O saxofonista espanhol Miguel Pacheco Maicas conclui a primeira etapa do seu Mestrado em Interpretação Musical no Conservatorium van Amsterdam.

O projeto consistiu na realização do primeiro ano de um curso de dois anos de formação artística avançada e aperfeiçoamento profissional na área da interpretação musical clássica e contemporânea, por meio do Mestrado em Interpretação Musical no Conservatorium van Amsterdam, uma das instituições de maior prestígio internacional no campo da música contemporânea e da criação interdisciplinar.

O eixo central do projeto foi o desenvolvimento artístico do saxofone em contextos contemporâneos, com especial atenção ao repertório dos séculos XX e XXI, à música de nova criação, à interação com outras disciplinas artísticas e à projeção internacional do trabalho interpretativo.

O programa do CvA caracteriza-se por uma abordagem flexível, altamente personalizada e multidisciplinar, que permite ao estudante desenhar seu próprio itinerário formativo, abrangendo áreas como pedagogia, experimentação sonora, desenvolvimento de projetos artísticos próprios, teatro e consciência corporal, entre outras. Esse marco resulta especialmente atrativo para um perfil artístico inquieto, orientado à pesquisa musical e à criação de propostas cênicas inovadoras.

A formação está sendo ministrada sob a orientação direta de Arno Bornkamp, uma das figuras mais influentes do saxofone em nível mundial, cuja trajetória artística e pedagógica marcou várias gerações de intérpretes internacionais.

O Conservatorium van Amsterdam, integrado à Amsterdam University of the Arts (AHK), é a maior e mais diversa instituição musical dos Países Baixos. Fundado em 1884, consolidou-se como um centro de referência europeu, situando-se recorrentemente entre os conservatórios mais prestigiosos da Europa.

Miguel Pacheco (Valência, 2002) é saxofonista e criador interdisciplinar especializado em música contemporânea, eletrônica e novos formatos cênicos. Seu trabalho artístico centra-se na criação de projetos conceituais que combinam interpretação instrumental, eletrônica, multimídia e uma forte dimensão narrativa e crítica, abordando temas como identidade humana, tecnologia, inteligência artificial, raízes folclóricas e conflitos sociais contemporâneos. Sua formação artística inclui um estreito trabalho e formação com a intérprete Xelo Giner, pioneira e figura-chave da música contemporânea e experimental na Espanha. Atualmente, desenvolve sua nova proposta cênica Human / Non-Human, que reflete sobre a relação entre natureza, humanidade e tecnologia no século XXI.