Categoria: Notícias gerais

Jazz en Español é o novo projeto do destacado contrabaixista mexicano Benjamín García, que consiste na investigação e adaptação de música jazz criada originalmente em espanhol. O seu objetivo é promover a criação de música jazz em espanhol, dar visibilidade aos músicos de jazz de língua espanhola e estabelecer ligações tanto nos países de língua espanhola como entre músicos, improvisadores, compositores e cantores-compositores.

 

Benjamín criou um primeiro repertório com música de artistas como Magos Herrera, Silvana Estrada, Lucía Fumero, Juan Quintero e Carlos Aguirre, entre outros nomes de destaque.

 

Os arranjos deste projeto são flexíveis, concebidos para se adaptarem a qualquer músico e instrumentação, bem como a qualquer standard de jazz. A música resultante varia de formação para formação, mantendo como constantes o som do jazz de vanguarda e a improvisação ao seu mais alto nível.

 

Benjamín García (Cidade do México, 1987) é um contrabaixista com uma extensa carreira no circuito de jazz, tendo colaborado com uma grande variedade de artistas internacionais como Silvana Estrada, Michael Mayo, Jonathan Barber, Vinicius Gomes, Magos Herrera, Neal Smith, La lá, Tony Mason, Erik Deutch, Mike Moreno, Alex Kautz, Fabio Gouvea, entre outros.

 

Em 2018, lançou o seu primeiro álbum intitulado “Cíclico”, com a participação de Jacob Wick, Brian Allen, Diego Franco e Gustavo Nandayapa. Em 2023, recebeu a bolsa de estudos da Fundació Ferrer Salat para fazer um mestrado no prestigiado Conservatori Liceu em Barcelona, Espanha. Participou em diversos festivais culturais tanto no México como noutros países como a Costa Rica, Colômbia, Espanha e Canadá, colaborando com diversos artistas de destaque no panorama musical internacional.

 

Este projeto conta com o apoio do Programa Ibermúsicas através das suas Ajudas à especialização e ao aperfeiçoamento artístico e técnico do setor musical

 

• 6 de maio, 18h: Fundació Conservatori Liceu de Barcelona, Carrer Nou de la Rambla 88, Barcelona, Espanha

A Corporação Cultural Ñuble, no Chile, nasceu em 2022 a partir da necessidade da Orquestra de Câmara de San Carlos de formalizar a organização. Impulsionada por jovens gestores músicos locais, a organização está a consolidar-se dia após dia como um agente cultural que trabalha para a inovação da programação musical regional, para a formação musical e para o desenvolvimento humano integral da comunidade na região.

 

Em setembro de 2022, a Corporação Cultural Ñuble expandiu o seu raio de influência, criando a primeira Orquestra Sinfónica da região de Ñuble, integrando mais de 50 profissionais, entre músicos, gestores e especialistas em áreas de comunicação.

 

O Programa de Internacionalização Pacífico-Atlântico 2024 representa a oportunidade de consolidar o trabalho que a Corporação tem vindo a desenvolver com artistas internacionais do Brasil e da Argentina, incluindo-os no programa anual de concertos sinfónicos através de actividades artísticas e educativas que abrangem não só a orquestra e os grupos de câmara geridos pela Corporação, mas também instrumentistas, orquestras juvenis e escolas artísticas secundárias da região de Ñuble.

 

A partir de 2023, o maestro da Orquestra Sinfónica de Ñuble é Emmanuele Baldini. Nascido em Trieste, Itália, estudou na sua cidade natal com Bruno Polli e continuou a sua formação em violino em Genebra com Corrado Romano. Em Salzburgo e Berlim, recebeu instrução de Ruggiero Ricci e estudou direção de orquestra com Isaac Karabtchevsky e Frank Shipway. Apresentou-se como solista e em recitais em todo o mundo e foi concertino de orquestras em Itália e no Brasil. Atualmente é concertino da Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo (OSESP). Como regente, Baldini já se apresentou em locais como o Teatro Colón, em Buenos Aires, e o Teatro del Sodre, em Montevidéu, entre outras colaborações com as principais orquestras da América Latina.

