Dirk 41
Alternative Rock / Indie Ii
Cantautor/Música de autor
Descrição
Cantoautor limeño
Música
Jorge Lyan
Maestro de canto. Me he desempeñado en el campo de la música desde temprana edad teniendo como instrumento principal la voz y he hecho parte de agrupaciones grandes como coros de ópera y de pequeños ensambles vocales. Actualmente hago parte del grupo Harmony y del dueto Lyan y Lei. Soy un apasionado por la composición, obteniendo algunos reconocimientos a nivel nacional por algunas de mis obras.
Ver detalhesJorge Lyan
Cantautor/Música de autor
Balada Romántica
Balada Pop
Descrição
Maestro de canto. Me he desempeñado en el campo de la música desde temprana edad teniendo como instrumento principal la voz y he hecho parte de agrupaciones grandes como coros de ópera y de pequeños ensambles vocales. Actualmente hago parte del grupo Harmony y del dueto Lyan y Lei. Soy un apasionado por la composición, obteniendo algunos reconocimientos a nivel nacional por algunas de mis obras.
Música
Abi González
Abi González es cantante, guitarrista y compositor oriundo de la ciudad de Azul, provincia de Buenos Aires, República Argentina. Desde el inicio de su carrera, suma cuatro trabajos discográficos: grabó el álbum "Tamocomoqueremo" (2014), del reconocido bajista Willy González; luego sus dos discos solistas, "Rueca" (2014), que fue presentado dos años consecutivos en el Festival Nacional de Cosquín, y "Violeta Azul" (2018), reciente ganador de los Premios Gardel al Mejor álbum artista masculino de folklore del año; y, por último, el EP "Andar" (2019) en colaboración con la cantante y violinista Violeta Videla, con quienes tienen proyectada una gira europea para el año próximo. Con el pasar de los años, fue acentuando su personal estética como cantante, y su equilibrio permanente entre arreglador y compositor, llevando a la música folklórica argentina, por lugares frescos, nuevos, arriesgados y arraigados a la vez. En sus actuaciones no puede dejar afuera su relación con la danza, y es un dialogo fluido el de su voz y su cuerpo: baila con el canto mientras canta con la danza y lleva a la misma por esos lugares ya mencionados en donde anda su música. Su talento le valió ser convocado por la artista referente de la vanguardia del folklore, Liliana Herrero, para tres conciertos homenaje a sus 30 años de carrera junto a otros jóvenes cantantes como Nadia Larcher y Araceli Matus, nieta de la maestra Mercedes Sosa, y resultar ganador de los prestigiosos Premios Gardel como Mejor artista masculino de folklore del año, categoría en la que estuvo nominado junto a reconocidos artistas como lo son Jorge Rojas, Néstor Garnica, Enrique Llopis y Facundo Saravia, por su álbum "Violeta Azul", disco que viene presentando en diversos puntos del país. Derribando con gracia y consciencia estética aquellas fronteras musicales que nos encasillan y nos limitan, supo demostrar que gracias a la búsqueda audaz de unos arreglos y una instrumentación que construyan una expresión genuina que nos identifique, a una versatilidad propia de la interacción con otros colegas y a la escucha de músicas variadas que nos interpelan y nos enriquecen, es posible compartir nuestra música sin mayores dificultades con públicos diversos, habituados tal vez a la escucha de otros géneros musicales. Su música no habla, ni más ni menos, que de libertad: aquella que sobre el escenario deviene aventura, sentimiento, profundidad y una originalidad de inquietante belleza. En el 2019, fue invitado de la Bomba de Tiempo a sus shows en el Konex; en diversos conciertos interpretó canciones con Silvina Moreno, Ainda Dúo, Orozco Barrientos y La Bruja Salguero, y participó de invitado en la grabación de los discos de Leandro Savelón y Pablo Tozzi, junto a destacados artistas como Franco Luciani, Pedro Rossi, Ibrahim Ferrer, Liliana Herrero, Teresa Parodi, Nadia Larcher, entre otros.
