Semente Bar e Produções Ltda
A marca Semente é fruto de uma história dos 20 anos de contribuição artística para o setor brasileiro de música independente. Nascido na Lapa e considerado um dos marcos de sua revitalização, o Bar Semente priorizou e investiu na música popular e autoral brasileira, na formação de platéia e no lançamento de novos artistas, projetando sua marca e sua linguagem internacionalmente. Nos últimos anos, de 2018 a 2021, o Semente realizou a estréia e circulação internacional do documentário “Semente da Música Brasileira” produção do Canal Brasil e , que conta a história do Bar Semente e realizou dois festivais online com direção musical de Yamandu Costa e artística e executiva de Aline Brufato, sócia e gestora do Semente. Os festivais on line comprovaram que novos modelos para a música independente em parceria com artistas de sua trajetória oferecem efetivos resultados para a marca. Nos festivais foram realizados 6 shows pelo canal YouTube do Yamandu Costa com público médio de 800 pessoas, assistindo ao vivo, e mais de 2500 visualizações em menos de 24h. Essa experiência do Semente online se mostrou uma maneira de mostrar que a música está viva, unida e nunca foi tão humana e necessária. O digital pode reconectar a música com seu público e também proporcionar a conexão direta com o mercado internacional, ligação fundamental para o Brasil nesse momento de restrição de circulação e enorme incerteza para cultura nacional.
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Descripción
A marca Semente é fruto de uma história dos 20 anos de contribuição artística para o setor brasileiro de música independente. Nascido na Lapa e considerado um dos marcos de sua revitalização, o Bar Semente priorizou e investiu na música popular e autoral brasileira, na formação de platéia e no lançamento de novos artistas, projetando sua marca e sua linguagem internacionalmente. Nos últimos anos, de 2018 a 2021, o Semente realizou a estréia e circulação internacional do documentário “Semente da Música Brasileira” produção do Canal Brasil e , que conta a história do Bar Semente e realizou dois festivais online com direção musical de Yamandu Costa e artística e executiva de Aline Brufato, sócia e gestora do Semente. Os festivais on line comprovaram que novos modelos para a música independente em parceria com artistas de sua trajetória oferecem efetivos resultados para a marca. Nos festivais foram realizados 6 shows pelo canal YouTube do Yamandu Costa com público médio de 800 pessoas, assistindo ao vivo, e mais de 2500 visualizações em menos de 24h. Essa experiência do Semente online se mostrou uma maneira de mostrar que a música está viva, unida e nunca foi tão humana e necessária. O digital pode reconectar a música com seu público e também proporcionar a conexão direta com o mercado internacional, ligação fundamental para o Brasil nesse momento de restrição de circulação e enorme incerteza para cultura nacional.
HERNAN DEL SUR Y LOS SUPER JARANEROS DEL PERU
COMO ARTISTA INTERPRETE VENGO DESENVOLVIENDOME POR MAS DE 25 AÑOS, JUNTAMENTE CON MI GRUPO MUSICAL LOS SUPER JARANEROS DEL PERU, QUIENES INTERPRETAMOS MUSICA FOLCLORICA NACIONAL PERUANA DE DIFERENTES AUTORES, ASÍ COMO CANCIONES DE NUESTRA PROPIA AUTORIA.
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Folclor
Música Andina
Descripción
COMO ARTISTA INTERPRETE VENGO DESENVOLVIENDOME POR MAS DE 25 AÑOS, JUNTAMENTE CON MI GRUPO MUSICAL LOS SUPER JARANEROS DEL PERU, QUIENES INTERPRETAMOS MUSICA FOLCLORICA NACIONAL PERUANA DE DIFERENTES AUTORES, ASÍ COMO CANCIONES DE NUESTRA PROPIA AUTORIA.
Eclectic Concerts Producciones
31 años de experiencia como promotor cultural y de conciertos, producción general, festivales, mercadeo y publicidad. Experiencia en todos los géneros musicales y otros entretenimientos artísticos. Pionerismo artístico musical. Más de 1000 producciones en su haber. Booking y giras internacionales.
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Descripción
31 años de experiencia como promotor cultural y de conciertos, producción general, festivales, mercadeo y publicidad. Experiencia en todos los géneros musicales y otros entretenimientos artísticos. Pionerismo artístico musical. Más de 1000 producciones en su haber. Booking y giras internacionales.
Jônatas Dias Barbosa
MPB
Barroca
Descripción
Artista/Músico/ Produtor
Kurru
Bruno Kurru É artista e sonoro visual , com bacharelado em Design Gráfico, é um dos idealizadores do espaço artístico cultural Caixa-PortaL em Botucatu/SP. Atua como editor e ilustrador autoral e vem desenvolvendo projetos editoriais de caráter experimental desde 2006. Como artista visual têm participado de exposições no Brasil, Argentina, França, Estados Unidos, Japão, Inglaterra,etc. E como artista sonoro, lançou em 2020 dois álbuns: "(outrr_s " pelo selo Wet Dust records/Brasil, e " átimo A " pelo selo Proposito records/Brasil.