 

Este primeiro concerto do Programa de Internacionalização Pacífico-Atlântico terá como solista o violonista brasileiro Fabio Zanon.

 

A proposta da Sinfónica de Ñuble ganhou a convocatória 2023 do Programa Ibermúsicas na linha de ação de Ajuda à Programação Ibero-Americana.

 

• 4 de maio, 19:30h Guitarra Sinfónica, Solista convidado: Fabio Zanon na guitarra clássica

Josefina Ñahuis, “A Voz de Ouro da América”, nascida em Chincheros, Apurímac, Peru, é licenciada pela Universidade Nacional San Cristóbal de Huamanga, Ayacucho. É cantora e compositora de música andina, promotora e investigadora da música tradicional peruana. Conta com mais de sete produções musicais e acaba de comemorar vinte anos de vida artística.

 

De 2004 a 2006, foi a vocalista principal do Conjunto Nacional da Escola de Folclore José María Arguedas. Em 2011, foi convidada especial para celebrar o centenário de Machu Picchu, e três meses depois viajou para o Canadá para cantar no Festival Internacional Peruano-Canadiano. Em 2012 participou na digressão internacional “Apresentação do Álbum Binacional – Porque Cantando se Alegra la Vida” promovida pelo Ministério da Cultura do Equador e pela Embaixada do Equador no Peru.

 

Entre 2012 e 2013 trabalhou como promotora cultural para o Ministério da Cultura de Cusco, e depois, de 2014 a 2015, fez parte do elenco nacional do Ministério da Cultura, como cantora principal do gênero andino. De 2015 a 2020, trabalhou como intérprete e tradutora da língua quíchua no Ministério da Cultura, sendo a pioneira na implementação da janela multilingue.

 

Em 2019, fez uma digressão artística pela Europa, dando concertos nos palcos de Madrid (Espanha) e cidades da Itália (Milão, Turim, Florença, Gênova e Roma). Atualmente é diretora do Programa Cultural “Cantos y Costumbres”, cujo objetivo é o resgate, revalorização e divulgação das canções quechua e populares do Peru e da América Latina.

 

Josefina Ñahuis, em representação do Peru, foi convidada para o Festival Internacional “Encuentro de Cantoras Sinchi Warmikuna”, que terá lugar na cidade de Otavalo, Equador.

 

Sinchi Warmikuna é um coletivo independente de cantoras cujo objetivo é promover o encontro, o desenvolvimento artístico, a investigação de canções tradicionais e a produção de projetos culturais liderados por mulheres Kichwa da região andina do Equador. Desde a sua criação, a organização tem levado a cabo múltiplas propostas para manter a sua comunidade unida através de encontros, palestras, workshops, concertos, grupos de trabalho organizacionais e investigação de canções tradicionais.

 

A proposta de Josefina Ñahuis foi premiada pelo Programa Ibermúsicas na linha de ação de Ajudas ao Sector Musical para a Circulação Internacional, edital 2023.

 

• De 2 a 6 de maio de 2024: Encontro de Cantores Sinchi Warmikuna, Otavalo, Equador

Cala Calasanz é uma cantora, atriz e produtora equatoriana. Na sua música, funde o bestial e o sublime, mergulhando em emoções intensas e explorando os temas que atravessam a sua própria história, como a migração, a morte, os laços, os rituais. Compõe no meio da natureza, entre montanhas nevadas, vulcões, lagos, rios, ligando-se às suas emoções e acabando por viajar ao encontro de amigos que a acompanham para dar à luz as suas criações.

 

Esta obra é um testemunho do poder transformador da música encarnado na própria história da artista. Em cada acorde está subjacente o eco da migração da mulher artista latino-americana, o perdão, o erotismo, o despertar criativo, os laços humanos, a ancestralidade, os rituais, temas que tecem o fio das histórias que se tornam intemporais. Nesta alquimia sonora, os duelos transformam-se numa celebração partilhada: a música.

 

O universo sonoro da artista é um diálogo entre sonoridades equatorianas ancestrais e contemporâneas do Pacífico Sul e seu encontro com o universo noturno, passional e teatral, incorporando o bolero e a cumbia como linguagens próprias.

