Autor: Ricardo Gomez Coll

  • Com convidados da Costa Rica e do México, realizar-se-á o III Simpósio de Investigação Musical de Bogotá

    Com convidados da Costa Rica e do México, realizar-se-á o III Simpósio de Investigação Musical de Bogotá

    O Simpósio de Investigação Musical de Bogotá (SIMBO) estabeleceu-se como um importante espaço para a promoção e divulgação da investigação artística na Colômbia. Trata-se de um evento independente com uma trajetória de 2 edições de sucesso em 2022 e 2023. O SIMBO tem reunido músicos e profissionais de diferentes disciplinas e regiões (Colômbia, Costa Rica, Chile, Argentina, Espanha, Brasil, entre outros) para construir e compartilhar conhecimentos musicais a partir de modelos tradicionais de pesquisa, bem como de práticas experimentais e reflexivas.

     

    O Simpósio procura promover a investigação+criação como uma tipologia válida de investigação. Além disso, outro objetivo fundamental do evento é realçar a importância e a necessidade do diálogo interdisciplinar entre as artes e outros ramos do conhecimento.

     

    Os resultados do evento são publicados anualmente em formato de Memórias num livro digital, que é editado em conjunto com a editora Punto Musical Editores. Isto garante uma melhor divulgação da investigação no futuro e gera a produção de material intelectual atualizado.

     

    O III Simpósio de Investigação Musical Bogotá 2024 será desenvolvido sobre os seguintes pilares:

     

    • Foco no género
    • Promoção da investigação artística e validação de modelos de Investigação+Criação.
    • Participação de diferentes níveis de ensino
    • Entrada livre

     

    Convidados desta edição:

     

    • Susan Campos-Fonseca (Costa Rica). Doutora em Música, Mestre em Pensamento Espanhol e Ibero-Americano pela Universidade Autónoma de Madrid – UAM, e Licenciada em Direção Musical pela Universidade da Costa Rica (UCR), Campos-Fonseca destaca-se como professora e investigadora especializada em musicologia, estudos sónicos, filosofia da cultura e tecnologia.

     

    • Rubén López-Cano (México). Investigador sobre música e a nossa relação com a música, Rubén López Cano especializou-se em retórica e semiótica musical, filosofia da cognição incorporada da música, música popular urbana, reciclagem musical da Idade Média à era do mashup, memes e cultura musical digital, musicologia audiovisual, diáspora, corpo musical e subjetividade, investigação artística e epistemologia da investigação musical.

     

     

    Quarta-feira, 14 de agosto, das 14h00 às 16h00: espaço em linha para oradores de outros países. https://www.youtube.com/@simbogt

     

    Quinta-feira, 15 de agosto

    9h às 11h: Sessão de oradores

    11h às 13h: Conferência de Rubén López-Cano

    18h: sessão de lançamento do livro com Susan Campos Fonseca

    Auditório Jaime Hoyos, Universidade Javeriana, Bogotá, Colômbia

     

    Sexta-feira, 16 de agosto

    9h às 11h: Conferência de Susan Campos Fonseca

    Das 11h às 13h: sessão de painéis

    Auditório Pablo VI, Universidade Javeriana, Bogotá, Colômbia

  • Dandara Manoela do Brasil faz turnê na Argentina e no Chile

    Dandara Manoela do Brasil faz turnê na Argentina e no Chile

    Dandara Manoela leva para o palco a música popular brasileira, suas influências dos ritmos afro-brasileiros e afrofuturistas. O repertório é autoral, ela fala de sua história como mulher negra e lésbica, de suas ancestrais, de sua constante luta artística e também do amor que pertence às mulheres negras. De voz doce e presença marcante, Dandara convida o público a dançar em alguns momentos e, em outros, emociona com a profundidade do que canta.

     

    Com o apoio do Ibermúsicas e da Funarte, Dandara Manoela apresenta sua turnê Ori Livre na Argentina e no Chile, um show cheio de influências contemporâneas que fala de ancestralidade, de um Brasil negro e feminino. Orí é “cabeça” na língua Yorubá, é um caminho aberto e conectado às raízes afro-brasileiras que Dandara Manoela nos convida a conhecer com sua música. Acompanhada, numa apresentação intimista, pelo criativo violonista e produtor musical Gui Natel, o público viaja pela MPB com canções autorais numa estética contemporânea.