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Progressive Rap / Nu Skool Rap
Tropicalia
Musique Concrete
Descripción
Bruno Kurru É artista e sonoro visual , com bacharelado em Design Gráfico, é um dos idealizadores do espaço artístico cultural Caixa-PortaL em Botucatu/SP. Atua como editor e ilustrador autoral e vem desenvolvendo projetos editoriais de caráter experimental desde 2006. Como artista visual têm participado de exposições no Brasil, Argentina, França, Estados Unidos, Japão, Inglaterra,etc. E como artista sonoro, lançou em 2020 dois álbuns: "(outrr_s " pelo selo Wet Dust records/Brasil, e " átimo A " pelo selo Proposito records/Brasil.
Música
Casa 370
Escritora, Profesora de Literatura egresada del Instituto de Profesores “Artigas” de Uruguay, Licenciada en Letras por la Universidad de Montevideo y actualmente candidata a Doctora en Letras por la Pontificia Universidad Católica de Chile con beca de Doctorado Nacional de la ANID. Se ha desempeñado como profesora de literatura por más de diez años en diferentes institutos educativos públicos y privados de Uruguay. En 2011 publicó su primer libro de poesía Falsas escrituras (Yaugurú); desde entonces ha participado en eventos poéticos como lecturas, performances, homenajes, y en colecciones de cuentos y poemas. En 2014 publica su segundo libro, Reversaglio/Nigredo (Irrupciones), dos novelas líricas con las que gana en 2016 el Tercer Premio en Narrativa Edita en los Premios Nacionales de Literatura de Uruguay (MEC). En 2017 publica El milagro como norma: María Inés Silva Vila, investigación sobre la autora uruguaya que incluye estudio crítico de su obra y archivo inédito que fue parte del Proyecto seleccionado de los Fondo Concursables para la Cultura–MEC: “Casi un siglo. Tributo y (auto)rescate de María Inés Silva Vila”. Actualmente realiza su investigación doctoral Metáforas ambientales del Antropoceno: ficciones literarias del Cono Sur, con la que se ha presentado a diversos congresos nacionales e internacionales especializados en Ecocrítica y Humanidades Ambientales. Ha publicado los avances de su investigación en diversos dossiers de ecocrítica, literatura y ciencia, y ciencia ficción. Ha escrito junto con su profesor asesor Pablo Chiuminatto “Antes de la ecocrítica: una consideración bibliográfica a los estudios ambientales en Chile”, Anales de Literatura Chilena 30 (2018). De fines de 2019 a principios de 2020 realizó su pasantía doctoral en Rutgers University junto con el profesor Jorge Marcone. Desde 2018 forma parte de RIHA, la red de académicos UC por las Humanidades Ambientales coordinada por la profesora Andrea Casals. En diciembre de 2018 fue invitada a participar del curso “An introduction to social-ecological systems research in Latin America” coordinado por el Stockholm Resilience Center (SRC) y el South American Institute for Resilience and Sustainability Studies (SARAS) en Maldonado, Uruguay. Allí fundó junto con otros investigadores y artistas la Red socioecológica de co-creación para América Latina (RESACA) con la que actualmente desarrolla diversos proyectos como laboratorio transdisciplinario de co-creación para sistemas socioecológicos de la región (http://saras-institute.org/es/red-socioecologica-de-co-creacion-para-america-latina-resaca/ ). En junio de 2020 se integra al Proyecto de Investigación Imaginarios ambientales en narrativas del Antropoceno: tensiones y perspectivas, subsidiado por SECyt, UNC. Es editora responsable en la Plataforma Latinoamericana de Humanidades Ambientales (dirige el ciclo con artistas Café en el patio https://www.humanidadesambientales.com). Forma parte del colectivo interdisciplinario CASA370 que apoya el arte, la música y el cambio social.