Ver detalhesAbi González
Cantautor/Música de autor
Folclor
Nuevo Folclor
Descrição
Abi González es cantante, guitarrista y compositor oriundo de la ciudad de Azul, provincia de Buenos Aires, República Argentina. Desde el inicio de su carrera, suma cuatro trabajos discográficos: grabó el álbum "Tamocomoqueremo" (2014), del reconocido bajista Willy González; luego sus dos discos solistas, "Rueca" (2014), que fue presentado dos años consecutivos en el Festival Nacional de Cosquín, y "Violeta Azul" (2018), reciente ganador de los Premios Gardel al Mejor álbum artista masculino de folklore del año; y, por último, el EP "Andar" (2019) en colaboración con la cantante y violinista Violeta Videla, con quienes tienen proyectada una gira europea para el año próximo. Con el pasar de los años, fue acentuando su personal estética como cantante, y su equilibrio permanente entre arreglador y compositor, llevando a la música folklórica argentina, por lugares frescos, nuevos, arriesgados y arraigados a la vez. En sus actuaciones no puede dejar afuera su relación con la danza, y es un dialogo fluido el de su voz y su cuerpo: baila con el canto mientras canta con la danza y lleva a la misma por esos lugares ya mencionados en donde anda su música. Su talento le valió ser convocado por la artista referente de la vanguardia del folklore, Liliana Herrero, para tres conciertos homenaje a sus 30 años de carrera junto a otros jóvenes cantantes como Nadia Larcher y Araceli Matus, nieta de la maestra Mercedes Sosa, y resultar ganador de los prestigiosos Premios Gardel como Mejor artista masculino de folklore del año, categoría en la que estuvo nominado junto a reconocidos artistas como lo son Jorge Rojas, Néstor Garnica, Enrique Llopis y Facundo Saravia, por su álbum "Violeta Azul", disco que viene presentando en diversos puntos del país. Derribando con gracia y consciencia estética aquellas fronteras musicales que nos encasillan y nos limitan, supo demostrar que gracias a la búsqueda audaz de unos arreglos y una instrumentación que construyan una expresión genuina que nos identifique, a una versatilidad propia de la interacción con otros colegas y a la escucha de músicas variadas que nos interpelan y nos enriquecen, es posible compartir nuestra música sin mayores dificultades con públicos diversos, habituados tal vez a la escucha de otros géneros musicales. Su música no habla, ni más ni menos, que de libertad: aquella que sobre el escenario deviene aventura, sentimiento, profundidad y una originalidad de inquietante belleza. En el 2019, fue invitado de la Bomba de Tiempo a sus shows en el Konex; en diversos conciertos interpretó canciones con Silvina Moreno, Ainda Dúo, Orozco Barrientos y La Bruja Salguero, y participó de invitado en la grabación de los discos de Leandro Savelón y Pablo Tozzi, junto a destacados artistas como Franco Luciani, Pedro Rossi, Ibrahim Ferrer, Liliana Herrero, Teresa Parodi, Nadia Larcher, entre otros.
Música
Juampi Gonzalez Trio
Juan Pablo Gonzalez: Bajista, contrabajista, docente y compositor – Estudió en la Escuela de Música Popular de Avellaneda (EMPA) donde tuvo como docentes a Ricardo Cánepa, Alejandro Herrera, Máximo Rodríguez, Guido Martínez, Julián Peralta, Juan Carlos Cuacchi entre otros. Estudió contrabajo de manera particular con Daniel Falasca (Orquesta filarmónica del teatro Colón). Clínicas con Willy González, Juan Pablo Navarro, Oscar Stagnaro, Mariano Martos, Negro Aguirre, Bucky Arcella. En 2014 es seleccionado por Pablo Raposso, Mariano Loiacono y Gerónimo Carmona de participar de los talleres de ensambles del festival de jazz de Bs As presentándose en el anfiteatro del Parque Centenario dentro del marco del festival. En 2015 fue finalista del certamen internacional Bass en vivo por un arreglo para bajo solista de música argentina. En 2017 fue contrabajista de la primer camada de la Orquesta Escuela de Tango Nuevo. En 2018 grabó junto a Siniestra el disco Depredamor, dónde realizó presentaciones en el festival Puro Sinaloa y Julio Torri (México), Festival de Tango de Medellín (Colombia) y la Usina del Arte y el FaCaff (Buenos Aires). En 2019 grabó junto a Sud (grupo en el cual se desarrollaba como arreglador y contrabajista) su primer disco en estudios ION. En 2021 recibió la beca formación del Fondo Nacional de las Artes para dictar su curso Introducción al estudio formal del bajo eléctrico en la Música Popular. En 2023 con el apoyo del INAMU graba su primer material solista (Juampi Gonzalez Trio) con música propia. Ese mismo año se presenta con Oxímoron Jazz Patagónico en el Festival Internacional de Jazz de Puerto Mont (Chile). Actualmente vive en El Bolsón en dónde se desarrolla como docente de manera particular y tocando con diversos grupos de artistas comarcales.
