una European tour con apoyo del Mec y del Ministerio de Relaciones Exteriores convocado por la European Guitar Fundation para presentar el concierto A Piazzolla y Ferrer en Lisboa(Portugal) París(Francia) Torino, Milán y Mandello de Lario(Italia), Sevilla, Mallorca y Granada(España) Es considerado uno de los guitarristas mas destacados de Latinoamérica por la European guitar Fundation. Para e scuchar: https://www.youtube.com/channel/UC64BwUKjAfbOWdWo5uy3Cw, o en soundcloud Ant Capaz de preparar [Número] bebidas en turnos regulares, con unas valoraciones de satisfacción del cliente siempre positivas. • A PIAZZOLLA Y A FERRER A Piazzola & Ferrer Gira presentación de su nuevo disco doble Disco editado con apoyo de A Piazzolla y A Ferrer, constituye un homenaje inédito a la obra majestuosa de estos artistas de talla mundial, tanto como a la potencia creadora que significaron juntos. • Este show presenta un disco doble instrumental, de calidad indiscutida, de la mano de la guitarra clásica de Antonio, Cacho Tirao (Arg.), Sergio Asadd (Br.), y el brillante arreglador uruguayo Agustín Carlevaro. • Un valioso rescate de obras maestras que nos legaron Ferrer y Piazzolla.• Un aporte a mantener viva la llama del tango, la milonga y la música urbana rioplatense. • Un compromiso con continuar difundiendo y descubriendo el legado que deja Ferrer a las nuevas generaciones, como gran innovador, creador de un estilo propio con nuevas armonías que fusionan el tango con el jazz Este no es solo un homenaje desde el corazón y el virtuosismo interpretativo, incluye piezas propias de Antonio Sanguinetti, inspiradas en estos grandes del tango, la milonga y su fusión con el jazz que sin duda merecen ser difundidas y reconocidas. • Mantener encendida la llama del tango, implica investigar en su historia y en los repertorios de los artistas más destacados a fin de impulsar la creación de nuevas piezas, renovando, promoviendo y difundiendo el género, declarado patrimonio mundial de la humanidad en 2003 por UNESCO. • Revisitar a Piazzola y a Ferrer, es fundamentalmente encontrarse con una obra que desde su época marca tendencia, promueve la búsqueda, la fusión con otros ritmos, el salir de lo conocido para ser punta de lanza en el tango del futuro. • Antonio Sanguinetti, se atreve a este desafío, munído de su virtuosismo como maestro de la guitarra clásica, de su admira ción por Ferrer y Piazzola, de la humildad con que se apoya en grandes arregladores • Antonio Sanguinetti
Música
Montse
Montse es una cantautora chilena de indie folk y soul que ha ido consolidando su camino como una de las voces emergentes más cautivadoras de la escena nacional. Desde el lanzamiento de su primer disco Mirando al Horizonte en 2024, Montse ha logrado importantes hitos que marcan el inicio de una prometedora carrera. Ese mismo año, fue telonera de Aurora y Norah Jones el 2025 en el Movistar Arena, presentándose ante más de 10.000 personas y logrando una conexión única con el público. Tras el éxito de estos conciertos, emprendió su primera gira nacional, con fechas en ciudades como Temuco, Valdivia, Chillán, Los Andes, Talca, Valparaíso y Viña del Mar, culminando con su primer gran show en Santiago, en la Sala Master de la Radio Universidad de Chile. En 2025, Montse comenzó su primera gira internacional, recorriendo México, Costa Rica, Panamá y Colombia, donde se presentó en festivales y showcases como MIM LATAM en Ciudad de Panamá y la Fiesta del Libro y la Cultura de Medellín. Estas experiencias han consolidado su proyección internacional y fortalecido la conexión con nuevas audiencias latinoamericanas. Actualmente, Montse está comenzando a trabajar en su segundo álbum de estudio, un proyecto que explorará su crecimiento personal y artístico, y que buscará expandir aún más su propuesta musical hacia nuevas fronteras.