Ver detallesCasa 370
Descripción
Escritora, Profesora de Literatura egresada del Instituto de Profesores “Artigas” de Uruguay, Licenciada en Letras por la Universidad de Montevideo y actualmente candidata a Doctora en Letras por la Pontificia Universidad Católica de Chile con beca de Doctorado Nacional de la ANID. Se ha desempeñado como profesora de literatura por más de diez años en diferentes institutos educativos públicos y privados de Uruguay. En 2011 publicó su primer libro de poesía Falsas escrituras (Yaugurú); desde entonces ha participado en eventos poéticos como lecturas, performances, homenajes, y en colecciones de cuentos y poemas. En 2014 publica su segundo libro, Reversaglio/Nigredo (Irrupciones), dos novelas líricas con las que gana en 2016 el Tercer Premio en Narrativa Edita en los Premios Nacionales de Literatura de Uruguay (MEC). En 2017 publica El milagro como norma: María Inés Silva Vila, investigación sobre la autora uruguaya que incluye estudio crítico de su obra y archivo inédito que fue parte del Proyecto seleccionado de los Fondo Concursables para la Cultura–MEC: “Casi un siglo. Tributo y (auto)rescate de María Inés Silva Vila”. Actualmente realiza su investigación doctoral Metáforas ambientales del Antropoceno: ficciones literarias del Cono Sur, con la que se ha presentado a diversos congresos nacionales e internacionales especializados en Ecocrítica y Humanidades Ambientales. Ha publicado los avances de su investigación en diversos dossiers de ecocrítica, literatura y ciencia, y ciencia ficción. Ha escrito junto con su profesor asesor Pablo Chiuminatto “Antes de la ecocrítica: una consideración bibliográfica a los estudios ambientales en Chile”, Anales de Literatura Chilena 30 (2018). De fines de 2019 a principios de 2020 realizó su pasantía doctoral en Rutgers University junto con el profesor Jorge Marcone. Desde 2018 forma parte de RIHA, la red de académicos UC por las Humanidades Ambientales coordinada por la profesora Andrea Casals. En diciembre de 2018 fue invitada a participar del curso “An introduction to social-ecological systems research in Latin America” coordinado por el Stockholm Resilience Center (SRC) y el South American Institute for Resilience and Sustainability Studies (SARAS) en Maldonado, Uruguay. Allí fundó junto con otros investigadores y artistas la Red socioecológica de co-creación para América Latina (RESACA) con la que actualmente desarrolla diversos proyectos como laboratorio transdisciplinario de co-creación para sistemas socioecológicos de la región (http://saras-institute.org/es/red-socioecologica-de-co-creacion-para-america-latina-resaca/ ). En junio de 2020 se integra al Proyecto de Investigación Imaginarios ambientales en narrativas del Antropoceno: tensiones y perspectivas, subsidiado por SECyt, UNC. Es editora responsable en la Plataforma Latinoamericana de Humanidades Ambientales (dirige el ciclo con artistas Café en el patio https://www.humanidadesambientales.com). Forma parte del colectivo interdisciplinario CASA370 que apoya el arte, la música y el cambio social.
Juan Felipe Londoño Ramirez
Magíster en Gestión Cultural – UNIVERSIDAD NACIONAL DE COLOMBIA. Sede Manizales. Especialista en Gestión Cultural. Énfasis en Planeación y Políticas Culturales.- UNIVERSIDAD NACIONAL DE COLOMBIA. Sede Manizales. LICENCIADO EN EDUCACIÓN BÁSICA CON ÉNFASIS ARTÍSTICO Y CULTURAL: Música – UNIVERSIDAD DE ANTIOQUIA. LICENCIADO EN EDUCACIÓN ARTÍSTICA Y CULTURAL – UNIVERSIDAD DE SAN BUENAVENTURA. TÉCNICO EN MÚSICA – ESCUELA POPULAR DE ARTE. I.T.M. Músico, docente y gestor cultural. Desde lo formativo ha aplicado sus conocimientos en la docencia como docente de música y gestión cultural de los cuales destacando su intervención en el proyecto Extracurricular en Artes de Sabaneta, donde creó y dirigió múltiples agrupaciones de distintos géneros como chirimías, grupos de pop, rock, metal, estudiantinas, son cubano y salsa. Desde el año 2008 hasta el 2015, se desempeñó como promotor musical de la Casa de la Cultura LA BARQUEREÑA donde participó en la formulación de proyectos e intercambios culturales en el orden municipal, departamental, nacional e internacional. Otra área de su desempeño fue la programación de eventos de alto impacto a la comunidad Sabaneteña como las Fiestas del Plátano, el Día de la Música, Antioquia Vive la Música, el Gran Concierto Nacional, Celebra la Música, Semana de la Música, Cortiple, entre otros. Lideró la programación del acuerdo municipal 005 de 2007 “música itinerante” promoviendo más de 700 conciertos en barrios y veredas de Sabaneta. Hasta el año 2015 aportó sus conocimientos teóricos y pedagógicos como coordinador general encargado de los procesos musicales de dicho municipio, ademas fue el líder del diseño y estructura curricular de la Escuela de Música Mauricio Alberto Velásquez Correa del municipio de Sabaneta creada bajo el Acuerdo Municipal 005 de 2012 con la que obtuvo el premio nacional a mejor escuela de música del Plan Nacional de Música para la Convivencia. Actualmente se desempeña como decano de los programas de Proyectos Culturales en la Escuela Superior Tecnológica de Artes Débora Arango, donde lidera procesos de construcción y ejecución de proyectos culturales en el marco de las industrias creativas y culturales. Desde lo artístico es director general de la orquesta de salsa Guateque Project y de música tropical La Cumbiambera Orquesta.