     

     

    • 8 de Agosto – Ori Livre Show – Café Vinilo – Buenos Aires, Argentina
    • 9 de Agosto – Charla IGR – Buenos Aires, Argentina
    • 10 de Agosto – Ori Livre Show – Club Legrand – Córdoba, Argentina
    • 11 de Agosto – Taller Samba Reggae – Córdoba, Argentina
    • 12 de Agosto – Part. La Bomba de Tiempo – Buenos Aires, Argentina
    • 13 de Agosto – Ori Livre Show – Rosario, Santa Fe, Argentina
    • 15 de Agosto – Espectáculo Ori Livre – Parque Cultural de Valparaíso Sala PCdV, Chile
    • 16 de agosto – Taller Samba Reggae – Valparaíso, Chile
    • 17 de agosto – Ori Livre Show – Matucana 100 – Santiago, Chile
  • A musicista chilena Constanza García inicia o seu curso de especialização em criação e performance contemporânea em Estocolmo, Suécia, juntamente com a professora espanhola Hara Alonso

    A musicista chilena Constanza García inicia o seu curso de especialização em criação e performance contemporânea em Estocolmo, Suécia, juntamente com a professora espanhola Hara Alonso

    Neste curso de especialização em Estocolmo, Constanza García trabalhará intensamente o uso das novas tecnologias e a sua aplicação no campo da interpretação e da criação performativa, tendo como base sonora os instrumentos que têm feito parte da carreira da intérprete, como a flauta transversal, os aerofones latino-americanos e a percussão afro-latino-americana.

     

    O programa de estudos é composto por seis cursos centrados na aprendizagem de técnicas de gravação, produção e edição musical, programação musical, síntese sonora, teoria e estética, e abordagens interdisciplinares à criação.

     

    Hara Alonso ensina programação musical, improvisação e composição na Academia Real de Música de Estocolmo. O curso termina com um concerto/performance em Estocolmo.

     

    Em 2011 Constanza García ingressou na carreira de Interpretação Musical mencionando Flauta no Instituto de Música da Pontificia Universidad Católica de Valparaíso, com o maestro Alejandro Lavanderos. Por outro lado, entre 2009 e 2014 teve aulas de aerofones andinos, percussão afro-latino-americana e master classes com músicos de renome como o flautista francês Pierre-Yves Artaud e a percussionista cubana Brenda Navarrete, entre outros. Participou dos encontros de flautas de jovens flautistas da V região como aluna e posteriormente como monitora e do III e IV Festival de Flautas do Mundo em Mendoza, Argentina (2011 e 2012), Festival Internacional Berlioz-França 2014 com o Antara Ensemble, Turnê Europa Orquesta Andina 2016, Turnê Ensamble Antara Inglaterra-França 2016, Prêmio Pulsar 2017 categoria melhor artista de música de raiz com a Orquesta Andina e Turnê “Freund Stein” com o Ensamble F(r)actura. O seu trabalho mais recente é a performance interdisciplinar “Psique”, que criou como compositora e intérprete. “Psique” foi estreada no Chile (2022) e nos Estados Unidos (2023).

     

    Este ciclo de estudos de Constanza García é possível graças ao apoio do Ibermúsicas através das suas Ajudas para especialização, convocatória 2023.

     

    • De 5 de agosto a 27 de setembro, Estocolmo, Suécia
  • O Bartô do Chapitô, em Lisboa, Portugal, anuncia a sua programação para o mês de agosto

    O Bartô do Chapitô, em Lisboa, Portugal, anuncia a sua programação para o mês de agosto

    O Bartô, no bairro de Alfama, é um espaço aberto às artes, com uma programação variada ao longo da semana. O destaque vai para a música ao vivo semanal, onde se pode apreciar o samba, o fado, o jazz, o clube de choro, entre muitos outros estilos e géneros. Há ainda espaço para ciclos de cinema, projeções de vídeo, espetáculos de teatro e dança, palestras e debates sobre temas da atualidade.

