DIEGO ROSALES "RADI"
Soy Productor y artista urbano de la cuidad de Bogotá con fuertes influencias en los género trap, rap, reggaeton, salsa, guaracha, entre otros. Estudié producción en la academia de música Studio Ensamble de la ciudad de Medellín. Cuento con destrezas y habilidades en manejo avanzado de plataformas como Pro tools Ableton Live y FL estudio; así como también sé desenvolverme en técnicas de grabación mezcla y mastering. A lo largo de mis 4 años de trayectoria he participado en producciones con artistas como Jota L Music, Andy G Music, Rigel, GEDECE, Byron Sánchez Cuarteto, entre otros. Cabe resaltar que algunas canciones donde he participado ya sea como artista, productor o ingeniero han sido programadas en emisoras colombianas como Oxigeno y Latina Estéreo. He dirigido iniciativas entre los clanes urbanos artísticos de ciudades como Medellín y Bogotá, que han resultado en productos fonográficos para algunos músicos. En mis últimos 2 años me he dedicado a fortalecer mis estudios en gestión cultural y management, con muy buenos resultados, donde recientemente uno de mis proyectos fue avalado en la convocatoria colombiana CoCrea 2021.
Ver detallesDIEGO ROSALES "RADI"
Descripción
Soy Productor y artista urbano de la cuidad de Bogotá con fuertes influencias en los género trap, rap, reggaeton, salsa, guaracha, entre otros. Estudié producción en la academia de música Studio Ensamble de la ciudad de Medellín. Cuento con destrezas y habilidades en manejo avanzado de plataformas como Pro tools Ableton Live y FL estudio; así como también sé desenvolverme en técnicas de grabación mezcla y mastering. A lo largo de mis 4 años de trayectoria he participado en producciones con artistas como Jota L Music, Andy G Music, Rigel, GEDECE, Byron Sánchez Cuarteto, entre otros. Cabe resaltar que algunas canciones donde he participado ya sea como artista, productor o ingeniero han sido programadas en emisoras colombianas como Oxigeno y Latina Estéreo. He dirigido iniciativas entre los clanes urbanos artísticos de ciudades como Medellín y Bogotá, que han resultado en productos fonográficos para algunos músicos. En mis últimos 2 años me he dedicado a fortalecer mis estudios en gestión cultural y management, con muy buenos resultados, donde recientemente uno de mis proyectos fue avalado en la convocatoria colombiana CoCrea 2021.
Marina Malfacini
Compositora e intérprete de músicas em português e inglês. Como intérprete, canta músicas de própria autoria e também músicas de outros compositores. E atriz de teatro musical, trabalha com locução em programa na rádio UFRJ e Rádio Web Escola FM, Grava jingles comerciais e vai lançar seu Fonograma digital (Spotify, Apple, Google Play e Deezer); Possui conteúdos audiovisual no Youtube, Instagram e Twitch; e participa de shows e Saraus online e presenciais.
Ver detallesMarina Malfacini
Cantautor/Música de autor
MPB
Descripción
Compositora e intérprete de músicas em português e inglês. Como intérprete, canta músicas de própria autoria e também músicas de outros compositores. E atriz de teatro musical, trabalha com locução em programa na rádio UFRJ e Rádio Web Escola FM, Grava jingles comerciais e vai lançar seu Fonograma digital (Spotify, Apple, Google Play e Deezer); Possui conteúdos audiovisual no Youtube, Instagram e Twitch; e participa de shows e Saraus online e presenciais.
