Concentus BA
Se trata del primer ensamble argentino y de sudamerica dedicado a la interpretación del repertorio clásico-romántico con criterios historicistas. Nuestro objetivo es revisitar el repertorio universal y argentino del siglo XIX y principios del XX con instrumentos originales a partir de propuestas nuevas y ágiles en las que incluiremos recursos provenientes de otras ramas del arte, como la pintura, el cine, el teatro o literatura, combinados con elementos multimedia, para generar una experiencia crossover de inmersión total en la música. El Ensamble Concentus ba esta integrado por jóvenes artistas provenientes de todo el país e incluso algunos países limítrofes. Nuestro deseo es el de llevar nuestro arte y vision desde Buenos Aires hacia el resto del país, convencidos como estamos de que la misión de la música es esencial para todo ser humano y que su fuerza extraordinaria conecta con las más variadas raíces y realidades potenciando la sensibilidad y emociones en todos nosotros, tanto en el publico como en los músicos. El Ensamble Concentus nació en 2019, la Pandemia no impidió que lanzaramos una primera producción en streaming realizada en los Jardines de la Abadia de San Benito que se emitió a través de Allegro HD a siete países de Latinoamerica. Un segundo proyecto se concretara en el mes de Noviembre con obras de Haydn y Mozart y en 2022 Concentus BA iniciara su primer ciclo de abono en el CCK de Buenos Aires.
Ver detallesConcentus BA
Descripción
Se trata del primer ensamble argentino y de sudamerica dedicado a la interpretación del repertorio clásico-romántico con criterios historicistas. Nuestro objetivo es revisitar el repertorio universal y argentino del siglo XIX y principios del XX con instrumentos originales a partir de propuestas nuevas y ágiles en las que incluiremos recursos provenientes de otras ramas del arte, como la pintura, el cine, el teatro o literatura, combinados con elementos multimedia, para generar una experiencia crossover de inmersión total en la música. El Ensamble Concentus ba esta integrado por jóvenes artistas provenientes de todo el país e incluso algunos países limítrofes. Nuestro deseo es el de llevar nuestro arte y vision desde Buenos Aires hacia el resto del país, convencidos como estamos de que la misión de la música es esencial para todo ser humano y que su fuerza extraordinaria conecta con las más variadas raíces y realidades potenciando la sensibilidad y emociones en todos nosotros, tanto en el publico como en los músicos. El Ensamble Concentus nació en 2019, la Pandemia no impidió que lanzaramos una primera producción en streaming realizada en los Jardines de la Abadia de San Benito que se emitió a través de Allegro HD a siete países de Latinoamerica. Un segundo proyecto se concretara en el mes de Noviembre con obras de Haydn y Mozart y en 2022 Concentus BA iniciara su primer ciclo de abono en el CCK de Buenos Aires.
MAP-MUJERES A LA PATAGONIA 2022
3° Edición del Festival Mujeres a la Patagonia (Formato Híbrido) . Eco feminismos, Música y Diversidad- MAP es un Festival desde el cual nos proponemos generar nuevos formatos que nos permitan por un lado acercarnos a nuevos públicos (a través de la virtualidad) y por el otro crear experiencias más profundas y vivenciales que conecten la música y la naturaleza abordando a través de charlas, espacios de discusión y conciertos los tópicos urgentes sobre "Ecofeminismos, Música y Pluralidad Cultural".
Ver detallesMAP-MUJERES A LA PATAGONIA 2022
Descripción
3° Edición del Festival Mujeres a la Patagonia (Formato Híbrido) . Eco feminismos, Música y Diversidad- MAP es un Festival desde el cual nos proponemos generar nuevos formatos que nos permitan por un lado acercarnos a nuevos públicos (a través de la virtualidad) y por el otro crear experiencias más profundas y vivenciales que conecten la música y la naturaleza abordando a través de charlas, espacios de discusión y conciertos los tópicos urgentes sobre "Ecofeminismos, Música y Pluralidad Cultural".
Bruce González
Pianista, compositor, arreglista y productor musical costarricense, graduado de Berklee College of Music. Ha trabajado en muchos de los más importantes estudios de Costa Rica y además en Studiofrecuencias, espacio donde realiza producción, mezcla y mastering profesional. Entre los géneros y estilos que ha trabajado se encuentran: el pop, el rock, el clásico contemporáneo, la música latina, el R & B, el Soul, el folk, la música cristiana contemporánea, el reggae, lo alternativo, la electrónica, la música cinemática, el indie pop, entre otros. También como intérprete se ha presentado en varios de los principales escenarios de su país natal como : el Teatro Nacional de Costa Rica, el Teatro Eugene O'Neill, el Teatro Espressivo, el Jazz Café Costa Rica y otros. Brinda también charlas en las áreas de producción musical, la escena musical centroamericana y el desarrollo artístico en la región.