 

Agüita de vieja (água de velha) é uma canção às raízes equatorianas de Carla, às suas nuances, às suas cores, às suas histórias… à melancolia e à celebração. Foi composta no contexto de uma residência artística na natureza, em Córdoba e na Patagônia Argentina, juntamente com Vivi Pozzebón, uma artista de Córdoba que é uma referência na música afro-latina na América Latina. As serras, os lagos, os vulcões, os rios e riachos foram testemunhas deste “exorcismo” que lhe permitiu transformar as suas próprias mágoas em música.

 

É dedicado às suas avós e aos curandeiros da sua terra. Na gíria equatoriana, quando se está a sofrer, seja física ou emocionalmente, manda-se beber agüita de vieja (água de velha). Em alguns bairros populares há aguateiras/os ou curandeiras/ros que vendem as suas águas curativas. São como vendedores de gelados que expõem as suas plantas, frutos e misturas num relance.

 

A canção conta com a participação de Kevin Santos, do Equador, na marimba e percussões, Vivi Pozzebón, da Argentina, na percussão e voz, e com a produção musical de Grecia Albán, do Equador.

 

https://open.spotify.com/intl-es/track/0KAlcCeUQFUhFMGrE22OuL?si=e00e55848c2d470d

O Bartô, no bairro de Alfama, é um espaço aberto às artes, com uma programação variada ao longo da semana. O destaque vai para a música ao vivo semanal, onde se pode apreciar o samba, o fado, o jazz, o clube de choro, entre muitos outros estilos e géneros. Há ainda espaço para ciclos de cinema, projeções de vídeo, espetáculos de teatro e dança, palestras e debates sobre temas da atualidade.

 

O Bartô é também um espaço privilegiado para convívios, apresentações de livros e projectos editoriais, exposições e instalações. Em suma, é um espaço aberto às artes: música, cinema, vídeo, teatro, dança, conferências e debates!

 

O Bartô do Chapitô é uma das propostas vencedoras do Concurso Especial Brasil Ibermúsicas 2023.

 

• 1, 8, 15, 22 e 29 de maio: Encontro de Bambas
• 3, 10, 17, 24 e 31 de maio: Bartô dá Samba
• 6,13,20 e 27 de maio:  Clube do Choro

A música clássica, como veículo de expressão cultural e testemunho da história, é uma manifestação artística intrinsecamente ligada à identidade de cada país. É neste contexto que Panaclásica, um projeto musical de transcendência internacional, nasce no Panamá, concebido por Mar Alzamora e Fernando Bustos, reconhecidos pelo seu trabalho em Paisaxe Ensamble, com mais de quinze anos de experiência e premiado pelo Programa Ibermúsicas em três ocasiões.

 

Panaclásica propõe-se como um podcast transmédia visionário que promete abrir uma janela sonora para a rica história da música clássica no Panamá. O foco inicial no canto e na música coral na temporada inaugural de 2024 evidencia uma seleção temática delicadamente considerada e executada. Este repertório, pela sua natureza, exige uma análise minuciosa das fontes, baseada principalmente em entrevistas com as vozes célebres do Panamá.

 

A colaboração com Pablo Bas, um ilustre compositor, artista e designer de som da Argentina,acrescenta profundidade audiovisual à narrativa sonora.

 

O podcast será transmitido mensalmente de maio a dezembro. Ao mesmo tempo, será oferecido um workshop de podcast cultural aos jovens da Rede de Orquestras do Panamá, uma experiência dinâmica e enriquecedora para aprender as competências essenciais para produzir conteúdos sonoros de alta qualidade.

 

Fazem parte da Panaclásica:

 

• Mar Alzamora. Contrabaixista, escritora e gestora cultural e co-fundadora do Paisaxe Ensemble. Funde música e exploração urbana multisensorial. É instrutora certificada de Deep Listening®, escritora em MUSEXPLAT e um mestrado em Artes Contemporâneas pela Simon Fraser University.

 

• Fernando Bustos. Performer proeminente e membro do Paisaxe Ensemble. Apresentou-se em festivais internacionais e com a Orquestra Sinfónica Nacional. A sua experiência inclui residências na Academia Barroca Michael Chance e no Centre des Arts d’Enghien.

