Mês: Setembro 2024

Com um prêmio de USD 500 para a execução de Bambuco No.1 e 2 do violonista e compositor colombiano Edwin Guevara Gutiérrez, a Associação de Violão do Panamá anuncia o X Concurso Internacional de Interpretação de Novas Obras.

O júri será formado por Edwin Guevara Gutiérrez (Colômbia), Nadia Borislova (Rússia/México), Alexander Parra (Colômbia), Miguel Álvarez Vásquez (Chile) e Emiliano Pardo-Tristán (Panamá).

Para participar dessa competição, é necessário enviar um link do YouTube de um vídeo público não editado do Bambuco No. 1 e 2 de Edwin Guevara Gutiérrez.

O prazo para o envio do vídeo é domingo, 8 de dezembro de 2024. O júri anunciará os finalistas na quinta-feira, 12 de dezembro. O prêmio será anunciado no domingo, 15 de dezembro de 2024.

O vencedor fará um breve concerto pré-gravado no sábado, 21 de dezembro, incluindo a peça do concurso e um repertório de livre escolha.

Mais informações em: epardo@temple.edu

Partitura em: https://bergmann-edition.com/collections/gutierrez-edwinguevara/products/gutierrez-bambuco-no-1-and-2

Como parte do Festival Mujeres en la Música Nueva 2024, o “Espacio Virtual – Latentes iberoamericanas/+s” contará com convidados de diferentes países dedicados à criação e à pesquisa de música contemporânea e experimental.

O destacado Ensamble CG (Colômbia) apresentará um concerto virtual com obras escritas e selecionadas especialmente para esse projeto, com músicas de Ana Lara (México), Cecilia Pereyra (Argentina), Juliana Ortigoza (Colômbia), Mizky Bernal (Bolívia) e Inés Badalo (Espanha). Além disso, haverá uma conversa para conhecer o processo criativo de cada um dos protagonistas em interação com o CG Ensemble e o festival.

As palestrantes convidadas, Ana Alonso Minutti (México) e Marcela Perrone (Argentina), compartilharão suas pesquisas relevantes sobre música e questões regionais, com uma análise focada na música atual. A compositora Canela Palacios (Bolívia) falará sobre seus interesses criativos e a compositora Elsa Justel (Argentina) e a saxofonista Bera Romairone (Argentina/Suíça) discutirão seu trabalho colaborativo.

Além disso, haverá três concertos ao vivo na cidade de Bogotá; o primeiro apresentará as obras eletroacústicas selecionadas na convocatória da GFMN 2024, com músicas de compositores de Portugal, Colômbia, México, Bolívia, Hong Kong, Itália e EUA, interpretadas por Jesús Buendía (Colômbia). No segundo concerto, música para flauta doce e eletrônica será executada por Leonardo Peña (Colômbia) e, no último concerto, Juana Monsalve (Colômbia) apresentará um repertório para voz e câmara de compositoras colombianas. Para encerrar o FMMN, Romairone se reunirá pessoalmente com compositoras colombianas para uma masterclass.

Fazem parte dessa iniciativa as seguintes organizações: Ensamble CG, Círculo Colombiano de Música Contemporânea, Universidad de los Andes, Teatro Acto Latino, Prohelvetia, Henri Selmer Paris, Noise Sesion, FIS – Festival Internacional de Saxofón Bogotá e o Programa Ibermúsicas por meio de suas Ajudas ao Setor Musical em Modalidade Virtual.

• De 16 de outubro a 18 de novembro

Em um concerto especial, a Orquestra Sinfônica Nacional de Cuba, sob a regência do maestro Igor Corcuera, fará a estreia de cinco obras sinfônicas premiadas pelo Ibermúsicas.

Pelo décimo ano consecutivo, o Ibermúsicas lançou em 2023 um concurso para a criação de obras sinfônicas com o objetivo de fortalecer a criação de novas obras para ampliar o repertório ibero-americano no campo sinfônico, incentivando essas atividades com total liberdade criativa. Onze obras inéditas de compositores da Argentina, Brasil, Chile, Colômbia, Cuba, Equador, Espanha, México, Panamá, Peru e Venezuela foram premiadas neste concurso.

