La Misma Clase
La Misma Clase es una agrupación musical que fusiona la cumbia con la chicha peruana y el pop, incluyendo instrumentos inéditos en estos géneros como el charango y el cajón peruano. Hacemos música con esencia peruana mezcladas con ritmos tropicales y letras que te llegan al corazón.
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Cumbia
Folclor Fusión
Descrição
La Misma Clase es una agrupación musical que fusiona la cumbia con la chicha peruana y el pop, incluyendo instrumentos inéditos en estos géneros como el charango y el cajón peruano. Hacemos música con esencia peruana mezcladas con ritmos tropicales y letras que te llegan al corazón.
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Música
Festival de la Canción Vallenata Francisco el Hombre
Evento cultural y musical, para fomentar, salvaguardar y difundir la música vallenata en Colombia y el mundo, a través de la exaltación del elemento más importante de este genero como lo es su canción.
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Descrição
Evento cultural y musical, para fomentar, salvaguardar y difundir la música vallenata en Colombia y el mundo, a través de la exaltación del elemento más importante de este genero como lo es su canción.
Colectivo La Puerta Mágica
Agrupación de música de cámara colombiana conformada por músicos profesionales, dedicada la difusión de las músicas regionales latinoamericanas, especialmente de la región andina colombiana.
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OPUS CUATRO
OPUS CUATRO es el grupo vocal de más larga trayectoria de la Argentina y uno de los más importantes del género a nivel mundial. Han cumplido 51 años de existencia artística, contabilizando más de 7.900 presentaciones en 500 ciudades y pueblos de treinta y ocho países: ARGENTINA, ALEMANIA, AUSTRIA, BÉLGICA, BOLIVIA, BRASIL, CANADÁ, COLOMBIA, COSTA RICA, CUBA, REPÚBLICA CHECA, CHILE, DINAMARCA, ECUADOR, EL SALVADOR, ESLOVENIA, ESLOVAQUIA, ESPAÑA, ESTADOS UNIDOS, FRANCIA, GUATEMALA, HOLANDA, HONDURAS, HUNGRÍA, INGLATERRA, ISRAEL, ITALIA, JAPÓN, LUXEMBURGO, PANAMÁ, PARAGUAY, PERÚ, PUERTO RICO, RUSIA, SUECIA, SUIZA, URUGUAY Y VENEZUELA. Su repertorio está orientado a la interpretación de la música popular y de raíz folklórica de todo el Continente, desde al tango hasta los negro-spirituals, en virtuosos arreglos vocales, en su mayorìa “a capella”. OPUS CUATRO ha recibido numerosos premios en mérito a sus producciones discográficas, a sus brillantes logros artísticos y a su dilatada trayectoria. Han cantado con más de 540 Coros y Orquestas Sinfónicas e innumerables solistas instrumentales de todo el mundo. Han realizado 74 giras por países de América Latina, 9 por los EEUU, dos por Israel y Japón y 30 por países de Europa, habiendo recorrido además toda la extensión de nuestro país en innumerables ocasiones. Han actuado en los más disímiles escenarios, desde St. Martin in the Fields en Londres, o en nuestro Teatro Colón… hasta “Clásico Fernandez” y pubs de Argentina y los países que han visitado! La discografía de OPUS CUATRO está compuesta por VEINTICUATRO registros: desde “América”, editado en 1970 en el sello TROVA, hasta “Opus Cuatro-50” (2018), habiendo obtenido en dos oportunidades (2002 Y 2011) el “Premio Gardel a la Música”. Son “Personalidades Destacadas de la Cultura de la Ciudad de Buenos Aires” desde 2008.- Facebook/conjunto Opus Cuatro Amigos a los que les gusta conjunto Opus Cuatro opuscuatro@fibertel.com.ar www.opuscuatro.com Integran OPUS CUATRO: SIMÓN FAHEY (tenor l) DIEGO NAMOR (tenor ll) HERNANDO IRAHOLA (barítono) FEDERICO GALIANA (bajo)