FESTIVAL MUNDO POESÍA
El festival "Mundo Poesía" se celebrará por segunda ocasión en la Ciudad de Huauchinango, Puebla, México, de manera virtual y presencial (Depende el semáforo de nuestro estado, debido a la Pandemia). La finalidad de nuestro Festival es dar a conocer la poesía improvisada, escrita y cantada de diferentes países y géneros musicales a todo el mundo, en especial a las nuevas generaciones. En su primera emisión nuestro Festival englobó diferentes géneros musicales como fueron: El Son Huasteco, FreeStyle, Trova Paisa Colombiana y Trova Venezolana, por motivos de la Contigencia Mundial los talentos Internacionales se presentaron de manera virtual, enlazando su presentación desde su lugar de origen. El festival Mundo Poesía en su primera emisión se llevo a cabo el 1° de Mayo de 2021, en el cual debido a la pandemia mundial que estamos viviendo se llevó a cabo de manera de virtual desde la ciudad de Huauchinango, Puebla, México, tuvimos grandes talentos improvisadores nacionales e internacionales, como: Presencial: (Talentos Mexicanos-Nacionales) 1. Trío Huasteco Sensontle de Huauchinango, Puebla 2. Trío Huasteco Infalibles de Tihuatlán Veracruz 3. Trío Huasteco Tlayoltiyane de Xalapa Veracruz 4. Trío Huasteco Cantores del Son de Tepetzintla Veracruz 5.Trío Huasteco Balcón Huasteco de Chicontepec, Veracruz 6. Trío Huasteco Caimanes del Río Tuxpan Veracruz 7. Trío Huasteco Rayos de Sol de Huauchinango, Puebla 8. Trío Huasteco Staku y sus Huastecos 9. Trío Huasteco Flor de Azalea 10. Trío Huasteco Armonía Huapanguera 11. Improvisador Solista Rodolfo González Martínez San Luis Potosí 12. Improvisadora Solista Esperanza Zumaya " El Falsete de Huasteca" Pánuco, Veracruz 13. Improvisadoras Solistas Natalia Valdez Flores y Antonia Valdez Flores "Las Panuqueras" Pánuco, Veracruz 14.FreeStyle Saanto Huauchinango, Puebla 15. FreeStyle MC Checo Huauchinango, Puebla 16. FreeStyle EL Cantón del Negro Huauchinango, Puebla 17. FreeStyle Efecto Hernández Huauchinango, Puebla Participación Virtual (Talentos Internacionales) 18. Stefany Arianna Zerpa País Venezuela. 19. Juan Fernando Zapata "El Paisita" País Medellín Colombia 20. Iván Darío Garcés "Victorino" País Medellín Colombia 21. Alexander Flores "Sirirí" País Medellín Colombia. El Festival "Mundo Poesía" se realizó en su primera emisión con recursos propios y de algunos patrocinadores, para apoyar el talento y tratar de reactivar la economía que se vive en nuestro país por la Pandemia Mundial Covid-19.
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Descripción
El festival "Mundo Poesía" se celebrará por segunda ocasión en la Ciudad de Huauchinango, Puebla, México, de manera virtual y presencial (Depende el semáforo de nuestro estado, debido a la Pandemia). La finalidad de nuestro Festival es dar a conocer la poesía improvisada, escrita y cantada de diferentes países y géneros musicales a todo el mundo, en especial a las nuevas generaciones. En su primera emisión nuestro Festival englobó diferentes géneros musicales como fueron: El Son Huasteco, FreeStyle, Trova Paisa Colombiana y Trova Venezolana, por motivos de la Contigencia Mundial los talentos Internacionales se presentaron de manera virtual, enlazando su presentación desde su lugar de origen. El festival Mundo Poesía en su primera emisión se llevo a cabo el 1° de Mayo de 2021, en el cual debido a la pandemia mundial que estamos viviendo se llevó a cabo de manera de virtual desde la ciudad de Huauchinango, Puebla, México, tuvimos grandes talentos improvisadores nacionales e internacionales, como: Presencial: (Talentos Mexicanos-Nacionales) 1. Trío Huasteco Sensontle de Huauchinango, Puebla 2. Trío Huasteco Infalibles de Tihuatlán Veracruz 3. Trío Huasteco Tlayoltiyane de Xalapa Veracruz 4. Trío Huasteco Cantores del Son de Tepetzintla Veracruz 5.Trío Huasteco Balcón Huasteco de Chicontepec, Veracruz 6. Trío Huasteco Caimanes del Río Tuxpan Veracruz 7. Trío Huasteco Rayos de Sol de Huauchinango, Puebla 8. Trío Huasteco Staku y sus Huastecos 9. Trío Huasteco Flor de Azalea 10. Trío Huasteco Armonía Huapanguera 11. Improvisador Solista Rodolfo González Martínez San Luis Potosí 12. Improvisadora Solista Esperanza Zumaya " El Falsete de Huasteca" Pánuco, Veracruz 13. Improvisadoras Solistas Natalia Valdez Flores y Antonia Valdez Flores "Las Panuqueras" Pánuco, Veracruz 14.FreeStyle Saanto Huauchinango, Puebla 15. FreeStyle MC Checo Huauchinango, Puebla 16. FreeStyle EL Cantón del Negro Huauchinango, Puebla 17. FreeStyle Efecto Hernández Huauchinango, Puebla Participación Virtual (Talentos Internacionales) 18. Stefany Arianna Zerpa País Venezuela. 19. Juan Fernando Zapata "El Paisita" País Medellín Colombia 20. Iván Darío Garcés "Victorino" País Medellín Colombia 21. Alexander Flores "Sirirí" País Medellín Colombia. El Festival "Mundo Poesía" se realizó en su primera emisión con recursos propios y de algunos patrocinadores, para apoyar el talento y tratar de reactivar la economía que se vive en nuestro país por la Pandemia Mundial Covid-19.