A característica especial do concurso é que, graças à participação especial do Ministério da Cultura de Cuba e do Ministério do Poder Popular para a Cultura da Venezuela, as onze obras serão estreadas no âmbito de concertos especiais da Orquestra Sinfônica Nacional de Cuba e da Orquestra Filarmônica Nacional da Venezuela.

Neste concerto especial a ser realizado em Cuba, serão estreadas “Fénix” de Cristian Andres Lazo Remedi (Chile), “Canto del Cotopaxi” de David Alejandro Meneses Almeida (Equador), “Cruces” de Samuel Robles (Panamá), “El Enigma Cuántico” de David Aguilar Valdizán (Peru) e “Antifonía Fractal” de David Pedroza (Venezuela).

Desde seu início, a Orquestra Sinfônica Nacional de Cuba desenvolveu um importante trabalho de divulgação da música cubana, latino-americana e universal de todos os períodos e tendências estilísticas. Realizou mais de 2000 concertos nacionais e internacionais. Entre suas linhas básicas de trabalho estão os concertos regulares, concertos sinfônico-corais, ciclos de concertos didáticos, turnês nacionais e acompanhamentos de espetáculos líricos e de dança. Da mesma forma, destacam-se as gravações de trilhas sonoras, produções de discos e participação em eventos nacionais e internacionais. Em todos esses anos, a Orquestra Sinfônica Nacional de Cuba foi regida por mais de uma centena de maestros nacionais e estrangeiros e também contou com a participação de solistas nacionais e estrangeiros de grande prestígio.

As obras premiadas da Argentina, Brasil, Colômbia, Cuba, México, Espanha e Colômbia já foram estreadas em Caracas, Venezuela.

• Domingo, 13 de outubro, às 11h, na Sala Covarrubias do Teatro Nacional de Cuba, Paseo y 39, Plaza de la Revolución, Havana, Cuba

Este projeto consiste numa residência artística com o ensemble Arxis especializado em música contemporânea, para a composição de duas peças para ensemble instrumental e voz baseadas nas baladas 17 e 19 do compositor medieval Guillaume de Machaut.

Este exercício de transcrição convida-nos a refletir sobre os afetos gerados pela atualização da música medieval na atualidade, levando-nos a questionar: O que é o “novo”? na música clássica.

Para a composição destas duas peças o compositor resgata o conceito medieval de “Talea” referindo-se a um padrão rítmico que se repete ao longo de uma melodia, e o conceito de “Vórtice” que vem do latim, e expressa um fluxo turbulento ou laminar em rotação em torno de um eixo.

Neste projeto, a ideia do vórtice é utilizada como metáfora do processo de simbiose entre as Baladas de Guillaume de Machaut e a música tradicional do fandango; onde através da repetição melódica e rítmica das secções se pretende gerar um espaço partilhado entre músicas de diferentes latitudes.

Este trabalho pretende explorar como os fragmentos do passado continuam a falar na criação hoje, e as formas como são atualizados através de processos de simbiose, aleatoriedade, repetição, hibridização, entre outros processos de composição.

Leonel Aldino Desena formou-se na Escola Superior de Música INBAL, México, com um mestrado em criação musical contemporânea no Centro de Estudos Musicais do País Basco, Musikene, Espanha.

Esta residência de Leonel Aldino Desena é realizada com o apoio do Ibermúsicas através de suas Ajudas a Compositores para Residências Artísticas, chamada 2023.

• De setembro a outubro na Associação Cultural Aïs / Arxis Ensamble, Espanha
• 12 de outubro, 19h30: Museu a domus, R. Ángel Rebollo, 91, A Coruña

Jaime Márquez e Omán Kaminsky apresentam um repertório de música mexicana composta especificamente para dois violões por cinco dos compositores mais representativos da música mexicana atual. As quatro obras foram estreadas a partir de dezembro de 2022 em importantes festivais e concertos na Cidade do México. Elas foram encomendadas e especialmente dedicadas ao violonista mexicano Jaime Márquez por Gabriela Ortiz, Enrico Chapela, Ernesto García de León, Samuel Zyman e Jorge Ritter.