Ver detallesMontse
Urban Soul / Pop (Nu R&B I)
Balada Pop
Indie Folk & Freakfolk / New Weird America
Cantautor/Música de autor
Descripción
Montse es una cantautora chilena de indie folk y soul que ha ido consolidando su camino como una de las voces emergentes más cautivadoras de la escena nacional. Desde el lanzamiento de su primer disco Mirando al Horizonte en 2024, Montse ha logrado importantes hitos que marcan el inicio de una prometedora carrera. Ese mismo año, fue telonera de Aurora y Norah Jones el 2025 en el Movistar Arena, presentándose ante más de 10.000 personas y logrando una conexión única con el público. Tras el éxito de estos conciertos, emprendió su primera gira nacional, con fechas en ciudades como Temuco, Valdivia, Chillán, Los Andes, Talca, Valparaíso y Viña del Mar, culminando con su primer gran show en Santiago, en la Sala Master de la Radio Universidad de Chile. En 2025, Montse comenzó su primera gira internacional, recorriendo México, Costa Rica, Panamá y Colombia, donde se presentó en festivales y showcases como MIM LATAM en Ciudad de Panamá y la Fiesta del Libro y la Cultura de Medellín. Estas experiencias han consolidado su proyección internacional y fortalecido la conexión con nuevas audiencias latinoamericanas. Actualmente, Montse está comenzando a trabajar en su segundo álbum de estudio, un proyecto que explorará su crecimiento personal y artístico, y que buscará expandir aún más su propuesta musical hacia nuevas fronteras.
Videos
Música
Nicolás Stevens
Cantautor de Olmué, V región radicado en Santiago. Estudiante de Música y Composición en UNIACC. A mediados del año 2020 comenzó a moverse con música propia, aprovechando las instancias online tras la pandemia, estuvo en distintos festivales y entrevistas que le permitieron dar a conocer su trabajo. Ya en el año 2023 ha tenido la oportunidad de presentarse presencialmente en distintas instancias en Santiago y la V región, por lo que esta proyectado a seguir presentándose en vivo y lanzando música. En cuanto al tipo de música que he creado se suele mover entre los géneros de trova, folk, baladas.
Ver detallesNicolás Stevens
Cantautor/Música de autor
Indie Pop (Twee)
Descripción
Cantautor de Olmué, V región radicado en Santiago. Estudiante de Música y Composición en UNIACC. A mediados del año 2020 comenzó a moverse con música propia, aprovechando las instancias online tras la pandemia, estuvo en distintos festivales y entrevistas que le permitieron dar a conocer su trabajo. Ya en el año 2023 ha tenido la oportunidad de presentarse presencialmente en distintas instancias en Santiago y la V región, por lo que esta proyectado a seguir presentándose en vivo y lanzando música. En cuanto al tipo de música que he creado se suele mover entre los géneros de trova, folk, baladas.
Música
Kalmar de la mar
Kalmar de la mar es Karen Lisbeth Márquez Armijos, su nombre es la fusión de sus iniciales que a la misma vez forman el verbo calmar y la unión con su lugar favorito: la mar. Empezó a cantar desde que recuerda y a componer desde los doce años para sus primeros amores. Luego le compuso a la vida, al Alzheimer y continua componiéndole a todo lo que puede imaginar. Ha estudiando guitarra, algo de piano y por supuesto canto. Tiene ahora mismo dos premios nacionales y uno internacional en música, entre ellos, el galardón económico y honorífico de Ibermúsicas por haber quedado entre los 3 únicos ganadores de Ecuador y los 14 de Iberoamérica de entre 1111 obras enviadas al concurso.
Ver detallesKalmar de la mar
Cantautor/Música de autor
Flamenco
Solistas
Descripción
Kalmar de la mar es Karen Lisbeth Márquez Armijos, su nombre es la fusión de sus iniciales que a la misma vez forman el verbo calmar y la unión con su lugar favorito: la mar. Empezó a cantar desde que recuerda y a componer desde los doce años para sus primeros amores. Luego le compuso a la vida, al Alzheimer y continua componiéndole a todo lo que puede imaginar. Ha estudiando guitarra, algo de piano y por supuesto canto. Tiene ahora mismo dos premios nacionales y uno internacional en música, entre ellos, el galardón económico y honorífico de Ibermúsicas por haber quedado entre los 3 únicos ganadores de Ecuador y los 14 de Iberoamérica de entre 1111 obras enviadas al concurso.
Música
20017 Resultados – Página 958 de 2002