Ver detallesBruce González
Urban Soul / Pop (Nu R&B I)
Soundtrack
Descripción
Pianista, compositor, arreglista y productor musical costarricense, graduado de Berklee College of Music. Ha trabajado en muchos de los más importantes estudios de Costa Rica y además en Studiofrecuencias, espacio donde realiza producción, mezcla y mastering profesional. Entre los géneros y estilos que ha trabajado se encuentran: el pop, el rock, el clásico contemporáneo, la música latina, el R & B, el Soul, el folk, la música cristiana contemporánea, el reggae, lo alternativo, la electrónica, la música cinemática, el indie pop, entre otros. También como intérprete se ha presentado en varios de los principales escenarios de su país natal como : el Teatro Nacional de Costa Rica, el Teatro Eugene O'Neill, el Teatro Espressivo, el Jazz Café Costa Rica y otros. Brinda también charlas en las áreas de producción musical, la escena musical centroamericana y el desarrollo artístico en la región.
Corriente – Mercado Internacional por la Música
Corriente es una plataforma de vinculación que convoca a numerosos agentes de la industria nacional e internacional con el objetivo de empoderar, articular y visibilizar la gran gama artística y profesional del sector musical peruano y latinoamericano.
Ver detallesCorriente – Mercado Internacional por la Música
Descripción
Corriente es una plataforma de vinculación que convoca a numerosos agentes de la industria nacional e internacional con el objetivo de empoderar, articular y visibilizar la gran gama artística y profesional del sector musical peruano y latinoamericano.
Glaucia Lima Medeiros
Produtora Cultural. Produção de eventos culturais independentes e por meio de financiamento de editais de premiação e fomento, além de fundos de incentivo à cultura em Minas Gerais, principalmente pelas leis de incentivo de Belo Horizonte (Descentra/2014, Lei Municipal/2018, Cena Música, Descontorno e outros) e Contagem (FMIC 2014, 2015, 2016, 2018). Atua com produções culturais desde o início de 2013, produzindo principalmente os grupos Quinto do Choro, Irepó, o Coral Arte & Canto de Contagem e o artista André Oliveira. Graduada em administração pelo Centro Universitário Newton Paiva, pós-graduada em Gestão de Negócios pela Fundação Dom Cabral e Controladoria pela UFPR, tem larga experiência em gestão de negócios, abrangendo as áreas de finanças, informática, suprimentos, recursos humanos e logística. Atua também como consultora em administração e finanças.
Ver detallesGlaucia Lima Medeiros
Descripción
Produtora Cultural. Produção de eventos culturais independentes e por meio de financiamento de editais de premiação e fomento, além de fundos de incentivo à cultura em Minas Gerais, principalmente pelas leis de incentivo de Belo Horizonte (Descentra/2014, Lei Municipal/2018, Cena Música, Descontorno e outros) e Contagem (FMIC 2014, 2015, 2016, 2018). Atua com produções culturais desde o início de 2013, produzindo principalmente os grupos Quinto do Choro, Irepó, o Coral Arte & Canto de Contagem e o artista André Oliveira. Graduada em administração pelo Centro Universitário Newton Paiva, pós-graduada em Gestão de Negócios pela Fundação Dom Cabral e Controladoria pela UFPR, tem larga experiência em gestão de negócios, abrangendo as áreas de finanças, informática, suprimentos, recursos humanos e logística. Atua também como consultora em administração e finanças.