A música mexicana, com seu rico patrimônio cultural e influências variadas, transcendeu fronteiras e encontrou um eco significativo no cenário musical internacional. Em particular, a execução de música mexicana contemporânea em dois violões clássicos é de grande importância, e sua divulgação na Espanha contribuirá para uma apreciação mais profunda da música e da cultura mexicana na Península Ibérica.

O projeto Música mexicana do nosso tempo para dois violões, capta a essência da cultura mexicana atual, permitindo que os ouvintes na Espanha vivenciem uma conexão autêntica com a tradição e a modernidade do México e demonstrando a versatilidade e a beleza desse instrumento icônico. A disseminação da música mexicana contemporânea na Espanha atua como uma ponte cultural entre duas nações com profundos laços históricos e culturais.

Essas apresentações na Espanha de Jaime Márquez e Omán Kaminsky são apoiadas pelo Programa Ibermúsicas por meio de suas Ajudas à Circulação, chamada 2023.

• 10 de outubro, 17h: Concerto en Casa de México en Espanha
• 11 de outubro, 19h: Concerto en Casa de México en Espanha

Valen Bonetto, o jovem cantor, compositor e ativista travesti chega pela primeira vez ao Chile com sua turnê “A travessia dos Andes”. Valen Bonetto é um artista travesti argentino da província de Córdoba. Indicado aos Prêmios Gardel, é artista da gravadora Goza Records e já percorreu diversos palcos nas cidades mais importantes da Argentina.

Com sua música, passeia por ritmos da música popular latino-americana. Seu trabalho OTRX é o resultado da irrupção do transfeminismo no folclore, mostra a transformação do artista, desse processo em que o silêncio é superado no coletivo. O reconhecimento da palavra e da canção como ferramenta de construção e transformação social.

Em 2023 consolida a formação “Valen Bonetto y L’esurgentes” junto com Lautaro Matute; Martin Beckerman e Lukete Bianco. Valen Bonetto fez parte da composição musical de “Brotecitos”, canção que leva o nome do primeiro cancioneiro popular que combina música e letras inéditas compostas por identidades travestis, trans e não binárias lançado em 2021.

Em 2022, Valen entrou para a nova formação do Duratierra, uma das bandas argentinas mais importantes da música latino-americana, que transita entre os sons do folk latino-americano, rock, pop e jazz. Em meados do mesmo ano, ele começou a apresentar o programa “Brotecitos, otro será el cantar” na Radio Nacional, junto com Susy Shock. Esse foi o primeiro programa apresentado por travestis transgêneros. Atualmente é transmitido por streaming na Rádio Fufú.

Esta turnê de Valen Bonetto conta com o apoio do Ibermúsicas por meio de sua convocatória Ajudas à  Circulação 2023.

• 8 de outubro, 18h: Workshop de treinamento vocal para artistas do TTNB (não exclusivo) no Teatro Sur, Santiago do Chile.
• 9 de outubro: Workshop de treinamento vocal para artistas TTNB (não exclusivo) no Instituto Arcos, Valparaíso, Chile.
• 10 de outubro, 19h: Show com Javiera Electra no Parque Cultural, Valparaíso, Chile
• 12 de outubro, 21h: Show com Camila Vaccaro no Matucana 100, Santiago, Chile

Chega a terceira edição do Incuba Raíz 2024, o programa de incubação de projetos liderados por Mulheres + Dissidentes LGTBIQ+ na Ibero-América.

A edição 2024 da Incuba Raíz se concentra em dois eixos: a tecnologia como ferramenta para fomentar e fortalecer a criação e o aprofundamento dos circuitos de circulação no Brasil, Canadá, Equador e Colômbia, convidando programadores de Mercados e Festivais.

Com um formato mais dinâmico e cheio de energia renovada, Incuba Raíz propõe este programa de treinamento que incluirá um total de 18 Masterclasses / Conferências, com profissionais de alto nível. Como todos os anos, o treinamento é aberto, gratuito e inclusivo.

