Categoría: Noticias generales

Con el ánimo de celebrar la Cooperación Cultural Iberoamericana en el marco del Encuentro Internacional de las Economías Creativas MICSUR 2024 a realizarse en la ciudad de Santiago de Chile entre el 17 al 20 de abril, Ibermúsicas junto al Ministerio de las Artes, las Culturas y el Patrimonio de Chile proponen la siguiente convocatoria tendiente a potenciar el encuentro artístico entre artistas musicales de los nueve países que hacen parte de este encuentro: Argentina, Brasil, Bolivia, Chile, Colombia, Ecuador, Paraguay, Perú o Uruguay.

Se invita a presentar propuestas por parte de agrupaciones chilenas que convoquen a colaborar a artistas de algunos de los países participantes del MICSUR para la realización de intervenciones musicales a lo largo de las jornadas de dicho evento y un concierto en el cierre. Se seleccionará una sola propuesta en esta convocatoria.

Dicha propuesta artística deberá contar con la colaboración de dos o más artistas invitadas/os -solistas o agrupaciones – de distinta nacionalidad que pertenezcan a algunos de los países co-participantes del evento: Argentina, Brasil, Bolivia, Colombia, Ecuador, Paraguay, Perú o Uruguay.

Las solicitudes de inscripción podrán presentarse desde el 1ero de febrero de 2024 al 29 de febrero del 2024.

El anuncio del proyecto seleccionado se realizará el 11 de marzo de 2024 en la web de Ibermúsicas.

El importe total del apoyo concedido será de 10.000 USD (diez mil dólares).

La propuesta seleccionada deberá llevar al escenario un espectáculo en el cual se manifieste de forma artística el principio rector del Programa Ibermúsicas que es la cooperación cultural iberoamericana.

Ver bases aquí

El Bar Chapitô es un espacio abierto a las artes, con una programación variada durante toda la semana. Lo más destacado es la música en directo semanal, donde se puede disfrutar de samba, fado, jazz, el club de choro, entre otros muchos estilos y géneros. También hay espacio para ciclos de cine, proyecciones de vídeo, representaciones de teatro y danza, conferencias y debates sobre temas de actualidad.

Bartô es también un espacio privilegiado para tertulias, presentaciones de libros y proyectos editoriales, exposiciones e instalaciones. En resumen, es un espacio abierto a las artes: ¡música, cine, vídeo, teatro, danza, conferencias y debates!

En el marco de los “Miércoles de Samba”, presenta su “Encontro de Bambas” con Bruno Pereira, Nemém do Chalé, Luiz Castelo y Tercio Borges.

Bartô do Chapitô es una de las propuestas ganadoras del Concurso Especial Brasil Ibermúsicas 2023.

• Miércoles 17 de enero, Costa do Castelo 7, 1149-079 Lisboa, Portugal

Letu Ruibal presenta una iniciativa artística y educativa que busca generar un clima de disfrute y diversión a través de la música y el juego. Parte de una sensibilidad basada en las sutilezas de la niñez, los aspectos básicos de la vida y el planeta, transformados en instantes mágicos para vivirlos juntos.

Leticia Ruibal es Música y compositora, maestra de educación común e inicial, actriz y clown. Presenta un repertorio ampliado y enriquecido por variedad de músicos y artistas. Todas las letras y composiciones de sus dos discos son de su autoría: Canciones Peregrinas (2015) y Agua en Espiral (2022).

Con el apoyo de Ibermúsicas, y del área de

internacionalización del Instituto de Música de Uruguay (programa Expande); estará presentándose en Santiago de Chile (compartiendo escenario con Leo Fontecilla, y también en el programa Parques Abiertos de la Corporación de Desarrollo de Santiago), en Valparaíso compartiendo con artistas locales. También realizará presentaciones en Argentina en las ciudades de Mendoza y Malargüe.

• 25 de enero: Academia Enarmonia compartiendo con el músico chileno Leo Fontecilla, Santiago de Chile.