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Folclor
Tango
Folklore Sudamericano
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OPUS CUATRO es el grupo vocal de más larga trayectoria de la Argentina y uno de los más importantes del género a nivel mundial. Han cumplido 51 años de existencia artística, contabilizando más de 7.900 presentaciones en 500 ciudades y pueblos de treinta y ocho países: ARGENTINA, ALEMANIA, AUSTRIA, BÉLGICA, BOLIVIA, BRASIL, CANADÁ, COLOMBIA, COSTA RICA, CUBA, REPÚBLICA CHECA, CHILE, DINAMARCA, ECUADOR, EL SALVADOR, ESLOVENIA, ESLOVAQUIA, ESPAÑA, ESTADOS UNIDOS, FRANCIA, GUATEMALA, HOLANDA, HONDURAS, HUNGRÍA, INGLATERRA, ISRAEL, ITALIA, JAPÓN, LUXEMBURGO, PANAMÁ, PARAGUAY, PERÚ, PUERTO RICO, RUSIA, SUECIA, SUIZA, URUGUAY Y VENEZUELA. Su repertorio está orientado a la interpretación de la música popular y de raíz folklórica de todo el Continente, desde al tango hasta los negro-spirituals, en virtuosos arreglos vocales, en su mayorìa “a capella”. OPUS CUATRO ha recibido numerosos premios en mérito a sus producciones discográficas, a sus brillantes logros artísticos y a su dilatada trayectoria. Han cantado con más de 540 Coros y Orquestas Sinfónicas e innumerables solistas instrumentales de todo el mundo. Han realizado 74 giras por países de América Latina, 9 por los EEUU, dos por Israel y Japón y 30 por países de Europa, habiendo recorrido además toda la extensión de nuestro país en innumerables ocasiones. Han actuado en los más disímiles escenarios, desde St. Martin in the Fields en Londres, o en nuestro Teatro Colón… hasta “Clásico Fernandez” y pubs de Argentina y los países que han visitado! La discografía de OPUS CUATRO está compuesta por VEINTICUATRO registros: desde “América”, editado en 1970 en el sello TROVA, hasta “Opus Cuatro-50” (2018), habiendo obtenido en dos oportunidades (2002 Y 2011) el “Premio Gardel a la Música”. Son “Personalidades Destacadas de la Cultura de la Ciudad de Buenos Aires” desde 2008.- Facebook/conjunto Opus Cuatro Amigos a los que les gusta conjunto Opus Cuatro opuscuatro@fibertel.com.ar www.opuscuatro.com Integran OPUS CUATRO: SIMÓN FAHEY (tenor l) DIEGO NAMOR (tenor ll) HERNANDO IRAHOLA (barítono) FEDERICO GALIANA (bajo)
Festival Internacional de Órgano del Uruguay – Festival de Musicología y Música Colonial Ítalo-Iberoamericana
Festival dedicado a la música organística de todas las épocas, que se realiza anualmente desde el año 1987 en el Uruguay.
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Descrição
Festival dedicado a la música organística de todas las épocas, que se realiza anualmente desde el año 1987 en el Uruguay.
Orquesta Típica Latinoamericana
Nuestra propuesta se basa en constituir la Orquesta Típica Latinoamericana, proyecto que consiste en la creación de una agrupación instrumental conformada por la combinación de instrumentos propios de una orquesta sinfónica con instrumentos populares y tradicionales de Latinoamérica. Esta sonoridad instrumental representa una particularidad de nuestro continente. Su variado repertorio abarcará principalmente música criolla, tradicional, popular y hasta académica, principalmente latinoamericana. El trabajo que desempeña esta agrupación suele ser profesional y sus conciertos representan una importantísima difusión del acervo cultural y musical latinoamericano.