 

• Pablo Bas. Músico e artista sonoro argentino, autor do influente livro “Audio Digital” (2005), colabora com instituições de ensino como a UNICEN e a BA.

 

Esta proposta foi vencedora das convocatórias 2023 do Programa Ibermúsicas na linha de ação de “Ajudas ao Sector Musical em Modalidade Virtual”.

A Associação Latino-americana de Harpas leva à Argentina e à Costa Rica atividades destinadas a apoiar o crescimento da harpa nestes países, a proporcionar desenvolvimento profissional aos harpistas locais e a alimentar a comunidade com novas ideias e conhecimentos.

 

A Argentina receberá o técnico de harpa catalão Enric de Anciola para iniciar o Tour de Manutenção de Harpas nas cidades de Buenos Aires e Santa Fé. Além disso, em cada cidade será realizado um workshop de manutenção para ensinar aos harpistas como cuidar melhor dos seus instrumentos, efetuar pequenas reparações e tirar o máximo partido das suas harpas, prolongando ao máximo a sua vida útil.

 

Mais tarde, no mês de julho, a Costa Rica receberá o técnico Enric de Anciola para levar a cabo a segunda parte do Circuito de Manutenção de Harpas na cidade de San José. Da mesma forma, de Anciola oferecerá várias horas de workshop a estudantes e harpistas profissionais da cidade.

 

Enric de Anciola é um versátil técnico catalão de reparação e manutenção de harpas que trabalhou na fábrica Camac Harps como técnico chefe e chefe do departamento de serviços especiais. Desde 2019, é independente e trabalha com as melhores orquestras e solistas da Europa em todos os tipos de harpas.

 

Esta proposta foi vencedora do concurso Ajudasao Setor  Musical para a Programação Ibero-americana, edital  2023 do Programa Ibermúsicas.

 

• De 29 de abril a 9 de maio na Argentina.
• De 3 a 11 de julho na Costa Rica

 

www.youtube.com/@ALDA

Um projeto apoiado pelo Programa Ibermúsicas teve uma presença marcante na recente edição do MICSUR em Santiago do Chile. A abertura do grande concerto de encerramento do MICSUR, que teve lugar no dia 20 de abril numa Plaza de la Constitución repleta de gente, foi uma apresentação intitulada “América Morena”.

 

Este foi o projeto vencedor do concurso especial Ibermúsicas – MICSUR Chile. Uma proposta maravilhosa da “Orquesta Andina de Chile” juntamente com as cantoras Nadia Larcher da Argentina, María Mulata da Colômbia e Thaís Olivera do Chile. O concerto prosseguiu com as atuações de Javiera Mena (Chile), Kevin Johansen (Argentina) e Gepe (Chile).

 

A celebração foi aberta com as valiosas palavras de Natalia Alvarenga, Secretária Nacional da Cultura do Paraguai, e de Carolina Arredondo Marzán, Ministra da Cultura, das Artes e do Património do Chile.

 

Entre os seus objetivos específicos, o MICSUR procura articular a circulação artística e cultural entre os países da região, promover mercados estratégicos através de políticas públicas e gerar redes e parcerias entre os agentes culturais do Mercosul. Por sua vez, nesta instância, trabalhou-se em torno da circulação e intercâmbio de produtos e serviços culturais de seis sectores das indústrias culturais e criativas: audiovisual, arquitetura, animação, música, artesanato, videojogos, artes performativas, livro e leitura, artes visuais e design.

 

A primeira edição teve lugar em 2014 na Argentina, tendo sido repetida em 2016 na Colômbia e em 2018 no Brasil. Devido à pandemia, a próxima edição foi adiada para 2024 no Chile, onde foi celebrado o décimo aniversário deste importante evento para a região.

 

Composto por 9 países sul-americanos (Argentina, Brasil, Bolívia, Chile, Colômbia, Equador, Uruguai, Peru e Paraguai), tem como objetivo consolidar uma plataforma para o conhecimento, divulgação, promoção, circulação e comercialização de bens e serviços gerados por pequenos e médios empresários das indústrias culturais e criativas, bem como fortalecer os laços regionais existentes que ligam o ecossistema cultural de toda a região.