• 27 de enero: Parque de los Reyes, programa Parques Abiertos, Santiago de Chile

• 28 de enero: Taller de Ritmos Uruguayos y Varieté Familiar en el Parque El Litre, Valparaíso, Chile.

• 02 de febrero: Kermesse en Malargüe

• 03 de febrero: Espectáculo en Mendoza

Desde este sábado 13 y hasta el domingo 21 de enero se llevará a cabo la edición 16 del encuentro internacional de músicos Jazz a la Calle en Mercedes, departamento de Soriano (Uruguay). Como de costumbre, durante esos días se podrá disfrutar de presentaciones, toques callejeros, jams y clínicas.

Tríoité se presentará en dicho festival el martes 16 de enero, dónde también brindará una charla denominada: “Acerca del folklore paraguayo” sobre los dogmas de la música y las nuevas búsquedas en el panorama folklórico del Paraguay.

La banda interpreta clásicos y no tan clásicos del folklore paraguayo, así como composiciones propias, explora caminos actuales y nuevos vínculos de la música folclórica paraguaya, destacando sensibilidades y lenguajes propios del estilo. Combina repertorio del folklore tradicional, enriquecido de armonías y sonoridades modernas con aires de jazz, dando lugar a la improvisación.

Tríoité está conformada por Paula Rodríguez en bajo, Carmen Monges en Arpa, Julieta Morel en batería y Javier Palma en guitarra.

La agrupación Tríoité ha sido beneficiaria de Ibermúsicas en sus “Ayudas a la Circulación”.

• Martes 16 de enero en Casa de la Cultura, Wilson Ferreira Aldunate e Ituzaingó, Mercedes, Uruguay

Hoy recomendamos “Bajo la luz de este mundo”

“Los días y las vidas en las ciudades. Resonancias contemporáneas. Reflexiones inmanentes sobre el ser y sobre nuestra relación con el entorno humano y urbano”.

En todas las ediciones de nuestro concurso de Creación de Canción han sido premiados más de un centenar de cancionistas. Todas las obras premiadas fueron canciones inéditas especialmente creadas para ser presentadas a nuestro concurso. Hoy todas esas canciones se entrecruzan aquí para enlazar a los países de Iberoamérica al amparo de la música y la poesía.

https://open.spotify.com/playlist/22wX6sUHlZQq7JGwQ94jjz?si=79633c15f3e14734

Con canciones compuestas por: Florencia Núñez (Uruguay), Gonzalo Deniz (Uruguay), Marcelo Ezquiaga (Argentina), María Pien (Argentina), Carlos Vallarino (Panamá), Carmen Maria (México), Mateo Lewis Obregon (Colombia), Belén Cuturi (Uruguay), Esteban Klísich (Uruguay), Ana Robles (Argentina), Estela Magnone (Uruguay), Marcelo Segreto (Brasil), Amaury Muro (Cuba), Carol Naine (Brasil), María Laura Bustamante (Perú), Daniela Spielmann (Brasil), Gastón Rodríguez Aróstegui (Uruguay), José Delgado (Venezuela), Andrés Muratore (Argentina), Patricio Alvarado (Chile), Marcelo Jara (Chile), Patricia Malanca (Argentina), Danilo Montes (Chile), Paulo Araujo (Brasil), Monalisa Arias (Panamá), Donovan Camacho (Costa Rica), Daniel Jácome (Panamá), Rafael Minga (Ecuador), Diego Carmona (Paraguay), Douglas Din (Brasil), María Pretiz (Costa Rica), Carlos Cazal (Paraguay), Ika Sami (Ecuador), Daniel Moreno Vinader (Paraguay), Luis Alberto Bernal (Argentina), Renata Estefanía Nieto Moreno (Ecuador), Luiz Fernando da Costa Ribeiro (Brasil), Juan Arturo Hernández (Uruguay), Enrique Quezadas Luna (México), Joaquín Finck (México), Juku Ares (Argentina), Javiera Bobadilla “La Pájara” (Chile), Paola Suárez (Argentina), Arema Arega (Cuba), Ceshia Ubau (Costa Rica), Ana Brissos (Portugal), Abimael Herrera (Panamá), Jose Alberto Lopez Saldierna (México), Kaminador (México), Ángel Molina (Paraguay), Lili del Sol (Colombia), Fran Fuzz (Chile), Camaleón de Pantano (Chile), Rodrigo Sánchez (Panamá), Pablo Molina (Chile), Raquel Coutinho Roriz (Brasil), Alex Montes (Pamamá) y Hugo Ferreira (Paraguay)