www.ohproducciones.com
Desde el año 2000 produce eventos en vivo de nuevos artistas y artistas consagrados
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Descripción
Desde el año 2000 produce eventos en vivo de nuevos artistas y artistas consagrados
Organización Iberoamericana de la Guitarra
La Organización Iberoamericana de la Guitarra (OIAG) nace de la necesidad de crear puentes de comunicación que permitan dialogar entre las múltiples aristas de la guitarra en distintas geografías del territorio iberoamericano, con la finalidad de crear vínculos que faciliten el intercambio cultural, el enriquecimiento en la colectividad, así como en el estudio y creación de proyectos que generen desarrollo para la guitarra y la sociedad, instrumento que ha sido testigo de una gran evolución y parte de ella, mientras que en su recorrido fue plantando semillas por todo el mundo, mismas que con el tiempo, se convertirían en un sincretismo cultural digno de estudio, investigación y un escenario del diálogo entre las distintas identidades actuales que tienen mucho en común.
Ver detallesOrganización Iberoamericana de la Guitarra
Descripción
La Organización Iberoamericana de la Guitarra (OIAG) nace de la necesidad de crear puentes de comunicación que permitan dialogar entre las múltiples aristas de la guitarra en distintas geografías del territorio iberoamericano, con la finalidad de crear vínculos que faciliten el intercambio cultural, el enriquecimiento en la colectividad, así como en el estudio y creación de proyectos que generen desarrollo para la guitarra y la sociedad, instrumento que ha sido testigo de una gran evolución y parte de ella, mientras que en su recorrido fue plantando semillas por todo el mundo, mismas que con el tiempo, se convertirían en un sincretismo cultural digno de estudio, investigación y un escenario del diálogo entre las distintas identidades actuales que tienen mucho en común.
La Marraqueta
Formado en 1994, La Marraqueta en su primer año de vida produce y publica su primer disco homónimo. La definición mas cercana que refiere al tipo de música que este cuarteto chileno compone, desde una base totalmente original e inédita, podría expresarse como "fusión criolla", concepto que enfatiza el elemento musical de vivencia chilena. Esto se explica ya que una de las prioridades de La Marraqueta, es la de investigar y rescatar ciertas raíces de nuestro folcklor, para intentar desde allí, un sonido mas universal. Sin embargo, las influencias de la música de La Marraqueta son diversas y abarcan desde la música étnica, las raíces afro-latinas, hasta el rock, jazz y la música contemporánea europea. La Marraqueta es una banda que consolidó un estilo musical propio, contemporáneo, multidisciplinario y con definidas raíces chilenas. En 1999 el grupo grana su segundo CD titulado Sayhueuqe, en homenaje al gran cacique Mapuche. La Marraqueta III es publicado el 2005, fruto de la vivencia grupal adquirida en innumerables conciertos en Chile y en el extrajero. Este año 2021, esta próximo a un nuevo lanzamiento de su CD titulado Astral, disco inspirado en la aventura del timbre sonoro y la improvisación creativa. Astral es abierto, un poco más allá de los límites. La propuesta síntesis del grupo es una clara y precisa amalgama de las culturas musicales chilena, afroamericana y universales, portadora de una imagen país de un Chile de hoy, consciente de sus raíces, abierto al mundo, en escucha del presente y en perspectiva al futuro. Actualmente el cuarteto La Marraqueta cuenta con un amplio reconocimiento del público Chileno y una creciente participación en diversos festivales y conciertos en el extranjero. Discografía: La Marraqueta (1994) / Sayhueque (1999) / La Marraqueta II (2005) / Astral (2021) **próximo lanzamiento. Festivales relevantes: XXV Festival Internacional Cervantino, Guanajuato, México Festival Jazz Música Junto al Río, Santiago de Chile La Plata Jazz Festival, La Plata, Argentina Festival de las Artes, San José, Costa Rica San José Jazz festival, California, USA Jazz Festival "Le Rondez-vous de LHedre" Nantes, Francia Festival de Jazz Puerto Príncipe, Haití Festival de jazz Arica, Chile Nominación al Premio Altazor con el disco Sayhueque (2005)