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Folklore Sudamericano
Regional
Folclor
Descrição
Nuestra propuesta se basa en constituir la Orquesta Típica Latinoamericana, proyecto que consiste en la creación de una agrupación instrumental conformada por la combinación de instrumentos propios de una orquesta sinfónica con instrumentos populares y tradicionales de Latinoamérica. Esta sonoridad instrumental representa una particularidad de nuestro continente. Su variado repertorio abarcará principalmente música criolla, tradicional, popular y hasta académica, principalmente latinoamericana. El trabajo que desempeña esta agrupación suele ser profesional y sus conciertos representan una importantísima difusión del acervo cultural y musical latinoamericano.
Orfeón Universitario: Su voz se sigue oyendo
Orfeón Universitario 76: su voz se sigue oyendo es un libro que hemos escrito para conmemorar el cuadragésimo aniversario de la Tragedia de Las Azores y donde le rendimos homenaje a los cincuenta y dos integrantes del Orfeón Universitario de la Universidad Central de Venezuela que perdieron la vida en el accidente aéreo ocurrido el 3 de septiembre de 1976 en Terceira, Isla perteneciente al Archipiélago portugués Las Azores. Este evento se conoce bajo el nombre de Tragedia de las Azores. Han pasado cuarenta y dos años y se ha mantenido prácticamente inédito en la historia de la música de Latinoamérica. Nuestro libro testimonia todas las condiciones en las que se dio la gira que realizaría el Orfeón, desde su organización hasta las vicisitudes que pasaron lo jóvenes orfeonistas antes y después de emprender el viaje. También hacemos referencias de quienes fueron estos orfeonistas, contribuyendo con las biografías de los cincuenta y dos participantes. Por lo tanto, nuestro trabajo es el resultado de una investigación eminentemente documental. Hemos examinado todo tipo de reportaje, que incluye noticias, comentarios, opiniones, testimonios, obituarios, entrevistas a familiares de las víctimas así como a amigos, ex orfeonistas y todo tipo de personalidades relacionadas bien sea con el Orfeón Universitario o con la Universidad Central. Complementamos la información acercándonos a los familiares y amistades, lo que nos permitió revisar, confirmar, corregir y completar los contenidos que ya manejábamos. Tomando en cuenta que todo lo que rodea a esta tragedia está lleno de leyendas, mitos, especulaciones y hasta exageraciones, este proceso de confirmación de la información fue de suma utilidad. Es así como hemos reconstruido una historia hasta ahora no contada a través de la cual honramos a la memoria de quienes fueron los integrantes del Orfeón Universitario 76 de la Universidad Central de Venezuela. El contenido del libro está distribuido de la siguiente manera: Prólogo. Relatamos nuestro vínculo con la Universidad, iniciado con la experiencia como integrante de la Estudiantina Universitaria por unos 25 años y donde se afianza la relación y admiración que hacia el Orfeón desarrollé y que me motivó a redactar este trabajo. Hago una exposición de motivos donde argumento de donde surgió la iniciativa de este proyecto así como su importancia para preservar la memoria artística y cultural tanto del Orfeón Universitario como de la Universidad Central.. Nace el Orfeón Universitario. En esta sección desarrollamos una breve reseña histórica sobre la creación del Orfeón Universitario y su recorrido artístico hasta el año 1976. Preparativos de la gira. Hacemos toda una exposición de cómo fueron los preparativos de la gira. Hay que destacar que esta gira estuvo a punto de suspenderse por no haber logrado los recursos. Solo a última hora fue que se confirmó la realización de la misma. Acá relatamos con detalles las vicisitudes vividas por el Orfeón para alcanzar la meta propuesta. Mencionamos también la proyección de la misma, itinerarios a cumplir tanto en España como en Francia y detallamos el repertorio que se llevaba. El viaje. Hacemos una proyección del viaje desde el mismo momento en que el avión sale de Maiquetía, comentando sobre sus escalas en Palo Negro, Bermudas y su cambio de ruta de la Isla Santa María hasta que cae en la Isla Terceira en Las Azores. Orfeón Universitario ´76: Nombramos a todos los componente del Orfeón que viajaron y perdieron su vida en este accidente. Ofrecemos datos informativos de corte personal y profesional. ¿Sobrevivientes? Hemos querido incluir este título por las siempre especulaciones sobre los sobrevivientes. Esta tragedia no tuvo sobrevivientes, salvo el caso de Raúl Delgado Estévez, quien viajó dos días antes para resolver asuntos logísticos. Él es el único sobreviviente. Nuestro objetivo ha sido rendir homenaje al Orfeón Universitario del 76, de quienes al paso ya de 42 años, Su voz se sigue oyendo.