Custodio Cultural (ALICIA CAMACHO GARCES)
Custudio Cultural (ALICIA CAMACHO GARCES) ( 1940 – 2017) soy hijo de la maestra ALICIA CAMACHO GARCES que partio el 24/11/17 de este mundo terrenal, que tubo una experiencia cultural de mas de 20 años divulgando, defendiendo y promocionando la cultura de la Costa Pacifica Colombiana que ha estado clandestinizada por el escaso apoyo de las entidades Publicas y Privadas que han demostrado su poco interés hacia la cultura de la Costa Pacifica Colombiana. Cabe citar que ALICIA CAMACHO GARCES era la ultima alumna del folclorologo TEOFILO ROBERTO POTES ( 1917 – 1975) que es considerado el Padre del Currulao en el Pacifico Colombiano, ALICIA CAMACHO GARCES aparte de bailar y cantar es la que profundiza en los conocimientos y saberes de este gran folclorologo dado que es ALICIA CAMACHO GARCES que valora, entiende y comprende las enseñanzas de este gran folclorologo porque a traves de los bailes y cantos es que se da a conocer todo el aporte cultural de los y las africanas al continente americano, es ALICIA CAMACHO GARCES que continua con las enseñanzas de este gran Folclorologo enfocándose en el canto, a través del canto ALICIA CAMACHO GARCES va plasmando su pensamiento Politico, Social, Cultural y Etnico porque tanto para ALICIA CAMACHO GARCES y TEOFILO ROBERTO PÓTES todas estas manifestaciones culturales son una puesta política, Social, Cultural y Etinico. ALICIA CAMACHO GARCES a través de sus composiciones le canto a todas las adversidades, dificultades y vicisitudes de la población Afrobonaverense, afro pacifica y Afroamericana es decir, utilizando todo este acervo y patrimonio cultural que se da en el Pacifico Colombiano como son Bombo, Cununo, Marimba, guasa y todos los ritmos de la Costa Pacifica Colombiana como son Currulao, Juga, Bunde etc, es decir, que utilizo la música como instrumento para llegar a las mentes de las y los Afrodescendientes para elevar su conciencia y su despertar para elevar la moral del pueblo Afrobonaverense , Afropacifico y Afroamericano .
Ver detallesCustodio Cultural (ALICIA CAMACHO GARCES)
Afro
Folclor
Folklore Sudamericano
Descripción
Custudio Cultural (ALICIA CAMACHO GARCES) ( 1940 – 2017) soy hijo de la maestra ALICIA CAMACHO GARCES que partio el 24/11/17 de este mundo terrenal, que tubo una experiencia cultural de mas de 20 años divulgando, defendiendo y promocionando la cultura de la Costa Pacifica Colombiana que ha estado clandestinizada por el escaso apoyo de las entidades Publicas y Privadas que han demostrado su poco interés hacia la cultura de la Costa Pacifica Colombiana. Cabe citar que ALICIA CAMACHO GARCES era la ultima alumna del folclorologo TEOFILO ROBERTO POTES ( 1917 – 1975) que es considerado el Padre del Currulao en el Pacifico Colombiano, ALICIA CAMACHO GARCES aparte de bailar y cantar es la que profundiza en los conocimientos y saberes de este gran folclorologo dado que es ALICIA CAMACHO GARCES que valora, entiende y comprende las enseñanzas de este gran folclorologo porque a traves de los bailes y cantos es que se da a conocer todo el aporte cultural de los y las africanas al continente americano, es ALICIA CAMACHO GARCES que continua con las enseñanzas de este gran Folclorologo enfocándose en el canto, a través del canto ALICIA CAMACHO GARCES va plasmando su pensamiento Politico, Social, Cultural y Etnico porque tanto para ALICIA CAMACHO GARCES y TEOFILO ROBERTO PÓTES todas estas manifestaciones culturales son una puesta política, Social, Cultural y Etinico. ALICIA CAMACHO GARCES a través de sus composiciones le canto a todas las adversidades, dificultades y vicisitudes de la población Afrobonaverense, afro pacifica y Afroamericana es decir, utilizando todo este acervo y patrimonio cultural que se da en el Pacifico Colombiano como son Bombo, Cununo, Marimba, guasa y todos los ritmos de la Costa Pacifica Colombiana como son Currulao, Juga, Bunde etc, es decir, que utilizo la música como instrumento para llegar a las mentes de las y los Afrodescendientes para elevar su conciencia y su despertar para elevar la moral del pueblo Afrobonaverense , Afropacifico y Afroamericano .
Espiral Duo
Espiral Duo, conformado por Tania Haase (violín) y Rodrigo García (piano), tiene como principal objetivo la promoción y difusión de la música de concierto cubana contemporánea. Ganadores del Primer Premio y Gran Premio del International Grand Prize Virtuoso Competition 2019 con sede en Amsterdam, el cual les dio la oportunidad de grabar su álbum "Cuban Soul" (íntegro de música cubana contemporánea, dos de las obras escritas por el propio Rodrigo García) en el Afterhours Studio para la prestigiosa disquera KNS Classical en el 2020. En el año 2021 el Disco "Cuban Soul" recibe el Primer Premio en la Categoría Best Duo CD en el Concurso Internacional Music and Stars Awards. Gran Premio del Concurso Musicalia (2021) Segundo Premio Medici International Music Competition de Londres (2021) El dúo se ha presentado en escenarios de Cuba, Canadá, Estados Unidos y Países Bajos.