Incuba Raíz é possível graças aos esforços de várias organizações lideradas pela Asociación Mujer Raíz e sua equipe na Argentina, ao apoio do Mecenazgo de la Ciudad de Buenos Aires, Ibermúsicas e a uma grande rede de pessoas, organizações e instituições da Argentina, Espanha, Colômbia e Peru, juntamente com aliados em toda a Ibero-América que continuam a fazer essa iniciativa crescer.

A incubação e a aceleração de projetos musicais e criativos são estratégias comprovadas para impulsionar o crescimento econômico, promover a inovação e fortalecer o tecido cultural das sociedades contemporâneas. A Incuba Raíz tem o compromisso de apoiar o desenvolvimento sustentável e equitativo das ICCs, contribuindo assim para a construção de um futuro mais inclusivo e próspero para todos.

Esse projeto foi o vencedor da linha de apoio a projetos virtuais do Programa Ibermúsicas, chamada 2023.

• Convocatória aberta a partir de 7 de outubro

La Lá, cantora, compositora e produtora peruana, é reconhecida no seu país e na América Latina como uma das mais destacadas da década. Nas suas canções, funde a música tradicional peruana com elementos da música do mundo, como o jazz, a bossa nova, a guaracha e o bolero.

As suas letras falam de sentimentos humanos no contexto do patriarcado, do capitalismo e das alterações climáticas. No seu novo álbum, intitulado “Debút”, reflete sobre a ingenuidade com a ajuda de artistas queridos como Josean Log e Alejandro e María Laura nas colaborações, e aventura-se em novos gêneros como o merengue.

Essa turnê de La Lá pela Espanha é apoiada pelo Programa Ibermúsicas por meio de suas Ajudas à Circulação, chamada 2023.

• 5 de octubre em Jamboree, Barcelona, Espanha
• 6 de outubro, 20h: Open Folk, Barcelona, Espanha

Jacobo Vélez y La Mambanegra é uma poderosa orquestra de música latina. Seu veneno tem como substância a salsa nova-iorquina dos anos 70, ao mesmo tempo em que integra elementos da música jamaicana, do funk e do hip-hop.

Criada e dirigida pelo compositor, produtor, saxofonista e cantor Jacobo Vélez ‘El Callegüeso’ em 2012, La Mambanegra foi destacada por prestigiados meios de comunicação do setor musical, como a revista Billboard (EUA), The Guardian (Reino Unido), Les Inrockuptibles (França) ou a revista Songlines (Reino Unido). Seu show foi aplaudido nos principais festivais europeus, como o Roskilde Festival (Dinamarca), o WOMAD (Reino Unido, criado por Peter Gabriel), o Pohoda Festival (Eslováquia), o Lugano Jazz Festival (Suíça), o Tempo Latino (França), o Festival Internacional Cervantino (México) e o Festival Internacional de New Orleans (EUA).

As fileiras da La Mambanegra incluem uma interessante variedade de músicos talentosos que vão desde jazzistas influentes das cidades de Cali e Bogotá, juntamente com jovens salseros lendários, até folcloristas e pesquisadores da cultura popular colombiana.

Desde 2020, Jacobo Vélez y La Mambanegra, em aliança com sua gravadora Tambora Records, tem trabalhado na produção de seu mais recente material de estúdio, chamado Rádio Mamba Internacional, com o lançamento de vários singles e colaborações musicais nacionais e internacionais, bem como visitas ao México para promover e posicionar seu sabor único para fazer do México a segunda casa da poderosa orquestra de break salsa Jacobo Vélez y La Mambanegra, em colaboração com a El Colibrí Agência Cultural.

Este ano de 2024, será a reta final da promoção do novo álbum que será lançado em 2025, portanto, a visita ao México será fundamental para compartilhar os últimos detalhes para o lançamento oficial do álbum Radio Mamba Internacional para o público mexicano e, ao mesmo tempo, fortalecer o público colombiano em uma estratégia paralela de divulgação. Graças ao apoio de circulação internacional do Ibermúsicas, Jacobo Vélez y la Mambanegra está construindo uma rota que lhes permite continuar criando uma ponte de colaborações e apresentações musicais que incentivam e aumentam o número de novos ouvintes e fãs de sua música.