Desde la provincia de Salta, en el norte argentino Morena y El Cesar presentan “Sueño con Paz” y “Gracias a Dios”.

Morena y El Cesar son un dúo de Colombia (El Cesar) y de Argentina (Morena Bajo el Sol) que hacen rap fusión de contenido espiritual, social y de valores, desde la ciudad de Salta en Argentina para el mundo.

Sueño con Paz:

https://www.youtube.com/watch?v=ZZE4RzONjx4

Gracias a Dios:

https://www.youtube.com/watch?v=9aYqFlHsthI

Edwin Salamanca García es productor, compositor y músico de la ciudad de Tacna, Perú. Pedro Pardo es el líder de TABÜ una banda de música tradicional de San Pedro, provincia de Jujuy, Argentina. Ambos ya han tenido la posibilidad de trabajar una zamba compuesta por Edwin e interpretada por Pedro y la Agrupación Musical Encuentros de Tacna.

Perú y Argentina están unidos no solo por el idioma, como es sabido, ambos países comparten la Cordillera de los Andes, en ambos países se habla el Quechua. También comparten  tradiciones musicales como los huaynos, anatas, tarkas, etc. Indudablemente, la zamba argentina es familiar

directa de la marinera peruana.

En tiempos del Virreinato hubieron muchos caminos de arrieros que llevaban productos desde las minas de Potosí hasta el Pacífico. Tacna fue un punto de llegada. Los arrieros no solo trasladaban sus productos, sino que traían con ellos costumbres, música y tradiciones. Perú y Argentina comparten muchas de estas tradiciones a pesar de no ser países limítrofes.

Este proyecto tiene como objetivo grabar cuatro canciones que celebrarán la rica herencia cultural de estas dos regiones a través de la música. El proyecto ha sido premiado por Ibermúsicas con sus Ayudas al Sector Musical en Modalidad Virtual, convocatoria 2023.

Monise Borges está a punto de lanzar su nuevo álbum titulado “Punaré”. Este trabajo musical ahonda en la ascendencia indígena de la artista, revelando las profundidades de su ancestralidad a través de las aguas del río Punaré, hoy reconocido como río Parnaíba.

Nacida en Piauí, Monise Borges acumula más de dos décadas de  carrera musical, destacándose como una referente en la escena artística. Para celebrar este importante hito, la artista ofrecerá una exclusiva actuación de presentación en la Aldeia Ukair de Teresina. Promete ser un momento único de celebración de la musicalidad, la historia, las luchas y el futuro de los pueblos indígenas.

Aldeia Ukair servirá de escenario para una actuación única, en la que Monise Borges compartirá no sólo las atractivas notas de su nuevo álbum, sino también la riqueza cultural y la profundidad artística que impregnan su trayectoria, con la participación fundamental de personas de la propia comunidad de Aldeia.

Monise Borges tiene una discografía centrada en sus propias composiciones, que cantan al amor, a su dolor, a sus raíces y a su tierra. Ya lanzó los álbumes “Penso em ti” (2008) y “Amor em Prelúdio” (2013), los EP “Algo teu” (2018), “Não vão nos calar” (2021) y “Pra ficar agarradin” (2021) y los singles “Memoriar” (2020) y “Vai Passar” (2021). Realizó un curso libre de Canto Popular en el Conservatorio Souza Lima, afiliado a Berklee, y es licenciada en Música por la Universidad Federal de Piauí, además de haber realizado un intercambio en la Universidad de Antioquia (Colombia) y una residencia de compositores del Programa Ibermúsicas en la Universidad de Costa Rica, bajo la dirección de Carlos José Castro, poseedor del Grammy Latino. Cantante y compositora premiada en varios festivales, Monise transforma en música sus vivencias y la búsqueda permanente de sus raíces ancestrales.