Ver detallesEspiral Duo
Música de Cámara
Descripción
Espiral Duo, conformado por Tania Haase (violín) y Rodrigo García (piano), tiene como principal objetivo la promoción y difusión de la música de concierto cubana contemporánea. Ganadores del Primer Premio y Gran Premio del International Grand Prize Virtuoso Competition 2019 con sede en Amsterdam, el cual les dio la oportunidad de grabar su álbum "Cuban Soul" (íntegro de música cubana contemporánea, dos de las obras escritas por el propio Rodrigo García) en el Afterhours Studio para la prestigiosa disquera KNS Classical en el 2020. En el año 2021 el Disco "Cuban Soul" recibe el Primer Premio en la Categoría Best Duo CD en el Concurso Internacional Music and Stars Awards. Gran Premio del Concurso Musicalia (2021) Segundo Premio Medici International Music Competition de Londres (2021) El dúo se ha presentado en escenarios de Cuba, Canadá, Estados Unidos y Países Bajos.
Alexander Medina
Principal de la fila de percusion de la orquesta afrovenezolana. Simón Bolívar, director musical del grupo afrolibertad, percusionista en agrupaciones gaiteras como Maracaibo 15, la pelota gaitera y conjunto saladillo, percusionista acompañante de artistas como Betsayda Machado, Betulio Medina, Jose Alejandro Delgado, Marcial IIsturiz, entre otros.
Ver detallesAlexander Medina
Folclore
Descripción
Principal de la fila de percusion de la orquesta afrovenezolana. Simón Bolívar, director musical del grupo afrolibertad, percusionista en agrupaciones gaiteras como Maracaibo 15, la pelota gaitera y conjunto saladillo, percusionista acompañante de artistas como Betsayda Machado, Betulio Medina, Jose Alejandro Delgado, Marcial IIsturiz, entre otros.
Canto Consciente en Movimiento
Caro Tapia es creadora y directora de Canto Consciente en Movimiento. El proyecto de docencia e investigación data de más de diez años en los que la cantante, compositora, investigadora de la voz y profesora de Filosofía ha integrado sus estudios en diversas áreas que ponen en relación la corporalidad, la Antropología, la Filosofía Política y diversas disciplinas de trabajo corporal en relación con la vocalidad. La artista y docente ha recorrido Argentina, Colombia y México con su trabajo, dando en diferentes espacios (académicos, como por ejemplo el Museo Nacional de Antropología en México, e informales) seminarios, formaciones, conferencias y conciertos donde integra su faceta artística con su apuesta pedagógica y filosófica. Asimismo, ha escrito diversos artículos sobre la voz, uno de los cuales ha recibido el reconocimiento del Fondo Nacional de las Artes (coescrito con Soema Montenegro en 2018). Caro Tapia es Graduada en Filosofía por la Universidad de Buenos Aires, estudiante de Composición en el Conservatorio Alberto Ginastera, realiza una Maestría en Terapia Vocal en la UNTECH, y se encuentra cerca de finalizar el Instructorado en Canto Funcional avalado por el Rabine Institut de Alemania. Bajo la dirección de la bailarina y pensadora francesa Marie Bardet, se encuentra profundizando en su tesis de grado acerca de la voz desde una mirada político-afectiva.
Ver detallesCanto Consciente en Movimiento
Descripción
Caro Tapia es creadora y directora de Canto Consciente en Movimiento. El proyecto de docencia e investigación data de más de diez años en los que la cantante, compositora, investigadora de la voz y profesora de Filosofía ha integrado sus estudios en diversas áreas que ponen en relación la corporalidad, la Antropología, la Filosofía Política y diversas disciplinas de trabajo corporal en relación con la vocalidad. La artista y docente ha recorrido Argentina, Colombia y México con su trabajo, dando en diferentes espacios (académicos, como por ejemplo el Museo Nacional de Antropología en México, e informales) seminarios, formaciones, conferencias y conciertos donde integra su faceta artística con su apuesta pedagógica y filosófica. Asimismo, ha escrito diversos artículos sobre la voz, uno de los cuales ha recibido el reconocimiento del Fondo Nacional de las Artes (coescrito con Soema Montenegro en 2018). Caro Tapia es Graduada en Filosofía por la Universidad de Buenos Aires, estudiante de Composición en el Conservatorio Alberto Ginastera, realiza una Maestría en Terapia Vocal en la UNTECH, y se encuentra cerca de finalizar el Instructorado en Canto Funcional avalado por el Rabine Institut de Alemania. Bajo la dirección de la bailarina y pensadora francesa Marie Bardet, se encuentra profundizando en su tesis de grado acerca de la voz desde una mirada político-afectiva.
Nathiele Cecchin
Traditional Gospel
Descripción
Mezzo-soprano brasileira
19987 Resultados – Página 987 de 1999