     

    O Bartô é também um espaço privilegiado para convívios, apresentações de livros e projectos editoriais, exposições e instalações. Em suma, é um espaço aberto às artes: música, cinema, vídeo, teatro, dança, conferências e debates!

     

    O Bartô do Chapitô é uma das propostas vencedoras do Concurso Especial Brasil Ibermúsicas 2023.

     

    • 5, 12, 19 e 29 de agosto: Clube do Choro
    • 2, 9, 16, 23 e 30 de agosto: Bartô dá Samba
  • Francisco Cesar inicia seu aperfeiçoamento técnico-artístico na Argentina em Tango e Bandoneón

    Francisco Cesar inicia seu aperfeiçoamento técnico-artístico na Argentina em Tango e Bandoneón

    A atividade propõe um período de imersão e aperfeiçoamento técnico-artístico do músico e instrumentista brasileiro Francisco Cesar. O objetivo principal é realizar estudos musicais na cidade de Buenos Aires (Argentina), tendo como foco estudos técnicos e interpretativos de bandoneón (instrumento musical típico do tango argentino e que se tornou internacionalmente conhecido através de músicos como Astor Piazzolla, Anibal Troilo, Leopoldo Federico, Alejandro Barletta, René Marino Rivero, dentre outros).

     

    O curso e as atividades serão realizados com a orientação de mestres-professores com comprovada formação e experiência artística, tendo como principal orientador o maestro Rodolfo Daluisio, referência como compositor, intérprete de bandoneón, além de maestro/docente destacado em diversas instituições de ensino superior de música na Argentina.

     

    Francisco Cesar vive e trabalha em Belo Horizonte, Minas Gerais, Brasil. Atua profissionalmente no campo das artes desde 2002 exercendo atividade de músico, artista-sonoro e produtor cultural. Como músico possui especialidade em saxofone e bandonéon, tendo frequentado os cursos de formação da Fundação de Educação Artística e estudado como maestros Rufo Herrera e Rodolfo Daluisio, no Conservatório Superior de Música “Manuel de Falla” da Cidade de Buenos Aires (AR). Realiza instalações sonoras e trilhas para cinema e teatro. Trabalhou como produtor e gestor cultural na Orquestra Filarmônica de Minas Gerais e na Fundação de Educação Artística.

     

    3 ao 21 de agosto, Cidade de Buenos Aires, Argentina

  • A “Escuela Encantada” de Espanha fará uma digressão “Encantando Espacios” pela Colômbia

    A “Escuela Encantada” de Espanha fará uma digressão “Encantando Espacios” pela Colômbia

    Com o apoio do Ibermúsicas, La Escuela Encantada regressa à Colômbia. La Escuela Encantada é um grupo pedagógico-musical e educativo que oferece concertos didácticos de alta qualidade artística para todos os públicos e oficinas dirigidas a diversos grupos. É dirigido por Rosalía Mowgli e conta com quatro músicos profissionais com formação e experiência em pedagogia e educação para a paz e o desenvolvimento sustentável.

     

    Os membros de La Escuela Encantada são: Rosalia Mowgli (voz, guitarra, percussão, aerofones), Marisol Bock (trompete, voz), Luis Gálvez Punto (percussões) e Jero Santillán (baixo).

     

    • 2 e 3 de agosto: Conversa no Encuentro de Canción Infantil Bogotá.
    • 4 de agosto: Concerto na franja “Familia Color” do Concejo Nacional de las Artes na Plazoleta Delia Zapata
    • 9 de agosto: Concerto e Workshop no Festival em Sogamoso
    • 12, 13, 16 de agosto: Workshops na Prisão de Mulheres “El Buen Pastor”.
    • 15 de agosto: Workshop na Escola da Fundação Batuta em Ciudad Bolívar
    • 21 de agosto: Concerto e workshop no Colégio Alemán de Cali
  • Lúdica Música! vai realizar a sua primeira digressão pela Noruega

    Lúdica Música! vai realizar a sua primeira digressão pela Noruega

    Lúdica Música! é um trio “sui generis” com mais de 30 anos de história,formado por Rosana Britto (voz, violão,percussão), Isabella Ladeira (voz, percussão) e Gutti Mendes (voz, guitarra, percussão), brasileiras e brasilerio de Minas Gerais que vivem em Portugal desde 2019 e apresentam-se pelo país há mais de 20 anos fazendo concertos e ministrando os workshops de percussão “Oficina Lúdica de Ritmos” e “Showficina Lúdica!”.