• 5 de outubro: Festival Afro-Caribenho, Jamapa, Veracruz, México
• 6 de outubro: Festival Afro-Caribenho, Porto de Veracruz, México
• 9 de outubro: Tintico Pura Gozadera, Cidade do México.
• 10 de outubro: Foro Tonal, Cidade do México.
• 11 de outubro: Festival Revueltas, Durango, México.
• 13 de outubro: Jazzatlán Capital, Cidade do México.

Citlalli Guevara e Slavina Zhelezova realizarão uma turnê de nove concertos na China e em Nova York. Oito em diferentes teatros e salas de concerto na China e um no Harvard Club, em Nova York, com um repertório de músicas de compositores europeus e latino-americanos para dois pianos.

A pianista mexicana Citlalli Guevara apresentou-se como solista com a Orquesta Sinfónica de Xalapa, Sinfónica del Estado de México, Sinfónica de Guanajuato, Sinfónica de Nuevo León, Sinfónica de Puebla, Sinfónica de Aguascalientes, Sinfónica de San Luis Potosí, entre outras, sob a batuta de Enrique Bátiz, José Luis Castillo, David Harutyunyan, Mario Matéus e Lanfranco Marcelletti, entre outros; Ela também se apresentou em recitais no México, Cuba, Estados Unidos, Bélgica e Taiwan, no Festival Internacional Cervantino, no Festival Internacional de Piano En Blanco y Negro, no Festival Internacional de Piano de Palm Beach, EUA, no Festival da Orquestra Sinfônica Nacional de Taiwan, no Festival Internacional Schumann-Chopin e no Festival Musical de Junho, no México.

Ganhou o Primeiro Prêmio no IV Concurso Internacional de Piano Bienal – Mexicali 2006-, o 2º Prêmio no I Concurso Nacional de Piano -México, 1996- e Menção Honrosa no III Concurso Nacional para Jovens Intérpretes -Guanajuato, 1995-; recebeu bolsas de estudo do Fundo Nacional para a Cultura e as Artes em várias ocasiões, bem como do Fundo Estadual para a Cultura e as Artes, Fulbright-García Robles, Fundación Azteca e do Governador do Estado de Veracruz. É fundadora e diretora artística do Primer Festival Internacional de Piano Xalapa – Premio Esperanza Cruz e foi diretora geral do Instituto Superior de Música del Estado de Veracruz.

Além de sua atividade a solo, desde 2009 ela mantém um duo de piano com a pianista búlgara Slavina Zhelezova, de Nova York, com quem se apresentou em concertos e festivais no México, nos Estados Unidos, na Europa e na Ásia.

Aclamado por suas performances dinâmicas, presença de palco poderosa e elegância, esse duo único combina as heranças culturais e os temperamentos da América Latina e da Europa Oriental e está comprometido com a programação de um vasto repertório, do barroco a novas obras.

Essa maravilhosa turnê de Citlalli Guevara e Slavina Zhelezova é apoiada pelo Ibermúsicas por meio de suas Ajudas à Circulação, chamada 2023, e representa a primeira ocasião em que artistas da Ibero-América se apresentarão na China com o apoio do Ibermúsicas.

• 4 de outubro, 17h: NY Harvard Club, Nova York, EUA
• 10 de outubro, 19h30: Zibo Grand Theatre, Guangzhou Opera House, Guangzhou, China
• 13 de outubro, 20h: Chongqing Guotai Arts Centre, Chongqing, China
• 15 de outubro, 19h30: Guangxi Culture and Arts Centre, Nanjing, China
• 17 de outubro, 19h30: Yixing Grand Theatre, Tianjin, China
• 18 de outubro, 19h30: National Art Centre- Changzhou Grand Theatre, Pequim, China
• 20 de outubro, 19h30: Shanghai City Theatre, Xangai, China
• 23 de outubro, 19h30: Changsha Concert Hall, Harbin, China
• 25 de outubro, 19h: Hebei Province Arts Centre – Shengjing Grand Theatre, Shijiazhuang, China