“Como yo, muchas personas están en proceso de reivindicar su ascendencia indígena y reorganizarse como pueblos indígenas. Por eso, el lanzamiento de un disco con diez nuevas canciones, en colaboración con el artista colombiano William Posada, tras un intenso proceso de investigación y vivencias, que contienen este universo y estos sentimientos, es de gran importancia para mi vida, para mi arte y para todos los latinoamericanos que están en la búsqueda de recuperar su ascendencia indígena.”

Este proyecto de Monise Borges ha sido premiado por Ibermúsicas dentro de sus Ayudas al Sector Musical en Modalidad Virtual, convocatoria 2022.

• Sábado 27 de enero, 19.00 horas: Aldeia Ukair

José Miguel Huamani inició sus estudios musicales en el Conservatorio Nacional de Música, pasando por las especialidades de violonchelo moderno, formación musical y finalmente musicología histórica. Interesado por la música antigua, decide formarse como violista da gamba, convirtiéndose en el primer alumno dedicado al instrumento en el Perú. Dentro de su tiempo en el Perú, destaca la fundación de la orquesta barroca de la Universidad Nacional de Música, y el  Festival de Música Antigua de la misma institución.

Viaja a Francia en el 2020 para poder iniciar una formación de primer nivel en la viola da gamba, entrando en el conservatorio regional de Besançon y luego en el Conservatorio Nacional Superior de Lyon. Ha fundado el ensamble Transatlántico, formado por músicos latinos y europeos en Lyon, dedicándose al estudio e interpretación del repertorio Latinoamericano previo al siglo XIX, y actualmente desarrolla proyectos de música barroco-andina para la viola da gamba.

En este curso de especialización en Basilea, Suiza, trabajará de forma intensiva la técnica desarrollada por Teodoro Bau para la viola da gamba y realizará conciertos en Rhone y en Ginebra.

Nacido en Italia, Teodoro Baù comenzó a aprender viola da gamba a una edad temprana con Claudia Pasetto. Posteriormente, terminó sus estudios con Alberto Rasi, graduándose summa cum laude. También estudió laúd renacentista con Massimo Lonardi en Venecia. Posteriormente, estudió en la Schola Cantorum Basiliensis y en la Universidad Mozarteum de Salzburgo. Ganó el primer premio Outhere en el Concurso MA Festival de Brujas y además, obtuvo el primer premio en el Concurso Bach-Abel de Köthen. Recibió el apoyo de la Beca de la Confederación Suiza para la Excelencia en las Artes. Enseña viola da gamba en el curso de verano de música antigua de Urbino, Italia. Afincado en Basilea, en los últimos años alterna la actividad solista con la de música de cámara siendo miembro del conjunto “La Fonte Musica”.

El objetivo de esta especialización es favorecer un proceso de formación técnica e interpretativa entre el Maestro Aurélio Nogueira y el Maestro Cláudio Ferreira, profesor del Conservatorio Regional de Música de Viseu en dirección de banda de viento y orquesta.

Este curso aporta al intercambio de experiencias entre Brasil y Portugal, tanto en lo que se refiere al repertorio como a las ricas experiencias musicales que cada país puede ofrecer en pos de una formación más profunda en el trabajo de dirección de bandas de viento y orquestas.

La oportunidad de estudiar en un conservatorio con más de 30 años de existencia en Europa abrirá aún más la internacionalización y la experiencia de la música brasileña y europea, ya que el repertorio incluirá más del 65% de obras de compositores brasileños y el 35% restante de compositores portugueses contribuyendo así a la historia y el legado de la música luso-brasileña.

Aurélio Nogueira ha sido ganador de las Ayudas para la especialización y el perfeccionamiento artístico y técnico del sector musical del Programa Ibermúsicas.