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Descrição
Orfeón Universitario 76: su voz se sigue oyendo es un libro que hemos escrito para conmemorar el cuadragésimo aniversario de la Tragedia de Las Azores y donde le rendimos homenaje a los cincuenta y dos integrantes del Orfeón Universitario de la Universidad Central de Venezuela que perdieron la vida en el accidente aéreo ocurrido el 3 de septiembre de 1976 en Terceira, Isla perteneciente al Archipiélago portugués Las Azores. Este evento se conoce bajo el nombre de Tragedia de las Azores. Han pasado cuarenta y dos años y se ha mantenido prácticamente inédito en la historia de la música de Latinoamérica. Nuestro libro testimonia todas las condiciones en las que se dio la gira que realizaría el Orfeón, desde su organización hasta las vicisitudes que pasaron lo jóvenes orfeonistas antes y después de emprender el viaje. También hacemos referencias de quienes fueron estos orfeonistas, contribuyendo con las biografías de los cincuenta y dos participantes. Por lo tanto, nuestro trabajo es el resultado de una investigación eminentemente documental. Hemos examinado todo tipo de reportaje, que incluye noticias, comentarios, opiniones, testimonios, obituarios, entrevistas a familiares de las víctimas así como a amigos, ex orfeonistas y todo tipo de personalidades relacionadas bien sea con el Orfeón Universitario o con la Universidad Central. Complementamos la información acercándonos a los familiares y amistades, lo que nos permitió revisar, confirmar, corregir y completar los contenidos que ya manejábamos. Tomando en cuenta que todo lo que rodea a esta tragedia está lleno de leyendas, mitos, especulaciones y hasta exageraciones, este proceso de confirmación de la información fue de suma utilidad. Es así como hemos reconstruido una historia hasta ahora no contada a través de la cual honramos a la memoria de quienes fueron los integrantes del Orfeón Universitario 76 de la Universidad Central de Venezuela. El contenido del libro está distribuido de la siguiente manera: Prólogo. Relatamos nuestro vínculo con la Universidad, iniciado con la experiencia como integrante de la Estudiantina Universitaria por unos 25 años y donde se afianza la relación y admiración que hacia el Orfeón desarrollé y que me motivó a redactar este trabajo. Hago una exposición de motivos donde argumento de donde surgió la iniciativa de este proyecto así como su importancia para preservar la memoria artística y cultural tanto del Orfeón Universitario como de la Universidad Central.. Nace el Orfeón Universitario. En esta sección desarrollamos una breve reseña histórica sobre la creación del Orfeón Universitario y su recorrido artístico hasta el año 1976. Preparativos de la gira. Hacemos toda una exposición de cómo fueron los preparativos de la gira. Hay que destacar que esta gira estuvo a punto de suspenderse por no haber logrado los recursos. Solo a última hora fue que se confirmó la realización de la misma. Acá relatamos con detalles las vicisitudes vividas por el Orfeón para alcanzar la meta propuesta. Mencionamos también la proyección de la misma, itinerarios a cumplir tanto en España como en Francia y detallamos el repertorio que se llevaba. El viaje. Hacemos una proyección del viaje desde el mismo momento en que el avión sale de Maiquetía, comentando sobre sus escalas en Palo Negro, Bermudas y su cambio de ruta de la Isla Santa María hasta que cae en la Isla Terceira en Las Azores. Orfeón Universitario ´76: Nombramos a todos los componente del Orfeón que viajaron y perdieron su vida en este accidente. Ofrecemos datos informativos de corte personal y profesional. ¿Sobrevivientes? Hemos querido incluir este título por las siempre especulaciones sobre los sobrevivientes. Esta tragedia no tuvo sobrevivientes, salvo el caso de Raúl Delgado Estévez, quien viajó dos días antes para resolver asuntos logísticos. Él es el único sobreviviente. Nuestro objetivo ha sido rendir homenaje al Orfeón Universitario del 76, de quienes al paso ya de 42 años, Su voz se sigue oyendo.