Ver detallesLa Marraqueta
Folclor Fusión
Fusion / Jazz Rock
Descripción
Formado en 1994, La Marraqueta en su primer año de vida produce y publica su primer disco homónimo. La definición mas cercana que refiere al tipo de música que este cuarteto chileno compone, desde una base totalmente original e inédita, podría expresarse como "fusión criolla", concepto que enfatiza el elemento musical de vivencia chilena. Esto se explica ya que una de las prioridades de La Marraqueta, es la de investigar y rescatar ciertas raíces de nuestro folcklor, para intentar desde allí, un sonido mas universal. Sin embargo, las influencias de la música de La Marraqueta son diversas y abarcan desde la música étnica, las raíces afro-latinas, hasta el rock, jazz y la música contemporánea europea. La Marraqueta es una banda que consolidó un estilo musical propio, contemporáneo, multidisciplinario y con definidas raíces chilenas. En 1999 el grupo grana su segundo CD titulado Sayhueuqe, en homenaje al gran cacique Mapuche. La Marraqueta III es publicado el 2005, fruto de la vivencia grupal adquirida en innumerables conciertos en Chile y en el extrajero. Este año 2021, esta próximo a un nuevo lanzamiento de su CD titulado Astral, disco inspirado en la aventura del timbre sonoro y la improvisación creativa. Astral es abierto, un poco más allá de los límites. La propuesta síntesis del grupo es una clara y precisa amalgama de las culturas musicales chilena, afroamericana y universales, portadora de una imagen país de un Chile de hoy, consciente de sus raíces, abierto al mundo, en escucha del presente y en perspectiva al futuro. Actualmente el cuarteto La Marraqueta cuenta con un amplio reconocimiento del público Chileno y una creciente participación en diversos festivales y conciertos en el extranjero. Discografía: La Marraqueta (1994) / Sayhueque (1999) / La Marraqueta II (2005) / Astral (2021) **próximo lanzamiento. Festivales relevantes: XXV Festival Internacional Cervantino, Guanajuato, México Festival Jazz Música Junto al Río, Santiago de Chile La Plata Jazz Festival, La Plata, Argentina Festival de las Artes, San José, Costa Rica San José Jazz festival, California, USA Jazz Festival "Le Rondez-vous de LHedre" Nantes, Francia Festival de Jazz Puerto Príncipe, Haití Festival de jazz Arica, Chile Nominación al Premio Altazor con el disco Sayhueque (2005)
Música
Pri Azevedo
Pri Azevedo é pianista, acordeonista, arranjadora e compositora brasileira radicada em Portugal. Formada em bacharel em piano pela Universidade do Rio de Janeiro (UNIRIO) – Brasil, atualmente cursa Mestrado em Jazz Performance na Universidade de Aveiro (UA) – Portugal. Sua formação acadêmica e experiências artísticas passeiam pelos mais diversos ambientes musicais, passando pela música de concerto, jazz, música pop, música brasileira, música para tv e cinema, etc. Tocou com nomes como Mônica Salmaso, João Bosco, Badi Assad, Ná Ozzetti, Tereza Cristina, Tulipa Ruiz, Luiza Sobral, dentre outros, juntamente com o grupo Pianorquestra, o qual fez parte por 10 anos. Com o grupo, participou do renomado Festival Internacional de Piano La Roche D`Anthéron – França e um showcase no Classical Next – Holanda. Integrou bandas de cantores como Rubel, Bia Ferreira e Luca Argel. Fez parte do International Master Class of Accordion Modern Jazz com Victor Prieto em Ourence, Espanha. Participou, também, de diversos festivais internacionais como acordeonista, pianista coorepetidora e integrante de orquestras. Dentre os teatros que se apresentou pela Europa se destacam: Elbphilharmonie, Hamburg; Konzerthaus, Berlin; Casa da Música, Portugal; Coliseu, Portugal; Roma, Itália. Em 2020, foi semifinalista do The Voice Portugal com a dupla Luciana e Pri.