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Salsa
Son
Descripción
Magíster en Gestión Cultural – UNIVERSIDAD NACIONAL DE COLOMBIA. Sede Manizales. Especialista en Gestión Cultural. Énfasis en Planeación y Políticas Culturales.- UNIVERSIDAD NACIONAL DE COLOMBIA. Sede Manizales. LICENCIADO EN EDUCACIÓN BÁSICA CON ÉNFASIS ARTÍSTICO Y CULTURAL: Música – UNIVERSIDAD DE ANTIOQUIA. LICENCIADO EN EDUCACIÓN ARTÍSTICA Y CULTURAL – UNIVERSIDAD DE SAN BUENAVENTURA. TÉCNICO EN MÚSICA – ESCUELA POPULAR DE ARTE. I.T.M. Músico, docente y gestor cultural. Desde lo formativo ha aplicado sus conocimientos en la docencia como docente de música y gestión cultural de los cuales destacando su intervención en el proyecto Extracurricular en Artes de Sabaneta, donde creó y dirigió múltiples agrupaciones de distintos géneros como chirimías, grupos de pop, rock, metal, estudiantinas, son cubano y salsa. Desde el año 2008 hasta el 2015, se desempeñó como promotor musical de la Casa de la Cultura LA BARQUEREÑA donde participó en la formulación de proyectos e intercambios culturales en el orden municipal, departamental, nacional e internacional. Otra área de su desempeño fue la programación de eventos de alto impacto a la comunidad Sabaneteña como las Fiestas del Plátano, el Día de la Música, Antioquia Vive la Música, el Gran Concierto Nacional, Celebra la Música, Semana de la Música, Cortiple, entre otros. Lideró la programación del acuerdo municipal 005 de 2007 “música itinerante” promoviendo más de 700 conciertos en barrios y veredas de Sabaneta. Hasta el año 2015 aportó sus conocimientos teóricos y pedagógicos como coordinador general encargado de los procesos musicales de dicho municipio, ademas fue el líder del diseño y estructura curricular de la Escuela de Música Mauricio Alberto Velásquez Correa del municipio de Sabaneta creada bajo el Acuerdo Municipal 005 de 2012 con la que obtuvo el premio nacional a mejor escuela de música del Plan Nacional de Música para la Convivencia. Actualmente se desempeña como decano de los programas de Proyectos Culturales en la Escuela Superior Tecnológica de Artes Débora Arango, donde lidera procesos de construcción y ejecución de proyectos culturales en el marco de las industrias creativas y culturales. Desde lo artístico es director general de la orquesta de salsa Guateque Project y de música tropical La Cumbiambera Orquesta.
Belisario Tonsich
Belisario é músico, compositor e luthier nascido em Maria Teresa – Santa Fé – Argentina. Começou seus estudos de violão aos seis anos de idade e cursou música na Escola Municipal e na Universidade Nacional da Cidade de Rosário. Em seu trabalho, pesquisa e busca difundir e valorizar a música latino-americana. Há 9 anos vive em Belo Horizonte – Minas Gerais – Brasil, onde se apresenta em diferentes espaços culturais com seu trabalho solo e acompanhando outros artistas. Também ministra aulas na Associação Cultural Tambor Mineiro e trabalha na construção e venda de instrumentos. Em 2021 lançou seu primeiro disco Trotamundo, com recursos da Lei Aldir Blanc.
Ver detallesBelisario Tonsich
Descripción
Belisario é músico, compositor e luthier nascido em Maria Teresa – Santa Fé – Argentina. Começou seus estudos de violão aos seis anos de idade e cursou música na Escola Municipal e na Universidade Nacional da Cidade de Rosário. Em seu trabalho, pesquisa e busca difundir e valorizar a música latino-americana. Há 9 anos vive em Belo Horizonte – Minas Gerais – Brasil, onde se apresenta em diferentes espaços culturais com seu trabalho solo e acompanhando outros artistas. Também ministra aulas na Associação Cultural Tambor Mineiro e trabalha na construção e venda de instrumentos. Em 2021 lançou seu primeiro disco Trotamundo, com recursos da Lei Aldir Blanc.
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Música
Taoã Bezerra
Instrumental / Jazz Brasileiro
Choro
Descripción
Saxofonista
Ramallo
Alcatraz
Habanera
Folclor Fusión
Descripción
Músico, escritor y poeta.
19987 Resultados – Página 975 de 1999