PHI
PHI nace en 2011 en Tonalá, Jalisco como un acto solista basado en guitarra acústica y voces etéreas. Desde finales de 2017 se conforma como banda teniendo una alineación proveniente de diversos géneros y formación, que van desde la música académica a la experimental, enfocados en crear una experiencia envolvente, que tiene como intención alterar la percepción del oyente llevándole a un estado de introspección y análisis del aquí y ahora. Así, la experiencia de escucha es un instante lleno de oscuridad brillante, siendo resultado de la paradoja de la vida en sí.
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Indie Folk & Freakfolk / New Weird America
Noise Rock
Descrição
PHI nace en 2011 en Tonalá, Jalisco como un acto solista basado en guitarra acústica y voces etéreas. Desde finales de 2017 se conforma como banda teniendo una alineación proveniente de diversos géneros y formación, que van desde la música académica a la experimental, enfocados en crear una experiencia envolvente, que tiene como intención alterar la percepción del oyente llevándole a un estado de introspección y análisis del aquí y ahora. Así, la experiencia de escucha es un instante lleno de oscuridad brillante, siendo resultado de la paradoja de la vida en sí.
Música
Joaquin Armas
Su proyecto está basado en la búsqueda de una sonoridad de raíz folklorica apoyada en la canción de autor. Formó parte de grupos y proyectos de diversos géneros, desde el acompañamiento instrumental y la producción artística. Comenzó sus estudios en el profesorado de música del Liceo Municipal «Antonio Fuentes del Arco»; y a su vez, ampliando su formación desde la participación de certámenes y festivales de la región y otras provincias. En el año 2018 fue seleccionado en la convocatoria Sonido Santafesino, para grabar y publicar canciones de su autoría. En 2019 participó en la apertura de la primera edición del Festival Sonamos Latinoamérica sede Quito, Ecuador. Ciclos de música independiente IMPLOCICLO, UNISONO y CUMI UNL. En 2021 integra la grilla del Festival Sonamos Latinoamérica Costa Rica, junto a musicxs de diversos paises.
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Folclor Fusión
Nueva Trova
Folklore Sudamericano
Descrição
Su proyecto está basado en la búsqueda de una sonoridad de raíz folklorica apoyada en la canción de autor. Formó parte de grupos y proyectos de diversos géneros, desde el acompañamiento instrumental y la producción artística. Comenzó sus estudios en el profesorado de música del Liceo Municipal «Antonio Fuentes del Arco»; y a su vez, ampliando su formación desde la participación de certámenes y festivales de la región y otras provincias. En el año 2018 fue seleccionado en la convocatoria Sonido Santafesino, para grabar y publicar canciones de su autoría. En 2019 participó en la apertura de la primera edición del Festival Sonamos Latinoamérica sede Quito, Ecuador. Ciclos de música independiente IMPLOCICLO, UNISONO y CUMI UNL. En 2021 integra la grilla del Festival Sonamos Latinoamérica Costa Rica, junto a musicxs de diversos paises.
Música
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