     

    Levam pela primeira vez à Noruega, com o apoio do Programa Ibermúsicas, concertos e workshops que serão realizados em Stavanger no espaço de trabalho e comunidade para artistas KRA (Kunst Rom Arbeid) e no Vindmøllebakken Housing, moderno conjunto habitacional sustentável que promove eventos e que vai hospedar os artistas durante esta temporada.

     

    No KRA o trio vai ministrar a “Playful Iber Rythms Workshop” uma edição especial da Oficina Lúdica de Ritmos privilegiando a música e estilos dos países ibero-americanos, como o samba, baião e xote do Brasil, a salsa, o bolero e os ritmos ternários latino-americanos, o vira, o malhão e o zé-pereira de Portugal, explorando as interseções entre eles através de um riquíssimo cancioneiro gravado por artistas mundialmente conhecidos como Milton Nascimento, Caetano Veloso, Elis Regina, Carmen Miranda, Amália Rodrigues, Mercedes Sosa, Lucho Gatica, entre outros.

     

    Já no espaço Vindmøllebakken Housing, será realizado um concerto dos Lúdica Música! aberto à toda comunidade local – noruegueses e emigrantes dos países ibero-americanos e de todo o mundo, que vivem na região.

     

    • 2 de agosto de 13h às 15h: “Showficina Lúdica” (Playful Music WorkShow) acampamento da escola de música AKKS Stavanger, Noruega
    • 4 de agosto, 16h: Concerto “Lúdica Música!” no Vindmøllebakken Housing, Noruega
    • 6 e 7 de agosto de 17h30 às 20h: Workshop “Playful Music and Rhythms Workshop with Ludica Música! at KRA”, Noruega
    • 7 de agosto, 20h30: Showcase de encerramento do workshop, Noruega
  • O músico chileno Adolfo Jorquera Traipi apresenta o trabalho final de seu estágio de harpa com o maestro Yins Ever Coronado Capcha

    O músico chileno Adolfo Jorquera Traipi apresenta o trabalho final de seu estágio de harpa com o maestro Yins Ever Coronado Capcha

    O músico e estudante Adolfo Jorquera (Abuelo Kirkiri) acaba de concluir um estágio no Centro Cultural Manuelcha Prado (Lima, Peru) com o maestro Yins Ever Coronado Capcha.

     

    Adolfo Jorquera (Abuelo Kirkiri) é um baixista, autor e compositor de música popular do território andino aplicada ao baixo elétrico solo. Sua música tenta capturar o imaginário das festividades e dos costumes do altiplano andino, integrando o idioma aimará a partir de uma perspectiva urbana. Vencedor do primeiro lugar no gênero folclórico do XVI concurso de composição musical Luis Advis em 2020, e do concurso Margot Loyola edição 2023 organizado pela SCD. Aluno da eminência do violão andino, Don Manuelcha Prado, e estudante da língua aimará com os professores Rubén Maquera e Genara Flores.

     

    O projeto de Adolfo Jorquera Traipi foi premiado pelo Ibermúsicas por meio do programa Ajudas ao Sector Musical para a Circulação Internacional.

     

    • Sexta-feira, 2 de agosto, 19h: Centro Cultural Manuelcha Prado, Lima, Peru
  • O Duo Plana Martí da Argentina faz a sua primeira digressão pelos Estados Unidos

    O Duo Plana Martí da Argentina faz a sua primeira digressão pelos Estados Unidos

    Pela primeira vez, numa digressão artística e pedagógica pelos Estados Unidos, o Duo Plana Martí, formado pela flautista Beti Plana na flauta e pelo guitarrista Polo Martí, visitará as cidades de San Antonio (Texas) e Nova Iorque.

     

    O Duo Plana Martí, composto por Beti Plana na flauta e Polo Martí na guitarra, foi formado em 1987. Desde 1989 vivem em Mendoza, Argentina, onde desenvolveram atividades artísticas e docentes a nível provincial e nacional, especialmente na Orquestra Filarmónica de Mendoza e na Universidade Nacional de Cuyo.