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Instrumental / Jazz Brasileiro
MPB
Música de Cámara
Contemporánea
Descripción
Pri Azevedo é pianista, acordeonista, arranjadora e compositora brasileira radicada em Portugal. Formada em bacharel em piano pela Universidade do Rio de Janeiro (UNIRIO) – Brasil, atualmente cursa Mestrado em Jazz Performance na Universidade de Aveiro (UA) – Portugal. Sua formação acadêmica e experiências artísticas passeiam pelos mais diversos ambientes musicais, passando pela música de concerto, jazz, música pop, música brasileira, música para tv e cinema, etc. Tocou com nomes como Mônica Salmaso, João Bosco, Badi Assad, Ná Ozzetti, Tereza Cristina, Tulipa Ruiz, Luiza Sobral, dentre outros, juntamente com o grupo Pianorquestra, o qual fez parte por 10 anos. Com o grupo, participou do renomado Festival Internacional de Piano La Roche D`Anthéron – França e um showcase no Classical Next – Holanda. Integrou bandas de cantores como Rubel, Bia Ferreira e Luca Argel. Fez parte do International Master Class of Accordion Modern Jazz com Victor Prieto em Ourence, Espanha. Participou, também, de diversos festivais internacionais como acordeonista, pianista coorepetidora e integrante de orquestras. Dentre os teatros que se apresentou pela Europa se destacam: Elbphilharmonie, Hamburg; Konzerthaus, Berlin; Casa da Música, Portugal; Coliseu, Portugal; Roma, Itália. Em 2020, foi semifinalista do The Voice Portugal com a dupla Luciana e Pri.
Música
Rodrigo Samico
Produtor musical, compositor, arranjador, professor do Conservatório Pernambucano de Música e músico (violão, violão de 7 cordas, guitarra, cavaquinho, viola de 10 cordas e baixo elétrico) tendo como especialidade a música popular brasileira. No Brasil, é integrante das bandas Marsa, Saracotia e Forró na Caixa, tendo tocado também com diversos outros grupos e artistas como, Sagaranna Maciel Salú, Renata Rosa, Isaar, Geraldo Maia, Alessandra Leão, Caçapa, Mônica Feijó, Sérgio Cassiano, Herbert Lucena, Arabiando, Banda Seu Chico, Quarteto Olinda, Claudio Rabeca, Seu Luiz Paixão e Gonzaga Leal, com os quais realizou diversas turnês nacionais e internacionais. Na França, integra os projetos Nova Troba, Bem ti vi, Amilê trio, Paraná trio e Família Almeida. Tem tocado e gravado também com diversas cantoras como Ana Guanabara, Mayra Mates, Carolina Tolla, Caro Ferrer e Kaliroi. Formado em Licenciatura em Música pela UFPE, em Violão Popular pelo Conservatório Pernambucano de Música, terminou recentemente o mestrado em Criação Musical e Sonora pela Université Paris 8 Vincennes Saint-Denis. Realizou também cursos de arranjo com o maestro Clovis Pereira, Harmonia com Thales Silveira, Violão de 7 cordas com o Maestro Marco Cesar e Pós- graduação em Técnicas de áudio e produção Musical Pela AESO Já gravou cerca de 35 discos entre participações e trabalhos autorais, e recentemente participou do ultimo disco de Toquinho intitulado “Canto da Sereia”. Como compositor, realizou a trilha sonora da peça de teatro “Drama Reinas” estreada em Paris em junho de 2019. Também da trilha sonora do espetáculo de dança “4 pour 4” estreada em Rennes (França) em 2017. Como formador, além das aulas no Conservatório Pernambucano de Música, tem dado aulas na França e realizado workshops de violão de 7 cordas pela Europa, em breve disponível em versão on line. Foi premiado com a banda Marsa em dezembro de 2017 pelos “15 anos da Gravadora e Selo Mills Records” e em 2015 pelo Festival Pré-AMP. Em 2013, foi indicado com o grupo Saracotia ao 24o Prêmio da Música Brasileira, nas categorias de Melhor Grupo Instrumental e Grupo Revelação. Em 2020 lançou seu primeiro trabalho solo, o álbum poético-musical "Voyage dans l'espace temps suspendu" que acompanha uma webserie de videoclipes com vários artistas convidados.