Ver detalhesJuampi Gonzalez Trio
Candombe
Fusion / Jazz Rock
Soul Jazz / Jazz Funk
Tango
Descrição
Juan Pablo Gonzalez: Bajista, contrabajista, docente y compositor – Estudió en la Escuela de Música Popular de Avellaneda (EMPA) donde tuvo como docentes a Ricardo Cánepa, Alejandro Herrera, Máximo Rodríguez, Guido Martínez, Julián Peralta, Juan Carlos Cuacchi entre otros. Estudió contrabajo de manera particular con Daniel Falasca (Orquesta filarmónica del teatro Colón). Clínicas con Willy González, Juan Pablo Navarro, Oscar Stagnaro, Mariano Martos, Negro Aguirre, Bucky Arcella. En 2014 es seleccionado por Pablo Raposso, Mariano Loiacono y Gerónimo Carmona de participar de los talleres de ensambles del festival de jazz de Bs As presentándose en el anfiteatro del Parque Centenario dentro del marco del festival. En 2015 fue finalista del certamen internacional Bass en vivo por un arreglo para bajo solista de música argentina. En 2017 fue contrabajista de la primer camada de la Orquesta Escuela de Tango Nuevo. En 2018 grabó junto a Siniestra el disco Depredamor, dónde realizó presentaciones en el festival Puro Sinaloa y Julio Torri (México), Festival de Tango de Medellín (Colombia) y la Usina del Arte y el FaCaff (Buenos Aires). En 2019 grabó junto a Sud (grupo en el cual se desarrollaba como arreglador y contrabajista) su primer disco en estudios ION. En 2021 recibió la beca formación del Fondo Nacional de las Artes para dictar su curso Introducción al estudio formal del bajo eléctrico en la Música Popular. En 2023 con el apoyo del INAMU graba su primer material solista (Juampi Gonzalez Trio) con música propia. Ese mismo año se presenta con Oxímoron Jazz Patagónico en el Festival Internacional de Jazz de Puerto Mont (Chile). Actualmente vive en El Bolsón en dónde se desarrolla como docente de manera particular y tocando con diversos grupos de artistas comarcales.
Música
Amanda Irarrázabal
Soy contrabajista, vocalista, bajista eléctrica, improvisadora y compositora chilena, he sacado varios discos en diferentes proyectos, y también como solista. He vivido en Buenos Aires y en México, y viajado tocando por varios países de Latino América y Europa.
Ver detalhesAmanda Irarrázabal
Free Jazz / Avant-Garde (Jazz)
Contemporánea
Moderna
Descrição
Soy contrabajista, vocalista, bajista eléctrica, improvisadora y compositora chilena, he sacado varios discos en diferentes proyectos, y también como solista. He vivido en Buenos Aires y en México, y viajado tocando por varios países de Latino América y Europa.
Música
Lucio Mantel
Cantante, guitarrista, compositor, arreglador y productor. Lucio Mantel aparece en la escena en 2008 con un disco debut que lo posicionó entre los más destacados artistas de la canción actual. Dueño de una poética muy personal, en su obra conviven las vertientes que se relacionan con los comienzos del rock, el folklore, el tropicalismo, el pop y la música académica. Editó 5 discos, Nictógrafo (2008), Miniatura (2010), Unas horas (2013), Confín (2015) y Todas las formas de estar (2019).
Ver detalhesLucio Mantel
Indie Folk & Freakfolk / New Weird America
Cantautor/Música de autor
Descrição
Cantante, guitarrista, compositor, arreglador y productor. Lucio Mantel aparece en la escena en 2008 con un disco debut que lo posicionó entre los más destacados artistas de la canción actual. Dueño de una poética muy personal, en su obra conviven las vertientes que se relacionan con los comienzos del rock, el folklore, el tropicalismo, el pop y la música académica. Editó 5 discos, Nictógrafo (2008), Miniatura (2010), Unas horas (2013), Confín (2015) y Todas las formas de estar (2019).