 

Mais de 330 pessoas de 9 países participaram no Mercado das Indústrias Culturais do Sul, MICSUR 2024, realizado no Museu Nacional de Belas Artes e no Museu de Arte Contemporânea, ambos no edifício Palacio de Bellas Artes, no Parque Forestal, em Santiago do Chile.

 

Esta experiência e as políticas que dela derivam serviram de modelo para consolidar um ecossistema cultural que transcende as fronteiras e encontra um espaço regional nos mercados nacionais que se desenvolveram nos últimos anos.

Criação de novas convocatórias, ajustes nas linhas de apoio, projeto Ibermúsicas Global (plataforma de meetings) e catálogo ibero-americano de partituras: o Programa Ibermúsicas anuncia muitas novidades para o próximo ciclo.

 

Entre os dias 17 e 20 de abril, os representantes dos 15 países que atualmente integram o Conselho Intergovernamental Ibermúsicas reuniram-se em Santiago, no Chile. Como acontece todos os anos, elas e eles avaliaram os resultados dos últimos editais e debateram os rumos do Programa, buscando aprimorar as linhas de fomento e oferecer outros tipos de apoio e ferramentas aos agentes do setor musical.

 

O que muda?

 

• Entre as mudanças previstas, está o aumento do valor do apoio a residências artísticas, que será de até cinco mil dólares. Além disso, a convocatória para residências será aberta para indivíduos e grupos, mas não só para compositores. Também serão aceitos projetos de pesquisa de campo, intercâmbio de regentes, entre outros projetos cujo objetivo seja o desenvolvimento de um trabalho junto a instituição ou grupo musical de acolhida.

 

• Outra mudança importante vai acontecer na linha “Apoio à Programação Iberoamericana”. Os programadores (de festivais, feiras e mercados de música, casas de espetáculo, escolas de música etc.) poderão se candidatar para viabilizar o deslocamento de agentes musicais do mundo todo. Assim, um festival de música, por exemplo, poderá apresentar proposta de convite a artistas, palestrantes, bookers e demais agentes do setor, sejam eles e elas ibero-americanos ou de qualquer parte do mundo, para participar de sua programação. Mas vale lembrar que esta linha só cobre gastos com transporte (aéreo, terrestre ou fluvial).

• O já clássico Concurso de Criação de Canção em Parceria terá um novo foco. Este ano, o concurso será orientado especialmente à canção para as infâncias. Um âmbito onde a canção ibero-americana tem grande importância. Ibermúsicas entende o olhar da infância como o reinado da surpresa, do descobrimento, da maravilha de um mundo que volta a nascer a cada novo dia.

 

As novas propostas

 

• Pela primeira vez, haverá uma linha de apoio destinada a cidadãos e cidadãs dos países da Comunidade de Países de Língua Portuguesa localizados na África (Angola, Cabo Verde, Guiné-Bissau, Guiné Equatorial, Moçambique, São Tomé e Príncipe) e na Ásia (Timor Leste). Por iniciativa de Brasil e Portugal, a linha de apoio foi criada para facilitar a circulação de artistas e agentes musicais da CPLP na região Ibero-Americana.

 

• As novidades não param por aí. Em breve, será lançado o Catálogo Iberoamericano de partituras, importante plataforma de difusão das músicas dos países que compõem o Programa. Com diversos filtros de busca (por instrumentação, autor, país etc.), o catálogo ampliará o acesso à “música escrita”, facilitando a pesquisa e o conhecimento de novos repertórios.

 

• Também vêm aí os speed meetings online para aproximar compradores e ofertantes de serviços e produtos musicais. Ibermúsicas está para lançar sua plataforma de reuniões de negócios com o objetivo de fortalecer a rede produtiva da música como um todo. Ao longo do ano, o Programa divulgará “mini convocatórias” para atender a demandas específicas de compradores que já estão abraçando a ideia. Assim, espera promover, de forma ágil, conexões que se convertam em convites, parcerias e contratações.