Ver detallesRodrigo Samico
Cantautor/Música de autor
MPB
Descripción
Produtor musical, compositor, arranjador, professor do Conservatório Pernambucano de Música e músico (violão, violão de 7 cordas, guitarra, cavaquinho, viola de 10 cordas e baixo elétrico) tendo como especialidade a música popular brasileira. No Brasil, é integrante das bandas Marsa, Saracotia e Forró na Caixa, tendo tocado também com diversos outros grupos e artistas como, Sagaranna Maciel Salú, Renata Rosa, Isaar, Geraldo Maia, Alessandra Leão, Caçapa, Mônica Feijó, Sérgio Cassiano, Herbert Lucena, Arabiando, Banda Seu Chico, Quarteto Olinda, Claudio Rabeca, Seu Luiz Paixão e Gonzaga Leal, com os quais realizou diversas turnês nacionais e internacionais. Na França, integra os projetos Nova Troba, Bem ti vi, Amilê trio, Paraná trio e Família Almeida. Tem tocado e gravado também com diversas cantoras como Ana Guanabara, Mayra Mates, Carolina Tolla, Caro Ferrer e Kaliroi. Formado em Licenciatura em Música pela UFPE, em Violão Popular pelo Conservatório Pernambucano de Música, terminou recentemente o mestrado em Criação Musical e Sonora pela Université Paris 8 Vincennes Saint-Denis. Realizou também cursos de arranjo com o maestro Clovis Pereira, Harmonia com Thales Silveira, Violão de 7 cordas com o Maestro Marco Cesar e Pós- graduação em Técnicas de áudio e produção Musical Pela AESO Já gravou cerca de 35 discos entre participações e trabalhos autorais, e recentemente participou do ultimo disco de Toquinho intitulado “Canto da Sereia”. Como compositor, realizou a trilha sonora da peça de teatro “Drama Reinas” estreada em Paris em junho de 2019. Também da trilha sonora do espetáculo de dança “4 pour 4” estreada em Rennes (França) em 2017. Como formador, além das aulas no Conservatório Pernambucano de Música, tem dado aulas na França e realizado workshops de violão de 7 cordas pela Europa, em breve disponível em versão on line. Foi premiado com a banda Marsa em dezembro de 2017 pelos “15 anos da Gravadora e Selo Mills Records” e em 2015 pelo Festival Pré-AMP. Em 2013, foi indicado com o grupo Saracotia ao 24o Prêmio da Música Brasileira, nas categorias de Melhor Grupo Instrumental e Grupo Revelação. Em 2020 lançou seu primeiro trabalho solo, o álbum poético-musical "Voyage dans l'espace temps suspendu" que acompanha uma webserie de videoclipes com vários artistas convidados.
Música
Leandro silva
Trabajo de forma independiente tocando solidta a veces tocando con bandas, musica rock, folcklore en bajo y guitarra y clasica en contrabajo
Ver detallesLeandro silva
Grunge
Descripción
Trabajo de forma independiente tocando solidta a veces tocando con bandas, musica rock, folcklore en bajo y guitarra y clasica en contrabajo
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