Giovanni Laterra
Soy un compositor paraguayo con ganas de cambiar el mundo para bien, con ganas de utilizar el mejor don que nos dio la vida La musica! Un arma de construccion masiva…
Ver detalhesGiovanni Laterra
Folk Rock
Folclor Fusión
Nuevo Folclor
Polca Criolla
Descrição
Soy un compositor paraguayo con ganas de cambiar el mundo para bien, con ganas de utilizar el mejor don que nos dio la vida La musica! Un arma de construccion masiva…
Mayra Itaborahy
Mayra Itaborahy é natural de Juiz de Fora – MG. Nasceu e cresceu em meio à música popular. A família Itaborahy respira música. Seu bisavô, Oscar Itaborahy foi professor de música de Ary Barroso. Seu avô, Francisco Itaborahy, foi músico, compositor e radialista, tendo acompanhado Dalva de Oliveira, Herivelto Martins, dentre outros. Seu pai e parceiro musical, Cezar Itaborahy, é também compositor. Começou a tocar violão com seu pai aos 7 anos de idade tendo, logo em seguida, feito diversos cursos de violão, composição e harmonia, flauta e canto. Compõe desde a adolescência até os dias atuais, sozinha e com parceiros. Tem como influências tanto compositores e autores mais antigos, como Noel Rosa, Assis Valente, Cartola, Nelson Cavaquinho, quanto os contemporâneos, como Chico Buarque, João Bosco, Tom Jobim, Paulinho da Viola, Letrux, Rita Lee, Marisa Monte, dentre outros. Em seu CD "Quem Convidou”, interpreta diversos estilos musicais, como samba, choro, xote, fox e bolero. São 11 músicas, sendo 10 músicas próprias (algumas, em parceria). Foi lançado em junho de 2016, na sala Baden Powell, no Rio de Janeiro e, posteriormente, reapresentado em diversos outros shows. Lançou recentemente, 2 singles, Nossos Mil Volts e Braços de Morfeu, que mostram uma nova face da compositora, bem como nova roupagem e arranjos. Suas músicas já foram selecionadas e a própria artista as defendeu em diversos festivais, como o Festival de Música das Rádios EBC (Rádio Nacional Rio e MEC) e o Festival Nacional da Canção, em Minas Gerais. Atuou no espetáculo musical “Tem Malandragem na Lapa” – adaptação livre de “Ópera do Malandro”, apresentada entre 4 e 7 de dezembro de 2014 na Casa da Gávea. Neste espetáculo, teve o papel de um dos protagonistas, a personagem “Lúcia”, com os solos “O Meu Amor” e “Palavra de Mulher”. Apresenta-se em shows e rodas de samba em diversas casas de shows, eventos e bares do Rio de Janeiro e outras cidades brasileiras.
Ver detalhesMayra Itaborahy
MPB
Samba
Descrição
Mayra Itaborahy é natural de Juiz de Fora – MG. Nasceu e cresceu em meio à música popular. A família Itaborahy respira música. Seu bisavô, Oscar Itaborahy foi professor de música de Ary Barroso. Seu avô, Francisco Itaborahy, foi músico, compositor e radialista, tendo acompanhado Dalva de Oliveira, Herivelto Martins, dentre outros. Seu pai e parceiro musical, Cezar Itaborahy, é também compositor. Começou a tocar violão com seu pai aos 7 anos de idade tendo, logo em seguida, feito diversos cursos de violão, composição e harmonia, flauta e canto. Compõe desde a adolescência até os dias atuais, sozinha e com parceiros. Tem como influências tanto compositores e autores mais antigos, como Noel Rosa, Assis Valente, Cartola, Nelson Cavaquinho, quanto os contemporâneos, como Chico Buarque, João Bosco, Tom Jobim, Paulinho da Viola, Letrux, Rita Lee, Marisa Monte, dentre outros. Em seu CD "Quem Convidou”, interpreta diversos estilos musicais, como samba, choro, xote, fox e bolero. São 11 músicas, sendo 10 músicas próprias (algumas, em parceria). Foi lançado em junho de 2016, na sala Baden Powell, no Rio de Janeiro e, posteriormente, reapresentado em diversos outros shows. Lançou recentemente, 2 singles, Nossos Mil Volts e Braços de Morfeu, que mostram uma nova face da compositora, bem como nova roupagem e arranjos. Suas músicas já foram selecionadas e a própria artista as defendeu em diversos festivais, como o Festival de Música das Rádios EBC (Rádio Nacional Rio e MEC) e o Festival Nacional da Canção, em Minas Gerais. Atuou no espetáculo musical “Tem Malandragem na Lapa” – adaptação livre de “Ópera do Malandro”, apresentada entre 4 e 7 de dezembro de 2014 na Casa da Gávea. Neste espetáculo, teve o papel de um dos protagonistas, a personagem “Lúcia”, com os solos “O Meu Amor” e “Palavra de Mulher”. Apresenta-se em shows e rodas de samba em diversas casas de shows, eventos e bares do Rio de Janeiro e outras cidades brasileiras.
Música
Emilio Graziosi
Cantautor de Santiago del Estero, Argentina. Creador de música principalmente folclórica de raiz santiagueño-latinoamericana, enfocada en una nueva trova del noroeste argentino que se avoca al enriquecimiento poético y musical, pero absorbiendo en el proyecto las diferentes vertientes artístico-culturales.
Ver detalhesEmilio Graziosi
Nuevo Folclor
Descrição
Cantautor de Santiago del Estero, Argentina. Creador de música principalmente folclórica de raiz santiagueño-latinoamericana, enfocada en una nueva trova del noroeste argentino que se avoca al enriquecimiento poético y musical, pero absorbiendo en el proyecto las diferentes vertientes artístico-culturales.
Mundo Marini
Canciones entremezclando aires folclóricos argentinos con funk , rock , rap.
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20185 Resultados – Página 1398 de 2019