 

Editais serão lançados em 1° de junho

 

• Ibermúsicas lançará 14 convocatórias (concursos e chamadas públicas). A linha de Apoio à Circulação permanece e é destinada a agentes musicais que desejam viajar para qualquer país do mundo. O apoio é de até 8 mil dólares em passagens aéreas, terrestres ou fluviais.

• Além desta, serão lançados o Apoio à Programação Ibero-americana; Apoio a Residências (são duas chamadas: para agentes que queiram fazer residências em outros países e para instituições / grupos musicais que queiram receber residentes); Apoio à Especialização; Apoio a Projetos Virtuais; a convocatória MidAtlantic (somente para circulação nos EUA); o Prêmio de Composição de Obra Coral; o Prêmio de Composição de Música para as Infâncias; a convocatória especial Viagens pela Língua Portuguesa; a chamada para execução de obras do Catálogo ibero-americano de Partituras; o Prêmio Especial Brasil Ibermúsicas; o Prêmio Especial Colômbia Ibermúsicas e o Prêmio Especial Peru Ibermúsicas.

Aproximação com todos os países de Língua portuguesa

 

• Muito relevante para este encontro foi a presença do Senhor João Boaventura Ima-Panzo, Diretor da Ação Cultural e Língua Portuguesa da Comunidade dos Países de Língua Portuguesa (CPLP). A sua presença marcou a grande importância que tem para o Programa Ibermúsicas o acercamento com todos os países lusófonos em busca de uma irmandade que aproxime e, ao mesmo tempo, funda as fronteiras e as distâncias físicas entre os países da CPLP e os do espaço ibero-americano. Foi um marco significativo no fortalecimento dos laços entre o Ibermúsicas e os países que têm a língua portuguesa como patrimônio cultural. 

 

• Na ocasião, foram compartilhadas diversas ideias e propostas com foco na música e na harmonização de perspectivas. Acreditamos que este encontro representa apenas o primeiro passo de muitas inovações futuras entre o Programa Ibermúsicas e a CPLP, já que não existem barreiras à diversidade cultural e ao multilinguismo quando se trata de música.

O Programa Ibermúsicas acaba de eleger a nova presidência do seu Conselho Intergovernamental. 

A Diretora de Música da Fundação Nacional de Artes do Brasil, Eulícia Esteves, é a nova presidenta. Ela assume o posto no lugar de Camila Gallardo Valenzuela, representante do Chile.

Reunidos no Chile, entre os dias 17 e 20 de abril, os conselheiros foram unânimes na escolha do Brasil para o exercício do próximo mandato de três anos. É a primeira vez que um país de língua portuguesa assume este posto. É a segunda vez que uma mulher assume o comando do programa.

A eleição do Brasil reforça o compromisso do Ibermúsicas com o multilinguismo, com a diversidade musical e cultural, e também reconhece o quanto o país tem contribuído para a ampliação e o desenvolvimento do Programa.

O Brasil aderiu ao Ibermúsicas em 2012 e Eulícia Esteves participou de suas primeiras reuniões. Para ela, “é uma honra, uma grande responsabilidade e uma felicidade poder presidir este Conselho. O Programa Ibermúsicas afirma, dia a dia, a nossa capacidade de seguir construindo um mundo melhor, no qual a música, além de espalhar beleza, também aproxima os povos, favorece a solidariedade e contribui para o desenvolvimento humano, social e econômico”.

O Programa registrou também a renovação do Comitê Executivo, que agora é formado por Colômbia, Costa Rica, México, Peru e Portugal e a presidência do Programa.

Dessa vez, a reunião aconteceu num contexto especial, simultaneamente ao MICSUR, Mercado das Indústrias Culturais do Sul, também realizado em Santiago de Chile. Mais que conveniente, a concomitância foi fértil, pois criou boas conexões entre os dois eventos, como a realização de painéis sobre o Ibermúsicas na programação do mercado e a apresentação do projeto ganhador da convocatória “Chile MICSUR Ibermúsicas” na sua cerimônia de encerramento.

Parabenizamos o Chile pelo grande trabalho realizado durante o seu mandato e agradecemos os esforços e a dedicação de Camila Gallardo Valenzuela, Secretária Executiva do Conselho de Fomento da Música Nacional do Ministério das Culturas, das Artes e do Patrimônio do Chile.