     

    Apresentaram-se em numerosas salas, teatros e festivais na Argentina, Uruguai, Chile, Equador, México, Peru, Costa Rica, África do Sul, França, Espanha, Suécia, Alemanha, entre outros, oferecendo concertos baseados principalmente na música argentina e latino-americana.

     

    A proposta combina arranjos próprios de música folclórica, explorando as possibilidades técnico-musicais dos seus instrumentos, com obras de compositores como Dino Saluzzi, Egberto Gismonti, Astor Piazzolla, Aníbal Cuadros, Tito Francia, Félix Palorma, Carlos Aguirre e o próprio Polo Martí, entre outros, sob o conceito de “folclore imaginário”.

     

    A música do Duo Plana Martí baseia-se na formação que ambos os músicos tiveram em música contemporânea, música latino-americana, música folclórica, música de câmara e música sinfónica, dedicando muitos anos à investigação e ao ensino na Argentina e em países da América Latina, Europa e África do Sul.

     

    O duo tem partilhado projectos com Susana Baca, Juan Falú, Aníbal Sampayo, Ramón Ayala, Jorge Marziali, Ariel Petrocelli, Elena Roger, Ricardo Mollo, Carlos Aguirre, Silvia Iriondo, entre outros. Para além de várias gravações individuais e da participação em numerosos projectos com artistas nacionais e internacionais.

     

    Produciram e lançaram os seguintes CDs: Agua y vino (1998), Tangos: De Arolas a Piazzolla (2007), Clásicos Cuyanos (2010), Coplas sonoras de la tierra nuestra (com Juan Falú, Florencia Bernales e Teuco Castilla, 2022), Huellas del Viajero (com Carlos Aguirre, 2023).

     

    Esta digressão do Duo Plana Martí tem o apoio do Programa Ibermúsicas, do Consulado da Argentina em Nova Iorque / NFA – The National Flute Association – USA, El Taller Latinoamericano, NYC Cultural Affairs, New York – Council on the Arts e Jacob & Ruth Epstein Foundation.

     

    • 1 ao 4 de agosto de 2024: 52ª Convenção Anual da Associação Nacional de Flautas dos EUA, Centro de Convenções Henry B. Gonzalez, Centro Histórico de San Antonio, Texas.
    • Sexta-feira, 9 de agosto: concerto no Consulado Argentino intitulado “Folklore Imaginario”.
    • Sábado, 10 de agosto: concerto público “Mapa Musical Argentino”, no âmbito do programa “Open Streets” do El Taller Latinoamericano.
  • O Programa Ibermúsicas convida a um novo encontro aberto com a sua Unidade Técnica

    O Programa Ibermúsicas convida a um novo encontro aberto com a sua Unidade Técnica

    Com o objetivo de democratizar ainda mais o acesso às nossas convocatórias e, ao mesmo tempo, sentirmo-nos ainda mais próximos de todo o sector musical ibero-americano, o Programa Ibermúsicas propõe um encontro virtual com a Unidade Técnica do Programa. Será um encontro para todas e todos os participantes que queiram juntar-se a nós.

     

    Nesta reunião serão abordados os aspectos práticos de cada uma das treze convocatórias de 2024 para as atividades de 2025 e serão partilhados detalhes e recomendações a aplicar na apresentação dos projectos.

     

    Haverá três reuniões, uma para os países de língua espanhola, outra para os países de língua portuguesa e uma terceira, também em português na qual se falará especialmente sobre a nova chamada “Viagens pela música em língua portuguesa” destinada aos países da CPLP  (Comunidade de Países de Língua Portuguesa).

     

    Terça-feira, 6 de agosto

     

    • 12h Brasil
    • 16h Portugal

     

    meet.jit.si/Consejointergubernamentalibermusicas

     

    Quarta-feira, 7 de agosto

     

    • 9h Brasil
    • 11h Cabo Verde
    • 12h Guiné-Bissau, São Tomé e Príncipe
    • 13h Angola, Guiné Equatorial, Portugal
    • 14h Moçambique
    • 21h Timor-Leste

     

    meet.jit.si/Consejointergubernamentalibermusicas